Sin duda es usted alguien con conocimiento real, muchas gracias. No sé si podría ayudarme. Mi intención es comprarme los altavoces sony ss sc5 que tan bien hablan todos, y sumarle un woofer LG que quiero salvar. Vivo en un piso y no necesito mucha potencia, sino claridad y calidad. Y encontré el nuevo fosi mc351 que es un dac con amplificador integrado, y salidas para altavoces y woofer 2.1. ¿Cree usted que con este sistema sería suficiente? O sería mejor un amplificador sony dh190 (por ej.) con un dac primero para conexiones digitales, (por ej. el topping d50 III) que tan bueno es dicen. Mi intención es algo económico sin perder calidad. Agradecería su consejo Un saludo!

Me agrada mucho que se reconozca a Steve Coleman & CIA: Osby, Five Elements, etc. Crearon en los 90 un universo musical fascinante y tenía la sensación, desde mi ignorancia, de que se los había olvidado. Bravo por reconocer su valía e influencia. Guido, esperando con impaciencia tus comentarios del señor Zorn. Guido: Bravo por dedicar este vídeo al jazz contemporáneo. Tienes en mi un seguidor de las últimas tendencias.

Conseguí un lote de como de 120 cds de jazz y muchas de ellas son RVG y estoy fascinado descubriendo musicos y obras que no sabia siquiera que existían, gracias por tu contenido!!!

Excelente todo el material expuesto saludos cordiales desde Panamá

Sumamente interesante el programa y aprendemos tanto de estas charlas. Gracias

Qué buenas referencias. Gracias.

Obrigado pelas recomendações. Tenho uma pergunta: Possuo caixas ativas da Edifier, que já têm o proprio amplificador. Devo inserir um DAC entre o blu ray e estas caixas para melhor qualidade? Abraço.

Un placer escucharles de nuevo! Con McLorin Salvant es como un ir y no volver, a veces, me vendí el disco que mostráis, la encuentro un poco histriónica, igual con el tiempo acabamos “confraternizando”. Greg Osby me parece el saxofonista más interesante que se ha producido en el paso del siglo XX al XXI (hay otros), incluso más que Steve Coleman, aunque este tiene una carrera más rica y completa. Hace tiempo, Guido, hablaste del álbum de Osby Banned in NY. A Akinmusire le tengo un aprecio especial porqué grabó su primer disco Prelude en el sello barcelonés Fresh Sound, y es un buen trabajo. De John Zorn habría que hablar con tranquilidad, es demasiado prolijo y entre los aficionados al jazz más avanzado ya hace tiempo que ha empezado a dejar de interesar, tal vez por cansancio. Esto pasa a veces. En el jazz siempre han habido músicos que también han interesado a los aficionados al rock, me refiero, por ejemplo, al Davis eléctrico, lo pude comprobar “in situ” en Barcelona a su regreso el año 1984. Otro saxofonista que seguro conoces, (ha grabado en Criss Cross) es David Binney, muy interesante. Saludos desde Barcelona!

Muy interesante conversación! Sin olvidar el jazz "clásico", del que soy fan, me parece muy importande conocer y dar a conocer el jazz contemporáneo (el jazz siempre ha sido algo vivo y en evolución) Muchas gracias, Guido. (por cierto, de los nombrados, sólo he visto en directo, hace unos 6 años, a Cécile McLorin Salvant)

Espectacular!

Un verdadero lujo escuchar y ver a Roberto y Guido. Muy buena conversación. Mis respetos. Dando cátedra de Jazz 😎✌🏼

Excelente canal ¿ Has considerado alguna vez hacer una reseña del In a Silent Way de Miles Davis o el Flood de Herbie Hancock? En lo personal los considero imprescindibles para el jazz fusión

Bravo Guido...Bravo......Saludos a los dos maestros....Gracias!!

Que momento tan ameno e interesante nos has compartido! Siempre son muy bienvenidas tus clases con el Maestro Barahona...Permanecí muy atento escuchando acerca de estos artistas de los cuales, sacando a Joel Ross (me fascino su álbum "The parable of the poet"), había conocido muy muy poco...imagina que lo mas "nuevo" que he estado escuchando es Shabaka and the ancestors, Courtney Pine y no mucho mas...desde ya que tomé nota de todo esto! Abrazo y gracias nuevamente!

Fabuloso siempre este concilio para mis oídos y mi mente. Voy a ir primero a escucharla a ella, luego a por ellos. Me encantó acertar con Terence Blanchard antes que lo revelaran, autocomplacido por saber algo. A su banda sonora en "The Salton Sea" le debo mi primera llamada ancestral del Jazz, con Val Kilmer ejerciendo de turbulento trompetista. Agradecido saludos para ambos.

Gracias Guido, un video muy interesante e instructivo con el maestro Roberto, un gran aporte para tu canal esta clase de videos. Un saludo.

😂 Que buena imitación a los youtubers hifi: Hacen reseñas de parlantes sobre 1000 dólares como si fueran una ganga, con la típica frase “sonido bastante aceptable, para ESE precio extremadamente económico”, dando a entender que los pobres no podemos exigir más 😂. Excelente reseña, jamo tiene un sonido muy agradable para oídos “normales”, y diseños hermosos. Saludos.

Bien Guido, que buena conversación !! que bueno poder tener este espacio de cultura y pasión por la música de Jazz, que falta nos hace al menos a quienes al seguimos !! Gracias Gracias Gracias !!

Mis respetos para Don Roberto Barahona, siempre generoso a la hora de enseñarnos sus conocimientos. Valoro positivamente estas charlas de “sabios del Jazz”, como gran aficionado a la música, las considero importantes, como un complemento (teórico) del conocimiento de la música que tanto nos apasiona. De los músicos que se citan, desconocía la existencia de Cécile McLorin Salvant, y conocía un poco a Melissa Aldana, las apunto en mi lista de pendiente de escuchar. Mención especial para Tyshawn Sorey y Johnathan Blake , ambos son sorprendentemente recomendables. John Zorn y su peculiar universo sonoro, músico de culto para algunos, lo contrario para otros, bajo mi limitada experiencia sonora, yo diría que con Zorn no te aburres, es provocador, ecléctico, polifacético etc.…., como bien dice Roberto, Zorn es diferente. Te felicito por la subida de suscriptores, un saludo Guido.

Que buen programa, lo la discusión es excelente con el maestro, un abrazo

Buenas tardes. ¡Buff!, obra compleja ésta, abrumadora y perturbadora en ocasiones. Reconozco que al principio he estado tentado de quitarla, pero me alegro de no haberlo hecho, ya que tiene muchísimos momentos de una calidad extraordinaria en mi opinión. Un crisol de estilos en una misma obra. Lo más perturbador de todo son los veinte minutos de zumbido del corte final... En vivo debía ser un espectáculo sin parangón...

Por qué se perdió la frecuencia de los 2 videos semanales? gran canal, saludos!

Muy interesante el comentario sobre el sello ECM Récords. Hay un sonido ECM, sin dudas, y con el correr de los años se instaló con más fuerza. Creo desde todo punto de vista no solo el sonido ECM es algo referencial, creo también es el sello donde más se puede apreciar la pausa y el silencio. Para mí dos componentes fundamentales de la trayectoria del sello. Y en la música en general. Lo digo como persona que escucha el sello hace 45 años y hoy también representante y distribuidor del sello para Argentina, mi país. Muchas gracias.

Guido, que gusto escucharte de nuevo no sabia de este canal, genial escuchar hablar de jazz a gente que sabe como abordarlo, un abrazo buenos recuerdos en Ancud City !!!

Buenas tardes, yo tengo el 1640 de Duke. Yo considero interesante escuchar antes que comprar para evitar decepciones, sobre todo con discos que tienen un precio respetable. Gracias por tu trabajo.

Buenas tardes desde Barcelona. Precisamente ayer compré una copia en 45 rpm de ese disco y es soberbia en todos los sentidos, aunque es cierto que el precio es más elevado de la media. Dispone de un libreto interesante en el interior y rebosa calidad por los cuatro costados. Gran trabajo Guido, estoy empezando a disfrutar con el Jazz, y toda ayuda es poca ante un género musical tan complejo. Saludos.

También podría agregar el Audiófilo Materialista

Magistral Guido. 👏👏👏

Ante la falta de gracia , se esconden en la complejidad .

Que interesante Guido,! al final las pruebas doble ciego ponen a muchos equipos/audiofilos en su sitio. Estoy contigo, disfrutemos de la musica y dejémonos de polémicas.

Estimado Guido, excelentes puntos sobre las ies en esta incansable y encarnizada discusión entre audiófilos y melómanos. Maravilloso vídeo. 🤗

Hola compré este amplificador si el sonido es bueno pocos bajos pero me queda debiendo ya que lo conecte con columnas Yamaha ns 1000 y no las llena a unos Sony y muy mal sonido estos funcionan con parlantes de estantería para columnas les quedan debiendo

Coincido contigo sobre el tema forty days del cuarteto de Dave Brubeck, en los años sesentas vino el grupo a México e interpretaron el tema de manera sublime, existe un disco de ese concierto que dieron en el palacio de las bellas artes, el solo de Paul Desmond es único, espero ya hayas escuchado esa grabación, parece que está aquí en youtube, saludos

Hola como siempre muy agradable tu charla,tocas un tema alguido,pero diste en el clavo la idea es disfrutar la música,yo crei que era audiofilo pero me fascina el sonido de las bocinas Bosé sobre todo de los noventa hacia atras,y gracias a tus charlas mis conocimientos en el jazz han aumentado exponencialmente muchas gracias 👍🎧

Que bueno ese disco de Egberto Gismonti… pero, sin duda, el mejor sabor de helado es el de vainilla. Saludos 🖖

Excelente Guido, como nos tienes acostumbrados...para mi, en realidad, es algo tan personal todo este tema....sensibilidad, dedicación, atención y amor por la música....en MI caso, no necesito de aparatos caros, lujosos y despampanantes como para disfrutar, por ejemplo, las increíbles "sutilezas percusivas" que se escuchan en un álbum como el Evolution, de Grachan, entre Hutcherson y Williams...habrá quienes sí necesiten mas fidelidad, mas parafernalia y está perfecto! Nadie tiene la verdad, y esto que escribo, es simplemente lo que yo siento...unos estarán de acuerdo, a otros les parecerá una pendejada... y asi vamos jajaja Abrazo Guido!

Estimado Guido. Efectivamente no es acertada esa afirmación (debí omitir lo de "números"). El argumento del artículo es que por muy grande que sea el número de mediciones instrumentales ("objetivas") que se puede realizar para un sistema de audio, existe un número todavía mayor de dimensiones o características para las cuales no existe instrumentación y su evaluación es, en consecuencia, subjetiva. La metodología que describes es un esfuerzo para validar la subjetividad, llevándola a un nivel como el de la objetividad.

Ja ja .. no podes con tu genio y terminás hablando de música.. lo bien q hacés.. Gismonti, Mc Laughlin.. ufffff

Extraordinario.

Excelente explicación y verdaderamente real, se pueden hacer mediciones de equipos pero esto solo para comparar características entre estas, la calidad va a depender de muchos aspectos entre ellos la predisposición a escuchar etc. Te felicito por tu canal.Saludos

*Lugar de escucha* : la sala en donde Guido escucha sus discos (imagino que es el donde està actualmente en el video) lo que salva seguramente la escucha es el techo de su sala con vigas que hacen dispersar el sonido, seguramente un piso de madera y la biblioteca que puede absorber ciertos bajos, quizá los ángulos o esquinas de sus muros podrían mejorarse! Por cierto mi opinión es de una real subjetividad, pero estoy convencido que el lugar de escucha juega un rol esencial en la difusión del sonido y puede sin dudas valorizar nuestros sistemas por simples que sean.

Hola. Tengo un sistema de audio que podría considerarse de nivel "audiófilo inicial" sin considerarme audiófilo yo mismo. Como todo melómano he leído bastante sobre audio y tengo amigos melómanos que en mayor o menor medida incursionan en la audiofilia. A veces, cuando este tipo de conversaciones audiófilas sin fin se producían en mi casa yo les hacía escuchar cualquier versión del 4' 33" de John Cage. Instantáneamente se terminaba la conversación audiófila y se generaba otra mucho más interesante. Esta es la forma rebuscada que tengo de decirte que es el primer vídeo que veo de tu canal y que te has ganado un like y un nuevo suscriptor. Gracias!

los audiofilos porbres solo podemos ser audiofilos racionalistas.

Guido, querido. En mi opinión falta el cuarto tipo de audiófilo , y es el que más polula, el Dogmático.

Saludos! Necesario poner un poco de raciocinio, pero por encima la música, saber escuchar y compartirla...la frase final lo dice todo.

Hola interesante tópico… todos hemos escuchado una guitarra un piano flauta hemos ido a un concierto etc y sabemos cuando un sonido es bueno o malo no es necesario ser un experto en sonido… tb en wikipedia hay muchas cosas q están mala y engañan a las personas escritas por personas q no saben mucho por ejemplo lo empírico … lo empírico son mediciones sin una teoría de por medio aquí el sonido…el audiofilo es uno solo y se embarca en un infinito del sonido.. saludos

Gracias Don Gui por compartir, la verdad es que muchos de esos temas son como tabú

Acabo de descubrir su canal con este video. Coincido con sus conclusiones y en como se explayó sobre los distintos criterios que tantas discusiones generan. Resultó muy agradable escucharlo.

Hola Guido, me ha gustado mucho tu enfoque de lo que es la audiofilia. Pero quiero hacer notar algo, que se nos pasa por alto a todos, cuando conversamos de estas cosas y es que confundimos o mezclamos lo que es meramente sonido de lo que es música . Siendo que la música es lo único que nos procura placer auditivo (no el mero sonido en sí, ni los equipos); aun siendo la música una forma de sonido también lo es el ruido y este no provoca ningún placer. Es interesante la definición de audiofilo positivista, que creo me define a mi también. Y me gustaría abundar en algunos aspectos, a continuación. Utilizando tu analogía de los perfumes, la audiofilia seria como si le estuviéramos dando más importancia al envase, como si este tuviera alguna influencia en el aroma en cuestión. Puedo imaginar que envases de materiales diferentes provoquen algún efecto en el perfume, por ejemplo un envase de madera podría ser preferible a uno de plástico porque ambos pudieran influir en el aroma que contienen, pero supongamos que el envase de cristal es neutro. Eso son aspectos objetivos, que nos indican que un envase de cristal podría ser el preferido por una gran cantidad de personas, por ser mejor para preservar el aroma original, aun pudiendo haber un buen número que prefiera el de madera. Si se puede decir que existe un objetivo absoluto (el envase de cristal) en el audio, que se describe así: El sistema de reproducción perfecto, es aquel que de la fuente al oyente, actúa como un cable perfecto con ganancia. Pero claro alguien dirá que eso es utópico, pero eso no quita que un buen sistema de reproducción tiene que tender hacia ese objetivo, si no lo hace, sera peor que otro, ...mejor, que este más cerca de esa utopía. Como es obvio, esto no se refiere a la música, que es lo que nos emociona, sino a los equipos y tecnologías de reproducción, que no deben sonar, sino comportarse como un cable perfecto, (el envase de cristal); también podríamos añadir el término transparencia, al modo del cristal de una ventana. Para conseguir todo eso hay que medir y luego escuchar, tecnología y ciencia electrónica al fin y al cabo. Claro que luego hay el argumento, de que como esa perfección no existe y los sistemas son imperfectos, puede darse el caso de que ciertas imperfecciones gusten más que otras. Como preferir el envase de madera sobre el de plástico (o viceversa, que nunca se sabe). Lo cual es valido, aunque la tecnología avanza y lo que antaño eran imperfecciones notables, a dia de hoy estas imperfecciones se han hecho casi imperceptibles. Por ello hay algo, que no es una opinión, sino hechos demostrables, que existe una “ventana de percepción humana” y que hoy tenemos tecnología que la puede superar con creces. Por lo que el enunciado del axioma anterior del cable perfecto, se puede reformular así: Desde el transductor (micrófono) manejado por un ingeniero competente (grabación y máster), hasta el transductor (altavoz) de tu sala, tenemos un cable con ganancia que “puede” superar la ventana de percepción humana. Entrecomillo “puede”, porque hay varios factores (pero pocos), que solo rozan esa “percepción”. O para expresarlo de forma más condensada: De transductor a transductor, tenemos un cable con ganancia, casi perfecto. Como se ve, se sustituye fuente y oyente, por transductor. Siempre tendremos, transductores analógicos, que no son más que dispositivos electromecánicos con sus defectos inherentes (aunque pequeños, haylos). Pero también quiero dejar patente, que la grabación y los máster son lo más importante, amen de la interpretación musical. Para mi, la audiofilia es una forma de tecnofilia. Saludos.

Por favor no tomes café mientras haces el video. Se ve mal.