Concertgebouw听的不多，不是太熟，唯一有印象的是音乐厅舞台两侧的那个楼梯设计非常烂，每次看到穿着拖地长裙的女独奏/独唱小心翼翼地从那近二十级台阶走下来都会捏把汗，生怕她一不留神滚下来😅

感謝分享😊 我的四大是 貝五 柴一 蕭一 拉三 希望您能介紹艾爾加鋼琴協奏曲😊😊

马勒的配器和声太过复杂，录音能表达出来的不够丰富，听现场那叫一个震撼，在录音里不清晰的声音在现场全能听到，而且平衡感极强

op.22只有kate liu的版本可以跟李的比肩（甚至贏過

我和你的观点一样，无数次在朋友圈说过和你一样的话，这套玩意儿骗现在的大学生很管用的。而且参加比赛很容易获奖，这种现象从本质上来说，学校的建立起到了很大的作用，这套东西，只能生存在学校里，强行喂养给大学生，可以做为写论文的素材。这种音乐如果放在市场上，必然消亡······

相见恨晚，我曾很多次说过这种现象。恕我直言表演类设置博士学位本质上就是”卖证“，在就业上更有优势而已。主要是演奏类从本质上就是”技术、经验“，这玩儿没东西可研究，整出来的基本上都是一些伪命题、无意义的命题。见过什么二胡博士、钢琴博士、声乐博士、古筝博士，恐怕以后还会有什么三角铁博士、定音鼓博士，真的太荒唐了。

我和你的观点一模一样。演奏属于实践类，属于经验、技术范畴，离研究生学位的哲学理论研究范畴太远了，什么三角铁博士、古琴博士、跑步博士，，有点奇怪。本质来讲，演奏类的博士属于“卖证”，有了比别人多上几年学获得的证书更方便就业，本质不是搞什么研究，而且很多都是非意义、伪命题的研究。我所了解的很多演奏类的博士，恕我直言，没发现几个适合做学术研究的。

钢琴演奏家是较严肃的职业，歐洲音乐家都是把自己一生献给音乐事业的。无论如何，凡以儿戏般动作带人演奏场景以取悦部分观众的均系没完全懂得钢琴音乐真缔的表现！

這集你聊得非常精彩，聽唱片和現場的差異該如何調適，大師和新秀的水準如何看待，一直有的一些感觸覺得熨平了😅

非常同意您對Hann的評價

为什么要一直吃啊渴啊？又不是吃喝视频。很不舒服。

你自己也别标题党误导别人，反倒觉得你在骗流量，我看到的国内发布的视频下面的留言几乎全是正面的赞叹，哪里有你说这些乱七八糟的？真是为了流量唯恐天下不乱。

這邊我有個小疑義。 從18:24 到 18:52 這段採用的應該是沙俄國歌"天佑沙皇"的曲調，而非光榮頌。 蘇聯時期，由於不願意宣揚沙皇，所以這段確實改成了光榮頌。 但蘇聯解體後又恢復成了天佑沙皇。 這個影片裡的是天佑沙皇的版本，應該不是採用光榮頌的版本。

半天進入不到主題，精煉點行不☁️ 學音樂的文學應該不賴啊😮怎麼能把戛（jia）然讀成嘎（ga）然啊！進入聽覺如同音准突然失誤一般😣

听过口哨版的查尔达什，80年代中央乐团第一双簧管演奏的，特牛。

现在本来就反过来了，男的学音乐的越来越少，女生越来越多

赢了两个顶流大赛第一 却还要继续去参赛 一定是规划上哪出了问题。。。

就这编曲上应该也下大力气了吧

看到新年音樂會畫面中的觀眾年齡..嗯..樂團中男性女性的人數比例還重要嗎? 好的演奏者很多 幾乎都窩到學校當老師 以後可能連教學生的市場都變更少...

大型樂器/銅管：一般女性身形比男性小，便草率認為男性的身體強度有優勢，這觀點不科學。好比舊時，不看數據，就咬定吃素的人身體素質必定比雜食的弱一般。差不多10年前，維樂的盲試或所謂屏風試奏(blind audition)突圍而出誕生一位女性首席。她考試時特意穿上男性穿的厚底靴，就是為了讓評委認為考的是男性。結果她成功了，以她的能力，篩選過後只留下她。但被成功聘請以後，她只在該位置留了3年。只聽聲音辨別能力，這考試足以證明大型樂器跟性別和身形大小沒直接關係。這團以往9成樂手都在退休年齡才退役的，這例子又說明了守住傳統過後，賦予女性的地位和支持有多少？ 過渡矯正：Constanze Geiger作品不突出，不具代表性，這我同意。作曲家還在世的時候，在沒資源的情況下，一位12歲女性寫有著維爾納風範的音樂，其實非常了不起。簡單了解這年紀小小的作曲家以後，過了那麼多年，演奏她音樂時，為何要比上歷代以來被各大小樂團演奏千萬遍的音樂比拼？這樣公平嗎？而且正反兩面看，維樂給大眾看到的，是展示該團正嘗試改變對女性的態度，為容納女性作品的新時代邁進一步。為何博主沒質疑樂團只為了政治正確而隨意訂立女性的，為的就是繞大圈，讓觀眾產生負面反應，不經意地讓群眾示意回去男性主導的傳統。視頻以男女平等標題，卻未有對女性作品於正面評價，理據似乎單薄且不客觀。恰好，如果該團確實用了我說的繞圈手段，那博主你就完美的掉進給你預設的圈套了。 作為觀眾，最能接觸的可能只有聲音和樂團產生的的廣告和品牌效應，也就是媒體。但博主本身是樂手背景，相比之下，機遇應該比一般群眾更廣。一場音樂會背後，除了音符本身，包含了藝術行政的每一個決定，也包括音樂人成功的故事。音樂和政治，從來都跟社會形態和其權勢有著密不可分的關係。5:44 - 6:30 靠耳朵45秒左右辨別音樂深度是否平庸，這意見很片面，因為博主你技術性的割開了音樂和音樂對社會的影響。你是能再進一步客觀的整體分析音樂和政治，再分析現代女性音樂人為何成功，我覺得才是博主你學音樂該有的成熟和風範。

还不错啦。要鼓励，尤其在严重缺乏的情况下

4:10 在世界的眼中他就是中国国力上升...的投影，您在时政评论。

正如主持人所表达的，这位女性作曲家的作品虽然听上去并强烈的无令人神往之处，但作品整体感觉也并不逊于这一具有历史文化价值的音乐会其中的一些作品。如果说其他作品均以各种方式闪烁着异样色彩，而这位女性的作品听上去似乎并未暗淡了整场音乐会的气氛。倘若此作品被告知是刚刚被发现的哪位施特劳斯先生的早期作品，相信许多人会欣然接受的。😊有一处笔误（并无强烈），抱歉！

正如主持人所表达的，这位女性作曲家的作品虽然听上去并强烈的无令人神往之处，但作品整体感觉也并不逊于这一具有历史文化价值的音乐会其中的一些作品。如果说其他作品均以各种方式闪烁着异样色彩，而这位女性的作品听上去似乎并未暗淡了整场音乐会的气氛。倘若此作品被告知是刚刚被发现的哪位施特劳斯先生的早期作品，相信许多人会欣然接受的。😊

这个女作曲家的音乐也还蛮轻松愉快的啊，新年音乐会本来也就是比较大众的，我相信听众都能欣赏这个曲目，合情合景。况且施特劳斯不咋样的作品搬上金色大厅的也真的不少😂😂😂

博主是不是忘了这是维也纳新年音乐会纪念小斯特劳斯诞辰200年。在这个前提下维也纳人、华尔兹、浪漫主义这些标签远比作品本身重要。博主觉的平平无奇，那如果让博主来选一个女作曲家的作品放在今年，你选哪个？如果你说就不应该看性别，按你所说看作品本身，请问这个平平无奇的作品放在整个斯特劳斯家族的作品中是垫底或者有巨大差距吗？斯特劳斯家族的圆舞曲中平平无奇的作品不占少数，为什么那些能上金色大厅这个不行？堂堂正正没有任何场外因素在舞台上一教高下，只是你的一厢情愿，过去没有过，现在也没有，将来大概率也不会。

想知道Muti有沒有親口說過？選奏一首女作曲家的作品，是基於男女平等而作出的？

真正的平等就是完全不看性别。乐团演奏拉上幕布，在幕后演奏，看谁好。选作曲家把名字遮上，看作品哪个好。这才是真正的平等。任何形式的按性别比例招人都是歧视。当你是那个因为性别不对被淘汰的，你就明白了。

白左女权祸害全世界. LGBT将来估计是潮流. 🙂

播主如何评价布鲁赫为中提琴和乐队写的作品85号浪漫曲？这首曲子和他的g小调第一小提琴协奏曲一样，是我百听不厌的。

日本的精神科醫師中広全延曾發表論文，探討卡拉揚的極度「自戀」。會要求柏林愛樂讓Meyer入團，也許真是看中她的能力，但更大的可能性，是一位指揮帝王藉機「鎮壓」團員，展現霸道總裁的威嚴。當團員們投票否決Meyer後，卡拉揚將巡演以及CD的錄製全部取消，截斷團員們的許多收入，藉此彰顯自己的權力有多大。 也就是說對於Meyer這樣的傑出演奏家，卡拉揚並不是缺之不可，他只是不允許別人忤逆自己而已。

性别议题成了所有博主可利用的热门引战话题了，无聊透顶......

按照安永彻的说法，梅耶的声音太尖，确实是因为音乐的原因而不适合乐团。当然不是说柏林爱乐就肯定不存在问题。到现在女性首席就很普遍了。

有的樂器確實不適合女生，像低音提琴和低音號，每把重量約15公斤，女生要搬動攜行是很吃力的。在別的行業裡，也有類似的情況；骨科醫生就很少有女生，因為骨頭非常非常硬，如果要動骨科手術，女生會鋸不動。😵‍💫😵‍💫😵‍💫

不只女權~非白人男性在古典音樂都沒人權=.=

废话太多

很喜欢你讲的内容。另外，建议视频制作时，手势的动作幅度有些大，过快，甚至出现幻影影响视觉。建议：手势动作可以慢些，另外手势高度不要超过脖颈。

主要就是小提琴中提琴音域重叠太多了，所以作曲家稍微给中提音写的高一点就没有中提拉的必要了。高音比不过小提，浑厚不如大提就很尴尬，而且因为这个根本盖不过乐团

這種硬找一個女作曲家的操作真的適得其反，基本上合唱跟器樂比起來，明顯常演奏現代作曲家的作品，而就可以從中看到一堆超強的女性作曲老師們！ 完全沒有特別覺得她們有比較弱！ 美國守護女權最知名的前大法官金斯伯格曾說過：能認為全數大法官都是女性是正常的事時，才代表女權真正落實！ 我對這句的詮釋是：當今天已經有8位女性大法官時，不會為了保障男性的數額，而仍能以是否適任大法官一職為判斷標準，而當這樣選出的仍為女性時，社會大眾並不因此認為其有特殊性。 同理，今天每一個都是男性作曲家時，卻莫名其妙加一個超普通的作品只因為是女性寫的？ 這完全更凸顯其中的男女不平等吧！ 真正的平等就像我前述說合唱界就完全不會拿這個來做文章啊！ 阿那個時期就沒有女性作曲家，真要一個女性的作品，還不如找一個現代女性作曲家為這場新譜一曲，觀感都好上許多勒

A: 技术5分，男。B: 技术5分, 女。B上台=没毛病。C: 技术4，女。C上台 = 观众吃亏 + 自我体感差 (被照顾了，其实我德不配位)

同意无法改变历史，也要让音乐纯粹，但维新这种级别的音乐会做出这种尝试，不一定是成功的尝试，但是会起到带头作用，而也许听众里的女孩子听到女作曲家的作品，受到鼓舞，也选择去学习音乐，这样才能慢慢地形成良性循环（越来越多女性学习音乐，慢慢地女作曲家的好作品也会变多）。因为历史的错误，导致没有太多好的女性作品可以入选，然后现在又要纯粹靠作品质量，那听众就只能继续只听到男作曲家的作品了。要纠正过去的不公平，现在的一定倾斜是必要的，不然先发优势只会越来越大，形成牢固的格局。

听君一席话，胜如一席话。梅耶一听名字就是某一足矣吧？柏林爱乐团的一众德国爷们反对不是没有道理的。

我认为在女性音乐家能胜任的前提下为了一定乐团男女比例而特别吸纳女性是没有问题的， 也是有必要的。 演奏女性作曲家的作品也是一样的道理。

作为钢琴家而言朗的问题可能比李还大, 摇头晃脑和反胃的水军都还是次要, 关键过了炫技赚人气的阶段后到现在依然弹什么都平平无奇, 这么多年也没留下明显的个人标签和风格, 而且不管腱鞘炎传闻真假他的现场演奏水准确实在逐年下降, 又没有拿得出手的录音作品, 近年重心巴赫也弹得不伦不类, 感觉以李的天赋闭闭关还是有可能起来的, 朗再圈几年钱估计要退休了

不同文化，民族的音乐在音乐的世界中只是口味各異，各有所好。每个民族都偏受家里老妈的菜。

为什么我们不反思我们为什么不举辦民族乐器比赛？而要努力长他人威风，忘了我们怀中的珍宝？难道我们对西方的音乐认识不足就自贬为沒有文化高度？请问西方的音乐家可有一人专研中国民俗音乐的？

为什么不把奧运獎牌得主都冠以博士衔呢！这些人有学问无？

讲现代音乐好听是一种政治正确。

这个女人弹琴观感太差。张牙舞爪手舞足蹈太野了。

這版我也有