A beautiful paiting , a magnificent and sublime piece . Glory to the Baroque era .
@d.o.77845 күн бұрын
Not too impressive, it sounds like etude lines put together with orchestra in the background
@yarunskiy14 күн бұрын
фуга (01:17) - абсолютний шедевр!
@mikeilikeit968514 күн бұрын
What is that
@christianmichael445626 күн бұрын
Dies sind leider nur die instrumentalen Parts der Trauermusik; es fehlen alle Arien und Chöre.
@MariadelosAngrelesMartinez29 күн бұрын
Maravilloso gracias 😊❤
@alistairkewish651Ай бұрын
Very beautiful, open vocal sound in keeping with the style and genre of the composer,about whom I know very little but as time goes by more will be revealed.
@c.m.bellman5721Ай бұрын
Våra kämpar de äro så väldig en tropp, Som svärd kan bära vid sida, Och var gång solen i öster går opp, Så få de ny lust till att strida. Men hatten är krönt med lager och seger och ära. De kämpar med lågo en gång i sin säng, Och tänkte ej bardalekar sköta; Men in kom så saktelig den liten smådräng Och väckte dem ur sömnen den söta. Den liten smådräng han sade så här: "I raske kämpar alle tillhopa! Stolts Svitjod, som kronan bland jungfruer bär, Hon månde eder hjälp nu anropa. De kämpar uppsprungo med tappert mod, De klädde sig i järnet det hårda. "Och fast det skall kosta vårt röda blod, Så sku' vi hennes frihet dock vårda!" De slogos i dagar, de slogos i två, De slogos i ellova måna`r, Och äntelig måndag de seger få: Tro mig, de voro inga fånar. De slogos den sista dagen till slut, Att vallar och murar sig böjde, De togo stolts Svitjod ur tornet ut Och på sina axlar upphöjde. Stolts Svitjod blev både blek och röd; Hon kunde deras hjälp ej försaka: "Tänk, att jag ej visste, att jag var i nöd", Sade hon, "Gud hjälpe mig tillbaka!" Men alle I, som lyden på denna här sång, Låt oss en god önskan nu göra: Att aldrig våra kämpar må ännu en gång Få makt att den sköna bortföra!
@danielenataliGrafАй бұрын
Vexilla Regis prodeunt ⚜️
@twanswagtenАй бұрын
Neuschwanstein!
@senzarigore9088Ай бұрын
A painting of Cagnes sur Mer... it is a lovely painting. But for De Vocht I would have chosen a Belgo-Flemish artist. Emile Claus would be good : nl.wikipedia.org/wiki/Emile_Claus Hippolyte Boulenger : nl.wikipedia.org/wiki/Hippolyte_Boulenger nl.wikipedia.org/wiki/Franz_Courtens Flemish impressionism... or (very) late Romantics.
@e.de_HaanАй бұрын
This is a pretty sinfonia concertante. Most certainly written by a master of the craft.
@sara.846ñАй бұрын
Que emocionante habrá sido presenciar su abdicación. Leí que sus allegados y sus amigos (especialmente Ebba Sparre) lloraron desconsoladamente durante la ceremonia. Hermosa canción! ❤
@rajulvaАй бұрын
who's is the painting?
@TroelsNybo-j2tАй бұрын
At høre Wixell synge Peterson-Berger. Det bliver ikke meget bedre.
@clefnoteproductions66952 ай бұрын
I like the dramatic thrust of her voice. Totally appropriate for this aria in my opinion
@bertilselminger18552 ай бұрын
Gudomligt vacker musik!!!!!
@lillegrisensbattlemovies62012 ай бұрын
Skall spelas en sensommardag framför gravstenen på Tivoli. Sublimt!
@williamdeng18702 ай бұрын
What a beautiful piece of music!
@ericdevaughn59412 ай бұрын
The third and fourth movement are most American. Its almost like a response back to Dvorak New World Symphony. I, too, had never heard of this composer. Would like to hear more.
@MegaCirse2 ай бұрын
Like the first light of dawn, this music opens your eyes to new promises and to all the wonders of nature. Evocative of powers beyond observation, these pieces pull the strings of the heart, attract nostalgia and awaken the loves, the skinned lives and torpor of tormented watchmen 🤠💫
@larsbengtsson3122 ай бұрын
Extremt vackert
@LarzGustafsson2 ай бұрын
Den enda s k klassiska musiken jag gillar.
@christianlonnblad19352 ай бұрын
Underbart ❤
@jasonsummit18852 ай бұрын
So far I haven't been able to find any of his music played on Nyckelharpa, it would work well with the instrument.
@PeterTiefel2 ай бұрын
Eine der Opern,in der die Hauptperson keinen Ton singt.
@richardduployen64292 ай бұрын
Thank you. Very nice and quite Italian. I'll look for "Raymond" apart from the overture etc..
@MegaCirse2 ай бұрын
Cette symphonie est un délice pour abolir le déferlement des bruits et des images du quotidien et entrouvrir l'espace d’un ailleurs où contingences et représentations cèdent la place à l'immatérialité du sensible. La puissance expressive de l'architecture sonore rompt ici avec toute forme de transcription du réel pour s'attacher à l'extension d'un univers fabuleux dans lequel la couleur et le rythme des mouvements constituent une expiration qui donne vie à l'exaltation 🤗🤠
@jacobabadi88913 ай бұрын
I know most of Paisiello's music. First time I hear this piece. It's nice!
@snowcarriagechengcheng-hun34543 ай бұрын
Thanks for uploading!
@pedromiguel26753 ай бұрын
Merci Monsieur KuhlauDilfeng5 de votre partage. Les opérettes d'Offenbach sont toujours bien intéressantes à écouter. Entre autres raisons, à cause de l'originalité inouïe de sa musique. Personne sauf lui n'écrivait ce genre de mélodies à l'époque. Voyez ici par exemple l'usage des onomatopées. Il y a déjà le levain du Duo de la Mouche d'Orphée aux Enfers. De même l'imitation de la sonnerie du clairon annonce-t-elle déjà le merveilleux passage de La Grande Duchesse de Gérolstein, la Chanson du Régiment : Ah! C'est le fameux régiment de la Grande Duchesse..! Au sujet de la direction orchestrale du célèbre maître Marcel Couraud, qui a été directeur attitré de l'Orchestre de Stuttgart je crois (?) auriez-vous par hasard la version qu'il enregistra sans doute à la même époque du charmant opéra-comique Ma Tante Aurore de François-Adrien Boïeldieu? La présente version de Ba-ta-clan présente un rôle qui était très en vogue à l'époque, celui du Meneur de Jeu ou Narrateur, qui créait l'atmosphère et la progression dramatique au moyen de certains commentaires, étant donnée l'absence de mise-en-scène. Ce personnage existait de même dans les enregistrements faits en Autriche et en Allemagne, l'Erzähler, ou Erzählerin lorsqu'il s'agissait d'une comédienne. Et aussi parce que l'usage en était à l'époque d'enregistrer uniquement les passages musicaux, non pas les dialogues parlés. C'était une mode "anti-opéra-comique", ce genre musical ayant été pourtant en vigueur durant la première moitié du XIX siècle. Dans les années '60 peut-être cette abstention de dialogues parlés dans les enregistrements d'opéras-comiques prennait-elle sa source dans un égard vis à vis de la qualité de la pièce, à partir de la supposition d'un présompt méfait ou préjudice que lesdits dialogues pouvaient apporter à la valeur de la partition. Au fur et à mesure que je vous écris j'écoute la merveilleuse musique d'Offenbach et je remarque encore une fois la qualité de la musique, la maîtrise avec laquelle Offenbach épanchait la fraîcheur de ses délicieuses mélodies au cours de ses créations. D'ailleurs c'est la résolution des mélodies, les contrepoints et la liberté harmonique des ensembles qui marquent la qualité de la partition. Le soprano d'Huguette Boulangeot était excellent : clarté du timbre et remarquable musicalité ne craignant pas les aïgus. Encore merci.
@beppetapparelli36333 ай бұрын
La prima dell'Opera fu al Teatro Regio di TORINO e non a Modena ....Erano presenti anche il giovane Mozart con il padre in visita alla città sabauda.
@ipacyz83693 ай бұрын
Very mellow, peaceful and melodious concerto to enjoyment!👍
@carinethimister93203 ай бұрын
Magnifique musique, merci
@giulianataramella11923 ай бұрын
Magnifico!
@davidramanzini46293 ай бұрын
DeLbora?
@JesusSanAgustin3 ай бұрын
😇✨✨Merci Beaucoup 💐🙏💫
@jamesdaw57193 ай бұрын
This was my first classical LP, purchased in 1967. Zampa, Mignon, Raymond, Poet and Peasant and as a final flourish--William Tell. The cover was a winner--William Tell with an apple with an arrow in the middle. All five performances were spectacular, but there was something about this one that made it my favorite. Bernstein was an amazing showman and he was at his best with these.
@perzetterberg79073 ай бұрын
Magnus Gabriel de la Gardie
@edwardtodd97344 ай бұрын
Didn't know that I had ever heard any Alfven, but I know the tune and it must be going back over 50 years
@mitoalado12434 ай бұрын
Very similar to french barroque
@rogerbengtsson28094 ай бұрын
Ingen midsommar utan frösöblomter, riktig nationalromantik
@purplecat64 ай бұрын
Que lindo
@pascalinebrodeur47325 ай бұрын
This "French Bruckner" thing sticks in my craw. From what I can find, there's no evidence that Magnard knew anything about Bruckner's music. Apparently nobody performed a Bruckner symphony in France until 1901, by which time Magnard had already written 3 of his 4 symphonies. I don't think they sound anything alike and, frankly, Magnard's symphonies are more satisfying to me than Brucker's. Bruckner is just so awkward and repetitious compared to Magnard. I think it's just that Bruckner was Austrian and his reputation has been inflated within the more cultic world of German high culture.
@lolasivilo11365 ай бұрын
Wonderful! Thank you for the upload!
@signeandersson39905 ай бұрын
Underbart 🙏
@andreasheise8945 ай бұрын
We lived in Helsinki some five years. At beginning strange people, very difficult to approach, silent, speechless country, than finally I´ve got the point- Madetoja was a relief. Finnish composers in the "rest" of the world are quiet unknown : Merikanto, Uumo Klami, Rautavaara, Erkki Melartin and many others, although they wrote great music. I wonder to Sibelius I`ve never got close to. Perhaps too pathetic?
@Hiromaxyuki5 ай бұрын
Bellissima, sarebbe interessante poter ascoltare l'intera opera
@olivedarb035 ай бұрын
Painting info ??
@stefanstamenic36405 ай бұрын
This Naumann arias is incomparably more beautiful than Mozart's aria ('Marten alle Arten'). That's why this Naumann aria is not performed (now I'm hearing it for the first time) because Mozart has been made a myth and a taboo.