per non avere problemi di spaziatura meglio fare oggetto>ripeti>radiale
@GiovanniPalese17 сағат бұрын
Se vuoi agire il modo rapido e manuale questa scorciatotia essenziale è la via migliore
@DrikDrakDrok14 сағат бұрын
@GiovanniPalese rapido insomma
@GiovanniPalese13 сағат бұрын
@DrikDrakDrok sono due pulsanti premuti insieme in un contesto d'azione circolare, se non è rapido questo...Se invece si vuole alzare un pochino l'asticella e avere scelte di ripetizioni diverse, come giustamente hai citato tu, c'è la ripetizione radiale come mostro nei due video qui: - kzbin.info/www/bejne/qqOYoqOFg7aFjrM - kzbin.info/www/bejne/qma2YZqkhtppmKc
@DrikDrakDrok12 сағат бұрын
@@GiovanniPalese certo, io cercavo quel metodo per ottenere un risultato più preciso in termini di equidistanze, però mi è comparso prima questo video 🫠
@GiovanniPalese11 сағат бұрын
Certo, chiaro😉💪
@jessicanania23 сағат бұрын
finalmente un video chiaro! Grazie Giovanni
@GiovanniPalese21 сағат бұрын
Grazie a te 🙂💪
@fabiolicenziato42632 күн бұрын
Sempre bellissimi video, mai banali, complimenti!
@GiovanniPalese2 күн бұрын
Grazie mille Fabio 🙂
@OneKingArthur4 күн бұрын
Ciao Giovanni, una domanda da profano. Forse il titolo del video dovrebbe essere cambiato in qualcosa come: verifichiamo se il logo rispetta la proporzione aurea? Sarebbe interessate vedere come si procede alla costruzione con la proporzione aurea da zero. Quindi, quando il foglio è bianco, come si determina dove posizionare/distribuire gli elementi/porzioni dell'illustrazione che diventerà un logo con le proporzioni che seguono il principio del golden ratio.
@AlessioC97x4 күн бұрын
Giovanni scusami, sto imparando Illustrator soprattutto grazie a te quindi sei la prima persona a cui ho pensato di chiedere… Mi sono trovato due volte con lo stesso dubbio di “bilanciamento” degli elementi nel layout. È una questione non puramente relativa al software di Illustrator, ma più “teorica” sul graphic design. Pensiamo a dei testi (parole singole) da disporre all’interno di un layout, una sorta di titolo con parole d’impatto che subito devono emergere sotto la parte centrale del layout (ci sono quindi degli elementi centrali, e poi nella parte inferiore devono emergere queste parole). Le parole, per loro natura, hanno una lunghezza e un “peso” diverso. Mettiamo che voglio scrivere “Be The New Modernity”, ma non voglio scriverlo in una riga semplice perché sarebbe banale, voglio dargli un po’ di movimento. Quindi, sotto questi elementi centrali (allineati al centro sia verticalmente che orizzontalmente), pongo queste parole che dovrebbero essere allo stesso modo bilanciate verso il centro. Pongo una guida verticale al centro per avere il centro come riferimento. Se scrivo “The New” al centro (che è la parte centrale della frase), e pongo su righe diverse più in alto a sinistra il “Be” e in basso a destra “Modernity”, ci sarà uno sbilanciamento verso destra perché la parola Modernity è molto più lunga di Be, quindi pur centrando il tutto, a livello percettivo il titolo occuperà molto più spazio a destra. Inoltre, pure con la stessa grandezza dei caratteri, la parola più lunga sembrerà più grande. Ho provato poi a rendere grandi le parole Be e Modernity, Be più in alto a sinistra, Modernity più in basso a destra, e The New al centro scritto in piccolo su due righe diverse. Con questo escamotage si tende a concentrare il titolo più verso il centro. Ma Modernity continua ad essere molto più lungo rispetto a Be, quindi continua ad esserci uno sbilanciamento a destra. Se volessi centrare tutto il titolo come se fosse un unico blocco, il centro cascherebbe sulla M della parola Modernity, e il Be è il The New sarebbero sbilanciati verso sinistra. Non c’è modo di creare un perfetto bilanciamento, perché a differenza di icone che puoi riflettere e “specchiare” per renderle perfettamente simmetriche, le parole hanno lunghezze e pesi diversi. Può funzionare solo una parola singola, che viene centrata, oppure parole con lo stesso numero di caratteri e lo stesso peso. Tu come gestisci questo problema? Inoltre, sempre relativo a questo layout, per centrare il titolo ho creato un rettangolo coincidente con i margini del layout, che incorporasse le parole, e ho selezionato sia il rettangolo che le parole, poi ho fatto l’allineamento con l’apposita opzione, al centro verticale e al centro orizzontale, pensando che il testo si sarebbe centrato rispetto al rettangolo (e quindi al layout). Invece, mi si è spostato sia il rettangolo che il testo, che si è effettivamente centrato rispetto al rettangolo, ma si sono decentrati entrambi rispetto al layout. Ho difficoltà a comprendere come settare i riferimenti per fare gli allineamenti. Aiuta per favore noi poveri studenti di Illustrator esauriti 😅
@GiovanniPalese4 күн бұрын
Ciao Alessio, sei stato molto preciso nella descrizione. Il modo migliore per allineare e bilanciare correttamente i contenuti all'interno di un layout è quello di utilizzare le griglie. Ce ne sono di diversi tipi in base all'esigenza finale ma uno dei vantaggi significativi delle griglie è che puoi disegnare quella che fa per il tuo progetto personalizzando la dimensione dei blocchi, la distanza tra essi e dai bordi della tavola. Con l'uso delle griglie puoi riuscire ad allineare e bilanciare anche i tre gruppi di testi che mi hai indicato grazie appunto alla flessibilità dei moduli, potresti ad esempio inserire la parola principale nella parte alta a larghezza piena e gli altri due blocchi di testo allineati subito sotto a sinistra e a destra della griglia Grazie alle griglie (che diventano guide) non avrai più nessun problema di allineamento. Ti lascio questi video che ho realizzato dedicati a cosa sono e a come creare le griglie che credo possono tornarti utili insieme a due tecniche di graphic design: - kzbin.info/www/bejne/eYfSYqycrLCBf9k - kzbin.info/www/bejne/gKKao4FtqLVsoqs - kzbin.info/www/bejne/l6W5qXijo7qrsKM - kzbin.info/www/bejne/ioiaZ2uIjLxjmqM Inoltre è in arrivo lunedì prossimo un video (il primo di una serie) in cui mostro come migliorare un design cambiando l'allineamento e il bilanciamento dei contenuti utilizzando la griglia. 😉
@AlessioC97x3 күн бұрын
@ Grazie mille!!!!
@alexanedda39605 күн бұрын
Interessante, grazie Giovanni. Per evitare di convertire il testo, si può anche valutare l'opzione di spostare dalla linea di base la lettera "i" e mantenere il testo editabile
@GiovanniPalese5 күн бұрын
Ciao Alex, è una buona idea. Alla fine la conversione in tracciato è solo l'ultimo step per preparare il testo alla stampa 😉
@alexanedda39605 күн бұрын
@@GiovanniPalese può essere un'idea valida solo se non si ha necessità di convertire il testo in curve
@GiovanniPalese5 күн бұрын
Certo, se il file è destinato al web ad esempio non è prioritaria la conversione a meno che non si decida di lavorare in .svg
@AlessioC97x9 күн бұрын
Ci sono dei principi generali per imparare a ricreare qualsiasi forma? Imparare a memoria tutte le azioni per costruire ogni forma che potremmo dover creare è impossibile, se ci fossero dei passaggi standard e delle convenzioni per ricrearle, sarebbe bello vederle elencate in un video!!
@GiovanniPalese9 күн бұрын
Certo, la maggior parte dei passaggi più comuni per creare forme e icone avvengono grazie agli strumenti base della palette strumenti quindi conoscere bene il loro funzionamento ci permette di essere molto creativi. Sto realizzando un video su come creare un set di icone/forme personalizzato dove si vedono all'opera molti degli strumenti semplici e potenti di Illustrator
@alexanedda396016 күн бұрын
Questa non la conoscevo. Grazie Giovanni. Un effetto simile l'ho sempre fatto tramite la fusione, indicando il numero di passaggi. Piccole differenze tra i due metodi, ma il risultato è identico.
@GiovanniPalese16 күн бұрын
Ciao Alex, si infatti i metodi sono simili. Rispetto alla fusioje, con questo puoi ottenere una palette di tonalità più strutturata 👍
@alexanedda396016 күн бұрын
@@GiovanniPalese ho fatto una prova prima di risponderti. In entrambi i casi i valori numerici sono identici.
@GiovanniPalese16 күн бұрын
Certo i valori sono necessariamente uguali perché corrispondono ai codici colore, mi riferisco alla tipologia di risultato cioè al fatto di avere una palette colore più organizzata (e quindi strutturata) rispetto a quella che possiamo estrarre da una fusione.
@alexanedda396016 күн бұрын
@@GiovanniPalese a si, rispetto alla fusione, con questo sistema hai già i vari elementi separati per poi creare la palette. Con la fusione sei costretto per forza a espanderla, perdendone la funzionalità di modifica fusione.
@GiovanniPalese16 күн бұрын
@alexanedda3960 si infatti, spero possa tornare utile per ottimizzare il flusso di lavoro. Grazie Alex 😉💪
@AlessioC97x25 күн бұрын
Molto utile!! Sarebbe bello anche vedere il processo dietro la creazione vera e propria del disegno, però quello forse è un processo più artistico che esula dalla parte tecnica mostrata in questo canale… Poi volevo chiedere una cosa: in questo caso hai detto che il formato da scegliere è il PDF o SVG, sono questi i formati vettoriali per loghi e stampe? Il PNG non va bene?
@GiovanniPalese25 күн бұрын
Ciao Alessio 🙂, non è da escludere la possibilità di un video che mostri come disegnare una mascotte con Illustrator 😉 Per quanto riguarda la stampa finale dell'adesivo, i formati .pdf ed .svg incorporano la vettorialita (e quindi i tracciati) delle figure lavorate perciò garantiscono la migliore resa possibile in termini di risoluzione e dimensione. Il formato .png è per sua natura destinato ai monitor perciò tendenzialmente non è consigliato per la stampa.
@mariano-cucinotta25 күн бұрын
Ottimo Giovanni. Grazie per i bonus, sempre apprezzati. Buone feste!
@GiovanniPalese25 күн бұрын
Grazie mille a te Mariano 😉 buone feste!
@alexanedda396026 күн бұрын
Super veloce. Come mai hai mantenuto il soggetto nero dopo aver espando la traccia? Generalmente io unisco quei due oggetti, avendo cura di eliminare eventuali punti o piccoli elementi rimasti per non far impazzire il plotter in fase di taglio. Quindi nel file avrò solo un livello stampa con la grafica e un livello taglio con la sagoma da seguire
@GiovanniPalese26 күн бұрын
In realtà la figura nera non viene espansa perché è già un tracciato in origine ma viene solo unificata dal pannello elaborazione tracciati. Questo step è necessario per generare lo scostamento e dopo questo passaggio puoi rimuoverla tranquillamente se preferisci
@alexanedda3960Ай бұрын
Dritto al punto senza mai perdere tempo in chiacchiere inutili. Mitico Giovanni
@GiovanniPaleseАй бұрын
Grazie Alex 😉
@massimilianomarraniАй бұрын
Grazie! Tutt'altro che banale.
@GiovanniPaleseАй бұрын
Grazie Massimiliano 💪
@Brn_me_EnneАй бұрын
semplice, pratico, efficace!!🙏
@GiovanniPaleseАй бұрын
Grazie 😉
@LaicherrrАй бұрын
Spiegazione top
@GiovanniPaleseАй бұрын
Grazie 😉👍
@valgoggy5451Ай бұрын
Davvero esplicativo e utile, grazie! Una domanda: utilizzare testi orientati in senso verticale come lei fa nel Poster non rema contro i principi di leggibilità e fruizione del prodotto grafico? (premetto che non sono un professionista ma un appassionato, e che la mia domanda non parte da una provocazione ma curiosità) Graziee ancora :)
@GiovanniPaleseАй бұрын
Ciao! La buona leggibilità di un testo in un progetto grafico non è vincolato dalla direzione lungo la quale si sviluppa. Le "regole" di cui tenere conto perché la comunicazione sia veloce, chiara e pulita passano per altri criteri come ad esempio la gestione dello spazio bianco (cosi da far respirare gli elementi) e la creazione di un punto focale (kzbin.info/www/bejne/l5y9o32adqida68). Ce ne sono altri chiaramente (vedi i principi della Gestalt) ma elencarli qui come una lista sarebbe riduttivo. Ti invito però a dare un'occhiata a questi video perché credo che possano risponderti ancora più nel dettaglio: - kzbin.info/www/bejne/ioiaZ2uIjLxjmqM - kzbin.info/www/bejne/l6W5qXijo7qrsKM - kzbin.info/www/bejne/qZrNmaOodrp3j6M - kzbin.info/www/bejne/eYfSYqycrLCBf9k
@valgoggy5451Ай бұрын
@@GiovanniPalese Grazie, ho recuperato i video consigliati che non avevo visto e dato che mi sto avvicinando a questo mondo continuerò a seguire i suoi contenuti! Buon lavoro!
@GiovanniPaleseАй бұрын
Grazie 😉💪
@GermanoGermaniАй бұрын
Se io volessi fare la stessa cosa in orizzontale o verticale?
@GiovanniPaleseАй бұрын
il modo più veloce è con alt/opt + clic manuale per n copie e spostamenti e con le guide sensibili mantieni la stessa distanza
@alexanedda3960Ай бұрын
Ciao Giovanni. Imperdibili i tuoi video. Non conoscevo questa funzione, anche perchè non credo mi sia mai servita. Piuttosto, mi capita di ricevere file in pdf e quando li apro scopro che le righe sono composte da singole caselle di testo (e che palle....) e l'unico metodo che conosco è quello di fare copia e incolla ripetutamente per creare una sola casella. Che tu sappia, c'è un modo per invertire questa operazione, e quindi unire più caselle di testo in una unica?
@GiovanniPaleseАй бұрын
Ciao Alex e grazie 😉, che io sappia non è possibile invertire e ottenere il risultato che hai descritto (sarebbe molto comodo in effetti...). Non so se magari esiste uno script che gestisce le righe di testo da importazione ricavando blocchi di testo uniti, sarebbe da verificare...
@alexanedda3960Ай бұрын
@@GiovanniPalese 🤔 domani verifico.. Grazie per la pronta risposta
@GiovanniPaleseАй бұрын
@alexanedda3960 figurati 👍
@alexanedda3960Ай бұрын
@@GiovanniPalese ieri mi hai messo la pulce nell'orecchio e io sono troppo curioso. Ho fatto una breve ricerca al volo... si sono le 6 del mattino 😬. Spero che possa essere a qualcuno. Ecco una soluzione senza script (non sapevo si potesse fare): 1 - seleziona le righe di testo "separate" 2 - fai una copia (CTRL + C) 3 - attiva lo strumento testo e crea una casella di testo della dimensione voluta 4 - incolla (CTRL + V) il contenuto copiato in precedenza Con questo sistema si copia solo il testo, tutte le righe verrano unite senza rispettare i paragrafi originali (le andate a capo), ma almeno si evita di copiaincollare millemila volte. --- Qualcosa di molto simile la si ottiene con uno script gratuito di Ajar Production (Merge Text Extension for Adobe Illustrator) ma non l'ho testato. --- AstuteGraphic propone, tra le altre cose, un plugin a pagamento chiamato VectorFirstAid, e tra le funzioni c'è anche quella di unire più righe di testo separate in una sola casella di testo rispettando sia le distanze tra le righe sia le andate a capo. Anche questo non l'ho provato ma ho visto un paio di video della casa e devo dire che i suoi strumenti sono impressionanti (150 euri l'anno).
@GiovanniPaleseАй бұрын
Molto interessante Alex 😉 Sicuramente da tenere presente in caso di necessità 💪
@miolo99Ай бұрын
FINALMENTE! GRAZIE MILLE!
@GiovanniPaleseАй бұрын
🙂👍
@massimilianomarraniАй бұрын
Bello.
@GiovanniPaleseАй бұрын
Grazie 😉
@ArmandoBuono2 ай бұрын
❤grazie
@alexanedda39602 ай бұрын
Tecnico, preciso, dritto al punto. Come sempre. Ciao Giovanni
@GiovanniPalese2 ай бұрын
Ciao Alex, grazie 🙂
@mariano-cucinotta2 ай бұрын
Ciao Giovanni, è sempre un piacere ascoltare i tuoi tutorial, sempre chiari e specifici. Vedo con piacere che gli utenti stanno aumentando. Meriteresti una crescita più rapida. Spero avvenga presto per stimolarti a dare ancora di più.
@GiovanniPalese2 ай бұрын
Ciao Mariano, grazie 😉
@jessicadellabadia40042 ай бұрын
ciao, posso dire una cosa?... a me, dopo un po' che osservo il logo compaiono tipo due mani che fanno il dito medio ( le bottiglie )
@GiovanniPalese2 ай бұрын
Ciao, le mani tendenzialmente hanno un'altra forma 👍
@alexanedda39602 ай бұрын
Ciao Giovanni. Sei un grande divulgatore e ti ammiro per questo, ma in questo video ci sono delle istruzioni che non condivido. Non consiglierei mai di tracciare i font convertendoli in profili perchè si perdono filetti e altri dettagli... io uso un metodo*** molto diverso e il file nativo (IND o AI) ed è sempre modificabile. *** il metodo che utilizzo è un po' ostico da creare, ma si fa una sola volta e va salvato come un predefinito poi sarà immediato assegnare questa funzione.
@GiovanniPalese2 ай бұрын
Ciao Alex, intanto grazie per il tuo commento. Il metodo che hai descritto è un pochino macchinoso ma se nel corso degli anni ti sei trovato bene e hai sempre ottenuto un ottima resa di stampa sicuramente avrà la sua validità. Solo alcune considerazioni: il tracciamento dei font è fondamentale per preservare la qualità di stampa e la funzione profili di InDesign non rappresenta un vincolo in tal senso, piuttosto se sopraggiunge un problema nella resa finale di stampa occorre volgere lo sguardo sulla macchina e non su un'operazione che di fatto genera punti di ancoraggio vettorializzando i lineamenti dei caratteri (il che garantisce già dalla progettazione la massima risoluzione). Relativamente alla modalità in sé, questa è la procedura tendenzialmente più utilizzata e riconosciuta perché lega i programmi della suite Adobe dedicati alla progettazione grafica in modo fluido e naturale, ma certamente non è l'unica via che è possibile seguire 😉
@alexanedda39602 ай бұрын
@@GiovanniPalese tecnicamente il risultato è uguale, in entrambi i casi i testi sono tracciati, ma nel mio caso non perdo filetti, bordi paragrafo, sottolineature o barrature sui testi (e forse anche altro). Ho notato che in tantissimi, se non la maggior parte degli utenti, esegue le manovre che hai descritto, mentre quella che faccio io l'ho vista solo in un blog americano un paio di anni fa, e ho notato che funziona anche su Illustrator. Il vantaggio? Avere un file nativo sempre aperto e editabile ed esportare in pdf il file tracciato. Se ti fa piacere, domani ti invio una mail.
@GiovanniPalese2 ай бұрын
Certamente 👍
@FRANCESCOCICCIOUrraro2 ай бұрын
@@alexanedda3960 saresti così cortese da poterla inviare anche a me perché trovo estremamente interessante questo argomento ben divulgato da Giovanni e altrettanto ben approfondito da te.
@Marco2803-12 ай бұрын
Ciao Giovanni, grazie 😃
@GiovanniPalese2 ай бұрын
😉
@alexanedda39602 ай бұрын
Trucchi spiegati divinamente, poche parole concise e dritte al punto.
@GiovanniPalese2 ай бұрын
Grazie Alex 😉
@capken20072 ай бұрын
che perla, quanto sudore sprecato, e neanche ci riuscivo bene... Grazie.
@GiovanniPalese2 ай бұрын
È un piacere 😉
@massimilianomarrani2 ай бұрын
Sempre ben fatti, grazie.
@GiovanniPalese2 ай бұрын
Grazie 😉💪
@massimilianomarrani3 ай бұрын
e io che sono sempre diventato scemo per fare sti cuori. Il terzo metodo poi mi ha fatto scoprire nuove cose. Secondo me, questo, è tra i migliori canali in italiano per illustrator.
@GiovanniPalese3 ай бұрын
Grazie mille Massimiliano, felice di essere d'aiuto 😉👍
@mariano-cucinotta3 ай бұрын
Grazie Giovanni
@GiovanniPalese3 ай бұрын
😉👍
@alexanedda39603 ай бұрын
Ottimo tutorial.. ma che lo scrivo a fare? Sei una garanzia. Preferisco la prima versione, perchè ho un unico oggetto da manipolare. Peccato che in certi punti l'effetto è pixellato, credo dipenda dalle lettere. Che tu sappia, su Indesign c'è qualcosa di simile alla prima tecnica? Se c'è.. non l'ho mai trovata.
@GiovanniPalese3 ай бұрын
Ciao Alex e grazie 😉💪 Su InDesign purtroppo non è possibile replicare lo stesso risultato che otteniamo con la prima tecnica perché mancano una serie di strumenti necessari alla gestione approfondita dei tracciati e relativi effetti che invece sono tipici in Illustrator. Sarebbe stato bello in effetti, ma credo che Adobe abbia studiato bene come distribuire le risorse 🙂
@annamarialocurtodesign3 ай бұрын
Come fare a decidere quale metodo usare??
@GiovanniPalese3 ай бұрын
Un buon bilanciamento può dipendere da come si distribuiscono gli elementi di un logo, ad esempio se in modo verticale oppure orizzontale e in base alla direzione del logo cambiano e si adattano meglio le proporzioni di pittogranma e lettering.
@annamarialocurtodesign3 ай бұрын
@@GiovanniPalese Di solito servono entrambi
@GiovanniPalese3 ай бұрын
@@annamarialocurtodesign Dipende, alla fine il logo deve essere per forza uno quindi una scelta dovrà essere fatta ed è qui che subentrano le proporzioni e la direzione degli elementi che rendono meglio l'efficacia del marchio
@annamarialocurtodesign3 ай бұрын
@@GiovanniPalese E come fare a capire quale direzione rende meglio?
@GiovanniPalese3 ай бұрын
La tipologia di pittogramma (ad esempio il suo spessore), il tipo di lettering usato e il suo stile...sono tra i fattori che generano una resa grafica migliore in un senso invece che nell'altro. Affidiamoci al buon senso del nostro istinto estetico mettendoci sinceramente nei panni del potenziale pubblico a cui si rivolge il marchio e domandiamoci quale delle due soluzioni rende effettivamente meglio, a volte con le due proposte affiancate si evidenzia subito quella vincente. In ultimo, se anche cosi non dovesse andare o magari non sei convinta al 100%, prova a fare un test con un gruppo di persone campione, mostra loro le due proposte e vedi quali sono i risultati finali...
@annamarialocurtodesign3 ай бұрын
Ma come decidere il "quanto" in termini di misura? Griglie e misure mi vengono difficili da decidere 😅 non so come muovermi
@GiovanniPalese3 ай бұрын
Un aiuto per definire meglio dimensioni e proporzioni può venire dalla distanza tra colonne e righe (che possiamo impostare sempre in fase di creazione della griglia), ma un supporto fondamentale può dartelo sicuramente disegnare a mano più soluzioni di griglia in base alla tua idea e agli elementi che compongono la grafica. Dopodicché vai a replicare la/le bozze in Illustrator costruendo la griglia in base alle esigenze creative del progetto. Per progettare un layout performante che comunichi efficacemente puoi basarti su due regole di graphic design che mostro qui: - LA REGOLA DEI TERZI in Graphic Design: kzbin.info/www/bejne/ioiaZ2uIjLxjmqM - LA REGOLA DI GUTENBERG in Graphic Design: kzbin.info/www/bejne/l6W5qXijo7qrsKM
@annamarialocurtodesign3 ай бұрын
@@GiovanniPalese Grazie!
@annamarialocurtodesign3 ай бұрын
@@GiovanniPalese Ma la scelta della griglia deve avvenire in base al tipo di progetto? Ci sono una marea di griglie..
@GiovanniPalese3 ай бұрын
@@annamarialocurtodesign In genere sì, il progetto definisce la griglia da utilizzare (ho in produzione un video dove mostro le tipologie di Griglia in base al progetto grafico perciò solo un pochino di pazienza e mostrerò tutto questo nel dettaglio 🙂). Per avere un buon punto di partenza e un riferimento da seguire considera il principio base della chiarezza degli elementi che passa per la velocità nel comunicarli (less is more) 😉, ma dipende chiaramente dalle caratteristiche del progetto.
@annamarialocurtodesign3 ай бұрын
@@GiovanniPalese Capisco! Impaginare un romanzo (solo scritto) non è come fare un manuale dove ci stanno tabelle, immagini, testi vari...
@annamarialocurtodesign3 ай бұрын
Ma il triangolo per via delle forme appuntite non dà anche senso di rigidezza?
@GiovanniPalese3 ай бұрын
Certo, può far parte del gruppo dei sognificati associati
@alexanedda39603 ай бұрын
Probabilmente questo è il miglior canale dove scoprire e imparare le funzioni di Illustrator senza perdersi in chiacchiere inutili e mille giri di parole. Ciao Giovanni, sempre un piacere seguirti e sentirti.
@GiovanniPalese3 ай бұрын
Ciao Alex, grazie di cuore 😉
@mariano-cucinotta3 ай бұрын
Ciao Giovanni come sempre argomenti interessanti e ben spiegati. Vorrei sapere se hai già trattato i tracciati compositi, quando utilizzarli e come gestirli. Grazie e buon lavoro!
@GiovanniPalese3 ай бұрын
Ciao Mariano e grazie 😉 Ho in produzione un video dove mostro come combinare i tracciati ed elaborare le forme tramite pannello dedicato e funzioni ad hoc.
@GiovanniPalese3 ай бұрын
Ciao Mariano, ecco a te: kzbin.info/www/bejne/j6jCZ2Sdf5WWps0
@alexanedda39603 ай бұрын
Preciso e conciso come sempre. Curiosità: come mai utilizzi pixel e punti e non millimetri? Sarà che sono abituato alle misure per la stampa e utilizzo sempre i millimetri. I punti li lascio solo per la dimensione dei font.
@GiovanniPalese3 ай бұрын
Ciao Alex e grazie 🙂 In questo caso ho solo bisogno di disegnare un forma quadrata per ospitare la griglia di progettazione perciò è indifferente per lo scopo utilizzare un'unità di misura piuttosto che un'altra. In fase di produzione poi si può sempre cambiare per comodità e arrivare in fase di esportazione con l'oggetto disegnato su misura.
@alexanedda39603 ай бұрын
@@GiovanniPalese è una cosa che ho notato anche da alcuni colleghi con cui collaboro. Sarà che la prima cosa che faccio appena installo questi software è proprio la modifica di misure e spazi colore. I miei progetti sono esclusivamente rivolti alla stampa, quindi le misure in millimetri mi sono familiari, discorso simile per i colori
@GiovanniPalese3 ай бұрын
Certo, è perfettamente naturale 😉
@Marco2803-14 ай бұрын
Molto interessante
@GiovanniPalese4 ай бұрын
Grazie 👍
@Marco2803-14 ай бұрын
@@GiovanniPalese Caro Giovanni, si potrebbe fare un video approfondito su come mandare un determinato file per le varie tipologie di stampa? intendo un file per la stampa serigrafica o per la stampa digitale. Grazie
@GiovanniPalese4 ай бұрын
@marugable certo, ho in cantiere la produzione proprio di uno di questi video
@Marco2803-14 ай бұрын
@@GiovanniPalese Grazie in anticipo. Non ci sono sul tubo certi argomenti sul passaggio file e stampa.
@GiovanniPalese2 ай бұрын
Ciao, ecco a te 😉: kzbin.info/www/bejne/mIqTdpSBYp6fq5o
@alikealida63014 ай бұрын
Ciao, grazie per i tuoi video! volevo chiederti come faccio ad avere lo spazio del contorno colorato, cioè vorrei per esempio il testo in nero e lo spazio del contorno che ho creato verde, come posso fare? grazie!
@GiovanniPalese4 ай бұрын
Ciao, sempre nel pannello Aspetto puoi gestire il livello di cui vuoi colorare lo spazio (il riempimento immagino) e posizionarlo al di sotto del livello della traccia. Seguendo quindi questa gerarchia darai più visibilità a ciò che posizioni sopra esaltando il riempimento dello spazio o il semplice colore del testo.
@alikealida63014 ай бұрын
grazie per la tua risposta ma ho provato e non riesco. Ho bisogno di colorare la parte interna della traccia, cioè il vuoto che resta tra la parola e la traccia.
@GiovanniPalese4 ай бұрын
Prova cosi: dopo che hai creato il testo con il contorno come indicato nel video vai nel pannello Livelli e duplica il livello con l'oggetto che hai appena lavorato. Poi seleziona il primo livello sotto (quello originale), vai sul menu Oggetto, poi su Espandi Aspetto e clicca su ok tracciando il tutto. A questo punto riseleziona dal pannello Livelli quest'ultimo livello che hai tracciato, vai sulla palette degli strumenti nella parte bassa e apri la tavolozza dei colori per associare un colore di riempimento e il gioco è fatto :)
@alikealida63014 ай бұрын
@@GiovanniPalese sei super! Fatto! Grazie 🙏🏼
@GiovanniPalese4 ай бұрын
@@alikealida6301 Figurati 💪
@alexanedda39604 ай бұрын
Grande Giovanni. 7 minuti sono davvero pochi ma sei riuscito a condensare alla perfezione un argomento critico.
@GiovanniPalese4 ай бұрын
Grazie Alex 😉
@alexanedda39604 ай бұрын
Bella Giovanni. Sempre un piacere seguire i tuoi video. Una tecnica simile la uso con Indesign (layout-crea guide). Da quando ho scoperto ID mi rifiuto di impaginare con altri software 😅 Può sembrare un software difficile da usare, ma non lo è.
@GiovanniPalese4 ай бұрын
Grazie Alex, certo InDesign per l'impaginazione è l'ideale ed è fuori da ogni dubbio 😉 Diciamo che guide e griglie supportano Illustrator a posizionare correttamente gli elementi in un layout intelligente (preciso o libero) anche per progetti mono o bi pagina 💪
@mariolivraghi85365 ай бұрын
Ciao, grazie per il tutorial. Però non ho compreso un passaggio; perchè la prima immagine me la salva in jpeg o PNG e le altre in gif ?
@GiovanniPalese5 ай бұрын
Ciao, dopo che ha marcato tutti i riquadri/immagine e aperto la finestra di esportazione seleziona il formato di esportazione che può essere uno solo (in base a cio che scegli) come indicato nel video. Seguendo tutti gli step descritti avrai una cartella con dentro le immagini esportate nello stesso formato.
@fabiolicenziato42635 ай бұрын
Bellissimo tutorial, complimenti!
@GiovanniPalese5 ай бұрын
Grazie mille Fabio 😉💪
@alexanedda39605 ай бұрын
Ho letto "effetto IMBRUTTITO con Illustrator". Saprò di avere le allucinazioni se in studio mi troverò a parlare Germano Lanzoni e Brenda Lodigiani... I 36° di oggi si fanno sentire. Ottimo tutorial veloce e super pratico
@GiovanniPalese5 ай бұрын
😅😅😅in effetti questo caldo può fare brutti scherzi...grazie mille Alex 💪😉
@alexanedda39606 ай бұрын
Strumenti che uso pochissimo.. ma come li spieghi tu hanno un qualcosa di diverso. Ottimo video, grazie Giovanni
@GiovanniPalese6 ай бұрын
Grazie mille Alex 🙏
@albertorutigliano4366 ай бұрын
Buonasera Giovanni, ci sono università telematiche che trattano questi argomenti di graphic design? Grazie mille
@GiovanniPalese6 ай бұрын
Buongiorno Alberto, sinceramente non ti saprei dire
@julio73904 ай бұрын
Io chiedo se invece ci sono libri che ne parlano. Grazie per l'aiuto
@vittoriovallese6 ай бұрын
Perdona la domanda un po' ignorante però quando hai disegnato il logo di Twitter hai ridimensionato i cerchi per adattarli, facendo così non hai cambiato le proporzioni della sezione aurea?
@GiovanniPalese6 ай бұрын
Ciao Vittorio, figurati non c'è problema. Per quanto riguarda i cerchi in realtà se questi vengono ridimensionati in modo proporzionale non ci sono cambiamenti strutturali e si conservano le caratteristiche di partenza. Puoi testare questo metodo facendo una prova al contrario: utilizza i cerchi originali, disegni la figura esattamente cosi come appare e al termine ridimensioni la figura in modo proporzionale. Quello che otterrai sarà lo stesso risultato (in termini di dimensioni) che vedi nel video semplicemente perché sono state rispettate le proporzioni matematiche delle forme.
@tjbonzo1936 ай бұрын
non è propio il prodotto finale...mancano un po' di passagi
@GiovanniPalese6 ай бұрын
Puoi indicare i passaggi che secondo te mancano? Così li condividiamo con tutti 😉
@tjbonzo1936 ай бұрын
@@GiovanniPalese semplice l'ultimo fotogrammi dove dici che è finito cosi...non è uguale all'anteprima
@GiovanniPalese6 ай бұрын
Se per anteprima intendi la cover del video in realtà il processo di lavorazione è esattamente lo stesso, cambiano solo i colori scelti per il risultato finale. Come in molte tecniche gli stili sono un mezzo per arrivare allo scopo e possono essere diversi, la tecnica invece è sempre una e non cambia ;)