C'est en cela que l'anime et le manga ne sont pas clairs, comme dit en 11'50 : soit il s'agit d'un vol (mais alors qu'en est-il du vrai dragon des mers ? Kanon lui aurait-il réglé son compte ?) soit Kanon était destiné à devenir le Marina du dragon des mers, ce qui justifierait que les écailles s'accrochent à lui. Mais alors, n'est-il que le jouet du destin, et son plan de réveiller Poséidon était-il déjà prévu, et si oui, par qui ? Zeus ?

@@lecomtedenoual27 Si on part vers le panthéon, je dirais plutôt les moires, les déesse qui représente le destin

Dokho est à la fois tigre et dragon, en effet, il représente en cela le parfait équilibre décrit dans la mythologie chinoise entre colère et apaisement, guerre et paix, yin et yang. Etant parfaitement équilibré, le signe de Dokho est bien... la Balance :).

Merci !

Je le pensais aussi, mais en fait, les premiers chevaliers d'argent que nous rencontrons sont... Shina et Marine. Donc, le seigneur cristal peut être un chevalier d'argent puisque le Lézard n'a jamais été le premier Silver que nous rencontrons (même dans le manga). nos Bronze ont tous été entraînés par des Or (Shiryu), par des Argents (Shun, Seiya), donc il est logique que Hyoga soit entraîné par un Argent, lui-même disciple d'un Or (le Verseau). Quant à Ikki... on ne connaît pas le rang de Guilty. Probablement un Argent (ou carrément Or?) à la retraite. Autre possibilité: Cristal n'est ni Bronze ni argent, il est... Cristal. Une des 4 armures mystérieuses.

Leda et spica : poisson austral et Cassiopée c est quand même logique, pas canon mais logique

Oh oui! Il y avait quelques bonnes idées pourtant: des chevaliers déchus qui défendent la nature et la mer face aux activités humaines, avec une experte de l'illusion... La scène du piano de Saori, de la guitare de Seiya, et les bijoux de Saori jetés à la mer pour faire comprendre aux Bronze que leurs vies est plus importantes que le masque d'or. Scène à la fois très drôle (avec Tatsumi qui compte le prix des bijoux jetés) et très forte symboliquement, montrant le cheminement important de Saori entre l'épisode 1 et l'épisode 19. Sauf qu'il y a beaucoup trop de ratés, comme la prise d'otage d'un bateau nucléaire, où nos soi-disant "protecteurs des océans" étaient prêts à irradier pour des siècles toute une mer en coulant le bateau... + Nos Bronze qui fatiguent inexplicablement après l'utilisation d'une seule de leurs attaques (mais pas Seiya qui peut bombarder tout le monde avec ses météores sans problèmes). + l'exécution de Geist comme cerise sur le gâteau.

Tout à fait d'accord! S'il y a bien deux personnages non-canons à garder, ce serait ces deux-là. Même si l'existence du seigneur Cristal atténue le combat parricide entre Hyoga et Camu.

Bonjour, l'acte 1 scène 1 de l’Étourdi n'est qu'un monologue de 5 vers. N'est-ce pas plutôt la scène 2?

Merci beaucoup ! Ce sont des personnages inévitablement secondaires, c'est vrai, puisque inexistants dans le manga, mais certains (comme Cristal ou Oko) ont beaucoup d'importance pour le développement de nos héros. Même Reda et Spica, ou bien Aghora et Shiva, ont leur importance pour rappeler à Shun et à Ikki pourquoi ils se battent. donc, dna sun sens, ils ne sont pas si secondaires que ça, en effet ^^. Docrates m'avait beaucoup impressionné, il paraissait vraiment invincible et nettement supérieur aux 4 bronze, une sorte de Terminator. Voilà un Bronze qui sortait du lot ! Le chevalier des flammes aussi était intéressant. J'aurais souhaité un vrai combat avec Ikki plutôt qu'une illusion du Phénix et puis s'en va...

Tout à fait! Je ne me suis pas étendu là-dessus, privilégiant l'histoire, mais c'est Bandaï qui a imposé l'introduction de ces 3 aciers à la Toei Animation. Le succès n'étant pas au rendez-vous, les 3 aciers sont passés à la trappe. Bon, soyons larges d'esprit: l'idée n'était pas si mauvaise, et a été reprise d'ailleurs dans saint seiya omega. Personne n'a eu l'idée de "chevaliers de cuivre", encore inférieurs à Acier ? Histoire de récompenser un peu les apprentis qui n'ont pas réussi à devenir chevaliers ?

Nonobstant, je trouve leur première apparition plutôt classe (contre Babel, en fin d'épisode). Ensuite, de toute manière, ils disparaissent dans une faille scénaristique, haha

Merci beaucoup! Chevaliers d'or contre marinas, c'est une idée à creuser ^^.

Merci à toi 😊. Et vive le Silver univers !

Merci beaucoup !

De rien ;) ! La rémunération est une question "incontournable" pour les adolescents, (et source de pas mal de fantasmes) mais il n'y a pas grand chose de secret en réalité: comme je l'ai précisé dans la vidéo (3'44) , tous les montants sont vérifiables sur le site senat.fr: - L'indemnité parlementaire de base est de 5 931,95 € brut (4 300 € net) - L'indemnité de résidence est de 177,96 € brut - L'indemnité de fonction est de 1527,48 € brut Au total 7591,58 € brut, servant au salaire du sénateur mais aussi au salaire des assistants parlementaires, à la résidence dans Paris, aux allers-retours en train, à la restauration... Par contre, d'autres indemnités existent, allant de 700 à 7 000 € brut selon les fonctions prises au Sénat: questeurs, président, vice-président, secrétaire, présidents de groupe politique, etc. Mais cela ne concerne qu'une faible minorité des sénateurs.

Bonjour! Oui, effectivement, Fouquet a fait le maximum pour éblouir Louis XIV... et c'est justement ça qui conforta le roi dans l'idée de se débarrasser de lui. Même s'il semblerait que Louis XIV ait projeté l'arrestation de Fouquet 3 mois avant la fête, mais l'argent dépensé à Vaux-le-vicomte a fait taire tous ses doutes... et lui a donné de bonnes idées pour Versailles !

Bonjour, je peux te proposer quelque chose pour dépanner : Introduction : présenter le texte : pièce l’Etourdi, de Molière. Cette pièce présente 2 intérêts : 1er intérêt, c’est la, 1ère longue pièce en 5 actes en vers écrite par Molière, la 1ère fois où Molière s’essaie à une longue pièce et non à des farces en 1 acte (comme la jalousie du Barbouillé). C’ets donc une œuvre de jeunesse, un coup d’essai. 2e intérêt : C’est une pièce écrite en 1653, donc lors des pérégrinations de l’Illustre Théâtre en province (voyage de 1645 à 1658), ce n’est donc pas une pièce commandée par le roi ou inspirée de la cour, ce n’est pas une pièce « parisienne » mais pour plaire aux provinciaux. La pièce est écrite en alexandrins selon les règles admises au XVIIe s (et là tu peux attendre les questions orales pour ressortir toutes les règles de la versification que j’ai mises dans la vidéo) Toujours se préparer aux questions orales et donc laisser des jalons pour donner envie au jury de poser des questions dont tu connais déjà la réponse... Il s’agit de l’acte 4 scène 1, donc la scène qui démarre un nouvel acte. Pour mémoire, les actes servaient souvent à interrompre la pièce pour laisser travailler les moucheurs de chandelles, qui enlevaient la cire dégoulinante des bougies et parfois remplaçaient les bougies usées. C’est pourquoi, chaque fin d’acte devait finir par un évènement donnant envie de connaître la suite, et chaque début d’acte devait relancer l’intérêt des spectateurs. 2 personnages : Lélie et son valet Mascarille. Problématique : Quelles sont les différentes dimensions du « masque » dans cette scène de l’Etourdi ? I le masque pour tromper a) Mascarille, un masque de fidélité auprès de Truffaldin (Mascarille= petit masque), son nom montre déjà qu’il est habitué à porter un masque. Il prétend se mettre au service de Truffaldin, (il avait déjà prétendu se mettre au service de Léandre, le rival de Lélie, à l’acte 2). c’est le « fourbum imperator », il est habitué à mentir, et il a même le toupet de mettre en garde Truffaldin contre les fourbes. b) le déguisement d’Arménien, un masque pour abuser Truffaldin : Lélie participe cette fois à la fourberie de Mascarille, il est déguisé en arménien et doit prétendre avoir des nouvelles du fils de Truffaldin, fils dont le père est sans nouvelles depuis 12 ans, qui est présumé mort, et dont Truffaldin a rêvé hier soir. Pouiur être introduit chez Trufaldin, il doit apporter des nouvelles de ce fils. Comme cela fait 12 ans d’absence, il peut décrire ce qu’il voudra, la père ne pourra pas vraiment reconnaître son fils et prendra toute description pour réelle. II le masque pour se cacher a) Truffaldin, un masque pour se protéger : on apprend dans la pièce le passé de Truffaldin : son vrai nom est Zanobio Ruberti, il est napolitain : rappelons que l’action est censé se passer à Messine, en Sicile. Il s’est enfui d’une guerre civile à Naples (référence à la révolte populaire de 1647 contre la vice-royauté espagnole, qui a abouti à une éphémère république d’octobre 1647 à avril 1648). b) Un masque prévisible en comédie: les enfants cachés : Le récit de Mascarille nous introduit de nouveaux personnages ou bien des personnages qui sont déjà dans la pièce mais avec des prénoms cachés. Une fille fort jeune et la femme de Truffaldin sont censées être mortes, mais la fille de Truffaldin est un personnage de la pièce : ce n’est autre que Célie. Le fils Horace disparu depuis 12 ans apparaîtra à l’acte 5, il s’agit d’Andrès. III confrontation entre le masque ou une réalité ? a) Les enlèvements et le rapport entre occidentaux et « turcs » : vraie confusion pour Mascarille et pour le public, entre arméniens, turcs, tunisiens, tous logés à la même enseigne pour les occidentaux. Pourquoi déguisement d’arménien ? Parce qu’un arménien est chrétien, cela permet à Lélie de ne pas se faire passer pour un musulman. b) Lélie, faux masque mais vrai étourdi : Mascarille veut le faire participer pour être sûr qu’il ne va pas tout gâcher volontairement mais il est incapable de retenir son rôle. Bêtise ? Inconfort devant la cruauté de la fourberie de Mascarille ? Vrai stress d’entrer dans la maison de sa promise ? Conclusion : cette fourberie de Mascarille est cruelle (faire croire à un père endeuillé que son fils disparu est bien vivant), et voué à l’échec à cause de Lélie. Mascarille essaie de le faire répéter, Lélie assure qu’il se souviendra de tout, mais comme nous sommes dans une comédie, on peut être certain que ce ne sera pas le cas. Ouverture sur un autre sujet : un autre texte sur le masque ? La prochaine pièce de Molière : le dépit amoureux, autre pièce en 5 actes en vers. Est-ce que cela te va ^^ ?

Merciii beaucoup....c'est plus que ce que j'espérais.

Aucun, dans l'anime, ne fait 13 ans, je suis bien d'accord: tous semblent avoir la vingtaine, d'autant que dans l'anime on voit Hyoga conduire une voiture. La VF n'aide pas non plus, avec les belles vois graves d'Henry Djanik, Marc François et Eric Legrand. Et pourtant, l'anime précise bien que Saori bébé a été recueilli par Mitsumasa Kido il y a 13 ans, donc l'anime suit la même temporalité que le manga. Peut-être l'anime se passe-t-il dans un monde parallèle où on passe directement d'enfant à adulte sans passer par la case adolescent :D ?

Ce qui est vraiment dommage dans l'anime en ce qui concerne Kanon, c'est qu'ils ne lui ont pas laissé sa rédemption en recevant le trident de Poséidon, préférant Seiya à sa place. Ah ! Hyoga et sa voix inimitable! Grand merci à feu le talentueux Marc François, malheureusement décédé en 2009, qui a doublé également Shiryu. Je reste épaté qu'il ait assuré les deux voix.

Tout à fait! Mais je n'ai pas encore réussi à trouver une traduction française, seulement un résumé du 1er tome.