El musico nace .. no se hace .. jamas va a tener el don igual un nato que un estudiado ... Quitale la partitura el afinador .. y no hace nada 😂😂😂 .. en la actualidad todo quieren servido que desgracia

Se les dice musico empirico porque son de oido.

¡QUÉ BIÉN TOCASTE! EN EL ACÚSTICO CON MATT HUNTER: 👍👏👏👏👏👏👏👏 ¡SALUDOS!🙋‍♂️ DESDE CHILE 🇨🇱

Respeto a los músicos empíricos; de hecho, trabajo en escenario con muchos ellos. Mis respetos.

Como justificar a un músico no profesional.......

Orgullosamente soy músico de oído. Y logro transmitir lo que siento atreves de la música haciéndola mía 💙

Soy músico de oído. Comencé a tocar la guitarra desde que cumplí los 18. Jamás logré entender eso de las partituras, sin embargo conozco unas pocas notas y con eso para mi es suficiente. Logré desarrollar un oído tan rico que si una canción me gusta, la saco y la toco. Actualmente tengo 38. Mi gusto musical si bien es muy diverso, se fue directamente hacia el rock clásico y heavy metal. Con el tiempo me convertí en un especialista en Iron Maiden. El punto es, si la música te pone los pelos de punta debes fluir con ella, dejar que corra por tu sistema nervioso. Un abrazo gracias por el video.

Los de oídos son más creativos y no se limitan, con eso les digo todo

Spreen?

La música es OÍDO, no vista. Y existe desde siempre, mientras la teoría musical solo existe desde hace pocos siglos como método para plasmar, transmitir y enseñar.. si ésos son tus objetivos, pues adelante, debes estudiar teoría musical, también si deseas armonizar grandes obras, en un contexto sinfónico por ejemplo. PERO si tu objetivo es tocar música y transmitir sus mensajes y sentimiento NO necesitas ninguna teoría, e incluso hasta te puede resultar contraproducente por quitarte ése valioso tiempo que tanto se necesita para dominar realmente un instrumento, además de que te puede encorsetar o quitar libertad de movimiento o de expresión, aunque no necesariamente, pero es algo que se ve bastante en la realidad. Y x otro lado la teoría te puede dar ciertas certezas o seguridades, pero eso no te hace mejor músico a la hora de TOCAR😊

El error de muchos que comentan es suponer que el músico académico carece de 'oído'..y lo inverso; que un autodidacta no puede contextualizar e integrar cosas como la lectura musical por ejemplo. Ambas cosas se complementan; la cosa es tener ambición y deseo de superación; no importa cómo ni dónde estudies..la cosa es aprender y volcar ese aprendizaje en la expresión..

No creo alejandro sanz sea musico academico, yo al final el odio es importante y lo necesario, yo considero odio toda musica, por lo cual debe ser una mezcla odio y formacion, demostrado la mistura genera un musico acorde a los idea personales y colectivas, la formacion sin odio, seria como el fanatico y aquel que conoce mucho de futbol y va lo partido y sabe y nuemro de cada jugador, pero nunca ca jugado futbol en la vida, el debate en si video es musico formado o musico sin formacion, este ultimo depende mucho del odio musical, empírico y aprendido. Nada ponerle mucha gana, créame amor a lo que vos hace. Es tan importante el odio musical es primer consejo del schumann a los jovenes musicos.

Team orejas 😎🤘

El músico de oído tiene la gran ventaja de captar mucho más rápido la teoría por lo mismo que ya conoce el instrumento teniendo la práctica avanzada y los acordes y la digitación ya hecha y sólo estudia para darse cuenta que la teoría ya lo venía aplicando y sobre todo al ser músico de oído ya aplica el compás y sólo le falta conocer sobre el trsillo elseisillo porque ya en la práctica conoce los diferentes sincopas por que justamente está demostrando en los temas que toca de oído... Sólo qu7e en la teoría se van hasta los MODOS GRIEGOS, A LOS BLUES - A LAS ESCALAS MODALES, PENTATÓNICAS A LA MÚSICA CLÁSICA, ETC ETC, En realidad las partituras son TUTORIALES MAS COMPLETOS REPRESENTADOS EN LAS CINCO LÍNEAS DEL PENTAGRAMA MUSICAL, Y llevan varios símbolos, se sostenido, bemoles, becuadros, repetición de compás barras de repetición, de final, los compases de vals, de cumbias, de velocidades de las baladas y boleros,todo te indica en los escritos musicales del pentagrama, sobre todo ahí se escriben las notas en blancas negras corcheas semicorcheas, y se ven tntas figuras QUE EL QUE TOCA DE OÍDO TAMBIÉN LOS INTERPRETA TAL COMO ESTÁN ESCRITOS EN EL PAPEL, PORQUE JUSTAMENTE LOS TOCA COMO ESTÁN SONANDO LAS NOTAS MUSICALES DE LA CANCIÓN, Y el músico de oído capta al OIDO La velocidad del ritmo, si está en creciendo decreciendo, sonidos acentuados, CAPTA AL OÍDO LAS NOTAS ESCRITAS EN CORCHEAS, SEMICORCHEAS, EN FUSAS, SEMIFUSAS, EN BLANCAS NEGRAS, EN REDONDAS, Todo lo capta al oído, es por eso que saca todo el tema completo, hasta los adornos mínimos que hacen en la guitarra o piano, y complementa los acordes sacados de otros tutoriales y y sin darse cuenta está APLICANDO LOS ACORDES EN SUS 4, EN SUS 2, EN TRITONOS EN SEGUNDAS EN TERCERAS EN SEXTAS, EN SÉPTIMAS, EN NOVENAS, EN ONCENAS, EN TRECENAS, EN ACORDES DISMINUIDOS, ACORDES AUMENTADOS EN SÉPTIMAS MAYORES Y MENORES, ACORDES MAYORES, ACORDES MENORES, ACORDES DE PASO, EN ACORDES FUNDAMENTALES, ACORDES EN PRIMERA INVERSIÓN, ACORDES EN SEGUNDA INVERSIÓN; Y Todo eso lo aplica el músico de oído, lo que le falta saber es que realmente si conoce la teoría musical y que lo está aplicando totalmente en la práctica, todo esto es en instrumentos de la guitarra y del piano, LO QUE ES MÁS FÁCIL DEL INSTRUMENTO HA INTERPRETAR SON LOS DE VIENTO QUE PRODUCEN SONIDOS *UNÍSONOS*, DONDE NO NECESITA APLICAR LOS ACORDES, NI SONIDOS EN TRITONO, NI NIGUN OTRO MODO DE INTERPRETARLO COMO LO HACE LA GUITARRA Y EL PIANO Por la simple razón que son instrumentos UNÍSONOS PORQUE Solamente se manifiestan sonoramente con un sólo sonido, y la teoría musical es para que los instrumentistas de viento sepan acoplarse entre los demás instrumentos de vientos, y uno haga en nota fundamental, el otro haga en sonido de tercera y otro pueda hacerlo en sonido de quinta y así los tres instrumentos de viento hagan un acorde sea mayor o menor al aplicar los tres sonidos juntos con los tres instrumentos, LO QUE SI ES MUY IMPORTANTE ES EL COMPÁS MUSICAL, LLEVAR EL TIEMPO DE LOS COMPASES DE MANERA MUY EXACTA, PARA QUE LA MÚSICA SE ESCUCHE DE MANERA MUY EXCELENTE, Al igual que el cantante tiene que dominar muy bien el compás y tener su propio estilo y conocer los estilos ce canto de los demas cantantes del cual interpreta todos los temas en COVER, O MÚSICA YA CONOCIDA En el ambiente musical... SIN EL COMPÁS NO HAY MÚSICA, ASÍ SEA UN CONOCEDOR DE TODA LA TEORÍA MUSICAL... Y muy indispensable es el carisma que tiene un músico para expresar y demostrar lo que siente y saber llegar así al público con toda la humildad posible pero con mucho arte sobre lo que expone en el escenario o donde esté debutando musicalmente, como todo otro cualquier arte...

Excelente lick 🤠👌

Los de oido somos los mejores

El músico nace, no se hace✌️

Jamas se me dio la notacion musical. Mejor sigo dependiendo de mi oido. Aunque luego hay mucho mamoncillo de conservatorio que se burlan por no saber leer música. Pero que tal ellos si les quitas su librito no pueden hacer nada

Hay qué aprender la teoría para tocar o cantar como un excelente empírico.

Mi respeto para el músico de oido este no sabe de nota pero su cerebro es capaz de elevar su inteligencia a otro nivel inventa distinguir los sonidos sin ayuda y crea su propia destresa con su intrumento,mi respeto para el músico de oido

Yo toco el violin de aoido

Gracias me sirvieron mucho!!!!!

Yo soy musico de los 2, y la verdad lo único que importa es que tengas el don de transmitir los sentimientos a través de la música..... conozco de los 2 que no sirven para nada....

Muchos músicos populares que todos conocemos la gran mayoría no saben leer música en una partitura pero a cambio tienen el carisma y logran conectar con la gente a través de la música

Si se dan cuenta, los mejores músicos que ha dicho son los de el oído, cambio los de academia son conocídos pero no mucho...

Siento que es algo que no se sabe bien, pero los tres, Hendrix, john, paul, recibieron instrucciones musicales, mas allá de que haya sido académicos, es algo que se confunde, pero hendrix sabia mucho de armonía al igual john y Paul, o sea creo que eso de no estudiar realmente esta mal, solo que existe música muy sencilla que no requiere de muchos conocimientos, La música de hendrix se evidencia que si sabe, porque toca odd times signatures y cambios de tonalidad de la misma forma que los beatles

Yo lo único q puedo decir es q la Música Es para Disfrutarla, Yo apenas estoy aprendiendo Teclado y créanme q Disfruto y me emociono un chingo cuando después de 2 o 3 horas saco ahí más o menos una cumbia o lo que este practicando ya q lo tengo más o menos dominado ora si conecto el Teclado ala Bocina le subo y La Toco ya sea siguiendo la grabación original o con Base rítmica q trae el teclado Simplemente lo Disfruto Le he enseñado algunas grabaciones amis co oídos y me dicen q se oye vien q grave la canción completa y se los mande hay canciones q Las toco colo están y aveces Me yega la curiosidad Le cambio algunos arreglos o de Genero si es Balada digo Como la pasaría a Cumbia o Durangu3nse y es cuando gravo un pedasito y amis amigos les gusta o me engañan pero he recibido buenos comentarios yo solo les digo q no digan q me la voy a creer jajaja

Paco de Lucía

Al principio era músico de oido, pero fusionando con el conocimiento teórico mejoré mucho.

es imposible q te guste la musica y no tomes clases de musica

PARA MI EL MEJÓR ES AQUEL QUE TIENE AMBAS COSAS,,, SALUDOS 🎺🇲🇽🌎

Why not both!

Yo conosco a musicos académicos que sin nota no pueden tocar y mejor ya le paran o no saben que aser

Para poder transmitir la música debes de tener en equilibrio tus 3 esferas, la motriz, la intelectual y la emocional. Empecé como músico aficionado y después estudie a nivel profesional y es ahí donde aprendí a equilibrar todo.

Ambos son. muy Importantes en mi caso no soy profesional ni musico profesional toco a.oido y see leer algo de partituras pero no se nada de teoria pero CREO QUE LA TEORIA ES UNA HERRAMIENTA MUY IMPORTANTE PARA AVANZAR Y LLEGAR A HACER UN BUEN MUSICO COMPLETO .UN MUSICO NUNCA DEJA DE APRENDER. COSAS NUEVAS LO IMPORTANTE SEA ACADEMICO U AFICIONADO SI SE CREA ALGUNA CANCION BIEN EJECUTADA ARMONICA Y SUENA BIEN EA LO QUE IMPORTA LA EXPERIENCIA SE APRENDRE MEDIANTE AÑOS Y ERRORES. PERO PARA RESUMIR AMBOS SON MUY IMPORTANTES

Yo soy musico academica, pero siempre admire y me enorgullece el musico que toca de oido 🙌😊🥰,

¿Por qué hay que establecer quién es mejor? El arte no debe ser una competencia sino el desarrollo de las capacidades artísticas de la humanidad desde un punto de vista social!! El arte es para todos, no para los mejores o los peores. Lo contrario me suena a filosofía berreta.

Me hace pensar que tus definiciones se me hacen muy idiotas

Hola, yo creo que es más creativo para interpretar un instrumento, como también tiene más feeling con los diferentes instrumentos, el músico de oído, ( obviamente los que logran destacar ) a diferencia del músico de carrera con mucho estudio, por qué va a tocar lo que está escrito en un pentagrama y no va a salir de ahí, lo que si es que en este caso tocará correctamente, pero vuelvo a mi teoría inicial el músico de oreja es puro talento. Por último un ej. Será mejor un futbolista de barrio ( calle ) o uno entrenado en un club deportivo ?? Que creen uds. ? Saludos a todos los musicos de oreja y de estudio

En los conservatorios llevan décadas y décadas viviendo de la música del pasado...el 99% son intérpretes...Con eso te lo digo todo...

Lo natural siempre estará con mas ventajas,pero comparando 2 con oido y uno de ellos con estudio le llevará ventaja,al igual que 2 de estudio y uno con oido absoluto le llevara ventaja,pero lo ideal seria un musico con oido absoluto,estudio,carisma,creativo y sencillo,pues hay unos que viven en las nubes😂😂😂😂

Muy buen analisis!!

me inicié como autodidacta, evidentemente sacaba de oído las canciones ¿Hasta allí llegan los músicos autodidactas? no. Aprendí a leer por mi cuenta, también corregí mi pulsación con la técnica ¿fue todo? aprendí también de armonía. El problema del autodidacta es que regresa atrás a cada rato. Eso implica un desorden en la disciplina, nos demoramos más y aunque queden cosas por cubrir, no se puede decir que necesariamente no se sepa leer. Algunos músicos que no saben leer me dieron interesantes consejos de armonía. Nos desarrollamos sin la presión de ser músicos profesionales, pues esa presión es para quien estudia ¿toco mal? disculpa es que yo no fui al conservatorio ¿Me puedes enseñar, aconsejar o prestar un libro? Así también conseguí maestros. Es hermosa la música, yo sigo aprendiendo y me he dado cuenta que los académicos también lo siguen haciendo.

Toda la vida con mis aptitudes para la batería; es algo natural en mí. Y toda la vida siendo pobre para poder comprarme una. Moriré así?

lo primero te tine q gustar la musica . para mi la musica primero es desarrollar el oido q es muy importante y quedan en el musico de aserlo con teoria (estudio) pero ojo la musica lo mas bonito es que si ges descubriendo y nunca terminas de aprender y a medida q avanzas es mas es la ambicion para ir descubriendo lo hermozo q es y q viva la musica

Lamentablemente me la estaría jugando mucho amigo la verdad tanto en México como otros países está muy mal visto la música Y lo que más se da el maestro Pero aguantar a chamacos groseros no se we

kzbin.info/www/bejne/b3_KgmRrmaZpopY

Lo bueno de estudiar música profesional es que puede sacar maestrías, doctorados, eso no te lo enseña nadie.

te mando un saludo amigo Juan Pablo, desde Barra de Navidad. !!felicidades por tu canal!!

el oído se entrena y musico de oido no tiene porque ser algo solo,son aspectos adquiridos que hay que saber entrenar para ser mejor y divertirte a ti y no a los demás.Una persona con ambos será mejor que cualquiera que solo tenga una cualidad.