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DE americanmedios.... ( 1era parte)
Jorge Huirse Reyes, Nace en Puno, el 30 de agosto de 1920 - Muere en † Lima, el 11 de diciembrede 1992), fue un destacadísimo pianista del género Música Andina, orquestador y compositor peruano.
Fué hijo del también músico Rosendo Huirse y de doña María Reyes.
Desde muy joven llegó a Lima y se formó musicalmente junto a su padre y al lado del pianista Genaro González. Frecuentó regularmente el Orfeon Cloret del Templo Matriz de Cocachacra en Lima, donde con el musicólogo Juan Sierra, se perfeccionaría en ritmo y cuadratura.
Siendo ya un destacado ejecutante y compositor de música criolla peruana, viaja a Buenos Aires gracias a una beca concecida por el gobierno del Dr. Manuel Prado y Ugarteche, Ingresa a la Escuela Superior de Música, siendo alumno predilecto del profesor Carlos Vega.
En esta Ciudad, formaría parte de la orquesta de don Rodolfo Coltrinari, destacado nítidamente en el piano.
También ingresó al Quinteto Típico con destacados músicos de Argentina.
Con ellos grabó un disco de 78 r.p.m llamado "Los Carnavales", que tuvo gran éxito en el ámbito latinoamericano, siendo ésta canción de la autoría de su padre, Rosendo Huirse., compartiendo Derechos de Autor y Compositor en SADAIC de Argentina, por haberle hechos los arreglos en el piano.
Este tema al que Jorge Huirse Reyes denominó: Andesiana Nro, 3, marcaba la tendencia de su predilección por la Música Sinfónica.
"Los Carnavales" recorrió todas las emisoras de New York, y fué tema de punta y de preferencia entre los peruanos que residían en el exterior.
Fué grabado por el grupo musical Raíces Incas (en aerófonos) Luis Rodríguez el director de Raíces, confundiéndome con el músico Huirse, en el 7mo. piso de la otrora RCA Víctor, me dijo, entonces: " Jorge, respetá el Honor de tu padre, porque su música no es broma".
Claro que la música era de mi abuelo, pero los arreglos musicales sí fueron realizados por Jorge Huirse Reyes, imprimiéndole al tema, las tonalidades vibrantes de las quenas, sikus y charangos, elementos fundamentales para la música andina.
Aunque no entendí los dichos de Rodríguez, ya que no sé leer música por pentagrama.
Cuando le pedí a Torres, Jefe de Discoteca de Radio Municipal, la radio que le robaron la frecuencia de AM 710, ya hoy la frecuencia es: AM 1110 khz. Torres lo bajó a formato: cassete, confieso que me quedé mudo bastante rato
Lo vibrante de sus compases musicales y las distintas tonalidades inferidas en el piano, que siempre fué un Stenwein & Sons, el único que rendía en sus exigencias, fué una experiencia que hoy llamaría: "La magia en mis oídos".
Durante las clases de sinfónica y sus estudios de música superior, es convocado en el año 1945, por la sra. Eva Duarte de Perón (Evita) a dirigir la Orquesta estable del Teatro Colón, algo así como una Sinfónica incompleta.
Esto fué en el Programa Concierto para las Américas.
Esta experiencia le valió una diferenciación de los compañeros de estudio: Eduardo Falú, Ariel Ramírez, Antonio Pantoja, eran más folcloristas y más populares.
Recuerdo, en esas noches del Hotel Du Midí, de la calle Cerrito 34, donde se hacía música hasta la salida del Sol.
El entonces Trío Los Panchos, con su primera voz Raúl Shaw Moreno, hermano de Bolivia, pero un sentir y cadencia de voz, exacta para el bolero, hacían suspirar a la recién llegadas hermanitas Legrand.
En el primer piso, al fondo vivía doña María Guerrero, que decían las vecinas, que ella venía de España y que era actriz de teatro.
Caracoles!, era la mejor actriz de la decada del 40.
En la Biblioteca del Teatro Colón, no quedó nada registrado, sólo en los diarios de la época que hasta hoy conserva su viuda, doña Marta Zelarayán, en la vieja casona de av. Arequipa 435, Miraflores - Perú, con sus partituras, partichelas y viejos Long Play, que testimonian el carácter de su música.