📷 Tomber dans la facilité pour ses photos

[@lrakstemed]

La photographie c'est une peinture électronique,...L’ART tout simplement! Merci Monsieur pour cette tournure d'esprit

[@PaulNapo]

Merci à toi

[@decomike4993]

Je commence la photo depuis 6 mois et je regarde pas mal vos vidéos, merci pour vos conseils et vos points de vue. Continuez comme vous êtes.

[@PaulNapo]

Bon courage

[@simongabaglio1144]

100% d’accord. Je propose de commencer par les photos faciles. Comme ça on les a dans la boîte, ça s’est fait. Mais après, pourquoi ne pas rester sur le même sujet, la même intention et continuer à chercher, en fermant l’ouverture lors des portraits, en changeant l’heure de ses promenades photos, en retravaillant les couleurs plutôt que de rester sur le n/b et en faisant plusieurs versions d’une même photo. Merci pour tes vidéo et tes conseille, c’est top!

[@gustavegalland7682]

Bonjour. Dans l'ensemble je suis bien d'accord avec vous. Malgré tout, dans ma pratique de la photo de rue où j'aime particullièrement faire des instantanés sur des personnages, j'avoue vouloir par tous les moyens isoler mon sujet du fond qui est bien souvent perturbant. Je le fais tant à la prise de vue qu'en post-production afin de mieux mettre en valeur mon sujet. Cela n'exclue pas une composition adéquate à la prise de vue.

[@miseaupoint83]

C'est une bonne réflexion, je suis plutôt d'accord avec toi. Et dire que je viens de me mettre à faire des shooting à la golden hour... (j'ai lu le bouquin de Baptiste DULAC ça m'a motivé!) Mais comme tu dis la forme c'est bien mais le fond c'est mieux, surtout avec un bel arrière plan (on comprend le jeu de mot ?? ) ! Tes vidéos sont top et en format court comme ça c'est sympa à regarder (entre 2 traitements ou 2 exports photos 😁) !

[@SAKAMOTOJLO]

Bonjour, Merci pour toutes vos vidéos, conseils et approche de la photo. J'ai récemment découvert votre chaine. Continuez à nous apporter vos idées.

[@jeromedelaune9789]

Bonjour, pour parler de la facilitée instagramesque, vous avez oublié la photo au ras du sol et reflet dans la flaque d'eau, ainsi que la photo de rue avec une ombre très marquée, un rayon de lumière avec un passant🤣🤣.

[@PaulNapo]

Pas mal celle là 😊

[@jean-philippejover2623]

Très bien vu pour les portraits. Regardez par exemple les portraits de Cartier Bresson : Stravinsky, Roland Barthes, Mauriac, et bien d'autres qui incluent l'environnent dans le cadre et dans le zone de netteté. Faisant partie intégrante du portrait, il en dit autant sur le personnage que son visage ou son attitude. N'en tirons pas pour autant une généralité mais c'est très juste.

[@PaulNapo]

Bien vu

[@Lydie0301]

Bonjour Paul. Ah bien merci c'est super intéressant cette vidéo et tellement vrai. Du coup je vais être plus attentive à l'environnement du sujet pour soigner les compositions.

[@PaulNapo]

Au top 👌

[@sergeschonenberg6345]

Ah, la question de la créativité, et son lien avec les contraintes ... Aujourd'hui on passe à côté du sujet. Pour débuter, finalement, il faudrait une grande économie de moyens ... Merci pour cette belle vidéo ✨

[@PaulNapo]

Merci beaucoup Serge !

[@etoilesoleil5209]

merciii des choses toujours nouvelles a apprendre avec vous 🙏👍

[@PaulNapo]

Avec plaisir 😉

[@dvx0013]

Bonjour merci pour cette réflexion et ta sincérité Effectivement tu as raison on peut avoir tendance à stagner dans notre pratique en s’enfermant dans ces « facilités »… Il est intéressant de rappeler que ces facilités sont des « outils » et pas des finalités autrement on peut vite tomber dans l’ennui rapidement je pense à+

[@BRUNODELOI]

Bonsoir vous avez raison mais je regrette que vous n apportiez pas de photos comme exemples Merci

[@PaulNapo]

C'est à dire ?

[@christiangauthier7497]

Bonjour Paul Tu as raison, nous prenons tous nos habitudes de confort photographique. Une analyse des exifs de mes photos m'a permis de constater cela, alors depuis quelques années je fais beaucoup plus attention à mes choix et je tente pas mal de choses qui me viennent à certains moments. Pour le noir et blanc je suis d'accord avec toi ça peut sauvegarder une mocheté !!

[@PaulNapo]

Une mocheté non. Une lumière pas top oui

[@jean-francoisdamon4847]

réflexion réaliste , très bonne analyse merci pour ce coup de pied au c...l pour remettre les idées en place.

[@PaulNapo]

C’est l’idée 😅

[@oliviermartin8363]

Merci pour tes conseils ainsi que pour les précisions et nuances que tu ajoutes. Olivier un gars qui a pris toutes ses photos du weekend dernier à pleine ouverture et en noir et blanc (mais pour un match de basket avec un éclairage jaune ça aide beauuucoup ....)

[@PaulNapo]

Dans certaines circonstances il le faut 😉

[@julien.bonfillon]

Finalement ne peut-on pas évoquer qu'il y a une différence entre l'esthétique et le contenu? Le flacon et l'ivresse ? (Dieu que c'est beau XD ). De la même manière qu'une technique de rendu n'a de sens que si elle soutient une intention, au lieu de la remplacer ? Et que la facilité serait de penser qu'elle se suffit à elle-même ?

[@PaulNapo]

Je pense que la technique a surtout du sens pour le photographe. Il faut aimer ce qu’on fait, et le meilleur moyen c’est d’apprécier le processus

[@Jezabelbel]

MAIS C'EST TELLEMENT ÇA 😉 !!!

[@PaulNapo]

😅

[@sebjamet1]

Faire de la photo de rue à F8 c'est aussi augmenter la profondeur de champ et donc augmenter les chances d'avoir une photos prise sur le vif nette. La plupart des photographes de rue ouvrent rarement leur diaphragme fortement pour cette raison d'abord mais aussiparceque la plupart des photos de rue n'ont de sens que dans un environnement, un contexte que seul une grande profondeur de champ permet de révéler (enfin la plupart du temps).

[@PaulNapo]

hum. La photo de rue se faisant souvent au relativement grand angle, ce n'est pas un vrai soucis. Avec le 23mm, meme a f2 tu vois encore très bien l'AP

[@jackyguerin8071]

Bonjour Paul, tu parles bien et en plus tu as raison. Pour moi une photo doit mettre en valeur le sujet et surtout dans son environnement. C'est bien ça ? Bien à toi, Jacky

[@PaulNapo]

En gros ☺️

[@kiou09]

Je n’ai qu’un mot … « Génial » mais … pas simple à expliquer … 😇🤪 avec ça et si je peux ( tu peux retirer mon avis si mon exemple te dérange) j’en un super bouquin qui explique en gros ce que tu viens d’expliquer (enfin je trouve 😋🧐) bref ce livre : Les regles de la photographie, et l'art de les enfreindre … et ce que je trouve génial dans tes propos et dans ce livre c’est « les règles » et « l’art » … avec ma toute petite participation au débats 👍📷🧐 j’adore ce que tu fais car t’es idées correspondent exactement à ce que j’essaie , à mon niveau, de faire 👍👍👍 je n’ai qu’n mot … MERCI

[@PaulNapo]

😊

[@tambeserge8971]

A y réfléchir on à souvent tendance à se laisser emporter par la facilité. Je possède un réflex plein format qui offre tellement de possibilités que finalement on se sert toujours des mêmes. Faut se creuser la cervelle pour trouver le petit plus qui fera une belle photo, mais ce n'est pas toujours évident. En fait il faut juste prendre son temps quand on fait de la photo, hormis la photo sportive bien sûr, quoique ça peut le faire aussi en sport parfois.

[@misterfab91]

La facilité, ce n'est pas seulement une question de lumière, de douceur, ou de flou même si j'entends bien le message. La facilité, elle peur aussi se retrouver dans sa manière de photographier toujours plus ou moins les mêmes sujets. J'ai un ami photographe qui fait de très jolies photos de hibou, d'une fleur et de feu d'artifices. Il les fait très bien mais il est dans son confort, il ne fait que ça. Je comprends qu'il faille se spécialiser mais pour soi, pour sortir de son confort, faisons toutes sortes de photos, de rue, de sport, animalier, de portraits, de nature morte etc... Ce sera toujours bénéfique pour nos connaissances photo et je suis certain que cela amènera un "plus" à sa spécialisation. Ce n'est que mon opinion.

[@alalone35]

Il y’a des arrières plan flous qui sont quelconques et des arrières plan flou choisi et travaillé 😏

[@alalone35]

TOUT ce qu’il y a sur mes photos est important. C’est pas que j’y fais attention mais ça me parait naturel de faire un beau cadrage…

[@PaulNapo]

Ouf.

[@sergeschonenberg6345]

Aujourd'hui on aime la facilité, le reste on s'en ... flou 🤭

[@PaulNapo]

😂😂

[@alainlejeune1981]

Je n'utilise quasiment jamais la pleine ouverture... Na !

[@PaulNapo]

Na !

[@jls2975]

Bon je vais prendre en photo un golden retreiver qui croque une pomme golden à la golden hour 😂

[@romualdbrisac3112]

des exemples ?

[@PaulNapo]

J'en donne plein dans la vidéo. Après je mets pas d'image parce que je ne veux pas pointer vers un photographe en particulier et dire qu'il fait un travail nul...

[@r.c8756]

D’une certaine façon, cette vidéo est "inutile" (attend attend lis la suite, ce n’est pas vraiment une critique ! ^^), dans le sens où je ne vois pas vraiment à qui elle peut servir puisque quand on débutant il n’y a pas de "photo facile", càd on a besoin de jouer avec ce qu’on a, d’expérimenter pour voir ce qui ressort bien et quand on a plus d’expérience on se lasse de soi-même de jouer toujours avec les mêmes effets et donc on en vient tout seul aux conclusions que tu évoques. Ce que je veux dire c’est que je suis 100% d’accord avec ce que tu dis mais je pense que ce sont des choses que toute personne qui est vraiment passionnée par la photo découvre en fait tout seul. Par exemple en tant qu’amateur (je ne fais vraiment de la photo "sérieusement" que depuis moins d’un an) dès le début j’étais ébahi par les bokeh parce que OUAH C TROP BO donc forcément j’en ai abusé mais je commence petit à petit à me lasser de ne jouer que sur ça. À l’inverse je n’ai quasiment pas eu l’occasion de shooter à la Golden Hour donc pour moi ce n’est pas de la facilité puisque pour l’instant je ne connais tout simplement pas ! J’ai besoin (et envie) d’essayer d’en profiter et d’expérimenter avec et voir comment on peut exploiter cette lumière avant de me dire que c’est de la facilité...

[@saintepatience]

salut Paul, tu as bien résumé le problème de la facilité sauf que pour le coup, ce n'est pas mon cas, parce que l'arrière plan pose le sujet, le contexte, l'atmosphère, la tonalité, bref, la caractère de la photo. Certainement est-ce ma formation en arts plastiques. Comment les éléments sont posés dans l'espace, leur dimensions, leurs rapports d'échelle, les couleurs, les lumières etc. Un exemple de composition par Manet, on peut imaginer une photographie aujourd'hui kzbin.info/www/bejne/iWiQaJuuj7t6i5Y 😉👋

[@PaulNapo]

Je vais jeter un oeil

[@saintepatience]

@@PaulNapo Jeff Wall s'est inspiré de cette oeuvre de Manet "Bar aux Folies Bergères" pour en faire une photographie, ce qui est représenté dans le champ d'une représentation en deux dimensions est questionné par Manet et Wall avec une dimension quasi métaphysique, si l'on veut bien se laisser prendre au piège des regards. Bon week-end.

[@saintepatience]

@@PaulNapo et pour compléter le tableau, cette photographie de Jeff Wall qui s'en est inspiré pour enfoncer le clou, devant/derrière, l'arrière plan comme dimension à part entière Bon week-end. kzbin.info/www/bejne/nXzSd2SDrMqDgdU

[@kiou09]

Par contre pour les noir et blanc … ça ne sauve rien … et je confirme une photo moche en couleur … reste moche quoiqu’il arrive 🤪😜😂🥲

[@PaulNapo]

Clairement 🙃

[@alalone35]

Il y’a des arrières plan flous qui sont quelconques et des arrières plan flou choisi et travaillé 😏