El INCREIBLE primer PIANO COMPUTARIZADO de la historia

[@maurobrunettimusic]

DE QUE OTRO INSTRUMENTO HABLAMOS?

[@MrMelancobar]

Habiendo ya hecho el Rhodes, Hammond, Mini Moog, cp 70.... cuando "se acaben", qué onda hacer reviews de clones? Digo, los mortales que no podemos acceder a los posta, valen la pena las emulaciones x ej Behringer del Mini, Obx, Prophet, Arp Solina....?

[@joaquinalbonico723]

Algún sinte oberheim o algúno de korg?

[@jgonzalez2005]

Prophet 5

[@carlosretamar9535]

Existe un teclado llamado Wersi sonic 1000.Es como un viejo Fun Machine pero colosal.Se sabe si algún músico conocido lo usó? Gracias.

[@patriciorepetto1344]

Oberheim!!! Toda la serie si querés o el más representativo (OB-X?). Saludos y gracias

[@carlosserrano3985]

Ahh! El CMI... El Fairlight era mi sueño al principio de los 80'S, me acuerdo que le saqué una pagina a una revista donde promocionaban el Fairlight para pegarla en la pared (Tenia 15 años). Costaba mas de lo que dice el video, $40 Mil y subia mas con opciones extra como por ejemplo una tarjeta de sintetizador analogo, mas memoria etc. El Fairlight tiene diferentes versiones, Serie I, Serie II, Serie IIx y Serie III, a lal última serie se le eliminó el Lightpen y se reemplazó por un Drawing Pad. No se menciona pero tambien se uso en películas para efectos especiales y música para cine. Ademas de samplear también sequenciaba, cada función tiene lo que se llama Page o Página y la de sequenciar era Page R. Mi preferrido era el Serie IIx porque fue ahí donde se le puso MIDI y eso abrio mas puertas al integrar mas equipos y a sincronizarlo mejor. Yo tuve la alegria de usar uno para el 1992 (Serie IIx) y aunque ya era primitivo para esa época, tiene algo que define un sonido unico, es especial. El Synclavier era el mas caro $120 Mil, Fairlight $40 Mil, PPG Wave 2.2 o 2.3 mas la Waveterm Computer $20 Mil, Emulator $10 Mil. Aun hoy en dia el CMI tiene funciones que samplers modernos no tienen, eso indica lo adelantado que estaba en su tiempo. Después comenzaron a salir samplers mas baratos y asequibles a las masas como rl Akai S612 y el Ensoniq Mirage que utlize muchas veces en esa epoca. Asi es que para algunos por ahí, hacer musica hoy dia es mas facil y barato que en aquellos tiempos tan es asi que hasta con el teléfono celular se puede hacer algo mucho mejor de lo que hacía el Fairlight. Saludos!

[@maurobrunettimusic]

Gracias por la información y la increíble historia!

[@andresmejialujo2884]

Qué maravilloso canal qué impresionante instrumento

[@nitsugamangore6607]

Conocí al Fairlight a través de Peter Gabriel, quien ha sido gran exponente del instrumento, sobretodo en su etapa más experimental, aunque también lo utilizó en su álbum más conocido "So". Sin el Fairlight, genialidades como San Jacinto no hubieran sido posibles. La secuencia y los samples que utiliza generan una atmósfera hipnótica, como un trance, que acompañan perfectamente la emotiva voz de Gabriel. Es un tema que me emociona mucho. En fin, gran video, aunque eché de menos unos videos en donde justamente aparece Peter explicando cómo se utiliza este teclado, muy interesante!

[@JuanFaundezS]

Si junto a Kate Bush fueron precursores del Fairlight.

[@nitsugamangore6607]

@JuanFaundezS Así es!

[@leotellotandaital8615]

​@@nitsugamangore6607En realidad la firma Fairlight se los cedió,en algunas biografías refieren de que se los regaló a Peter Gabriel y Kate Bush,para que los utilizaran a sus antojos Menuda forma de promocionarlos

[@carlosretamar9535]

Gran trabajo de difusión cultural! Felicidades al creador del canal.

[@maurobrunettimusic]

Muchas gracias por el apoyo!

[@luisrios1140]

Jean michel jarre Magnetic field

[@NilverIpia]

Y yo dando crédito al moog, al DX 7 , al Roland d-50, Korg M1, al Hammond, al Júpiter entre otros sintetizador e instrumentos electrónicos que se han usado en esas canciones...la verdad que ignorante soy...quien iba a pensar que habían más instrumentos que yo no conocía.... gracias por subir el video, una mas que aprendo...

[@emeku03]

Me volo la cabeza que lo usaran en el tema de los Rugrats!! 😮😮😮

[@sammuelalejandro724]

Él que no sabe teoría musical lo aplaude...El que sabe teoría musical lo aborrece...él que sea inteligente sabe que puede ocupar ambas cosas sin problema

[@user-nu7xx7pc1d]

que genios los inventores, trabajaron la idea, el hardware y el software de una manera increible.

[@jgonzalez2005]

Lo primero que se me viene a la cabeza cuando se menciona el Fairlight es lo mal que envejeció el álbum "Identity" de Zee, con Rick Wright a bordo. Los sonidos registrados en ese trabajo con el Fairlight, infortunadamente se oyen envejecidos, lo que no ocurre con todo lo demás que hizo el gran Wright.

[@maurobrunettimusic]

👏

[@winterland2011]

Sin embargo, ya en 1981 tienes el Fairlight en los conciertos de China de Jean Michel Jarre.. y todo Zoolook está hecho en base al Fairlight.

[@abelcespede]

En el centro cultural San Martin en Cap Fed tenian un Synclavier, una vez hace tiempo pude verlo, lo tenian en la zona de laboratorio de audio o algo asi...

[@diegodominguez4493]

Casi no conocía a este instrumento parece una máquina de otro planeta omg

[@maurobrunettimusic]

Es una nave

[@nicolasfernandez249]

El Fairlight CMI no se uso en Billie Jean, fue un Emulador I y en Domino y Sledgehammer fue un Emulator II, saludos

[@sivfsivf8767]

Se usaron el sintetizador Yamaha CS-80 y la caja de ritmos Linn LM-1 Drum Computer.

[@pategomunk6673]

Gracias por incluir a este instrumento. Yo fuí uno que pidió una review. Gran trabajo!

[@maurobrunettimusic]

Me alegro que te haya gustado!

[@Tomas.Mauleon]

Es un tremendo instrumento, gracias ahora a los instrumentos midi se puede revivir, todavia tiene muchisimo para dar, los que usaron algun plugin, vst por ejemplo el de arturia seguro se dieron cuenta que a dia de hoy sigue siendo un sampler muy bestia

[@fidelapalaciostorres1791]

Hasta hoy el único sonido que le relacionaba a este sintetizador era el inicio de beat it de Michael Jackson. Hoy aprendí mucho más. Gracias

[@carlosserrano3985]

Dato curioso! Me acorde de un usuario de Fairlight que no se menciona nunca y fue Ignacio "Nacho" Cano tecladista y miembro de la banda española Mecano.

[@capmusicagod5958]

oyeeeeeeeeeeeeeeeeeee,,,,que gran video,,,,soy amamte de la musica y mas de los teclados y sintetizadores

[@Ferroviario7084]

que buenos tus videos mauro..,siempre te veo todos los domingos y los tutoriales en la semana tmb!! ( tmb estaria muy bueno que hagas un tuto de la versión en vivo de un hada,un cisne 😅)

[@maurobrunettimusic]

¡Qué bueno que te gusten los videos! Me gusta esa idea del tuto, la guardo.

[@enricestevemir7965]

El Fairlight en España ha sido usado por Nacho Cano y Josep María Mainat (La Trinca), y a nivel mundial, por OMD, Devo, Giorgio Moroder, Kate Bush...

[@jotape5704]

Qué capo!!! Como banco estps videos!!! Abrazo!!

[@maurobrunettimusic]

Que bueno que te gustan, gracias!

[@leoargiers]

Mike Oldfield Lo usó hasta la saciedad en su disco Five Miles Out y sucesivos, hasta el punto de llevar dos de ellos durante sus giras en lso años 80.

[@miguelangelmontenegro9939]

Tb lo usó el gran Geoff Downes con Asia y Greg Lake en Vivo en el 82

[@miguelangelmontenegro9939]

Hi Mauro! Cuando no , otro teclado usado y mostrado por Keith Emerson 😂 Allí se lo ve en tu vídeo pero sin nombrarlo. Hay en YT un video completo de Emerson y el Fairlight, de promo. Se lo puede escuchar en el disco de Emerson Nighthawks , discazo solista de él y soundtrack de la película homónima de Sylvester Stallone y Ruger Hauer. En la tapa del disco está escrito bien destacado Fairlight computer musical instrument. Ya en el disco siguiente Emerson lo reemplazo por el E Mu.

[@pablobuffa2596]

HÍBRIDO!

[@gracielatrovato3982]

Muy interesante, gracias por mostrarnos cosas q algunos no conosemos ..😊

[@danielortizdecaracas]

Haz un video del Buchla

[@RBAOLP]

Muy buenoooo! está el "emulador" de arturia que está buenisimo jajaja con todos sus "soniditos y samples" jajaja :)

[@maurobrunettimusic]

Está bárbaro

[@Elcontrafuerte]

Hawaii - Bombai de Mecano, fue grabada con el Fairlight, los sonidos de aves y de la.playa, vasi todo el álbum "Ya Viene el Sol" (el tema Japón, para simular percusiones industriales).

[@steigleder]

Muy bueno!

[@maurobrunettimusic]

¡Gracias por mirar!

[@danielortizdecaracas]

Gracias por este video

[@maurobrunettimusic]

De nada! Me alegro que te haya gustado.

[@steigleder]

El EMU Emulator creo que es el mismo que sale en la película de Ferris Bueller, que usaba para simular la tos jeje

[@maurobrunettimusic]

Buen dato!

[@carlosserrano3985]

Así es, en esa película es un Emulator II.

[@luispaulovi]

Avazadisimo producto para la época. Tan solo comparese con los PC de los ochenta. Ahora pienso que la empresa Blackmagic Design homenajea a esta innovación dándole así a su modulo de audio de DaVinci Resolve

[@leonardojavier1662]

Yo arme un teclado con Arduino, un sq1 plus de ensoniq y una compu generación 5 conectar igualdad increíble lo que ha avanzado la tecnología.

[@maurobrunettimusic]

¡Tremendo!

[@danielortizdecaracas]

Haz un video del moog modular

[@FukiMakai]

Les sorprendería saber que el Mellotron data de 1965, y hay demos de esa época. Sin embargo, no eran de común uso hasta finales de la década, con ejemplos como Los Beatles, y ya en los 70s, Genesis, con Tony Banks utilizando samples como coros, violines y vientos, a veces combinados, y valiéndose de efectos de reverb para hacerlos sonar más fluidos. Sin embargo, era un instrumento limitado: las muestras en cinta de audio solo duraban 8 segundos, las teclas accionaban la cinta y cuando se soltaban, estas rápidamente volvían a su posición. Cada set de samples venía en tiras de cinta de audio, que si no me equivoco, se podían intercambiar desde adentro, pero con un número limitado, por esta razón Rick Wakeman utilizaba dos Mellotrons y los tocaba juntos o por separado, como se puede ver en el video de Yessongs, grabado en 1972. El sonido del Mellotron es comunmente asociado al rock progresivo de los 70s, aunque al principio se tenía pensado el uso de acompañamientos pregrabados en algunas teclas para accionar con la mano izquierda sobre los que tocar en el resto de las teclas con la mano derecha. A pesar de ser un instrumento revolucionario, cayó obsoleto rápidamente. Los músicos de progresivo dejaron de usarlo en esa década, y el último se produjo en algún momento de los 80s. Cayó en favor de instrumentos más modernos, y uno de ellos es el instrumento que nos compete. El Fairlight CMI fue estrenado entre otros por otro músico de rock progresivo, Keith Emerson, que fue también importante en la ejecución en directo del sintetizador Moog, que fue parte de su sonido característico en los 70s junto a Emerson Lake and Palmer. Siguió usando el Moog en varias ocasiones en los 80s (excepto en 1986). Keith Emerson usó este instrumento en sus proyectos de los 80s como la bandas sonoras de The Best Revenge (1982) Tony Banks también llegó a usarlo en los 80s con Genesis y en solitario (como se muestra en el ejemplo de Domino), pero en las giras lo reemplazó por otro sampler, el E-mu Emulator II. Sí lo usó en vivo Keith Emerson en vivo durante la gira de Emerson Lake and Powell (un grupo alternativo con el baterista Cozy Powell) de 1986, único año que no usó el Moog en directo, como me señala @miguelangelmontenegro9939 Tengo entendido que también usó este instrumento el compositor Shuki Levy, autor de la música del Inspector Gadget, la Misteriosa Ciudad del Oro, He Man, Power Rangers, etc. En sus trabajos de los 80s se podían apreciar samples "mellotronescos" de instrumentos como cuerdas y vientos que podrían provenir de o haber sido sampleados por este instrumento

[@miguelangelmontenegro9939]

Hola! Es cierto, Emerson lo usó en vivo con ELPowell. Pero no lo uso en Murderock , allí usó un E Mu II . Lo usó en Nighthawks, unos años antes.... Y no volvió en los 2000 al moog modular...., jamás dejó de usarlo, ni con ELP , ni con sus bandas solistas, ni en los 80 y 90s , jamás. Lo usó en paralelo a los Miles de digitales modernos. Solamente no lo usó en la gira americana de ELPowell, q Sí usaba el fairlight, el Hammond, el Korg y el Yamaha GX1. Fué el único año que no usó el Emerson Moog. Saludos

[@miguelangelmontenegro9939]

Es más, Keith Emerson trajo el Monster Emerson Moog las 6 Veces que tocó en Argentina en el 93 y 97. Y en la vuelta de The Nice en el 2001 2002. Y con 3 en el 87 y 88. Y con John entwistle, Simon Phillips, Jeff Baxter, Emerson y Joe Walsh en el 91. Siempre con el modular moog . Menos un año , el 86

[@FukiMakai]

@@miguelangelmontenegro9939 Gracias por la info. De hecho, creo que hice mal memoria con las fechas. En los 90s se lo vio usar el Moog en diferentes formas. En 1992-1993 lo utilizó para crear secuencias, sin teclado, y en 1996 recuperó el formato con teclado y lo siguió usando en vivo hasta su muerte. Sin embargo tengo pocos registros de haberlo visto en los 80s utilizarlo en directo, allí priorizaba los teclados digitales y el clásico órgano Hammond (en los 90s aproximadamente comenzó a usar otra marca llamada GOFF, al menos desde Black Moon). Rick Wakeman sí que tardó en retornar al Moog a su set de teclados, durante gran parte de la década de los 80s y hasta bien entrada la década de los 2000s no se lo vio usarlos en vivo usando solo teclados digitales, aunque sí se usaban sonidos de Moog solista en algunas grabaciones de estudio, aunque eso no sé si lo hizo con Moog o con otro instrumento. Ahora que veo tu comentario, ya no puedo confiar al 100 en mi memoria

[@FukiMakai]

@@miguelangelmontenegro9939 Ya cambié el comentario y gracias por tu valiosa información

[@miguelangelmontenegro9939]

@@FukiMakai hola! En el 91, 92 y 93 el moog modular tenía su teclado .... Tb en el 96, 97 y 98 principio del 99 con ELP. Lo tenía en otra posición al teclado en el 92 93 pero Sí q lo tenía! Al igual q el Ribbon , ese accesorio deslizable de Moog . Además lo tenía conectado al teclado MIDI de ensoniq, Korg y Studio Logic... Pero siempre con su teclado Con respecto a los 80 , lo utilizó en vivo con 3 , Emerson, Berry, Palmer, en el 88 y 89 , y con The Best en el 90. Y el Hammond C3 seguía siendo el mismo.... , Goff es una marca q repara y reacondiciona Hammonds , tanto la electrónica como el mueble, pedestales, etc , y los hace tb MIDI Gracias

[@condigital]

Muy parecido al Roland S-330 -- Me gustaria que hables del Roland - W30

[@maurobrunettimusic]

¡Buen dato!

[@ClicsBar1983]

La Simmons SD9 quiero tener datos de esa batería

[@carlosserrano3985]

De Simmons tengo tela de donde cortar, todavía tengo mi SDSV.

[@andresvitarella]

El "hit orchesta" la marca de ma gorra-MalaFama 😎

[@maurobrunettimusic]

En serio?

[@andresvitarella]

@ creo que a partir del Roland jv-1080 empezó a estar en los bancos de sonidos roland, el "hit orchesta" y el "pizzicato de violin" son EL sonido MalaFama

[@adolfopalaciosgonzalez9398]

Un antecedente de la producción ideal de sonidos musicales, que aún, que yo sepa, no ha sido conseguida del todo.

[@ezquimal]

Thriller está compuesto en synclavier

[@montoto90]

Muy buen video maestro. ¿Escuchaste hablar de la guitarra circular (circle guitar)?

[@maurobrunettimusic]

No, ¿me contas?

[@montoto90]

@@maurobrunettimusic es una guitarra que tiene incorporada una rueda a motor,. TIene agujeros para ponerle piezas que tocan las cuerdas y podés crear pistas para tocar más de una melodía a la vez, te queda la mano derecha libre. Por ahora no hay mucha información porque es un proyecto independiente, no está a la venta. Solo Ed O'Brien de Radiohead tiene un ejemplar y hay videos de él usándola. Abrazo.

[@Fran99lf]

El Korg M1, Roland D50, Akai MPC, Vox Continental

[@maurobrunettimusic]

👏

[@francodurante5431]

el Orchestra Hit se uso en el sonido del Yoshi del mario bros tambien ajsdja

[@maurobrunettimusic]

De una! No lo tenía!

[@leotellotandaital8615]

Estimado:toda,absolutamente toda la musica de Miami Vice fue realizada por Jan Hammer utilizando un Fairlight como estudio de sonido,que eso lo que realmente es,más que teclado musical Jan,sin el Fairlight,prácticamente no hubiera sabido qué hacer para componer y ejecutar la música de Miami Vice Según las biografías oficiales de Miami Vice,y de palabras del propio Jan Hammer,el Fairlight que utilizaba,paradójicamente,costaba lo mismo que el Ferrari Testarossa blanco que aparecía en Miami Vice:u$s100.000 de la época

[@ezquimal]

El que usaba mucho faitligth era Vince clarke

[@MKPoke]

Como no vas a poner "Pronta entrega" como ejemplo del "Orchestra Hit? Sacrilegioo

[@maurobrunettimusic]

😮😮😮

[@maurobrunettimusic]

No sabía! Genial!

[@MrMelancobar]

Sign O The Times....!

[@diegodominguez4493]

La canción de los rugrats top ejemplos

[@maurobrunettimusic]

Por eso al final 👏

[@agustinvillagran6931]

Che ya me re acostumbré a la buena calidad de los vídeos, no la bajes que me destrozas

[@maurobrunettimusic]

¡Tranquilo, la calidad no va a bajar! 😅

[@raulflechamayordomo4357]

Zoolook!!!

[@hindsighter]

Habrás querido decir "analógICA" y "analógICOS" 0:30

[@maurobrunettimusic]

Puede ser, pero lo entendiste

[@hindsighter]

​@@maurobrunettimusic Sí, claro, pero Analogue = Analógico (contrario de digital) / Analogous = análogo o comparable. Los sintes se clasifican en digitales y analógicos (digital and analogue). O sea si no es digital, es analógico, porque análogo es otro significado. En inglés, nadie dice 'analogous' synth, lo cual estaría igual de mal que decir sinte análogo. Espero que no te enojes.

[@misterlau5246]

Pensar que ahora lo tenemos en plug-in Así que el orchestra hit ese con cojones es original del Fairlight? El sonido lo fi con pelotas, insisto. Vs los sonidos que salieron en instrumentos digitales más modernos con samples a 44khz con mucho brillo para que se note la mejora y repletos de fx... Y no encajan en la mezcla. Sonidos más discretos y bien diseñados como este Fairlight o los Emu de Depeche Mode, no sólo encajan mejor en la mezcla sino que tienen bolas! Tres sinónimos de testículo para decir que suenan extrañamente mejor que los modernos, diseño de sonido más trabajado en mi opinión. Con hardware limitado, sacarle el máximo provecho. Yo tengo un korg N364, en 8MB tiene una sorprendente cantidad de samples, creo que a 32khz y por supuesto menos de 16 bit. Compresión tal vez? Lo del brillo excesivo en los presets está presente, pero tiene... Ya sabes, gónadas 😅🙃🙃 comparando con el korg trinity, 48 kHz, más brillo zona de "aire" en los presets Menos aliasing en las notas más agudas, más multisamples que mi N364 así que el piano suena bien a lo largo de todas las octavas... Pero ese preset "M1Piano" sonará a plástico en los agudos pero corta en la mezcla y además la respuesta a la pulsación permite darle bastante expresión, lo cual muchas veces no importa porque el chiste de ese program. preset es Ese excesivo sonido del martillo del piano cuando tocas duro 😅. De nuevo, el sonido ese realmente no suena como piano excepto en la parte grave, pero en la mezcla destaca, sobre todo en vivo. House, salsa

[@chilenoHDU]

Ahora, todo eso se puede hacer con una computadora en casa... 😄

[@yamijorge]

Recuerdo haber visto el Fairlight en el show en vivo que hizo el grupo The Cars en el Live Aid de 1985 (el tecladista Greg Hawkes lo tenía entre su arsenal de teclados tal como se ve acá en este video). kzbin.info/www/bejne/b5SvZmBqZ62aa6c