Музыкальная школа изжила себя? Почему не начать с импровизации и сочинения? Зачем столько теории?

Музыкальное образование. В видео - субъективные мысли по поводу обучения в музыкальной школе и ответы на часто задаваемые вопросы как родителей, кто отдал ребёнка в музыкальную школу, так и взрослых начинающих про музыкальное образование.
Структурированные видео-курсы:
1) "PRO PIANO" (фортепиано и муз.развитие)(взрослый 11+) - 113 видео-уроков
2) "MUSIC THEORY" (теория музыки + сольфеджио) - 30 + 13 видео-уроков
3) "PUZZLE PIANO" (фортепиано и муз.развитие для детей 4-10 лет) - 72 видео-урока
4) "ДЖАЗОВАЯ ГАРМОНИЯ" - 9 видео-уроков
5) ДЖАЗОВЫЕ УПРАЖНЕНИЯ, МЕНУЭТЫ И ЭТЮДЫ ОСКАРА ПИТЕРСОНА (19 штук)
6) "УПРАЖНЕНИЯ ГАНОНА БЕЗ НОТ" (по формулам) - 33 видео-урока
с PDF-лекциями и несколькими схемами проведения индивидуальных онлайн-уроков (разноформатные пакеты аудио-видео, письменных и практических заданий и разборов любимых композиций) - см. на сайте.
▪️Если вам нравятся мои видео, вы можете помочь в развитии канала:
✔️номер карты Bereke: 4263 4333 3717 8971 (VISA)(международная)
Rustam Khassen.
✔️номер карты Kaspi: 4400 4302 3432 2342 (KZ)
✔️PayPal: [e-mail] (PayPal.Me/RustamKhassen)
"YOUR PIANO" можно найти в социальных сетях:
✔️Instagram: @your.piano.online
✔️Рабочая почта: [e-mail]
✔️Сайт: 5pianocourses.w...
✔️Группа в ВКонтакте: ( club543...)
✔️Аккаунт Вконтакте: ( your_piano)
✔️Группа в Facebook: (www.facebook.c...)
#музыкальнаяшкола #музыкальноеобразование #импровизациянафортепиано #музыкавшколе #музыкальныезанятия #фортепианоуроки #первыеурокипианино

[@IvanSobolevComposer]

У меня только один вопрос в основном к зрителям. Почему определенное количество людей считают,что композиция и импровизация в частности если рассматривать её ,как метод композиции возьмется так просто из ниоткуда,композиция,это не просто дисциплина-определенный порядок знаний,скажу за себя я,лично я 5 лет учился в консе на факультете композиции и оркестровки и скажу я вам,что это не просто набор звуков или последовательностей,это гораздо глубже начиная от тембральной составляющей того или иного инструмента его рассадки в оркестре,и до более сложных вещей таких ,как контрапункт,фигурация итд итп импровизация это не просто бегание по клавишам в пределах одного лада,это знание строение аккордов их обращение итд итп,если кто то сочинил песенку или полу пьесу на минималистический мотив еще не значит,что он композитор ,вот и вопрос заключается в том с чего люди взяли,что тот кто пишет песни или "полу пьесы" является композитором ?

[@gennadyfedulov8392]

Я хотел бы получить Ваше компетентное мнение как композитора по ответу, данному в другом видео, однако этот ответ о приоритете композиторов и поэтому я его дублирую. Заранее благодарю: Есть изречение "История развивается по спирали", так почему бы не применить это изречение к музыке. Если атональная музыка убила классическую музыку, это совсем не значит, что мы не должны вернуться к точке отсчета, когда этой атональной музыкой и не пахло. Я имею в виду к музыке до Шенберга, и быть может до импрессионизма также. Короче, возвращаемся снова в конц 19-го века и начинаем развивать классическую музыку с этой точки отсчета заново. Почему бы нет? Когда нужно было, Шостакович сочинил прекрасный романс к кинофильму "Овод" в романтическом стиле и этот романс - шедевр. Значит на Шостаковича не повлияла атональная музыка, поскольку сбыл заказ сочинить именно романтическую лирическую музыку. Значит все возможно, не так ли? То есть, не надо пенять на атональную музыку, надо просто умножить эту музыку на ноль и вообще не замечать. Теперь о статусе композиторов, потому что этот статус поставили ниже статуса исполнителей, которых уже миллионы. По словам Мацуева, в Китае 100 миллионов пианистов. Правда - это скорее люди, владеющие фортепиано, чем концертирующие пианисты, которых все равно десятки тысяч если не больше. Если автор видео утверждает, что все места на конкурсах давно куплены, и возможно это так и есть, тогда спрашивается - для чего нужны эти конкурсы? Подавляющее число лауреатов конкурса Чайковского никому не известны, сейчас этот конкурс превратился в некий ритуал, который обязаны проводить раз в четыре года. С каждым годом интерес к этому конкурсу снижается, может быть я ошибаюсь, но у меня такое мнение. Я просто хочу поднять вопрос о том, что пора поднять статус композитора и начать проводить конкурсы среди композиторов. Например, молодой Рахманинов сочинил оперу "Алеко" в 18 лет за три недели. Давайте обратим на это внимание. Сколько же можно плодить исполнителей не побоюсь фразы "как собак нерезаных", нужны новые жанры например композиторы-исполнители. Хочу напомнить, что Лист перестал концертировать в 37 лет и полностью занялся композицией. Рахманинов концертировал только по той причине, что надо было зарабатывать на хлеб, что кормить семью в эмиграции, в России он только сочинял. Итак - нужно менять точку зрения и возвращаться к сочинению классической музыки к позиции до 20 века. Например, свой гениальный Второй концерт сочинил в 1901 году, вот с этой отметки надо и начинать возрождение классической музыки.

[@steve-ny3bk]

Хайперпоп умеешь делать?

[@ЛарисаПлахтиенко]

К сожалению, сейчас все хотят ничего не учить, и чтоб все получалось легко и весело. Любой музыкант знает, что без основ сольфеджио, гармонии и т. Д. Нельзя ничего сочинить. Может очень талантливый человек по слуху, и сможет подобрать мелодию, но это редкость,

[@ГеоргийАристов-о4э]

Композитором является тот, кто зарегистрирован как автор музыки того или иного произведения. Можно 5 лет учиться в "консе" но так и не иметь ни одной проданной мелодии...

[@IvanSobolevComposer]

@@ГеоргийАристов-о4э Хорошо,что я имею ))

[@knopochka1304]

Мы в музыкальной школе изучали джазовую импровизацию. К окончанию с лёгкостью играла и Шопена и Джоплина. Я редко сажусь за инструмент, но я не жалею что обучалась игре на фортепьяно, я рада что мне привили вкус к красивой музыке, расширили мой кругозор. Моя жизнь не связана с музыкой, совсем другая специальность, но ребёнка я отдала в дмш я хочу развитого и свободно мыслящего ребёнка вырастить. Хочу чтобы он был личностью!

[@jukhavainboim7182]

Всё что рассказала эта девушка в этой лекции очень ценно и очень важно, и вообще быть музыкантом это не профессия, это образ жизни, это постоянная учёба и самосовершенствование , это трудно и не каждому это удаётся

[@vilee1001]

Как сложно учителям, нужно провести ребёнка сквозь мучения (упражнений, гамм, сольфеджио) и при этом не отбить интерес, это самые важные люди, им посложнее чем композиторам великим, но их при этом не ценят. И ваша роль ключевая, потому что главное это база, дальше пойдет сам. Но много невежественных и ленивых (родителей и учеников)которые думают, что пол года и гений готов. Спасибо говорю вам и своему наставнику!

[@YOURPIANO]

Пожалуйста:) Насчёт «ценят-не ценят» - вопрос спорный, потому что он скорее зависит от социальной политики государства. А по поводу «мучений»: так никто насильно впихивать знания не будет: - если не нужно развитие всех видов муз.слуха и быстрой аналитической реакции на звучащую музыку - можно не воспитывать в себе спец.навыки, чем занимается дисциплина «сольфеджио»; - если нет необходимости в развитие своего игрового аппарата (руки, к примеру), нет необходимости в постоянном поддержание физической муз.формы - можно не играть гаммы/упражнения/этюды. Каждый свободен в своём выборе, только потом пусть винит себя, а не своего наставника, если в чем то бессилен:)

[@vilee1001]

Согласен)

[@gennadyfedulov8392]

Например, огромный импульс в развитии романтической музыки в начале 19 века оказал Николло Паганини своей виртуозной игрой на скрипке. Он никого не учил, он просто показал огромные возможности скрипки, о которых никто не подозревал. Это именно благодаря Паганини родились блестящие этюды Шопена и Листа и другие их блестящие композиции. То есть, один пример решил все без любых указаний и наставлений. Как это не удивительно, однако пока не было массового музыкального образования, когда не было консерваторий и музыкальных школ, в те времена рождались одни шедевры за другими. Потом эти консерватории и музыкальные школы стали появляться в массовом количестве, однако исчезла классическая музыка, остались одни исполнители. Вот парадокс!

[@nataljat7]

Почему мучения-то, смотря как подать...

[@ёжиквтумане-б7х3у]

@Музыка - это просто! Как с установкой согласен на все 100%. На практике это трудно (если невозможно) сделать. Например, я хочу бросить курить, не сразу, постепенно. Осознал что это дерьмо. Но раз без сигареты плохо, значит есть что-то в ней и хорошее. И пришел к выводу, что делать это придётся через "плохо", т.е. мучения.

[@nd_mus]

Вы большая молодец! Как педагог и как просто житель Алматы, благодарен за такую чёткую высказанную позицию. Никто до этого так конкретно не высказывался

[@YOURPIANO]

Спасибо за обратную связь!

[@alexmaxpeter715]

Целиком и полностью разделяю Ваше мнение. Более того - сказанное Вами относится не только к музыке, но и к другим видам деятельности. После художественной школы не выходят знаменитые художники, а после физико-математической - физики и математики. Самые высококлассные специалисты в своём деле те, которые учатся своиму делу всю жизнь.

[@alekseiismirnov4705]

Именно! Мой коментарий, практически, тут про универсальные, в общем, вещи, что касается базы, импровизации, культуры и так далее. :)

[@mycontriver]

спасибо! мой ребенок только начал ходить на уроки фортепиано к частному педагогу, я сама не играю, а лишь осваиваю с ним. Мне ваше видео было очень полезно, я теперь знаю, чего ждать от педагога и могу подумать на тему посещения музыкальной школы!

[@mechtaNATALI]

Я думаю, что Вы абсолютно правы. И как может ошибаться человек, имеющий высшее образование в этой области и прошедший сам через все это, а не чьих то слов. Увы, люди ленивы! Очень ленивы! Они хотят всего и сразу! И глядя на тех, кто умеет обращаться с тем или иным музыкальным инструментом, они даже не утруждают себя мыслью: а какого труда и сил стоило овладеть им?! Ведь кажется всё легко и просто! К сожалению, чтобы получить какой либо навык, нужно усердно потрудиться. Вы верно говорите, что ДМШ - это база. Так же как и общеобразовательная школа. Не возможно быть бухгалтером не зная базы математики, быть архитектором не зная базы физики, геометрии, быть врачом без базы химии, биологии и т.п. очень странно, что люди ожидают чего то большего. Как по мне - всё от той же лени. Я Вам очень благодарна за то, что Вы бесплатно и с таким интересом, упоением рассказываете о музыке. Даете частичку огромного багажа Ваших знаний и вдохновляете на дальнейшую работу. Я любитель и очень бы хотела научиться играть на пианино. К сожалению, времени не так много, но я понемногу учу теорию. Вы используете много терминов, которые порой пугают (как далеко нужно идти, чтобы знать на том же уровне), но на ряду со страхом это подогревает мой интерес. И каждый раз открывая Ваше видео хочется узнать что-то большее. И неустанно повторяешь себе - что нужно идти и работать над собой! Возможно не так много людей заинтересованны в качественном музыкальном образовании, но я уверена, что Вы это делаете не зря! Тяжеловато учиться музыке, когда тебе далеко за 20, но Вы всегда мотивируете и вдохновляете! Я желаю Вам успехов и развития в вашем деле! И еще раз огромное спасибо за Вашу бесценную работу! Это лучший канал, который можно найти!

[@ИльяИльф-н9е]

Про бухгалтера это Вы несколько загнули. :-) Вы бухгалтер чтобы иметь право судить об этой теме? А что вы скажете об инженерах не умеющих распечатать чертеж ? А я такое видел!:-)

[@mechtaNATALI]

Илья Ильф, я имею ввиду любую профессию в нормальном понимании. Какие выходят бухгалтера и инженеры на деле - это другой вопрос. На сколько ленивы, настолько образованными и выходят. А вы видели врачей, которые не знают как диагноз поставить, не знают анатомии, физиологии и вообще непонятно что делали 7 лет обучения? Я их так же вижу, и увы каждый день. И мне обидно становится за свою профессию. И как люди получают работу с такими навыками - так же отдельный вопрос. Но речь не об этом вовсе. То что люди не понимают ценности какого либо образования, что детям не прививают этого - это большая проблема, которая повлечет за собой последствия со временем. И начинается все с малого... с банального не знания 2+2 и тому подобного.

[@daniyarpeter1270]

Большая умница! 🙌🏻Поддерживаю.

[@VladGoa]

Потрясающий текст и особенно подача. Спасибо большое! после музыкальной школы много было ожиданий от себя, но не было понимания, почему ничего не происходит :) Казалось бы, в этом случайном видео что можно было найти? однако получил все ответы на вопросы ещё со времён школы и до проблем в настоящем. Спасибо ещё много раз, за каждый упомянутый термин, который теперь отдельно буду изучать

[@JD-ne4cx]

Отличный образовательный канал. Спасибо спасибо спасибо большое за ваш труд!

[@YOURPIANO]

Спасибо за обратную связь!

[@АлинаКАРТАшОва-л5ы]

Вы делаете это не зря!

[@dikiy_mp3]

Вообще канал очень полезен даже для любителей/начинающих. Сам таким являюсь.

[@violakrauchuk984]

Строго, но справедливо)

[@Anorexiaification]

7 лет по часу 2 раза в неделю-это очень много. Моему преподавателю джазовой гитары хватило года, чтобы с нуля объяснить джазовую гармонию, научить аккомпаненменту и дать практические навыки импровизации. Да еще и ради кругозора много музыки послушал околоджазовой. Занимались раз в неделю. В листа я конечно не играю, но импровизировать могу. А после муз.школы практически никто даже в рамках блюзового квадрата ничего не изобразит. Ну и широта мировоззренческих взглядов, когда исполняется только академическая музыка (ну и чуть народной на сольфедио)-ну такая себе широта. Условная.

[@YOURPIANO]

Надо же! Каких же магистров я встречаю в комментариях! В отличии от вас, я до сих пор изучаю джазовую гармонию (уже 15 лет как) и учусь владеть своим инструментом (уже 30 лет как). Да, а кому-то года хватает, чтобы изучить науку, достичь Дзен и стать Гуру. Я не такая, как вы. Мне ещё расти и расти. И да, изучение академической музыки - ну такое себе..

[@Anorexiaification]

@@YOURPIANO Какая замечательная реакция :) А причем тут гуру? Где вообще я что-то писать про свой офигенный уровень через год? Давайте пошагово-первый тезис 90% детей после муз.школы не возьмут в руки инструмент никогда. У меня мама такая. Второй-и если мы признаем, что это любители и это нормально, то почему мы не признаем права за любителями заниматься тем, что им нравится и получать удовольствие? В принциепе, как и в любительском спорте. А те кто с 6 утра по 14 часов в день играет с 4 лет-да на здровье. Таких китайцев сейчас вагон на ютубе. Но и до музыкантов таких и до спортсменов обычным смертным дела нет. А дяденька, который лет в 40-60 сел за фортепиано может до требуемых 12-15 лет плотной практики просто не дожить. Дяденьки сейчас не очень много живут. Ну и по поводу широты-ну академическая музыка это достаточно консервативно и достаточно узко. Если 20 век не брать с Шёнбергами и прочими, но их в музыкалке и нет, насколько я понимаю.

[@YOURPIANO]

Вы рассказывали о себе и своём гуру-педагоге. Другие - не стоят обсуждения, кроме указанных.:)

[@Anorexiaification]

@@YOURPIANO У вас очень предвзятая точка зрения. Во-первых не было слова "гуру". Во-вторых всё что я хотел сказать, что совсем необязательно тратить 4, 7, 8 лет чтобы с удовольствием играть на инструменте. В том числе и импровизацию. Всё. А примеров с знакомыми и родней, которая закончила муз. школу и это их так достало, что они никогда не играли больше хватает и у меня, да и у многих.

[@YOURPIANO]

Никто вас не неволит. Эфемерные знакомые/родные и их проблемы - меня не интересуют.

[@ИринаБорисенко-ъ9с]

Потрясающе...

[@ВладимирС-ч6ц]

Вы,как будто сказали вместоменя : чем больше я пытаюсь познавать, тем все больше и больше, я понимаю , что вообще ничего не знаю !!{ Просто удивительное состояние дел моих мирских … С большим уважением к Вашим лекциям !!!

[@JD-ne4cx]

Мне достаточно научиться играть чужие произведения . Пусть даже неумело. Смешными карикатурами оформлен выпуск) повеселили. Отличная лекция. Спасибо.

[@polina1693]

Спасибо Вам!!!! Я студентка 1 курса муз колледжа. Вы даёте очень полезные советы, рассказываете интересные вещи, мотивируете!!! Помагаете лучше понять и полюбить музыку. Спасибо!!!!

[@YOURPIANO]

Очень рада! Удачи в обучении!

[@polina1693]

@@YOURPIANO спасибо!!!

[@teremion]

Академический подход хороший и эффективный, если вы хотите сделать из ребёнка музыканта максимально быстро и не спрашивая его самого. Но ведь многое хотели бы просто наслаждаться музыкой, тут вопрос - хоти те ли вы быстро и на максимальном уровне овладеть инструментом, или хотите просто играть. Если кто-то то играет два аккорда, они ему нравятся и приносят искреннею радость - то это прекрасно. Музыкалка точно себя пока не изжила, но она и не является единственным возможным вариантом. А для ребенка часто важно привить в первую очередь искреннюю любовь у игре и к инструменту. В этом смысле, академический подход справляется довольно плохо и это факт. Надеюсь преподаватели со временем начнут совершенствовать методику и сделают её более адекватной времени.

[@YOURPIANO]

В академическом подходе, а значит в офиц.заведении, важны рабочие результаты прежде всего. Это и травмирует тех, кто с детства не хочет привыкать к дисциплине и сжатым срокам. Отсюда псих.травмы обиженных на муз.школу. И это факт. Методика нуждается, в этом случае, в псих.работе педагогов с учениками. Но здесь уже человеческий фактор, а это значит, что 100% успеха в этом никогда не достичь, ведь псих.работу не пощупать и не измерить.

[@ТатьянаГерасимова-у9д]

Наконец-то мои мысли, да и слова родителям, администрации, которая идёт на поводу необразованных родителей. Что можно сделать за 45 мин. в неделю.. или 45 + 45 в неделю?

[@ramil_11]

Молодчага, всё понятно пояснили.

[@ЛюдмилаГофман-е9щ]

Конечно же соглашусь с вами! В точку! Спасибо за нужную тему

[@МаргаритаГобеева]

Полностью с вами согласна . Я сейчас учусь в музыкальной школе и на одном предмете учитель включает нам видео с вашего канала 💖💖💖

[@YOURPIANO]

С одной стороны я рада, что мои видео подходят для школьных занятий, но с другой - я никому не давала разрешение на эксплуатацию моих видео в таком виде:)

[@ЛарисаПлахтиенко]

Полностью с Вами согласна. К сожалению , сейчас никто не хочет напрягаться.

[@YOURPIANO]

Зато и отсеивания больше, и со временем «случайных людей» будет меньше.

[@АкнурРахметова-н4у]

Спасибо за поддержку преподавателей музыкально-теоретических дисциплин

[@MegaVladdd]

Досматриваю второй Ваш ролик на тему муз.образования. Полностью с Вами согласен и прекрасно понимаю, о чём Вы говорите.

[@ЛилияХомутова-э4в]

Для родителей это очень важно знать.

[@rihsatqvert6456]

Отличный взгляд! 😊 Спасибо

[@allafabrikantova6931]

Спасибо! Вы совершенно правы! Аплодирую!!!!!

[@annapavlova7422]

Обучение музыке - это тяжелая работа, требующая особого склада нервной системы. Лично у меня быстро наступает перенасыщение нервной системы и я не способна регулярно день за днем проводить время за пиано без переключения и отдыха, длящегося днями. А если продолжать, то игра становится некачественной- появляются какие-то вредные привычки, например. А играть перед аудиторией - вообще страх и ужас!

[@ТамараОлейникова-х9ц]

Блестящий анализ ситуации в муз.школе!Согласна со всеми позициями... вот родители бы побольше задумывались для чего отдают детей туда и как сами будут участвовать в этом процессе.

[@danielprussian9333]

Правильно Светлана! Бейте их аккуратно, но сильно!

[@СергейКоновалов-э6ц]

"Их" - это кого?🙂

[@ЕленаЛобачева-ъ7ш]

Я тот редкий случай, когда в музыкальной школе импровизировала и играла все на слух. Из породы слухачей. Как раз были сложности с чтением с листа, игре по нотам. Но потом я взялась за себя. Благодарна моим учителям за то, что они на меня не давили, не заставляли, не отпугнули от музыки. Первоначальный путь познания я прошла можно сказать сама. Потом музыкальное училище и Гнесинском Академия композиторский факультет. Сейчас мой сын учится в музыкалке и не хочет больше ходить. Его отпугивает учитель по слушанию музыки. Перешел в третий класс. Он тоже не любит когда его заставляют. А способности есть и слух и голос и соображает хорошо. Для общего развития ему надо ходить. Надо бы как-то пережить это…

[@АннаАхмедова-ь6д]

Очень мудро и точно всё подмечено👍👍👍👍👍

[@АлександрСелищев-з1п]

Глобальный канал, глобальный подход! Я к своим ( более 40) годам только подошел в понимании необходимости многих, из перечисленных, моментов... Когда пытался учиться в музыкальной школе ничего такого и представить не мог. И не осознал бы... Для понимания мне необходимо было закончить 2 вуза, получить представление о педагогической деятельности ( со стороны педагогов. Иногда привлекают читать лекции "взрослым" ученикам - повышаю их квалификацию:)). Но , считаю, что по другому просто не понял бы... У меня много знакомых, которые окончили музыкальную школу, но к инструменту после этого -ни-ни!!

[@YOURPIANO]

Спасибо за вашу обратную связь!

[@ТоняРадион]

С детства мечтала играть на пианино, маму просила . а она понимала, что это дорого и вообще дитя че те надо , одета , обута. Пробовала записаться на пианино сама, но было поздно, я была в 5 классе , не захотели брать, я расплакалась.В 7 классе в класс пришли учителя школы искусств и только потому, что был слабенький набор. Я подняла руку и пошла учиться хореографии, танцевала с удовольствием, а еще у меня появился урок фортепиано. Вспоминаю, что не понимала нотной грамоты, как ноты считать, учитель не заморачивался, а я просто по слуху играла мелодию и нравилось копаться в нотах , сидела долго у фано с минимальным результатом, на 3 году обучения попала на урок сольфеджио младших классов и учитель рассказывал про длительности нот, ага !!!! так это не так сложно, меня озарило.Потом было училище искусств с отделением учитель хореографии. И опять не свезло с учителем. Было по 2 урока в неделю вроде и читала с листа и играла, но не гамм , не этюдов, ни постановки рук и так далее, просто играли произведения, не заостряя внимания на технику. Я сама брала ноты в библиотеке, пыталась их разбирать, часами сидела, минимальный результат. И вот прошло 22 года. Я беру студию в своей школе, покупаю инструмент и исполняю свою мечту, у меня учитель который впервые стал ставить мне руку. работать над этюдами и гаммами. Я играю любимого Баха. Теперь я тоже сижу за инструментом, но смыслом и понимаю что делаю и разбираю буквально по тактом и есть терпение. А тогда мне девочке не хватало просто хорошего специалиста, который вне зависимости специалист я или дополнительный предмет учил меня по совести. Как важен хороший учитель, влюбляющий в свой предмет!!!!

[@olgashilina766]

Я училась в музыкальной школе "для себя". И я считаю, что это образование никому не повредит. Да, я не стала профессиональным музыкантом. Но на мое развитие, в том числе интеллектуальное, музыкальная школа оказала огромное влияние!

[@АндрейКузнецов-т4к]

Музыка всегда жила вместе с человеком . У каждого народа и этноса есть свои народные муз инструменты. Люди учились играть и петь передавая знания друг другу. Я помню примерно в 1970 году бывал на свадьбах в далекой деревне в 150 км от захолустного города. Там отродясь не было муз школы , но люди играли на гармошках, гитарах, деревянных ложках и что самое главное они очень красиво пели . Сколько народных песен родилось вот в таких сёлах где люди не знали что такое интервалы, секстаккорды И так далее? И ещё я помню 80 годы когда ещё не было интернета и по телеку особо смотреть нечего было, молодежь собиралась вечером во дворах и играли на гитарах. Всю Муз теорию можно было получить за один вечер. Научиться брать 4-5 аккордов. И через неделю ты уже довольно сносно играеш. А через пол года когда поёшь вечером возле костра в тебя все девчонки влюбляются . И парни слушают и просят сыграть ещё и ещё . Почему нельзя играть на клавишах на дворовом уровне? Вам не понравилось как кто-то имповизирует в ютубе. Это тоже самое если бы к костру подошёл виртуозный гитарист и всё бы обосрал что мы тут все лохи и не знаем субдоминанта. Музыка должна приносить удовольствие зрителям и исполнителю, должна задавать настроение и заставлять сопереживать. Если после 7 лет обучения в ДМШ выходят замученные люди не любящие музыку, а после 32 занятий в частной школе человек может играть с листа и аккомпанировать любую популярную песню, то может не стоит мучить ребёнка 7 лет?

[@НатальяПопова-ф8ш2г]

Стоит "мучить" ребенка 7 лет! Этот период выпадает на становление личности. На детство и пубертат. А это осознание себя как части социума. Скажи, кто твой друг и я скажу кто ты. Ребенок заканчивает в этом году 8класс. Не факт, что пойдет дальше по музыке. Но! Её рассуждения, её друзья, её приоритеты - это совсем не то, что я слышу и вижу от её одноклассников по лицею. Слава Богу, что мы пришли в музыкальную школу. Да, трудно, да, времени в обрез. Но оно того стоит!

[@Русскиенародныерокнроллы]

Знаю много теоретически и практически подкованных музыкантов которые ничего не могут написать, и "тыкающих в небо" пишущих неплохую музыку.))

[@Olleg.G]

А я вот расстроилась после просмотра видео. И так стараюсь почти с нуля самостоятельно изучать игру на инструменте и теорию/гармонию. И так с изучением все новой информации появляется осознание, что всем меньше и меньше ты знаешь. И так все это дается с громадным трудом 4-6 часовых занятий за инструментом и тетрадкой. А тут еще вколачивают крышку в гроб, мол 7 лет изнурительных занятий под присмотром строгого педагога, лупящего тебя линейкой за расслабление - это только начало начал. Даже не база, а стартовая ступенька... Совершенно теряется мотивация и всякий смысл продолжать дальнейшие занятия, а только лишь приобретается желание так и признать, что "а поезд-то ушел", "а надо было в детстве образовываться". Ведь если идти по "программе", то исполнять любимые композиции можно начать лишь лет через цать - как раз на пенсии. И зачем оно?

[@РинатАлеев-у6у]

Да, Светлана, поправила короны на головах! Вам не простят.😁 С чем полностью согласен, что ваши видео, для кого то, могут послужить заветным пинком!

[@lenaf-vq8rh9bx9c]

Неужели такие родители, как в вопросе о четвертом классе, бывают? У моей подруги внука не отдали в музшколу,хотя инструмент купили, он сам "играет",родители объясняют это тем, что школа отобьет желание заниматься музыкой 😂😂😂

[@klob62]

Да я закончила музыкальную школу,но фортепиано ненавидела лет 5 потом и не открывала инструмент вообще. Зато я видела и знала людей самих проявивших интерес к музыке,например электрогитаре в довольно взрослом возрасте и успехи у них были очень хорошие, некоторые поступили потом в музучилища или играли в известных группах

[@user-oh6pd7er1i]

Согласен на 95%, учусь сам на гитаре и синтезаторе, без муз школ и преподавателей. Когда дело доходит до сочинения, то очень сильно чувствуется нехватка теоретических знаний, которая по факту очень тормозит процесс и ограничивает композицию в красках, оттенках и НАСТРОЕНИИ!

[@YOURPIANO]

Приводя в пример Леннона-Маккартни, в этом контексте, - вы расписываетесь в том, что совершенно не разбираетесь кто на самом деле делал всю основную работу, а именно - Джордж Мартин, имеющий прекрасное классическое(!) образование (видео-архивы и мемуары вам в помощь). The Beatles сочиняли только мелодии, а всю остальную грандиозную работу проводил за них их продюсер. Доходило даже до того, что если музыкант группы брал не тот аккорд или певец фальшивил - Мартин требовал перезаписать снова и снова, пока все не зазвучит как надо, или менял на удобную ноту/мотив/итп. Получается, что без человека с образованием - ничего бы не вышло. Это первое. А второе: конечно, не всем нужно образование (а может быть просто не всем оно дается?), но если приводите вырванную фразу из контекста великого фортепианного педагога - нужно знать как она трактуется. Вы - не знаете и поэтому, трактуете ее буквально, как вам бы хотелось ее слышать (отсутствие образования - безусловно сказывается и здесь). Так вот, что имел ввиду Нейгауз (если методология, которую он вкладывал в свои слова - вам вообще о чем то говорит) : пианисту-исполнителю нужно видеть не ноты перед собой, а фактуру произведения целиком. И он, произнося вышенаписанные вами слова, имел ввиду, что огромная повседневная работа за инструментом воспитывает понимание не отдельных нот и нотных знаков, а полифоничности фортепианной фактуры, понимание того, что великие композиторы вкладывают в свои обозначения (помимо нотного текста), и поэтому лига, точка, фермата - все это имеет свой выразительный смысл. Нейгауз много раз писал о том, что чем выше музыкант - тем больше он читает в нотах (и именно между нот), тем меньше авторских указаний в нотном тексте (которые понимаются только образованными людьми) - от него ускользнет. Цитирую его слова: "Я вам говорю только то, что написано в нотах". Так что, продолжайте оставаться меломаном-любителем, но следующий раз лучше подготовьтесь, прежде чем приводить какие-либо цитаты великих педагогов, а то смешно читать.

[@YOURPIANO]

По поводу Дж.Мартина: все доподлинно известно из их же уст. В ютюбе, в частности, и в интернете, в общем - множество доказательств. По поводу Нейгауза: нет, «при личной встречи» он мне ничего не говорил, но я читала и анализировала наверное все его теоретич.работы и во время учёбы, и во время работы, и для канала. Плюс цитаты Нейгауза каждый божий день разбираются педагогами на фортепианных педагогич.форумах по несколько штук за день. Так что, такой бредовый смысл, который вы вкладываете в его слова, - он бы никогда не пустил в свет, учитывая все те методич.посылы, которые он нам оставил. Умение творить - это дар, но отвергать официальные знания, прикрываясь единичными случаями, - глупо и уже просто несовременно.

[@KonstantinChervyakovkoStantes]

Музыка - это просто! Безаппеляционно заявляя подобные вещи, с такой уверенностью и бахвальством может только человек не далёкого ума. Канал мёртвый. Надеюсь по причине того, что Вы осознали свою глупость и поудаляли все свои никчемные и примитивные уроки

[@АнтонПетров-ц9ю]

Зло и Жёстко! Мне понрааилось! Переслушаю ещё несколько раз. Ps Совсем расслабились вот и плодятся всякие бузовы и штерны.

[@Lola-yz4df]

🙏 Спасибо большое! не обращайте внимания у каждого свои цели. Я считаю ДМШ это обязательная составляющая если есть желание привить ребёнку хороший музыкальный вкус. Это та НЕОБХОДИМАЯ база без которой никуда дальше начиная от самого элементарного - постановка руки и как я заметила у нас в русской пианистической школе с этим пока ещё успешно справляются на западе или в Китае где вообще 100 000 пианистов в год выпускают этот момент не учитывается и следствие из этого простите «неперивариеваемое» музыкальное исполнение я не про громко ритмично и быстро а про музыкально певуче и красиво! в общем не хочу долго писать здесь. Спасибо за канал я много у вас нахожу для себя я закончила училась в ДМШ и последние 6-7й классы оканчивала в школе педпрактики при музыкальном училище теперь уже консерватория тогда ещё было училище. Мне дали очень много для базового музыкального образования. Импровизация как же про неё забыла это невозможно без больших теоретических знаний это все обывательские разговорчики ну ноты знаешь и че ты играть не можешь а то что самые известные джазовые пианисты они заранее выписывают и проигрывают это людям в голгофу как то не приходит ... Комментарии выше я считаю более чем исчерпывающий суть вопроса. Не обращайте внимания вы делаете очень полезное дело! Спасибо большое🌹🌹🌹🌹🌹

[@YOURPIANO]

Спасибо, очень рада оказаться полезной🌻:) Я и не педагог академической ДМШ и никогда им не была, чтобы принимать подобные обращения на свой счёт (никого не выгораживаю/не защищаю). Я такой же сторонний наблюдатель, в какой то мере, как и вы, и делюсь только своими рассуждения, не более.

[@Гео-ы5е]

Спасибо Вам )))))

[@evgeny9412]

Спасибо за видео

[@АлинаТройных]

АБСОЛЮТНО СОГЛАСНА!

[@beria_]

Музыка это сложно. Даже для того чтобы лабать РОЦК надо потратить 5 лет упражнений на гитаре

[@vertuhi1605]

Правду-матку режете. Спасибо вам за такую полезную информацию.

[@antoniachy8053]

Умница!

[@aneliagarda6634]

Вот это знания!... А лексика чего одна стоит! Я книги раньше всегда покупала, только тогда, когда в лексику автора книги влюблялась. Замечательно! Удивительно !! Восхитительно!!! Спасибо "агромадное" ! - за наслаждение эстетическое, морально - этическое < > )))! Ведь просто В отчаяние приходишь , когда крутишь- крутишь радио , что там... кроме визга, воя, ора , самовлюбленного безголосия , находишь ?! Умница!!! Спасибо Вам сердечное , как сказала бы Вам Мама моя ! На прекрасном пути бесконечного самоулучшения... мы ... безусловно... 'мысленные друзья ! Очень рада! Своей великолепной Лексикой Вы обновляете многих-- не только меня.

[@CinemaLifeStudioUfa]

спасибо. Лучше знать об этом в самом начале

[@ivan_topor]

Чистая правда. Наивность некоторых людей в сфере музыкального образования вводит в ступор. Но это в принципе закономерно

[@liudmilatunaitiene8554]

👏👏👏

[@Equiry]

Этой темой вы предвосхитили мысли законодателей. ДМШ они вообще сейчас хотят упразднить, т.к. на их взгляд они не соответствуют духу времени. Так что если за 7 лет ДМШ мало что дают, но дают, так скоро вообще давать не будут.

[@YOURPIANO]

Очень странно, это в какой стране?

[@Equiry]

В России.

[@Lannaria11]

Да, это так. Сейчас в некоторых регионах идет эксперимент по введению персонифицированного финансирования, муз.школы превращают в кружки

[@Arcmove]

Я бросил музыкальную школу из-за сольфеджио на четвертый год занятий ))) И вот спустя много лет я играю на гитаре (учился на аккордеоне) каждый день. Играю любое произведение. Скоростные пассажи из классики и Дрим Театра. Много импровизирую. Сочиняю для себя иногда немного. И нигде мне не требуется ничего кроме самых основ музыкальной грамотности. Жизнь полностью подтвердила что для игры, сочинения и наслаждения музыкой не нужно столько сольфеджио! Да, основы необходимы - но только основы. Все остальное - это абсолютно бесполезное занятие. Возможно (не знаю) оно нужно в классической музыке для игры и сочинения больших оркестровок - чтоб согласовать все партии и т.п. Но остальным, простите, столько теории не нужно.

[@ИльзидаБаширова-ь9б]

Спасибо вам! Очень интересные, полезные у вас видео. Приятно слушать грамотного человека. Хотелось бы спросить у вас о критериях, рекомендациях, инструкциях или правилах при оценивании исполнения учащихся в ДМШ. Когда ставится 5, когда-4, и т.д. Если сравнить с учебными предметами, ведь там есть определенные критерии, количество ошибок и т.д.

[@YOURPIANO]

Это очень сложный вопрос, так как школьная оценка или другая альтернативная система оценивания исполнения в муз.школе - может показаться формальной и поверхностной по сравнению с процессом учебно-воспитательной работы в общеобразовательной. Но проблема в том, что систему оценивания, разработанную для общеобразовательных школ - нельзя применить для муз.школ, т.к. в этом случае не может полностью учитываться специфика муз.образования. В муз.школе шкала оценок - является критерием лишь общего уровня усвоения образоват.программы. И она имеет значительный воспитательный потенциал, ее роль - стимулирующе-мотивационная. Оценка направлена «во внутрь», в личность ученика. Прежде всего, оценка - это субъективизм педагога по специальности, его слово в этом деле - последнее, критерии, которыми педагог поднимает или снижает оценку на экзамене - часто являются свидетельством именно личностно-окрашенного отношения к конкретному ученику, которое опирается на совместную работу в течении семестра/полугодия/года. Оценка не ограничивается проверкой уровня знаний и навыков, как в общеобразовательной школе. Она ставит немного другую задачу: развития у ученика умения психологически контролировать себя, уметь организовать волевые усилия, критически оценивать своё исполнение. Это не считая того, что ученик должен во время исполнения донести тот образ, то интонационное звучание, выдержать форму, тот смысл, стиль, который заложил композитор в свое произведение, уметь творчески пропустить через свое сознание, справиться с техническими трудностями, показать умения во владении звуковыми туше и другими мелкими и крупными задачами, которые встают перед ним и его педагогом в процессе работы над каждой пьесой. Тем не менее, если все отбросить, есть более-менее конкретные критерии оценки, которые каждый педагог и каждая комиссия всё же воспринимает по-разному, применительно к конкретному ученику (снижая или завышая планку этих критерий). Например: При оценивании ученика учитывают: ✔️формирование устойчивого интереса к к занятиям; ✔️наличие исполнительской культуры; ✔️развитие музыкального мышления; ✔️успешность личностных художественных и технических достижений за какой-то период; По итогам исполнения программы на экзамене выставляется оценка: «5»: программа наизусть (соответствующая году обучения); понимание технического звукоизвлечения; использование худож.оправданных технических приемов, позволяющих создавать худ.образ, соответствующий авторскому замыслу текста; необходимые штрихи; понимание стиля; «4»: исполнение с наличием мелких технических недочетов или небольшое несоответствие темпа, недостаточно убедительное донесение образа произведения; «3»: программа не соответствует году обучения; слабое знание нотного текста, технические ошибки, отсутствие характера; «2»: незнание наизусть нотного текста; плохая посещаемость занятий, отсутствие самостоятельной работы, итп.

[@ИльзидаБаширова-ь9б]

@@YOURPIANO Благодарю Вас за подробный, развернутый ответ. Успехов вам и здоровья!

[@YOURPIANO]

Спасибо вам за добрые слова! Рада оказаться полезной, всего вам самого наилучшего!

[@Визирь-хан]

Ходим в 3 класс на гитару,говорят талантливый,но особого желания нет,но мне очень нравится что может на слух подобрать мелодию из фильмов,сериалов,правда не целиком а часть мелодии,легко играет с нот для гитары на пианино,а с нот пианино может играть на гитаре,просто как родитель хвастаюсь))).

[@КалинкаМалинка-щ2щ]

👍👍👍👍👍👍👍

[@МарияМарина-ч7е]

Закончила муз школу более 30 лет назад, к инструменту больше не подходила. Сейчас играю немного для себя на синтезаторе, изучаю импровизацию, аккомпанимент и тп, чему в музыкалке не учат. Так вот, если бы не было у меня в биографии классической музыкальной школы, то ничерта бы у меня не вышло, ибо ничего бы я не поняла у ютуб педагогов.

[@luri1068]

Как человеку, который занимается музыкой уже 12 лет и планирует через год поступать на композиторский факультет консерватории, мне больно слышать, что композиция и импровизация это простые вещи((( люди ставят композиторский труд очень низко...

[@steve-ny3bk]

Согласен,биты в стиле тейпа делать сложна(((

[@beria_]

Блюзмены джазмены неграмотные люди, даже читать не умели. Дело не только в образовании

[@kirillovaowl]

Хорошие и интересные вопросы поднимаете, хотелось бы меньше воды, видео затягиваются) успехов вам!

[@YOURPIANO]

Если есть что сказать - я стараюсь подробно изложить свою мысль:) И вам успехов!

[@ВалентинГражданкин]

Я заголовок видео не считаю вопросом: это вполне доказанная популярными исполнителями теоремма.

[@YOURPIANO]

Какими конкретно «популярными» исполнителями?

[@ПоросёнокизЧелябинска]

благодарен нашим учителям в музыкалке.которые просили нас поимпровизировать на какую-нибудь последовательность аккордов или на тему.и предлагали подобрать мелодию и гармонию на слух. Сколько раз встречал таких.которые даже после окончания музучилища. песню на слух подобрать не могут. "Дайте мне ноты" и всё"ПОЗОР!

[@ЧЕстнаяМУзыка]

Год училась в студии, далее по слуху и интуиции. Год с лишним позанималась с педагогом, поступила в Гнесинку. До сих пор выезжаю на слухе и интуиции, сочиняю. Нет, истории разные. А знакомые с музыкалками все бросили и трёх нот связать не могут. Молодцы ваши преподы, давали закваску импровизации. У меня и ученики в Гнесинку и джазовую студию попали. Результат. Творчество всё-таки не от ума и знаний. Знаю великолепных джазистов самоучек. Слух нужен и творчество с нуля парралелтно, а не после всей теории.

[@анле]

Это точно, в музыкалке приучают к повиновению и к зависимости от преподавателя и стопке нот, они ничего не обьясняют, все разделили, сольфеджио, теорию, музицирование, нет чтобы все совместить на одном уроке по специальности, чтобы связи обьяснять. Потеря времени

[@ПоросёнокизЧелябинска]

@@анле да.интеграцию занятий они не применяют.им вообще такое в голову не придёт.

[@Yura-rj4pz]

Ну хоть годам к 80-ти годам можно научиться играть и , о боже, импровизировать))))

[@БогданЧертков-щ7ф]

Злое видио)) но по делу

[@ТатьянаГерасимова-у9д]

Не злое. Наболело

[@gennadyfedulov8392]

Я просто хочу обратить внимание, что если бы не провал Первой симфонии Рахманинова в марте 1897 года, не было бы гениального Второго концерта в 1901 году. То тесть, этот концерт Рахманинов выстрадал, где каждый такт звучит так, что хочется слушать и слушать. Однако вы меня извините, я сомневаюсь что подавляющее число исполнителей знают и понимают как и почему удалось Рахманинову сочинить такой шедевр, о котором также говорят, что этот концерт намного гениальнее своего создателя. Хочу также заметить, что в истории музыки в памяти остаются в основном композиторы, а не исполнители. И еще, в моем понимании, музыкальное образование нужно не для исполнения для других, а для лучшего понимания классической музыки и получения удовольствия от собственного исполнения этой музыки, каким бы корявым это исполнение не было бы. Это то же самое, как чтение романа толстого "Война и мир" намного интереснее просмотра любого фильма по этому роману, так и живое исполнение классики намного лучше любого слушания великих маэстро, почему то об этом никто не упоминает. Вот главная причина того, для чего нужно музыкальное воспитание - для того, чтобы самим наслаждаться гениальной музыкой Шопена и других гениев. Поэтому все бесконечные конкурсы исполнителей - это просто сотрясение воздуха. Классику нужно не слушать, а исполнять самому - вот главная идея, о которой я хотел бы поделиться.

[@YOURPIANO]

«И еще, в моем понимании, музыкальное образование нужно не для исполнения для других, а для лучшего понимания классической музыки и получения удовольствия от собственного исполнения этой музыки, каким бы корявым это исполнение не было бы.» Вот поэтому, для дворянского общества - искусство, и, прежде всего, музыка - была необходимым образовательным элементом, обусловливающим специфику элитарных учебных заведений. Ведь образованный человек, в контексте притязаний российского дворянского сословия, - был носителем культуры. К числу культурно-ценностных ориентиров относились - честь, достоинство, благородство, уважение окружающих, чувство красоты. Да, конечно, музыка для них не являлась средством освоения профессиональной деятельности, профессиональные занятия в дворянской среде вообще не поощрялись. Но, ценилось другое: музыка формировала личностные качества, соответствующие требованиям дворянской культуры, эстетическое сознание человека, способности понимать и любить прекрасное и эмоционально на него откликаться.

[@YOURPIANO]

Сейчас же, время - другое, и бесконечные конкурсы исполнителей - это бизнес. А там, где замешаны большие деньги - не до сантиментов.

[@gennadyfedulov8392]

@@YOURPIANO В книге Полины Осетинской "Прощай, грусть" есть описание ее участия в конкурсе в Бельгии, где она вызвала всеобщий восторг, однако она не попала в финальную часть этого конкурса и была сильно разочарована, и не только она, и многие, которые восторгались ее исполнением на конкурсе. Потом выяснилось, что уважаемые члены комиссии протолкнули своих учеников и задвинули тех, которые были более достойны. Это было большим шоком для нее, но она справилась с этим. Если это так, тогда в чем смысл конкурсов? Наверно больше всего в том, что это дает хорошую возможность заявить о себе для тех, которые могут оценить по настоящему и потом пригласить к себе. Если это так, тогда конкурсы необходимы, если нет другой альтернативы. Или же есть выбор - не участвовать в конкурсах, где заранее все уже известно. Например, в России был конкурс Голос.Дети, где всплыла наружу вся грязь после того, как Ваш земляк Ержан Максим был задвинут, а первое место было куплено Микеллой Абрамовой, дочкой Алсу. Однако народ встал на дыбы и организаторам пришлось срочно ретироваться и буквально заткнуть рты финальным участникам, дав им по миллиончику рублей. Если такие конкурсы травмируют психику, для чего они нужны вообще? Не удивлюсь, если такие конкурсы вообще отменят. То же самое можно сделать и в отношении конкурсов классической музыки. Кстати, популярность конкурсов Чайковского все больше падает и этот конкурс в моем понимании превращается в ритуальные услуги, которые обязаны проводить раз в четыре года. Чувствуется еже усталость от этого конкурса, однако его проводят просто по традиции и не более.

[@YOURPIANO]

Это всё я прекрасно понимаю, как говорится «испытано на своей шкуре». И я также против музыкальных конкурсов исполнителей (любых), меня не нужно в этом убеждать. Но, повторюсь, пока будут замешаны большие деньги - машина будет работать. Никто ничего не отменит. К слову: вы скорее всего не знаете, как унижали на наших казахстанских конкурсах Димаша Кудайбергенова. Скандал с Ержаном, хотя бы, был показан, и справедливость, в какой мере, восторжествовала.

[@nobra0]

Аааа, я не чувствую чуткости ума, нет изысканности, осязательных звукотворческих чувств, и ушлёпски подбираю популярные мелодии из 4 нот! Я ничего не добился и никому не нужен, чтобы заниматься со мной 2 раза в неделю по часу всю жизнь. Я потерян. И ещё, теперь, вас боюсь. :(

[@ЛилияШулер]

Играйте и подбирайте ,ютуб в помощь,можно и нужно учиться в любом возрасте,есть музыкальные школы для взрослых

[@alexanderprives4509]

Детей в школе учат игре по нотам ,и Никогда игре по слуху. .. Имрпровизация это совершенно другой этап в развитии ученика .

[@емдеда]

Я задаясь щас вопросом, бросать ли музыкалку! После простота вашего видео я поняла одну вещь! Пора заканчивать, у меня все нервы из за тупых преподователей!я пошла бросать музыкалку! Спасибо вам большое!, ✊

[@емдеда]

@Просто Наталка можно бы ло бы, если бы я не сменила 3 специальности и не сменила 5 преподователей! Но все тдтно так что...

[@ekaterinag.1707]

Не бросайте..

[@емдеда]

@@ekaterinag.1707 поздно, уже 3 месяца как бросила, итог, появилось желание играть, играю сама, научилась намного большему чем в музыкальной школе..)

[@ekaterinag.1707]

тыковка ну раз так можно порадоваться) успехов дальнейших

[@usertyfoon]

Очень правильно говорите! Многие этого не понимают, но вы им приоткроете глаза) В качестве примера настоящей импровизации (не джазовой) можете порекомендовать несколько имен, мало что нашел, однако, пианистка Габриэла Монтеро меня поразила!

[@YOURPIANO]

Вы скорее всего имеете ввиду пианистов, специализирующихся в направлении «концертная академическая импровизация». Могу вспомнить только: Gyorgy Cziffra, Joja Wendt, Владислав Потапов. Я ими особо не интересуюсь, мне ближе стиль fusion в фортепианной импровизации.

[@oxanakoppers9622]

Я не совсем с Вами на счёт частных школ согласна, во всяком случае на счёт музыкальных школ на западе. Я живу 20 лет в Германии и являюсь директором так называемой частной музыкальной школы. Конечно же в системе демократии и капитализма каждый предприниматель думает от том как выжить и сделать свой бизнес для публики превлекательным....и это нормельно .И если родители хотят, чтобы их ребёнок учился музыке не напрягаясь, то они на это имеют полное право. Кто платит, тот решает за что платит....Но я уверяю Вас, что у нас на всех детских музыкальных конкурсах лучшие призы занимают ученики частных школ и частных педагогов. Если родители хотят, чтобы их дети приносили результаты, то пожалуйста....будем их детей строго по классической системе обучения воспитывать.. А педагоги государственных школ здесь так скажем являются чиновниками и особо не напрягаются. Никто из них не хочет заниматься с детьми более предписанного времени по расписанию, 45 минут так 45! Я уверяю Вас, что ещё через несколько лет система в восточной Европе будет тоже менятся... Всё это связано с государственными дотациями для школ... Их становится всё меньше и меньше... Государственные педагоги пока ещё у нас зарабатывают лучше, а преподают хуже, т.к. здесь срабатывает принцип: не своё, не жалко! Они никогда не станут лесть из кожи вон, дополнительно заниматься для лучшего результата и хорошей репутации школы! А можно у Вас спросить где Вы получали музыкальное образование и какое? Я Ваш фан и с удовольствием смотрю Ваш познавательный канал.

[@YOURPIANO]

Здравствуйте! Спасибо за проявленный интерес к моему каналу, очень приятно:) Конечно же я рассматриваю тенденцию в обучении в странах бывшего Сов.Союза, особенно в своей стране. Проф.педагоги самых близлежащих стран эту тенденцию в превалирующем числе подтверждают (Россия, Украина). Такая же система как и у вас, насколько мне известно, во Франции, к примеру. Я училась в Казахстане (среднее: 2 отделения: «фортепиано» и «теория музыки», высшее: специальность «композитор эстрады, аранжировщик, джазовый пианист», стажировка (Южная Корея) - «piano» и «computer music».

[@muzanna2]

Как у нас говорили в Ташкентской консерватории в 80х -Есть импровизация, а есть отсебятина-прошу не путать!

[@ДашаБелецкая-н9ы]

Пока я не начила играть на сцене, я не понимала смысл сольфеджио, нас только теории учили, а практики нет.

[@BorisNozdrin]

А можете сказать о каком преподователе с ютуба вы говорили, когла в начале видео про импровизацию рассказывали? Мне интересно бы было послушать, что он сочинил, и сравнить вашу оценку с моей. Сравнить хочу поотму, что вашему вкусу и критике доверяю.

[@YOURPIANO]

Я уже не помню его имени.

[@АндрейКузнецов-т4к]

Я продолжу, потом эти парни играющие во дворах пошли воевать в Афганистане и сколько песен они написали про Афган на этих пресловутых 3-4 аккордах. Почему сейчас нет таких песен? Я что-то не слышал песен про Сирию. Или что-то типа бежали робкие грузины. Играйте больше кто на чём хочет и кто как может. Сколько великих музыкантов не заканчивали не то что консерваторий, даже муз школ? Играйте для души и всё будет хорошо!

[@matyushev]

+

[@Вячеслав-ш5я]

Ну и как мне , человеку , который учился 20 лет назад в музыкальной школе , освоить инструмент . Я уже ничего не помню и музыкальную школу не пойдешь , а судя по объявлениям , преподаватели учат умца умца . Сейчас гаммы гоняю туда сюда , а чего дальше делать и не понимаю . Открываю ноты , все вроде читаю , но как только пытаюсь играть .... в голове только мат и психи . А научиться хочется .

[@YOURPIANO]

Восстанавливайте физико-пианистическую форму, прежде всего. Для этого дисциплинировано следуйте плану работы над любым произведением и общему плану каждодневного занятия:). «План урока фортепиано. Как пианисту-любителю построить уроки? Сколько заниматься на фортепиано?»: kzbin.info/www/bejne/qnavfGOHpLaCiKs «4 этапа работы над музыкальным произведением по И.Гофману»: kzbin.info/www/bejne/ipyolpudodChnJY «Философия работы над музыкальным произведением для пианиста-любителя»: kzbin.info/www/bejne/Y6G4iXuDgqaBa9U

[@svetavoropinova4972]

Спасибо! Ноты нужно знать, вы же не учите стихи на слух, а учитесь читать.

[@ВалентинГражданкин]

Я художник: я так вижу

[@tanylisogor7592]

Моя дочь играла "поигрульки" с 4 лет. Она участвовала и побеждала в конкурсах юных композиторов Да, она сейчас в музколедже, пианистка. Но я считаю, что нельзя запрещать детям играть свое, подбирать. Да, долбить простыми аккордами, да, атонально и с странным размером или без него. Много людей заканчивают консерваторию и "Чижик-пижик" подобрать не могут. Играть "нечто" - обязательный процесс. Это как детский рисунок. Ребёнок не может сразу шедевры рисовать. А если он изучит и разберёт теорию, но без практики, без фантазии, без мыслей-ничего он не нарисует. Почему детская игра-" поигрульки" это плохо?

[@YOURPIANO]

Вы не поняли мою мысль.

[@POYMI]

Что думаете по поводу научного эксперимента показавшего что игра в Супер-Марио 3d развивает мозг лучше чем игра на музыкальном эксперименте?

[@ФёдорЖенихов]

проплачено

[@konekom_]

Не правда!

[@__oneone__1553]

Что за бред)))

[@АленаШаталова-ь4я]

Спасибо! Еще интересны ваши размышления на тему кумиры в музыке будьто классические исполнители или современные таланты. Нужен ли он ,тот кто в дохнавляет на творчество? Может ли быть слепое подражание и потеря себя, своей индивидуальности в работе?

[@YOURPIANO]

Спасибо за интересную тему. Я подумаю.

[@LuxAKM]

Сестра закончил музшколу и я ее спросил:"слышишь до диез?". Она нахмурилась... показываю на пианино клавишу а она мне говорит :" а мы по черным не играли))" я в шоке...

[@YOURPIANO]

Ну уж настолько плохо - не бывает:)

[@СергейКоновалов-э6ц]

Да уж...🤣

[@j.k.7086]

Это невозможно, это неправда!

[@احمر-و4ع]

"Закончившие школу НЕ УМЕЮТ музицировать", "на четвёртом году обучения ученик на этапе изучения интервалов и главных трезвучий", "сыграть без нот ВЫПУСКНИК ДМШ не сможет" - вывод после просмотра данного видео очевиден: музыкальная школа (в том виде, в котором она сейчас) НИЧЕМУ НЕ УЧИТ и почти бесполезна, и нуждается в серьёзном реформировании.

[@gennadyfedulov8392]

Пользуясь случаем, хотел бы упомянуть об одном композиторе, который сочинял музыкальные шедевры не зная нот - это Николай Зубов. Например, хорошо известны два его знаменитых романса "Не уходи, побудь со мною" и "Под чарующей лаской твоею". Ответьте, при чем здесь базовое музыкальное образование? Просто человек сочинял от души, вот и все.

[@YOURPIANO]

Зубов - происходит из дворянского рода, а как известно, музыка - являлась неотъемлемой частью повседневной жизни дворян. Поэтому, с детства у него большой «наслушенный» опыт, к тому же, абсолютный слух. Вот и получился высококлассный слухач с чувством музыкальных форм. Всё объяснимо. Если бы ещё он мог всё записывать сам, имея базовые знания, а не его друг, - хуже бы не было. Вот и получается, что семейное воспитание, общение с музыкально-образованными родственниками (в семье были и оперный певец и композиторы), музыкальные вечера, концерты, семейные традиции привели к тому, что дворянин-любитель-дилетант, занимающийся музыкой в свободное время, стал не только знатоком муз искусства, но и внёс определенный вклад в развитие русской музкультуры дореволюционного общества. И скорее всего, он был не единственный одаренный дворянин-любитель, т.к массовая композиторская активность была распространена повсеместно.

[@gennadyfedulov8392]

@@YOURPIANO Вот Вы и ответили сами на этот вопрос. Значит дело не в музыкальном образовании, а от мозгов человека и состояния его души. Значит вполне возможно сочинять шедевры без знания нот и этому очень хорошо способствовала сама среда в то время как "массовая композиторская активность была распространена повсеместно". Вот она святая истина, вот где первопричина - "массовая композиторская активность была распространена повсеместно" - это Ваши слова. Так почему бы снова не возвратиться к этой самой "массовой композиторской активности". Иными словами, нужно опять сделать большой шаг назад в историю к точке, которая потом превратилась в точку не возврата с времен Шенберга и иже с ним. То есть, пропагандировать творчество и созидание в лице композиторов, устраивать конкурсы композиторов, поощрять композиторов представлением их музыкальных сочинений без любых атональностей, каждая музыкальная фраза должна быть мелодией и желательно красивой мелодией. И вот тогда придет снова ренессанс.

[@YOURPIANO]

Прошлого не повторить, поэтому, опираясь на современные реалии, нужно самому добывать эти знания обучаясь(!), а не надеяться на средУ и состояние души (по вашим словам). Культурной средой уже никто не обеспечит. Посмотрите вокруг, что нас окружает? Ваши слова - утопия. А насчёт массовой композиторской активности - она имеется, просто не в академической среде. Например, в сфере киноиндустрии в США. Музыку для фильмов пишут со всего мира, даже люди не имеющие академического образования, но виртуозно владеющие компьютерными технологиями для создания саундтрека.

[@gennadyfedulov8392]

@@YOURPIANO Ваша фраза "А насчёт массовой композиторской активности - она имеется, просто не в академической среде. Например, в сфере киноиндустрии в США. Музыку для фильмов пишут со всего мира, даже люди не имеющие академического образования, но виртуозно владеющие компьютерными технологиями для создания саундтрека." вынуждает не согласиться по принципиальному моменту - это что считать музыкой. Например, в моем понимании есть огромная разница между электронной музыкой (которую Вы здесь имеете в виду под "компьютерными технологиями для создания саундтрека") и живой музыкой, которую можно записать от исполнения симфонического оркестра в лице живых музыкантов. Эта разница огромна в том качестве, что электронная музыка разрушает человеческий мозг в то время как живая музыка развивает этот человеческий мозг. Почему то принято привлекать беременных женщин слушать живую музыку от Моцарта в исполнении симфонического оркестра и это благотворно влияет на будущее развитие ребенка . Почему то ни приходит в голову идея давать слушать роженицам электронную музыку от электронных инструментов. Боюсь, что после таких экспериментов будут рождаться уроды, которых и так хватает с симптомами дауна и аутизма. Я например одно время ходил в спец. школу для отсталых детей с этими самыми симптомами и мне директриса сказала, что детям рекомендовано слушать только живую музыку и желательно духовую музыку, поскольку слушание электронной музыки ущербно для мозга. Я слушал в одном видео из KZbin исполнение второй части Патетической сонаты Бетховена, после чего написал автору, что если бы Бетховен услышал свое гениальное Agitato в вашем исполнении на электронном пианино, он бы проклял бы вас с того света. На это он мне ответил, что Бетховен его уже простил и разрешил записывать Первую часть сонаты, что он и делает сейчас. Я с огромным ужасом слушаю исполнение Шопена на электронных инструментах, особенно когда его извращают под джаз. Это не композиции от дилетантов с помощью компьютерных технологий, это параша и это надо понимать. Так что я категорически не согласен насчет Вашей фразы "А насчёт массовой композиторской активности - она имеется, просто не в академической среде". Это не композиции, это компиляции, если хотите, назову это словом "сварганить" подобие музыки из компоновки разных строительных блоков (модулей) с помощью компьютерных технологий. По простому говоря - это ХАЛТУРА, а не композиции.

[@YOURPIANO]

С этим я согласна, но «из песни слов не выкинешь». Саундтрек, набор компьютерных эффектов и созвучий необходимого характера на определённый кусочек времени - это сейчас музыка. И создатели, теперь, носят гордое звание - композиторы. Приблизительно эту же тему раскрывала здесь: «ПОПСА - МУЗЫКА ИЛИ НЕТ? Чем современная поп-музыка отличается от классической?»: kzbin.info/www/bejne/e5eXo4aBeZ5mers

[@hxllabeats9641]

Смотрел видео где тимбэлэнд который попал в тройку топ 50 лучших продюсеров 20века в билборде, насколько я помню там в списке хип хоп и частично поп рнб продюсеры, на первом месте макс Мартин (поп продюсер) , так вот тимбэлэнд в одном из видео говорил что теория только зомбирует, и он её вообще не знает, поэтому делайте выводы. Конечно есть своя теория, свое понимание которое вырабатывается при большой практике,это личная теория, теория музыки как наука это лишь способ объяснить взаимодействие звуков но не предполагает как единственный закон, ну и да, кому как удобно на самом деле, кто-то не знает и создаёт, кто то использует какие то знания и ему помогает, что тоже верно

[@hxllabeats9641]

Музыкальная школа судя по отзывам что я слышал только убивает а не учит

[@bkpure]

Замечательно! Скажите, пожалуйста: 1) Вы действительно хотите сказать, что по завершению ДМШ и пичканья диктантами и осльфеджио выпускники обладают хоть какими-то навыками, кроме работы "ушастой прокладкой" между нотным станом и клавиатурой, задача которой "читать и нажимать клавиши" ? То есть такой объем теории оправдан ? В школе мерило - отчетный концерт: сдали - забыли и гори оно конем если ребенок ни черта не понимает ЧТО именно он играет (будет желание - посмотрИте видео мастеркласса Растроповича для то ли участников "Щелкунчика" то ли для детей из - страшно сказать - самой ЩШМ Москвы!!!!!). 2) Почему толпы выпускников ненавидят музыку после музшколы ? Почему они кидают дипломы родителям со словами "Вот вы хотели - получите и отвалите!" 4) Почему толпы выпускников не владеют навыками "снятия" даже простых мелодий даже без шагающего баса ? 5) Как получается, что из детишек с горящими глазами, система музобучения делает ненавидящих музыку людей ? Скажите пожалуйста, когда 7-летняя девочка на сольфеджио отвечает учительнице "кватрсекстаккорд", насколько девочка приближается к овладению особенностями ? (Ответ: "Нинасколько") 6) Вы правда думаете, что даже после УЧИЛИЩА выходят люди, обладающие навыками работы с мелодией, фактурой и хотя бы зачатками навыков импровизации ? 7) Вы правда думаете, что 4 года можно "обсасывать" интервалы ? Вы рассматриваете детей как имбицилов ? 8) Вам проходилось смотреть в том же юутубе насколько качественно играют (не только на фоно) люди, например в США , сравнимые по возрасту с учениками наших ДМШ и училищ ? Там живут сплошь гении ? 9) Вы правда полагаете, что по рекомендуемому Вами бригадному учебнику (якобы учебнику) гармонии Способина можно что-то освоить ? В учебнике, в котором понятие натурального звукоряда и групп аккордов рассматривается где-то чуть ли не в конце. Откройте для себя работы Тюлина Ю.Н. и не вводите людей в заблуждение. Вот только не наго говорить про русскую школу и тп. Всё это касается только тех, кто выбрал зарабатывать музыкой на жизнь. Тот, кто не избирает путь музыканта, находится в состоянии перегруженного теорией, на освоение которой он убивает тучу времени своей жизни, и не понимающего какие элементы её (теории) как и где применять. Данные (точнеее вываленные на него) несистематизированные(!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!) элементы остаются для него мертвым грузом, с которым он не знает что делать. Спуститесь вы, уже, господа на землю. Мы в заднице по всем показателям качества уровня массового исполнительского мастерства как на фоно, так и на гитаре. Пока вы тут убеждаете, что музыкой можно заниматься всю жизнь (а это так) и совершенствоваться и результата можно добиться только к седым яйцам (а можно и к ним не добиться), люди из других стран в достаточно молодом возрасте даже создают направления музыки. Может, как говорил Жванецкий, "что-то не так в консерватории" ? А ?

[@YOURPIANO]

Что же вы так орете и «восклицаете восклицательным знаками»?:)) 1.БОльшую половину, что вы мне тут приписали - я никогда не говорила, либо вы слышите то, что хотите услышать. 2. Я не отношусь к «русской академической школе», а отношусь к азиатской (Казахстан-Южная Корея) и даже не училась в консерватории, чтобы увиденные вами ее минусы, итд - мне приписывать, и вопросы по этому поводу мне, как «истинному представителю», задавать. 3. У нас таких же как на Западе ребят играющих и придумывающих - тоже очень много, но совки и постсовки со сталинских времён привыкли своих же топить и уничтожать (свою же интеллигенцию теперь уже своим полным безразличием и отсутствием финансирования). Это в крови, так что здесь вопрос к обществу, а не к консерватории (прежде чем хаить: вы уверены в том, что западные педагоги - все иностранцы!? А может 70%-это представители той самой русской академической школы (?) углубитесь в вопрос вначале.) 4.Некоторые вопросы возьму как базу для будущего видео. У меня нет времени тратить его на одного человека.

[@bkpure]

Что ж так невежливо ? У меня нашлось время на просмотр Вашего видео, несмотря на Вашу косноязычность и неумение четко выражать мысли. Говорю Вам как человек с опытом преподавательской деятельности. И это ПЕДАГОГ!!!!! Кого и как Вы можете научить ? Началось... "Я - не я, корова - не моя". Напомнить Ваше видео, где Вы перечисляете тухлые учебники гармонии, по которым Вы считаете правильным и среди которых учебник Способин ? Какой "совок" ? Окститесь! Кто гнобит ? Уже лет 30 как "делай - не хочу" ? А уж в Казахстане все уже давно свободны и независимы от всего и вся. И причем тут география, если методические материалы, которые Вы показываете, - суть материалы русской классической школы ? Где эти талантища, которые задавил примерещившийся Вам "совок" ? Кто им мешает найти массовое признание хотя бы через ютуб ? Что касается импровизации... Импровизация - проекция текущей зрелости музыканта. Человек растет, его взгляды меняются, меняется его понимание музыки. Многие часто смеются слушая себя "ранних". Вы утверждаете, что импровизация - удел седовласых и познавших (почти) всё ? СОБСТВЕННАЯ работа над музыкой в любой форме - вот ключ к формированию собственной музыкальной системы координат человека!!!!! И после этого Вы будете говорить, что Вы педагог ? Что за чушь Вы несете ? Бешеный спрос на мастерклассы по теории/импровизации. Люди согласны тратить время и немалые ДЕНЬГИ покупая такие курсы для ликвидации пробелов. А всё почему ? Потому что ни в одном говноучебнике по гармонии (ни Чайковского, не Римского-Корсакова, ни Абызовой, ни Способина, ни...) ни черта толком не изложено и методика преподавания дохлая и с точки зрения теории и практики, и преподаватели тупо "отбывали номера" работая "спустя рукава". Посмотрите на подходы колледжа Беркли например, уже давно нет "совка" и можно поговорить как с его преподавателями так и с обучавшимися там. Может уже стоит через 30 лет после падения "совка" как Вы изволите выражаться, у них поучиться делать классных музыкантов, которые выйдут на достаточно высокий уровень не дожидаясь появления седых волос ?

[@YOURPIANO]

Что же вы так невежливы, если педагог с N-летним стажем? В том видео я перечисляла те учебники, которые ПОЛЬЗУЮТСЯ СПРОСОМ и которые не брезгуют использовать профессора топовых консерваторий! Вы видимо не из их числа, или просто не понимаете что это не «руководство к действию», а структура уроков (базовая исключительность). По поводу импровизации: в видео я рассказываю об академической школе как таковой, а не об эстрадной и джазовой. Зачем мешать «людей с конями», иль для красного словца? Про Беркли (хотя к чему тут этот пример) - знаю и про их «учебники» тоже. И про преподавание в муз.школах США - также, и про преподавание в Японии, Южной Корее, Китае.

[@bkpure]

Дошла, до Вас, наконец-то, мысль, что все перечисленные учебники годны только для КЛАССИЧЕСКИХ консерваторий и НИКАК непригодны НИ САМИ, НИ ПРОГРАММЫ, на них основанные, для ДМШ и училищ. Вы делаете успехи. Нужна серьезная практическая адаптация и корректировка. Речь шла о том, что в ДМШ с самых младых ногтей - сплошь ваш "академизм". Вот в чем беда-то самая!!!!!!!!! И никакие джаз или зстрада после этого садо-мазо НЕВОЗМОЖНЫ. ДМШ отбивает у ребенка любовь к музыке даже если она была вдруг. Я ж Вам писал выше, что выпускники плюются от того, что с ними делают в ДМШ. Наверху в академизме своем извращайтесь как хотите, не портьте этим мусором детей в ДМШ!!!!!! Какие ж тупые преподаватели у нас музыкой заведуют! Ничо понять с певого раза не могут.

[@YOURPIANO]

Уважаемый хам! «Нечего на зеркало пенять, раз рожа крива» (если уж умственных способностей не хватило справиться с академической базой, которой блестяще владеют не только классики, но и самые топовые джазовые музыканты (могу перечислить списком, и для вас это явно будет открытием) - обвинять учебники в “непонятности” - попахивает скудоумием. К тому же вы видимо не брали эти учебники в руки, и не читали кому они адресованы (либо сам по себе очень слабенький музыкант, принимающий школьные знания за консерваторские). А ещё вы видимо слепой, раз просмотрев несколько видео - не увидели в упор, что речь на моем канале ведётся исключительно об академической школе как таковой. ДМШ - база академических(!) знаний, она другой быть не может. Если вы такой неумный человек, что не знаете, что школа с джазовым уклоном называется - ДЖАЗОВАЯ ШКОЛА, то ваши переходы на личности засчитываются как пустой треп обывателя. С чем я вас и поздравляю!

[@валерийжуков-ж9р]

Это про какого преподавателя и его импровизации вы намекаете, если не секрет?

[@daniyarpeter1270]

Что-то наш дружочек Ronald Lee Ermey удалил переписку, видать обиделся все таки на вас 😂

[@YOURPIANO]

А, да? Нежная душевная организация все таки не выдержала? Ну он такой не первый😉. Не надо Михаил Семеновича Казиника оскорблять.

[@daniyarpeter1270]

@@YOURPIANO их быдло-почерк неизменен👌🏼

[@daniyarpeter1270]

Как и прилагающаяся к этому трусливая натура👌🏼

[@antonmakhatilov8008]

Здравствуйте. Спасибо за подготовку к суровым реалиям. Поправьте , если ошибаюсь. В одном из предыдущих видео Вы говорили , что в музыкальных школах, государственных, часто работают те ,кто уже не держат руку на пульсе, закоренелые староверы , не состоявшиеся как профессиональные исполнители и тд. В этом же видео, вы говорите , что это все что они могут сделать с учащимися, и за что им огромное спасибо. Так где же суть. Я так и не пойму , в ваших глазах музыкальная школа это необходимость, или трата времени. Не без того что , в каждой профессии есть некомпетенные . В общем. Спасибо

[@YOURPIANO]

Здравствуйте. В том видео я делала ремарку, что рассказываю о том, с чем сталкивалась в работе и в лице ученика, и в лице педагога в своём городе. Также о том, что не все поголовно «закоренелые староверы», «фирмачи» также работают, но рамки школьной системы с их документацией, методическими (чаще уже устаревшими) границами, искусственное показушное создание «бурной деятельности» на пустом месте, коррумпированность на местах, синдромы вахтёра, итп - чаще подавляют в них какие-либо сторонние способы работы с учениками и вообще всё желание «делать благое дело». И поэтому - они чаще не задерживаются в преподавании в гос.учреждениях. К тому же, в том видео я не делала «обзор преподавателей», а предупреждала учеников/клиентов/родителей о тех хитростях, которые могут себе позволять в работе как государственные, так и частные преподаватели. А в этом видео я говорю «...и за это огромное спасибо» именно тем, кто честно(!) работая даже в гос.системе, и в таких условиях, по сути, вопреки(!) умудряется закладывать какую-никакую школьную базу. А вот «хочешь бери-хочешь не бери пока бесплатно дают» - уже дело каждого. На мой взгляд, база, кто бы ее не закладывал в ученика (частный репетитор или гос.педагог) - это фундамент. А без фундамента - все мимолётные и дешевые «пшыки на показ» распадутся не выдержав проверки временем и новыми, даже похожими условиями, просто если копнуть глубже.

[@antonmakhatilov8008]

@@YOURPIANO спасибо за Ваш ответ)

[@Arseniy_Arseniy]

В общем, получается лучше 2 направления сделать: академическая муз.школа и музицирование.

[@YOURPIANO]

Разделение - есть, проблема в том, что вторые не признаются в том, что они не обучают, а лишь музицируют.

[@Arseniy_Arseniy]

@@YOURPIANO А если ученик из второй ветки попробует пойти дальше (в муз техникум например?) , то на каком моменте возникнут проблемы? Техника (неужели нельзя подобрать репертуар по вкусу , но чтобы он обеспечивал планомерный рост мастерства)? Или может теория ? Или что-то еще?

[@YOURPIANO]

Для профессионального мастерства нужно владеть разными видами пианистич.техники. Для этого нужно играть музыку разных форм и стилей. На репертуаре, который используют для «музицирования» - этого не достичь.

[@Arseniy_Arseniy]

@@YOURPIANO спасиьо. Или может дело в теории? Или чем-то еще ? Потому что есои проблема в разнообразии, то можно сказать, что программа муз школы им не блещет) Скорее она обеспечивает поэтапное освоение от простого к более сложному

[@YOURPIANO]

Нет, не в теории. Муз.школа «блещет» не разнообразием, а базовыми примерами стилей, форм и базовыми вариантами пианистических техник.

[@2maxun]

Когда педагог говорить что учить надо только так и никак иначе, это вызывает насторожённость. Следующим шагом будет «я познал музыку» я истина, и тд..... вопросы не однозначные... Для кого-то по вашему «ушлепское» тыкание пальцами, это предел его желаний как ученика или возможностей как педагога, и пожалуй стоит оставить ему его свободу. Если вы чуть впереди остальных как профессионал, хвала вам, дайте другим быть другими....

[@YOURPIANO]

Ваши пределы и возможности - останутся вашими, мои - моими, своим же педагогическим принципам - я не изменю.

[@user-ubg4h78k1]

Здравствуйте! Очень интересный урок! Замечательная информация!

[@BARABANOV-GARMON]

Правда жизни такова что на "Пиратах.. " или играя Моргенштерна музыкант в жизни заработает больше чем играя Рахманинова.

[@YOURPIANO]

Ну давайте все вместе поощрять деградацию.

[@BARABANOV-GARMON]

@@YOURPIANO причина в том, что за деградацию больше платят. Во всех сферах культуры. Взять литературу - Донцова самый популярный писатель. Почему ? Дак россияне так проголосовали своим выбором, своим рублём. Поэтому и нужны такие каналы как у Вас, чтобы узкий круг становился шире. Удачи Вам.

[@YOURPIANO]

Спасибо за пожелание и обратную связь! Взаимно, удачи!

[@Anorexiaification]

Ну и про спорт. Физическая форма остаётся навсегда. Если человек жал 200, то не занимаясь ничем через 5 лет килограммов 160 он пожмет без особых проблем. С музыкальными навыками всё гораздо хуже.

[@Anorexiaification]

@@РусланШворников C какого перепугу-то? Речь про нормальный прогресс, а не то что кто-то на турничках пару лет позанимался и бросил. Я после выполнения КМС по пауэрлифтингу не занимался года два уже. Так, 2-3 месяца в году турнички и бицепс как был 45 так и есть. А полгода это вообще фигня.

[@Anorexiaification]

@@РусланШворников Ну если про выход на максимум говорить, то процентов на 90 выйду месяца за три. Чтобы сделать 100% или больше нужен хотя бы год.

[@ГалинаШапинская]

если бы вы не получили большую теоретическую подготовку, вы бы здесь не вещали.

[@YOURPIANO]

Да. Я получила хорошую пианистическую и теоретическую подготовку.