Рет қаралды 24,739
Когда человек замахивается на шестиметровое историческое полотно с несколькими десятками персонажей, занимается колоссальной подготовительной работой, оставляя массу этюдов и эскизов, выверяет цветовую палитру, долго ищет каждого персонажа, сложно поверить в то, что он СЛУЧАЙНО не рассчитывает пространство. Причём, в случае Василия Сурикова, это «случайно» происходит в каждой большой работе. В «Утро стрелецкой казни» площадь мала, в Меньшикове - комната, а в картине «Боярыня Морозова» толпа загораживает саням дорогу, делая их путь невозможным.
Погружаясь в историю искусства, стоит принять наконец факт: в живописи, в целом, нет нужды в полной объективности. Это же не документалистика, в конце концов. Это творчество, процесс создания ОБРАЗА. И законы здесь свои. Чтобы поехали сани, свободной дороги им не нужно. А что нужно? Посмотреть это видео до конца, друзья :)
Я вот люблю Сурикова, хотя масштабные многофигурные полотна, скорее, нет. Но с «Боярыней Морозовой» обратная ситуация.
0:00 - Значимое произведение Василия Сурикова
2:04 - Суриков - художник исторической живописи
2:30 - Учитель Сурикова
2:47 - Процесс создания картины
3:17 - Что хотел передать художник через своё произведение?
4:09 - Эскизы картины «Боярыня Морозова»
6:50 - Откуда взят образ Морозовой?
7:17 - Колористика картины
8:10 - Типажи персонажей картины
8:30 - Сравнение с произведением Александра Иванова
10:00 - «Боярыня Морозова» - не декоративная живопись
10:22 - Почему на картине не едут сани?
11:21 - Задний фон картины
11:57 - «Боярыня Морозова» - соединение мастерства и демонстрации
Подписывайтесь на мой инстаграм:
Inst: / darty_di