深度解析-艺术家罗斯科

[@sav3333]

很喜歡你的頻道。人生的歷練是創作的靈感源泉，但是如果不能解脫自己是受害者的視角，最終還是會被心魔困住。祝願我們每一個人都認知到這點，看到光和暗是一體兩面的運作，而能懷著感恩的人生觀。

[@haoweihu1255]

說得很透。當初不知道他是誰，一看到他的畫就愛上了，那是一幅黃色色塊的畫，感覺像是聽到帕華洛帝唱歌一樣的溫暖跟包圍，然後蔡康永的畫展感覺嘗試想把這演化，色塊，加上文字，但就蠻普通的

[@shaoqichen2665]

谢谢老师，视频中好多表达，深深的共鸣到，我也明白艺术当中的力量，跟自然、生命、宇宙有关，从我第一次被一个雨夜的闪电惊颤到，就一直明白能够找到途径表达内心深处的感受，一定会企及人类很多共同的情感，看到罗斯科的艺术，看到他如此努力又决绝的表达了自己，真挺感动的

[@yuenyanyimyyy]

寫得很好，mark rothko的畫真人看是直入靈魂。

[@Lin-by7cv]

藝術家太在乎觀者的反應就是找死。一直很愛羅斯科的畫，愛那種巨大的寂靜和純粹，從沒有看到過其中的批判性和狂躁，被羅斯科知道了大概會被嗤之以鼻。以我個人經驗，一件作品創作完成之後就跟自己沒有什麼關係了，只有創作的過程屬於自己。每件作品的誕生之際就是這件作品的葬禮，如何被人蓋棺定論由不得創作者。很多時候被誤讀反而賦予作品新的生命。

[@beteseeking4613]

說得好，藝術的創作過程是遠遠大於結果的……最起碼，對於作者來說是如此，一切藝術的源頭……都來自於自我的超越跟探索

[@ashzhu3085]

求求各位，有机会一定去展览看 Rothko 原画。

[@許嫄璋]

謝謝！

[@YouDianYiSi]

感谢支持

[@beteseeking4613]

老實說，關上燈或閉上眼睛，準備睡覺的時候就會有相同的質感……明明眼前一片黑，但感覺眼前的黑是有生命的，在緩慢的節奏中蠕動著……

[@hywrie]

忠于自己。真是太难得了。

[@sacdigitaldesignweb]

他用很多fugitive color，颜色随时间推移而改变

[@nicolezheng23]

讲到他做决定从事绘画并且几十年贫困潦倒但仍然在画的时候，就想到了梵高！

[@yimuxiao8941]

这期的文案真的好

[@nellow461]

又多一位欣賞的藝術家了

[@hyii6544]

忠于自己的真实是一种难得的勇气

[@Makersdiary小匠记]

说到突然转行学画画，我也是虽然喜欢看画，但小时候基本不自己画，31岁这年突然开始找到了画画这个方向。😂就像是很多力量在推动，把画画这件事推到我面前的感觉。当然我要现实很多，我并不觉得我会辞职全职画画。我想说的是命运真神奇

[@isakhe3307]

德州的朋友有福了

[@swang7380]

是奏鸣曲，非鸣奏曲呀

[@awawsinsin]

老师之前的画家视屏，我都有看，可是这位画家，我想说他的苦难都是自找的，他已经知道他的画无法被大部分人理解，所以不去追求当代画家被认可的方式，却又渴望着被以他想要的方式被理解，其实这也是一种认可追求啊。大部分的人如我们，都经历类是的过程，不同的是，我们都找到了出路，他却把自己给困住了，忧郁成病。所以，我个人之前不觉得他的画有什么厉害，看过这视频后，我觉得他很可怜。

[@lollilolli4582]

老师，您是否考虑用油管的什么服务来卖课呢，就是我们能在油管付费购买直接在油管观看

[@Yallyyan]

還是不很欣賞，如果不是唯偉老師介紹，我真不會給自己一個機會去了解他。看了以後還是覺得他最多不過是位行為藝術家，他畫的是什麼隨便他想怎說就怎說，反正他在乎的，就是有人不了解，好讓他能義正辭嚴地罵人、發洩，他就是需要不了解的人才能確立自己的存在價值。

[@zacharyzhang4588]

看到视频封面以为是：“深度解析--莫斯科”的请举手！

[@wanzixiao3311]

我在fondation LV 看了他的展览，很可惜没有想象中的共鸣。很可惜。可能是人太多了。

[@haoweihu1255]

跟藝術家沒有共鳴是好事，這樣人會快樂很多

[@philolengua.]

​@@haoweihu1255 何解

[@yoichinikka5274]

Mark RothKo 最後自殺了， 沒走出來。 那個領域很孤單。

[@krejerkliu3338]

看哭了

[@johnwoo1577]

少就是多

[@xiaoli2142]

他的悲剧是他成名了。

[@6DAMMK9]

命運弄人吧。 厭惡資本的人，最終仍然被推上資本的舞台。 搞不好這些方塊也是 UI/UX 的芻形。

[@minniezheng9702]

看到此，觉得罗斯科把自己的＂画品＂视得太高，有点不知＂地高地厚＂。