STEVE VAI 3/6 : LES MODES

[@ilyasrayan4791]

On pourrait l'écouter parler des heures ! Merci pour le partage !

[@JeanFontanille]

La suite arrive 😁❤👍

[@solarflowtech]

Fin de soirée caviar ! Merci infiniment Jean 🙏🏻🙏🏻🙏🏻👌🏻👌🏻👌🏻👌🏻

[@JeanFontanille]

Merci beaucoup 😁❤👍

[@ethnikasong2259]

Quel bonheur d'entendre parler de musique et pas de technique ni de plans...

[@JeanFontanille]

😬❤️👍

[@MStarkiller33]

Salut Jean. La saveur, la couleur, ressentir la musique...avec les modes. Extraordinaire le passage ou il chante les notes. Tjrs le coté spirituel et la partie théorie/technique. Passionnant, je l'écouterai des heures!

[@JeanFontanille]

Hello MStarkiller33 🙂 Tout pareil 😬❤👍

[@pemersky22]

Bonjour Jean Ce qui m'impressionne en particulier, c'est la grâce que Steve Vai possède lorsqu'il bouge ses bras, ses mains, le ton serein de sa voix lorsqu'il donne ses explications, la manière dont il te regarde. On sent cette immense bienveillance et générosité qu'il est avide de transmettre - c'est la marque des vrais grands artistes.

[@JeanFontanille]

Hello :-) oui ultra bienveillant, il a vraiment été d’une gentillesse et d’une générosité incroyable.

[@djoudjou01]

@@JeanFontanille Je pense qu'il a vu le stress du bonhomme en face et a décidé que ça allait être un bon moment pour tout le monde xD

[@JeanFontanille]

@@djoudjou01 Oui oui absolument. J'avais discuté avec son fils et à l'époque je jouais dans un groupe ou nous jouions plusieurs morceaux de Steve Vai :-) Je lui avait dit, et je penses qu'il l'avais répété à son père. Di coup il savait que j'etais vraiment fan et à été vraiment super cool et bienveillant 🙂

[@Fred_Mendonça_official]

Merci beaucoup Jean. Je pourrais l'ecouter pendant des heures. Steve Vai est passionnant et semble d'une bienveillance incroyable.

[@JeanFontanille]

Hello 🙂 Merci beaucoup 😁❤👍Oui il est vraiment ultra bienveillant 🙂

[@rogersaez3633]

encore merci Jean d'avoir partagé ce moment inoubliable ! quelle gentillesse , quelle disponibiliité et quelle humilité pour un GRAND comme STEVE VAI ....!

[@JeanFontanille]

Hello Roger 🙂 Merci beaucoup 😁❤👍 Oui carrément, surtout quand tu penses à ce qui s'est passé juste avant avec l'amplis qui ne fonctionnait pas 😁 Il y a un paquet de mecs bien moins talentueux qui se seraient barré en gueulant ... Une sacrée leçon d'humilité ;-)

[@rogersaez3633]

@@JeanFontanille tout à fait ! Talent et humilité ... !

[@olivierbernard3137]

Je peux l'écouter des heures me donner une leçon de musique. Merci pour le partage. C'est fabuleux.

[@JeanFontanille]

Hello Olivier 🙂 Merci beaucoup 😬❤👍

[@matchdrive]

Purée 🤘🏼🤘🏼🤘🏼 Quel touché. Quelle signature. Reconnaissable entre mille. C'est grâce à lui et Joe que j'ai découvert les modes et l'ouverture que ça m'a créé. Même en restant un musicien de salon, les couleurs modales m'ont permis de voyager et de me prendre pour un peintre . Merci pour ce partage. J'ai hâte dees suivantes. Et vive lui 🤘🏼🤘🏼🤘🏼

[@JeanFontanille]

Merci beaucoup 😁❤👍

[@AGGRAC]

ton com me motive a me mettre au travail 🙃

[@JeanFontanille]

@@AGGRAC Top 🙂😁👍

[@sebastienmaillet1340]

Wow! Jean, cette série est de l'or musical en barre... merci pour le partage!

[@JeanFontanille]

Hello Sebastien 🙂 Merci beaucoup 😁❤👍

[@PhilBassBx]

Incroyable encore cette vidéo , "du miel" cette vidéo devrait être vue par tout musicien ! Désacraliser les modes en 10 mns et en comprendre l'essence ❤

[@JeanFontanille]

😬❤️👍

[@eric6cordes]

J'adore l'analogie avec l'apiculture 😁 Merci

[@JeanFontanille]

Hello Éric :-) yep Steve Vai fait son propre miel. Je crois même qu’il le vends 😬

[@alexben-ami5735]

Merci c'est génial !!!

[@jean-phi3865]

La Classe !!!🤩🤩🤩 Il parle avec passion et relativise les modes, c top !

[@JeanFontanille]

😬❤️👍

[@antoinedoleac7630]

Super. Merci. J'ai Vaideology qui arrive pour noël 😊

[@JeanFontanille]

Merci beaucoup 😬❤️👍excellent bouquin 😬❤️👍

[@redgegou]

Voilà une des explications qui explique peut etre pourquoi ( en général ;-) ) les chanteurs ont une approche differente de la guitare et jouent différemment .... tres tres interessant !!

[@JeanFontanille]

Hello :-) je penses que tous les guitaristes devraient faire au moins du chant et de la batterie. L’apprentissage des bases permet vraiment d’avoir un rapport à la guitare beaucoup plus naturel je trouve.

[@yulauda]

De nos jours beaucoup de guitaristes expliquent cette approche sur youtube... mais à l'époque c'est une exclu !

[@JeanFontanille]

Hello 🙂 Oui le net a changé beaucoup de choses c'est sûr 😁❤👍

[@vincentfz5543]

si j'avais vu/su ça il ya 10 ans... quel homme...

[@JeanFontanille]

Hello Vincent 🙂 😁❤👍

[@kenanjouglet1424]

Magnifique sa métaphore sur le miel!

[@JeanFontanille]

Hello Kenan :-) oui 😬❤️👍

[@serber2143]

Un mec bien cool

[@JeanFontanille]

Hello Serber :-) oui carrément 😬❤️👍

[@Haroun-El-Poussah]

Au fait, Shine On You Crazy Diamond de Pink Floyd utilise du Lydien, et le solo d'Another Brick in the Wall pt.2 c'est du Dorien, qui est massivement utilisé par Carlos Santana aussi... Ben oui, ces trucs existent juste depuis des siècles... Toutefois (et je vais me faire crucifier), ce qui est probablement le meilleur masterclass sur le modalisme est celui de Gambale. C'est super que Steve insiste sur la couleur/émotion/humeur du mode mais il y a un truc qui fait que la plupart des gens qui bloquent avec les modes se retrouvent à bloquer avec, c'est qu'en fait... Le mode ne se caractérise... qu'en fonction de l'harmonie qui tourne derrière !!! En gros, expliqué comme il le fait là, on va faire tourner une pédale/bourdon mais on ne pige pas que le mode s'exprime en fonction de la suite d'accords qui elle aussi est modale et, à ce jeu, assister au master class de Gambale m'avait TOUT débloqué, d'autant qu'il faisait systématiquement tourner une suite d'accords appropriés et pointait des exemples pratiques de morceaux utilisant le mode en question! Pour mémoriser, on prend en fait les intervalles de la gamme majeure comme références, ainsi les signatures de ces modes deviennent : Dorien : b3b7 Lydien : #11 Eolien : b3b6b7 (ou b3b13b7) En Lydien, tu te retrouves avec : I : FM7 II : G7 iii : Am7 #iv : Bm7b5 V: CM7 vi: Dm7 vii : Em7 Ou, si on passe ça en Do Lydien: I : CM7 II : D7 iii : Em7 #iv : F#m7b5 V: GM7 vi: Am7 vii : Bm7 Donc, pour la jouer suite d'accords bateau, comme Anatole, tu peux la jouer CM7 Am7 D7 GM7 et ton Do Lydien fera l'affaire mais, oh, l'accord de degré #4/#11/b5 est aussi tonique donc.... CM7 F#m7b5 D7 GM7 marchera tout autant... En gros, c'est bien joli de donner des explications sur le modalisme et de faire ressentir les couleurs.... MAIS... si on est pas foutu d'harmoniser un mode, et il n'y a pas que la gamme majeure qui donne dans le modalisme... Et qu'on n'a pas les clés pour torcher des grilles d'accords... Et c'est là qu'intervient un truc dont je n'avais jamais entendu parler avant de lire le Siron et qui est le truc le + utile qu'on puisse apprendre en théorie musicale : les Roues de Bartok/Kodali !!! Et ça fonctionnera tout autant si on utilise le 4e mode du mineur mélodique souvent appelé "gamme de Bartok" ou Lydien b7... Ou des gammes barrées comme une que j'aime bien, la gamme composite dont la signature est b9#11b13 et que Siron a stacké avec la gamme Enigmatique de Verdi... Si pour la 2nde, il y a plusieures utilisations connues genre chez les Yellowjackets ou Satriani, la seule utilisation de la gamme composite que j'aie repéré et ce, peu après l'avoir apprise, fut avec la sortie de "Wardenclyffe Tower" : Chad Wackerman l'a utilisée pour sa compo "Questions"... Vlan, tu commences à vraiment utiliser le Siron pour composer, t'amuses avec une gamme barrée et hop, tu te manges un album de Holdsworth qui vient de sortir et c'est utilisé dessus!

[@JeanFontanille]

Hello 🙂 Le vocabulaire possible est sans limites. Là en Quelques minutes il démontre très bien la sonorité des modes et insiste sur le coté auditif de la chose. Beaucoup de guitaristes travaillent d'abord l'aspect théorique avant même d'entendre quoi que ce soit, et je penses que c'est une erreur. Il faut entendre d'abord et ensuite mettre des mots sur ce que l'on entend va très très vite. Par contre d'expérience, mémoriser le son de quelque chose que l'on comprend intellectuellement est beaucoup plus long et compliqué. C'est un peu comme apprendre à parler et apprendre à écrire, on apprend à parler d'abord, le sens des mots, construire une phrase pour se faire comprendre et seulement ensuite on apprend l'écriture, l'orthographe etc 🙂ça n'est que mon point de vue hein 🙂

[@Haroun-El-Poussah]

@@JeanFontanille On est tout à fait d'accord, Jean! Je n'ai d'ailleurs en aucun cas nié le fait que Steve te faisait ressentir les modes, ce qui est vraiment LE truc, mais, toutefois, et c'est là que, même si je n'est jamais trop accroché sur ce que fait Frank, et je n'avais pas vraiment tapé le Festiv de Cannes pour le voir mais plutôt pour m'initier au jazz avec Boëll, c'est en fait ni Eric, ni Biréli, ni Paco qui ont vraiment apporté qq chose à tout le monde mais bien Frank : il a repasser les 6 grosses gammes et tous leurs modes (utilisables) en justement mettant l'accent sur leurs couleurs exactement comme te l'a fait Steve, et de + avec des morceaux connus comme base, par ex, pour l'éolien, vlan, In the air tonight illustrait superbement, mais, et c'est là où tu te rendais compte que ce n'était pas pour rien qu'il enseignait, je crois à Berklee, ou au GIT, peu importe, c'est que je ne suis tombé sur personne, ou en tout cas à l'époque, qui t'expliquait qu'il fallait AUSSI "décaler" ton harmonie, ou éventuellement, isoler une succession d'accords dans un standard, qui te permet de l'utiliser, en pratique, par exemple, t'as plus une harmonie en Ré Dorien qui tourne et sur laquelle tu joues ta gamme de Do majeur... Limite, la plupart font la connerie typique du gratteux qui est d'attaquer le problème à l'envers🙃: tu peux en fait limiter ton approche du modalisme à la mise en place des grilles d'accord où en fait c'est ta succession d'accords toniques, sous-dominants puis dominants se fondent sur le mode employé et toi, en temps qu'improvisateur, compositeur, etc, te contentes de jouer sur la gamme principale relative au dit mode. Bon, tu peux bien sur te la jouer pitch axis, mais dans une progression en tant que musicien, c'est mettre la charrue avant les bœufs et c'est bien le contexte harmonique qui te crée ton mode: tu joues bien une gamme de Do majeur sur une suite d'accords en Fa Lydien et la couleur lydienne va s'exprimer automatiquement de ce fait... Les trucs tordus, justement, faut apprendre a parler avant de lire et écrire😊 Quoi que j'en connais qui ont su lire sur partoches avant de lire des lettres (souvent le cas dans les familles de zikos, ça, pas eu cette chance, malheureusement) Et à nouveau, ça fait plaisir de constater qu'aussi bien Steve ou Frank sont avant tout des musiciens, d'ailleurs j'étais PTDR sur le masterclass de Frank : il y en avait qui étaient furax : ils avaient tapé 800 bornes pour se faire montrer le sweeping et il a torché ça en à tout casser 5-10 minutes 😂Et, de mon côté, c'était "Heu, mais... C'est ce que je fais déjà sans savoir que c'en était"😂Le pire, c'est que les histoire de technique, je m'en contrefoutais, les trucs qui me faisaient ch***, c'était de ne pas avoir l'oreille absolue comme mon 1er prof ou ne pas avoir, loin de là, le sens du rythme d'un Belew, pfff, je ne suis même pas foutu de faire la pompe sur Giant Steps🤡

[@wilfridgrenet9108]

Waou!!! Moi moi , les modes sont simples , ils viennent naturellement à toi quand tu as la chance d entendre et d écouter.........évidemment que le 4 devient 1 en lydien et du coup les intervalles changent etc......mais ça on s en fou .... tu sis que chaque accord a son 5 et son 1 à l intérieur d une tonalité ??? J imagine !!! Qu il n y a que 2 accords ??? Min et maj. Que la dominante est une porte d entrée ou sortie!!! G7 est le degré 2 de fa lydien ...le degré 4 de Re dorien mais en fait tout ça c est Do man.......le reste c est du blablabla

[@JeanFontanille]

@@Haroun-El-Poussah Le truc c'est personne ne parle d'accord ni de grille modales ... Pourtant si on veux comprendre les modes et l'harmonie en generale il faut en passer par là. Les guitaristes n'aiment pas ça .. J'avais fait ces deux vidéos sur les grilles modales : kzbin.info/www/bejne/m6KzmZJmYrFgnKM kzbin.info/www/bejne/rWjJm5pvlN52mc0 Tout ça vient en parti des vidéos pédago de Franck Gambale que j'avais bossés quand j'étais ado. Pour moi c'est la base de base pour entendre les modes. Mais chacun a son approche. et peu importe parceque seul la musique compte donc le résultat quand on a une guitare en main et qu'on est sur scène 🙂le reste c'est du blabla 🙂

[@Haroun-El-Poussah]

@@JeanFontanille Sont super tes 2 vidéos! Quoi que perso, les rares fois où j'ai donné du cours d"harmo à un groupe de personnes, j'ai opté pour une option tableau/schémas et maths de niveau mat-sup (maternelle supérieure, genre CP/CE1/CE2, genre les ensembles avec les patates, les cercles avec 12 ou 4 poles et c'était nécessaire de savoir compter jusqu'à 13), maintenant, comme tu dis, chacun a son approche et c'est peut être du fait que je donnais dans du cursus scientifique à l'école mais tant que je n'ai pas donné dans une approche "math", je n'avais vraiment aucune prise sur le sujet. Les guitaristes n'aiment pas ça mais écoutent des guitaristes qui eux, s'en servent, et ceux-ci sont passés par la filière classoche et le + souvent d'autres instruments AVANT de passer à la gratte: Holdsworth : violon, McLaughlin, Shawn Lane et EVH : piano, etc etc etc... Et tout ça, c'est pas des illettrés: ça sait lire sur partitions et tout et tout... Faut il encore qu'il y ait une approche pour que chacun ait la sienne Mais en fait, si l'on excepte que t'es beaucoup + guitare et scène que moi, qui d'une part, ai trop morflé pour encore envisager de tourner, de l'autre, je ne me vois pas forcément comme un guitariste, même si ça reste mon 1er instru... ça a souvent choqué quand j'ai balancé une des raisons qui on fait que le micro qui me sert le + est le GK-2/3 ou le GK-kit quand c'est intégré à la gratte: quand t'as vraiment un son distinct dans tes pattes, tu finis par en avoir marre de t'entendre!

[@davidguezennec]

Une chose qui frappe est qu'il n'a pas un gain de fou, et ça sonne à mort. Le lydien lui colle véritablement à la peau. La chance pour toi de vivre çà en direct!

[@JeanFontanille]

Hello David 🙂 Oui il a un léger crunch, rien de plus . Oui c'est clairement une chance immense d'avoir pu vivre ça. Le genre de moment qui te fait reconsidérer beaucoup de choses dans ta conception de l'instrument.

[@zikos03]

Je pars du principe que quand c'est de la merd. Il faut pouvoir le dire et le reconnaître mais quand c'est bien il faut aussi savoir le dire et l'apprecer à sa juste valeur... Bravo et merci 🙏👏😉

[@JeanFontanille]

Hello 🙂 Merci beaucoup ça fait plaisir 😁❤👍

[@zikos03]

@JeanFontanille je viens de jeter un œil sur tes shorts de Guthrie... Purée y'a pas de mots assez juste où assez fort pour le décrire, ce touché cette fluidité cette sensibilité sans oublier sa technique, l'harmonie et le tout en temps réel svp... Ce mec est d'un autre monde et ne laisse que deux choix possibles: Tout faire pour le rejoindre au paradis du musicien ou tout arrêter et acheter une console de jeux... Soyons optimistes: bon courage à tous 😉

[@frederichervelin4464]

Salut Jean, la grosse claque. En 10 minutes est -il explique ce que c'est les modes. Et en plus c'est un super pédagogue.

[@JeanFontanille]

Hello Frederic :-) oui carrément 😬❤️👍

[@lamolaire8841]

6:40 à 7:50 il m'a tué

[@JeanFontanille]

Haaaa là oui c'est sûr que les couleurs des modes s'entendent tellement 🙂

[@AGGRAC]

j'ai compris que les entendre était primordiale se n'est pas que de la théorie je vien de percuté en faite rapport a la mineur harmonique que j'ai pas mal pratiqué mais que sur des empreintes il était temps merci beaucoup je vais m'y mettre sérieux et arrêter de pensé que se n'est pas pour moi merci beaucoup

[@JeanFontanille]

Merci beaucoup 😁❤👍 Absolument d'accord, le plus important c'est d'entendre 🙂 Une fois que tu entends, mettre des mots sur des sons c'est très simple et ça va trés vite, l'inverse par contre c'est beaucoup plus compliqué

[@AGGRAC]

@@JeanFontanille merci beaucoup

[@Haroun-El-Poussah]

La Min-Harm, si tu ne l'as jamais repérée, c'est que t'as jamais écouté de zik... Entre la Fugue et Toccata en Ré mineur de Jean-Seb et l'usage massif chez Blackmore, Maiden et Yingwie...

[@kenanjouglet1424]

Tu avais l’air vachement tendu 😂

[@JeanFontanille]

Je l’étais 😬 je ne sais pas si tu as vue la vidéo que j’ai faite et qui explique tout le déroulé de cette interview 😬😂

[@Haroun-El-Poussah]

@@JeanFontanille Fallait prendre ce bon vieil Hassan avec: son aura à la Mahavishnu aurait détendu l'atmosphère... Les trucs de yoga, ça fonctionne super dans les cas là... T'aurais pas un truc du genre avec McLaughlin qui traine? En +, si tu t'y es/était livré, ça facilite les choses : il parle super bien français: fatalement, il a longtemps vécu avec une des frangines Labèque et habite à Monaco, pour ne pas gâcher, il est super pédagogique... Quoi que sa série de DVDs, heu... On va dire que t'as intérêt à être très bon lecteur sur partoches? Ou a avoir été bien perché en compagnie de Carlos Santana? Si tu veux te poilet, il y a une interview commune McLaughlin/Malmsteen, c'est pas triste, je dirai même que c'est d'anthologie.

[@MisterPoppy-sc1sj]

C'est qui le gars avec des cheveux a gauche ? 😂

[@JeanFontanille]

🤣🤣🤣 Je le connais bien il est top 🤣🤣🤣

[@MisterPoppy-sc1sj]

Ahah merci jean, je suis taquin tu sais, désolé ! Bon après son explication sur les modes c'est assez basique. Mais bon c'est Vai donc une sacrée expérience pour toi. Merci pour le partage. 😊​@@JeanFontanille