КАК ПОКАЗАТЬ ЛАД ОДНИМ АККОРДОМ

[@DAS-1970]

Берем один аккорд и разворачиваемся от души теперь!

[@tertium_non_datur.7364]

Лайк за уникальный контент, подобных каналов нет на ру сегменте, удачи в развитии дальше

[@Gennady_IP]

Совершенно замечательный урок, прекрасно иллюстрированный множеством наглядных примеров! )

[@vandaalon2953]

Обожаю эту игру с музыкальными красками - благодарю за внесение некой логики, что позволяет не искать и исследовать по неким опорным структурам ❤

[@user-st6tj9me2q]

Денис, спасибо большое!

[@fe-dor]

Каждый раз в сочетании теории и практики открывается мир оттенков и неочевидных связей. Спасибо, Денис, на этом канале уникальный и бесценный материал, дающий представление о размере музыкальной вселенной и вдохновляющий на обучение.

[@dengaris6669]

Очень интересное видео! В практике появляется понимание и осознанность, спасибо за образование !

[@user-vh4ht6im8t]

Очередная огромная благодарность за труды.

[@user-tr8yx6xr9n]

Очень наглядно, Денис. Здорово.

[@forse.music96]

спасибо Дэн, досмотрел до конца, контент бомба

[@user-pu6ed8yx1n]

Как всегда, очень полезно. Всем рекомендую

[@ilyacosmonaut]

Щас посмотрим, спасибо !)

[@chexi]

эх нравятся длинные видосы. давно пора было начать, стеснялся предложить т.к казалось что идея настолько очевидная что Денис видимо сознательно её отвергает Денис, какой у вас фендер?

[@studymusicru]

Highway

[@alextest7687]

пока пытался взять аккорд с лидийским кластером на гитаре, нечаянно песню написал, спасибо)))

[@antianademak]

Саламчик Каналу из Алматы !

[@TheHiah]

Спасибо за труд

[@ThorshammerT]

Спасибо, как всегда супер! А Вам было бы интересно сделать видео о том, как кривая забывания влияет на процесс обучения музыкантов и как подстроить под нее процесс?

[@crackfoolman]

Спасибо! Комментарий для продвижения видео.

[@shpilesha]

Поддерживаю!

[@hellocsgo3600]

спасибо Денис

[@alexnovacoreofficial]

Очень круто 😊

[@chexi]

Денис, простите если вопрос сформулировал сумбурно, что было раньше - кто то один (может несколько) музыкантов сочинили композиции с ладовыми аккорами или сначала кем то была разработана концепция, которую вы объясняете в видео, а потом исходя из понимания концепции на ней целиком или частично писались композиции? мне кажется сформировать такую концепцию на слух (несознеательно) крайне сложно и потом несознательно удерживаться в ней чтобы довести композицию до логического предела. легче ожидать, что сначала нужно представить концепцию идейно а потом ПРИВЫКАТЬ к тому звучанию, которое она порождает и учиться оперировать с таким звучанием. или я просто мало музыки слушал, или не заметил что это расхожая техника?

[@studymusicru]

Это всегда двунаправленный процесс. Послушайте Скрябина :)

[@user-rr9ur2nt2j]

@@chexi Тут несколько этапов. 1. Сформировали концепцию. 2. К ней привыкли. 3. Добавили ладовые аккорды. 4. Осознали проделанное 5. По наитию добавили пару противосложений и мелизмов 6. Написали хит.

[@alexvoktorok278]

Интересно

[@SergioConisares]

ну, так, тема не раскрыта, 'Как показать лад одним аккордом', есть правильные мотивы, отдельные слова, а всё остальное ... как обычно... а вот тут космос звучит, а тут пятна 'импрессионистские'. Так вот, по существу, В мировой антологии, можно встретить идею 'характеристической гармонии'. Суть которой в выделении характерных элементов ладовой структуры, а конкретно расположения полутонов внутри лада. Аккорды строятся преобразованием звуков полутонов к интервалам септима или нона. И применительно к диатоническим ладам, которые содержат два полутона в структуре, аккорд будет состоять из тоники и характерных полутонов лада преобразованных к септимам или нонам или к их сочетаниям (первый полутон преобразованный в септиму, второй в нону или наоборот). Аккорды построенные по такому принципу применительны и к диатоническим ладам (семиступенным) и содержащим большее количество ступеней. Также применительны к симметричным ладовым структурам (ладам ограниченного транспонирования), паттернам Слонимского. Попробуйте строить аккорды (и арпеджио) таким образом, может быть понравится, если понравится попробуйте ещё раз ) ...А что до истории Сатриани, так влияние Холдсворта, но в другом ключе и времени. История Вая - влияние Заппы. Заппа - влияние Слонимского (с его паттернами). Колтрейн - влияние Слонимского. Паттерны Слонимского (вокруг симметриий) корни у Римского-Корсакова (Стравинский, Прокофьев - последние его ученики). Распространение симметрии на гармонию (движение аккордов по симметричным структурам) - Колтрейн, Маккой Тайнер, Майлз Дэвис... И игнорировать всё это говоря о серьёзной современной музыке нельзя.

[@Joy_of_Music_Kate]

Это подходит для импровизации, а вот если на пример, играем пьесу, а не импровизацию, и каку.-то часть забыли, тогда что, можно было бы включить какую-то импровизацию по аккордам пьесы, на пример, или как-то обыграть ту часть, на которой остановились, а потом пойти далее по партитуре, какие приемы вы могли бы посоветовать для этого? (начала играть на гитаре и стал интересен такой вопрос)

[@VoVanChu]

Забуксовали мои колёса невежества, запутался в зарослях непознанного ... :) Придётся выходить из телеги и возвращаться к азам! Спасибо!

[@POYMI]

Предлагаю тему - "Почему некоторые почти не знают теорию, но пишут хиты, а другие всё знают, но ни одного хита не смогли написать?"

[@user-tr8yx6xr9n]

Потому, что они с Пугачёвой не знакомы.))))

[@studymusicru]

Вы из детского сада пишете этот вопрос?

[@The_Naive_Sage]

​@@studymusicruили - почему в учителя обычно идут неудачники 😅

[@user-rr9ur2nt2j]

​@@The_Naive_Sage Типичный вопрос тупого хейтера и неудачника -лентяя.

[@The_Naive_Sage]

@@user-rr9ur2nt2j такого же как и большинство учителей, только в отличии от них я в учителя не иду , вот и вся разница 😁

[@soltr_soundeffects]

Блюзовый?

[@user-dp1dd9hr4f]

Есть ли бесплатная нейросеть, которая может более менее нормально сводить?? Нет времени и желания погружаться в звукорежессуру. Сочинять я люблю и вот звукорежессерская тема в тягость.

[@studymusicru]

нет и вряд ли появится, потому что чтобы хорошо свести нужно хорошо сыграть, записать и сделать правильную инструментовку, а если загрузить в нейросеть плохие треки, то никакой алгоритм их не сведет правильно

[@user-dp1dd9hr4f]

@@studymusicru если это всё зависит от перечисленного вам выше, так в чем же тогда работа звукорежиссёра будет заключаться?

[@studymusicru]

@user-dp1dd9hr4f в создании атак и построении звуковых планов, а вы думали сведение это создание тембра и исправление плохого звучания? Хорошая аранжировка должна звучать как уже готовая на 90% до того как она идет на сведение. Дальше звукорежиссер лишь верно акцентирует мысли аранжировщика, композитора - в этом его задача, потому что на этапе аранжировки не решить задачу с атаками не получиться полностью, как выстроить все звуковые планы.

[@user-dp1dd9hr4f]

@@studymusicru на ваше написанное выше привожу пример - я слышал каверы на известные муз. композиции. Так вот там всё сыграно прилично нормально, но сведение плохое. И от плохой звукорежессерской работы и сведения общее впечатление и восприятие сильно портится только лишь от отсутсвия приличного сведения.

[@studymusicru]

Во-первых наличие хороших исходников не исключает того, что их можно испортить, второе можно послушать примеры?