Técnicas de Mezcla de ANDY WALLACE | Samples, Gate, Reverb, Chorus en el Bajo, monitoreo, y más!

[@danielpantoja6114]

Andy wallace genio...la forma como ecualiza las guitarras de forma agresiva muchas veces es único...y se mantiene en el top actual...en una entrevista de MWTHM dijo que solo una vez un artista le dijo que no le gustaba la mezcla que hizo...quien habrá sido...recuerdo a michael brauer decir que cuando estaba mezclando un disco de dream theather creo llamo a andy para saber como ecualizo las guitarras del disco anterior de la banda ya que no podía conseguir el sonido...así de grande es andy waolce el rey de la simpleza

[@niellspulsar]

Le debo los mejores momentos de mi vida a Andy Wallace y a todos esos artistas; esa música es de lo poco bueno que ha pasado por el mundo; en verdad es un héroe.

[@andresriquelme4476]

grande ANDY WALLACE !!!., que gran sonido en el King for a Day de FAITH NO MORE !!!!!!

[@maxfustamante]

Gracias!! hazte una de Terry Date por favorrrrr

[@LuisM_Piozza]

Muchísimas gracias por traernos este video sobre el gran Andy Wallace, uno de los mejores ingenieros de sonido de la historia. Como anécdota, hace sólo algún tiempo descubrí que aquél productor/ingeniero del Nevermind, RATM, Arise, etc, al que yo imaginaba un estilo más a lo "Paco Loco", en realidad era bastante más mayor. Qué gran verdad es que el hábito no hace al monge, ja, ja...

[@asiergonzalez5260]

Nevermind. Un antes y después para mi. Muy interesante otra vez. En estas series tienes temas interesantes o divertidos para mezclar. Donde los conseguiste?

[@hernanbass5894]

Gracias Carlos por toda la información que compartes, me encanta esta serie sobre las técnicas de lo grandes ingenieros de mezcla. Particularmente, Andy Wallace es uno de mis favoritos junto a Brendan O'Brien, Colin Richardson, Andy Sneap y David Bottrill (de él particularmente no hablan mucho y trabajó con capos como Peter Gabriel, Tool, King Crimson, Dream Theater y Muse). Un abrazo desde Argentina!!

[@ozono3videos]

Hay alguna técnica de Andy Wallace más interesante. Te recomiendo, veas el video de Rick Beato al respecto, porque lo que dices de la caja es correcto pero incompleto. La forma en que afina y añade los samples (importante el sample de ruido para crear la cola de la caja es la que da la característica longitud a la caja, o el tono del sample de Room primordial) es bastante rica. No lo hago en forma de critica, tu canal me gusta mucho, y lo sigo con bastante atención,...diste con mi productor favorito y creo que te quedaste un pelín corto en algo que es de lo más característico. El SPL90 es un módulo barato pero muy efectivo. Yo juraría que no se lo aplica a la línea DI de forma conjuntamente con el amp, aunque no te lo puedo asegurar. Lo que si es cierto (yo lo he usado) es que el preset en cuestión al que se refiere Andy funciona para eso sin hacerle nada. Es como ese “plugin” que no hay que hacerle nada, lo enciendes y ya. Te agradezco tus videos, soy muy seguidor del canal.

[@pablonavarroruiz9564]

También existe el preset Symphonic en el Valhalla Space Modulator, que consigue un sonido parejo al del SPX 90 de Yamaha. Mi pregunta es, sabes si Andy filtra el bajo antes o después del efecto para dejar el low end en mono? Y si es así hasta que punto? Porque otros ingenieros que utilizan técnicas parecidas pueden llegar a limpiar hasta los 1000 Hz con un low cut buscando un sonido más moderno. Pero con Andy no parece ser el caso, parece que lo aplica de una manera más "simple" y cruda en el buen sentido, al menos en sus mezclas más antiguas donde el bajo tiene un sonido perfecto para mi gusto. Puede que hoy en día lo filtre para conseguir eses sonido más moderno que comentado antes. Tu que opinas?

[@danielruiz3617]

a todas estas series las anoto en una carpeta y las voy aplicando en mis proyectos, muchas gracias por tomarte el tiempo para compartirnos esto, saludos

[@Prosonicstudio]

Pues buenísimo que te sean de gran ayuda! Saludos Daniel

[@mauriciogasiuk]

Gracias por el video Carlos y estos grandes tips de uno de los mejores como lo es Andy. Saludos!

[@kondeac2356]

Gracias Carlos por estos tutoriales donde enseñas sobre lo que aprendiste de las técnicas de distintos productores. Muy buenos videos (vi varios ya tuyos!) y me gusto mucho la serie. Saludos!

[@patricioo1419]

Muy buena saga esta amigo, gracias y felicitaciones

[@Prosonicstudio]

Gracias por tu comentario! Saludos Patricio! 🤜🏻🤛🏻

[@gonzalopanadero100]

Hermos! me encanto aprender sobre este maravilloso hombre! Gracias!

[@gnt132]

Hay aspectos que se pueden traducir al home studio común y corriente. Pero teniendo en cuenta las tomas y grabaciones con las que cuentan estos tipos ellos pueden resolver con un sólo movimiento simple lo que nosotros no podemos arreglar ni con magia. De todos modos siempre es bueno aprender estas cosas para cuando contemos con grabaciones hechas con equipos de cientos de miles de dólares!!

[@Prosonicstudio]

No necesitas millones de dólares en equipos para una buena grabación, necesitas buenos músicos y buenas canciones! Como tú mismo lo dices, si tienes eso lo demás es ajustar cosas en la mezcla! Saludos

[@gnt132]

@@Prosonicstudio justamente lo de juntar buenos músicos y buenas canciones es algo que en común denominador de los home estudios actuales no abunda absolutamente para nada. Por eso te comentaba que muchas de las cosas que hacen los grandes ingenieros de mezcla es difícil traducirlas al terreno de lo más mundano. No digo imposible. Digo difícil.

[@cristecla]

Gracias por el aporte master!🍻

[@Prosonicstudio]

🤟🏻 Saludos

[@jueves132]

Muchas gracias por compartir esta serie de análisis a ingenieros top, vengo aplicando y personalizando cada técnica a mi gusto (saturación, distorsión, chorus, fxs en paralelo todos) Esto de la mezcla en paralelo ha cambiado mi sonido 180° y me ha vuelto más asertivo a la hora de mezclar. Espero sigas compartiendo esta serie, saludos desde Perú.

[@Prosonicstudio]

Que bien que te sean de ayuda los videos, Saludos brother!

[@orelalconce163]

WoW super me gustó mucho conocer q grupos mezclo muy pro

[@Prosonicstudio]

🤜🏻🤛🏻

[@fabiann6851]

Gracais! Excelente me encanta esta series de videos, dejo uno para la lista al que me gusatria ver un video tambien. Dave Pensado

[@Prosonicstudio]

Lo tendré en cuenta! Saludos Fabián

[@angelluis5012]

Prosonic Studio manda!! gracias por estos aportes, estas haciendo gran trabajo Carlos, gracias

[@Prosonicstudio]

Saludos! 🤜🏻🤛🏻

[@zonabike1y2]

Gracias hermano !!

[@Prosonicstudio]

🤜🏻🤛🏻

[@augustoacosta3840]

Excelente

[@drummily6272]

Excelente! Gracias

[@Prosonicstudio]

🤜🏻🤛🏻

[@armando5564]

Buenas, donde conseguir esta plantilla, esta en venta, gracias. Saludos!!!!

[@rondadornocturno1824]

Gracias por el vídeo, también para mí Andy Wallace es dios. ¿Son esas las muestras de bombo, caja y batería reales suyas que usó ein inumerables?. Lo digo porque siempre usaba las mismas y estaba la gente de Gearspace locas por tenerlas. Tenía entendido que usaba algún hardware AMS como disparador de samples, veo que no es así, de todas formas digamos que el samples es el 10% y el otro 90% el sonido real de la caja en el sonido final. El efecto chorus que comentas de la Yamaha SPX90 es en concreto un preset de este equipo llamado "symphonic" que era un truco de los 80 usado por muchos más ingenieros además de él y el bueno de Andy aplica a TODOS los bajos que mezcla. Sí existe plugin de esto, en concreto dos, uno se encuentra en un ampliación de Overloud TH-U llamada BHS MetlX, y en la librería comercial que regala Acustica Audio cuando compras Nebula, en un preset llamado "YAMME Symphonic". Ese tipo de mezcla instintiva e intuitiva que defiende Wallace de dos horas máximo es defendida también por otros ingenieros como Steve Albini, aún así hay gente que no lo comprende ni acepta incluso entre los propios profesionales, Kurt Cobain se pilló un cabreo considerable cuando Albini le dijo que ba a mezclar "In utero" en solo dos días. Creo que Wallace usa equipo externo en el 90% de las veces en la voz principal si mal me equivoco, que suele ser un compresor, el más usado por él actualmente es el distressor. Te recomiendo que veas los vídeos de "Mix with the masters" de él, te das cuenta como con dos pequeños toques de procesamiento muy acertados logra un gran sonido. Una cosa que llama mucho la atención es que hace es aplicar un shelving en agudos en casi todas las pistas para añadir aire a todo así como a lo bestia. Un saludo

[@pablonavarroruiz9564]

También existe el preset Symphonic en el Valhalla Space Modulator, que consigue un sonido parejo al del SPX 90 de Yamaha. Mi pregunta es, sabes si Andy filtra el bajo antes o después del efecto para dejar el low end en mono? Y si es así hasta que punto? Porque otros ingenieros que utilizan técnicas parecidas pueden llegar a limpiar hasta los 1000 Hz con un low cut buscando un sonido más moderno. Pero con Andy no parece ser el caso, parece que lo aplica de una manera más "simple" y cruda en el buen sentido, al menos en sus mezclas más antiguas donde el bajo tiene un sonido perfecto para mi gusto. Puede que hoy en día lo filtre para conseguir eses sonido más moderno que comentado antes. Tu que opinas?

[@rondadornocturno1824]

@@pablonavarroruiz9564 Gracias por la información, Pablo. Hay un vídeo de "Mix with the masters" donde Andy Wallace muestra desde cero la mezcla que hizo de "Last Goodbye" de Jeff Buckley, ahí tiene que mostrar el truco porque para la época, mediados de los 90, lo seguía utilizando además del ya famoso sample de caja que usaba con un AMS DMX 1580. Mejor forma que aprender el truco ahí del propio Andy imposible. También hay un par de vídeos de canciones de Avenged Sevenfold pero son más modernas y en la actualidad Wallace usa un Roland Dimensión D en el bajo para hacer se supone lo mismo que hacía con el hardware Yamaha en el pasado, puede que haya cambiado de técnica también Por su puesto algo como Mix with the masters es de pago y hay que suscribirse para ver los vídeos que incluye la página. Un saludo

[@rondadornocturno1824]

@@pablonavarroruiz9564 Estuve probando lo que comentas en ese plugin de Valhalla, en los presets está en la opción chorus, y luego la opción "symphonic" o el mode - Symphonic sin más. Esta muy logrado, suena genial, da muchísima vida al bajo.

[@vycsh]

ALTO ROCK 🎸

[@AlejandroMartinez-lj3lq]

muy buena la serie Carlos ojala puedas hacer alguna de Eddie Kramer, Bob Ezrin, Robert Mutt Lange, Bob Rock.

[@Prosonicstudio]

Lo tendré en cuenta! Saludos Alejandro 🤟🏻

[@christian2159]

muy buen video! estas pequeñas técnicas dan esos pequeños detalles, y entre pequeño y pequeño se suma bastante, gracias!

[@Prosonicstudio]

🤟🏻 Saludos Christian!

[@pedrofont3119]

Gran video men

[@Prosonicstudio]

🤜🏻🤛🏻 saludos brother!

[@Juanparedesrockmusic]

¡Magnífica la serie Carlos! Saludos desde España. 😀😀🎸

[@Prosonicstudio]

🤜🏻🤛🏻 saludos brother!

[@carlosvera2142]

Grades consejos al final del video! Muchos de ellos tarde años en aprenderlos. Comparto uno con la comunidad, la reverb hay que colocarla con cierto volumen. Es fácil pasarse al escucharla con bajo volumen. Un saludo!

[@Prosonicstudio]

Gracias por tu comentario Carlos! Saludos 🤜🏻🤛🏻

[@KEstudio07]

Bro pregunta si no tengo ese chorus de universal con cual otro lo podria hacer

[@OneFlow.Cacique]

Saludos pana, me acabo de conseguir con este vídeo, lo vi, y de una vez me suscribí, muy valiosa la info, saludos. Como acotación, si te merece la pena y quieres hacerlo, estaría brutal ver un vídeo de una mezcla y masterización completo con el sistema de Andy. Gracias.

[@Prosonicstudio]

Que tal, bienvenido al canal! Lo tendre en cuenta para próximos videos. Saludos

[@OneFlow.Cacique]

@@Prosonicstudio muchas gracias por la bienvenida pana, está bastante bueno el canal, la mayoría de los videos aclaran bastantes dudas. Sigue así.

[@gianluca_forcini]

Amo esta serie de videos!!

[@Prosonicstudio]

💙🤟🏻 Saludos Gianluca! 🤜🏻🤛🏻

[@fsarmiento82]

Gran video master, gracias por compartir el trabajo de estos genios, y de verdad un concepto importsnte para tener en cuenta menos procesos y mezclar rápido

[@Prosonicstudio]

🤜🏻🤛🏻 saludos brother!

Saludos, baje tu template de mezcla para Logic pro X. Esta buenísima. Mi observación es que sería de gran ayuda su usaras las notas para explicar el uso de los plugins.

[@Prosonicstudio]

Hola Ricardo, tendré en cuenta tu recomendación. De igual manera tengo un video en el canal donde explico pasó a paso todo el template. Acá te dejo el link kzbin.info/www/bejne/l2rLf6hve9Wonck Saludos

@@Prosonicstudio Gracias!

[@lamarca754]

Muchas gracias por la información. Siempre me llamo la atención el bajo con chorus, el tema es que en la mezcla ya no queda más al centro sino que se va para los costados y eso aumenta la frecuencia de graves fuera del centro. Tienes alguna recomendación para la mezcla post chorus?

[@Prosonicstudio]

El bajo con chorus va filtrado, solo pasan los agudos, los graves se mantienen al centro siempre! Saludos

[@lasemillaproducciones8679]

La diferencia no es siempre la mesa de mezcla que usen, sino mas bien la calidad de la grabación y para eso no hay plugin si se grabo bien se mezcla sola

[@nelpastel8344]

chorus en el bajo, quien lo hubiera pensado.

[@Prosonicstudio]

Y suena brutal! Saludos Nhelson 🤜🏻🤛🏻

[@NoisyPlaceMX]

Podrías hacer más videos así??? Son geniales! También otros productores muy buenos son los de URM Academy

[@Prosonicstudio]

Vienen mas videos pronto! Saludos

[@SuperFrax91]

Uno de los mejores!

[@Prosonicstudio]

Saludos Daniel! 🤟🏻

[@maurooliva1569]

Esperando la revuew de tom lord Alge saludos

[@Prosonicstudio]

Lo tendré en cuenta Mauro! Saludos

[@pablixxx77]

Genial todo el conocimiento q transmitis!! Una pregunta hay alguna técnica que sea propia de Bob Rock? Abrazo desde Argentina

[@Prosonicstudio]

Gracias por tu comentario Pablo, pues estoy seguro que debe tener su manera de hacer las cosas como todos! Saludos

[@gregoryacosta9613]

Hola Carlos, me tropece con este Plugins "Mix Monolith" no hay un Tutorial en Español, se ve muy interesante y de seguro haras un buen Tuto, si lo llegas hacer, me envias un saludo, gracias

[@Prosonicstudio]

Primera vez que lo oigo, le echare un ojo! Saludos Gregory

[@mentechiara]

Las automatizacione es el proceso final ? Me ecuentro en un dilema porque tengo una guitarra que con el amplificador suena bien en el coro con un volumen más bajo del faeder pero en el verso el feader necesita una subida. Ahora es el primer proceso que he hecho a esa guitarra y ya me pide esto. Debo esperar los demás procesos para automatizar ?

[@miguelcordova5080]

Puedes cortar la parte del coro, y procesarla por separado, envíala a un canal diferente, para que tengas 2 faders separados para cada parte, asi puedes tener mucho más control sobre tu problema...