Vorsprechen Schauspielschule: Aufnahmeprüfung - Was wollen die da eigentlich genau von Dir?

Vorsprechen Schauspielschule: Die Aufnahmeprüfung, die Bewerbung, das Spielen der Monologe ist anspruchsvoll. Willst Du Schauspiel studieren, nutze meine Erfahrungen für Deinen Weg in die Schauspielausbildung.
Was wollen die Prüfer*innen beim Vorsprechen eigentlich genau von Dir sehen? Meine Überlegungen dazu für Dich in dieser Video-Reihe:
Teil 2: • Aufnahmeprüfung Schaus...
Teil 3: • Schauspielschule Aufna...
Teil 4.1: • Vorsprechen Schauspiel...
Teil 4.2: • Vorsprechen Schauspiel...
Meine Videos behandeln das Schauspieler werden und geben Tipps: Wie wird man Schauspieler? - Schauspielern lernen:
Als Schauspiellehrer in Berlin unterrichte ich gerne und gebe meine Erfahrung weiter. Dieses Coaching Tutorial online ist natürlich kostenlos ;), aber es ersetzt nicht den Schauspielunterricht bei erfahrenen Lehrer/innen.
Der Weg zum Erfolg führt über eine solide Schauspielausbildung, ob an einer Schule oder durch kompetenten Unterricht, den Du Dir selbst zusammenstellst, und viel Spielerfahrung. (Was eine enorme Disziplin, Kontinuität, Leidenschaft und Hingabe erfordert).
Natürlich hilft es, jung anzufangen. Je früher Du zu spielen beginnst, desto mehr Zeit hast Du zu lernen, bevor es 'ernst' wird, und Du ein gutes Handwerk und Erfahrung hast, wenn das Casting für Deine Traumrolle zu Dir kommt, und Du in der Lage dazu sein musst, alles zu geben. Vielleicht als Kinderschauspieler, als Jungschauspieler oder auch als Profischauspieler. Auch für Dein Vorsprechen bei Aufnahmeprüfungen bzw. Eignungsprüfungen an Schulen, wie zum Beispiel in Berlin, Potsdam (UdK, HfS Ernst Busch), Hamburg, Hannover, München (August Everding, Otto Falckenberg), Bochum, Rostock, Stuttgart, Zürich, Wien (MuK, Max Reinhardt Seminar), Graz, Bern, Basel, Essen (Folkwang), Salzburg (Mozarteum) London (RADA, LAMDA Guildhall), New York (Stella Adler, Bill Esper, Lee Strasberg), Los Angeles, musst Du optimal vorbereitet sein. Oder wenn Du bei Größen wie Larry Moss, Ivana Chubbuck, Keith Johnstone, Mel Churcher, Patsy Rodenburg, Margie Haber, Susan Batson lernen willst.
Auch in Deutschland gibt es gute Adressen. Nutze die actorfactory in Berlin und meinen Unterricht.
Ob privat oder staatlich: beginne Dein Studium jetzt!
Informationen zu meinem Unterrichtsangebot: www.claaswuerfel.de
Thumbnail-Photo: © barbarakoedel.de

[@arri7171]

Hey, geiles Video oder geile Videos, schaue sie schon zum wiederholten Mal an😊 hilft mir wirklich sehr. Aktuell bin ich an einer privaten Schauspielschule und würde gerne auf eine staatliche kommen. Ich hoffe sehr, dass mir das durch deine Tipps gelingt. Wichtig finde ich auch das Ankommen am Anfang, erst mal tief in den Bauch atmen, alles da sein lassen und nicht sofort nach vorne preschen und unbewusste Dinge tun:)

[@actorsprofession6450]

Dankeschön! - Und absolut richtig: im Zweifel mit dem beginnen, was gerade in einem ist, und von dort die Figur entfalten. Viel Erfolg bei Deinen Vorsprechen! Liebe Grüße Claas

[@arri7171]

@@actorsprofession6450 super, danke dir:))

[@stefaniemonter2335]

Ich habe 2016 an einer Musicalschule in Berlin einen bzw. zwei Monologe vorgesprochen. Letzt endlich hat es daran gelegen, dass ich in den Bereich Gesang und Tanz zu wenig Erfahrung hatte und deswegen nicht genommen wurde. Und im Schauspiel also in den Monologen war zu wenig Bewegung drin. Und es hat wohl auch an meiner Persönlichkeit gelegen, da ich eher eine zurückhaltende, schüchterne aber auch eine liebe Person bin. Ich muss halt für meinen Traumberuf Schauspielerin einfach noch hart an mir arbeiten und noch mehr üben Monologe vorzusprechen. Es ist mein absoluter Traum auf der Bühne zu stehen.😊

[@actorsprofession6450]

Hallo Stefanie, danke fürs Teilen Deiner Erfahrungen! : ) Tatsächlich wäre es bestimmt ein spannendes "Projekt" herauszufinden, was die Ursache für Deine Schüchternheit ist. Wenn Du sie loslässt, profitierst Du bestimmt in vielen Lebensbereichen davon. Die Bühne 'möchte' ja, dass Du Dich mit all Deinen Facetten zeigst, ohne Dich zurückzuhalten. Ich drücke Dir auf jeden Fall die Daumen, dass Du das erfolgreich hinbekommst! Viel Spaß und Erfolg dabei : ) Claas

[@actorsprofession6450]

Wow - über 4,5 Jahre hat meine Pause hier gedauert. Aber ich bin zurück! Besser spät als nie. ; ) Ich freue mich über Dein Feedback: Sind meine Erläuterungen nützlich für Dich? Was sind Deine Erfahrungen beim Vorsprechen? Worauf kommt es an?

[@leaallinger3763]

Super Video! :) Ich spreche nächsten Montag an der UdK Berlin vor und dein Video hat mir auf jeden Fall noch mal ein paar kleine Denkanstöße geliefert.

[@actorsprofession6450]

Cool, ich freue mich sehr über Dein Feedback, danke!! :) Und ich drücke Dir die Daumen für Dein Vorsprechen! Macht Ihr es live - mit Corona-Schnell-Test vorher?

[@peterparker-js5mu]

und hast geklappt ?

[@leaallinger3763]

Super Video! Ich spreche nächsten Montag an der UdK Berlin vor und habe durch dein Video auf jeden Fall noch mal ein paar kleine Denkanstöße bekommen :)

[@actorsprofession6450]

Cool, ich freue mich sehr über Dein Feedback, danke!! :) Und ich drücke Dir die Daumen für Dein Vorsprechen! Macht Ihr es live - mit Corona-Schnell-Test vorher?

[@robinator7574]

Ich habe mich bisher an zwei Schsuspielschulen beworben. (Wegen Corona war das Bewerbungsverfahren online) also Videos hinschicken und kein wirkliches Feedback bekommen. Ich bekam zwei absagen. Gerade bei den online Bewerbungen fällt es mir schwer mich natürlich zu bewegen weil ich darauf achten muss das ich immer im Blickwinkel der Kamera bin.

[@actorsprofession6450]

Ja, das ist eine besondere Herausforderung! Bleib' dran und übe - Du wirst mit Deiner Erfahrung immer besser werden!

[@user-cm6nx8ms6h]

Erstes Video sehr hilfreich, weil es von Anfang an den Kern geht. Ich denke als therapeutisch tätiger Mensch ( u.a. auch Rollenspiel als Instrument ), dass man wohl nur mit dieser Basis eine echt wirkende Figur darstellen kann.

[@actorsprofession6450]

Danke, ich freue mich sehr über das gute Feedback! Viele Grüße Claas

[@TheCematrixX]

Danke, Danke, Danke !!!

[@actorsprofession6450]

Super, das freut mich! : ) Was hilft Dir besonders?

[@TheCematrixX]

@@actorsprofession6450 Generell das irgendwelche Information kommt, wie es im Schauspiel zugeht. Von außen sieht es so aus, als wäre der Weg zum Schauspieler Verschlusssache und nur die die mit Glück geboren wurden schaffen es Schauspieler zu werden. Dank Ihnen bin ich meinem Traum einen winzigen Schritt näher gekommen!

[@actorsprofession6450]

@@TheCematrixX Ich verstehe - danke für Deine Antwort! : ) Es ist in jedem Fall ein Weg, der sehr viel Hingabe, Leidenschaft, Kontinuität und Disziplin verlangt.

[@fillergorilla]

Feedback zum Videos machen: Ich glaube schwarzes Oberteil auf schwarzem Hintergrund kann gut sein, ist aber für die Thematik nicht geeignet denke ich und wirkt komisch; ein bisschen schneller sprechen und die sehr angenehme Ruhe behalten; das ist ein Video was ohne Schnitt auskommen sollte; Inhalte waren sehr hilfreich vielen Dank!

[@actorsprofession6450]

Freut mich, dass Dir die Inhalte helfen! Danke für das Feedback - falls Du in meine jüngeren Videos schaust, siehst Du vielleicht, dass ich mir einige Deiner Tipps zu Herzen genomen habe. ; ) Liebe Grüße Claas

[@verena.helen.8445]

Danke für das Video! Ich möchte anfangen mich an Schauspielschulen zu bewerben und suche aktuell nach guten Monologen…Jetzt habe ich (in einem Monologbuch) einen gefunden, der mich persönlich wirklich sehr anspricht und mich eigentlich komplett beschreibt. Leider ist er ein ziemlich lang, wenn ich mich beeile (was ja auch nicht ideal ist) komme ich grad in vier Minuten durch… Ist es möglich Monologe zu kürzen oder kommt das nicht sehr gut an?

[@actorsprofession6450]

Hallo Verena! : ) Monol0ge zu kürzen ist grundsätzlich möglich, sollte allerdings mit sehr viel Umsicht geschehen, damit Du die Geschichte nicht verletzt. Das wäre auch nicht zu Deinem Vorteil. Was muss auf jeden Fall erzählt werden, um die Figur gut spürbar zu machen? Im Zweifel arbeite mit einer*m guten Lehrer*in daran. 4 Minuten Monolog sind nicht lang. Bis zu 7 oder 8 Minuten finde ich sinnvoll, insbesondere für spätere Vorsprechrunden. Du kannst, wenn Du Dein Material gut gearbeitet hast, auch schon mit den ersten Minuten überzeugen, oder den Abschnitt, den Du zentral findest, präsentieren, wenn Du weisst, dass in der ersten Runde nicht so lange geschaut wird. Mehr dazu in diesem Video: kzbin.info/www/bejne/mKSYYn6jaaadi9k Da ein Monolog grundsätzlich schon ein Ausschnitt aus einem längeren Text ist, kannst Du letztendlich entscheiden, welchen Ausschnitt Du wiederum spielst.

[@brucelee3614]

05:42 ja es gibt da was, Teile 1 bis 4.2 Stand jetzt 😊

[@actorsprofession6450]

So ist es. : ) Ich hoffe, dass sie Dir weiterhelfen!

[@enylawolf491]

Ich habe nächsten Dienstag mein erstes Vorsprechen an einer staatlichen Schule (an der Konrad Wolf), ich mache Irina und Marion. Ich bin eigentlich sehr durchlässig (wurde mir auch oft früher gesagt), aber habe irgendwie den Zugang zu meinen Emotionen etwas verloren :( hast du vielleicht Tipps?

[@actorsprofession6450]

Hallo Enyla, da ich Dich nicht kenne, kann ich Dir natürlich nichts persönliches sagen. Daran müsstest Du am besten mit einem Schauspiellehrer im Unterricht arbeiten. Was immer gilt: wolle, was Deine Figur will, und lasse die Emotionen geschehen, die dadurch im Handeln entstehen, bzw. dadurch, dass Du bekommst, was Du willst, oder nicht bekommst, was Du willst. Frei atmen und den Körper entspannt halten. ToiToiToi! : ) Claas

[@enylawolf491]

@@actorsprofession6450 Ja, das ist wohl wahr! Danke dir vielmals!!!

[@actorsprofession6450]

@@enylawolf491 Gern geschehen! : )

[@Ugebzeuwkwokw]

Und wurdest du genommen ?

[@pdls4]

Danke für ein so tolles Video! Ich habe meine Aufnahmeprüfung an der August Everding Theater Akademie in 3 Wochen aber leider fehlt mir noch 1 Monolog. Ich bin 21 und würde gern eine Rolle in diesem Alterbereich spielen, haben Sie vielleicht Empfehlungen?

[@actorsprofession6450]

Hallo PdIS, danke für die gute Rückmeldung! :) Es ist ja nicht nur das Alter, das hier eine Rolle spielt, sondern auch die Frage, was zu Dir passt. Da ich Dich nicht kenne, kann ich es natürlich nicht einschätzen. Wichtig sind ja auch die Fragen: klassisch, modern, tragisch, komödiantisch? Ich schlage vor, dass Du Dir Monologsammlungen anschaust, die in Büchern veröffentlicht werden, und da eine Rolle wählst, die Dich anspricht. Oder, dass Du Unterricht bei einem Lehrer nimmst, der Dich dazu mit etwas Zeit persönlich beraten kann.

[@Aleera31]

Guten Tag, ich bin heute auf Ihren Kanal gestoßen und finde ihn sehr interessant, nicht nur weil ich mich für die Schauspielerei Interesse sondern weil es Thema meiner Geschichte ist an der ich schreibe. Vielleicht könnten Sie mir weiterhelfen? Wird an einer Schauspielschule "nur" Schauspiel unterrichtet oder gibt es dort auch Tanz Unterricht wie zum Beispiel Ballett? oder Gesang? Oder wird das eher an einer Musical Schule gemacht ? Falls ich Sie mit meiner Frage belästigt haben sollte, tut mir das sehr leid.

[@actorsprofession6450]

Hallo Hannah, kein Problem: ja, die Schauspielausbildung umfasst in der Regel auch Tanz. Schauspieler*innen sollten ja ein möglichst gutes Körpergefühl entwickeln. Die Stile sind da von Schule zu Schule unterschiedlich. Ballett kann vorkommen, Contemporary Dance, Afrikanischer Tanz, Höfische Tänze... Gesang gibt es in der Regel auch, wenn das Budget dafür vorhanden ist. Schauspieler*innen müssen häufig im Beruf auch singen - und es trainiert auf jeden Fall die Stimme. Viel Erfolg beim Schreiben! Liebe Grüße Claas

[@litari19]

Hilfreiches Video 👍🏻 Auf der einen Seite wird natürlich Talent erwartet, aber keine Perfektion, oder? Sonst müsste man ja gar nicht erst auf eine Schauspielschule gehen...

[@actorsprofession6450]

Dankeschön! Nein, Perfektion braucht es nicht; denn richtig: dann bräuchte man ja keine Ausbildung mehr. Dennoch wird schon ein hohes Level an Eignung erwartet. Man sucht sich diejenigen, die jetzt schon zeigen, dass sie viel Potential haben. Daher lohnt es sich, sich gründlich auf die Prüfung vorzubereiten - viele andere tun es.

[@johannatr3720]

Ich möchte mich gerne bei der Otto-Falckenberg Schule bewerben und dafür muss man ein Video mit zwei Rollen machen. Ich bin weiblich und habe jetzt schon oft gelesen, dass man dann eine weibliche Figur spielen soll, mit der man sich identifiziert. Ich kann mich allerdings mehr mit den männlichen Rollen identifizieren. Kann ich dann auch eine männliche Rolle spielen oder ist das eher ungern gesehen?

[@actorsprofession6450]

Hallo Carla, meines Wissens wird es lieber gesehen, dass Du eine Rolle spielst, die das gleiche Geschlecht wie Du hat. Solltest Du da etwas für Dich finden, würde ich Dir empfehlen, Frauen-Rollen zu spielen, und Männerrollen gegebenenfalls noch zusätzlich anzubieten. Vielleicht Viola aus Shakespeares "Was Ihr wollt"? Sie spielt immerhin den anderen vor, sie sei ein Mann...

[@johannatr3720]

@@actorsprofession6450 Danke für die schnelle Antwort. Das finde ich zwar schade aber die Idee mit Viola ist tatsächlich sehr gut. Da habe ich gar nicht dran gedacht. Danke!

[@actorsprofession6450]

@@johannatr3720 Nun, ich denke, die Schulen haben ein großes Interesse daran, dass Ihre Absolvent*innen später gute Arbeit bekommen. Wenn Ihr beim Vorsprechen ein anderes Geschlecht spielt, brauchen sie vielleicht zu viel Phantasie, um einzuschätzen, wie Ihr spielt. Ich würde jedenfalls annehmen, dass sie Euch dann zur zweiten Runde geschlechtsspezifische Rollen aufgeben. Und dann ist die Frage, wieviel Zeit bleibt, um die gut vorzubereiten.

[@johannatr3720]

@@actorsprofession6450 ja das klingt plausibel. Danke auf jeden Fall. Ich habe mir das Stück angeguckt und finde es auf jeden Fall interessant.

[@meee9764]

wenn dich eine männliche Rolle mehr interessiert, dann spiel sie! Es geht darum, wie du deine Rolle anlegst; wie DU diese Figur und deren Geschichte erzählen möchtest! Du musst auch nicht zwingend in die Körperlichkeit, die Textlich vorgegeben ist, sondern bleib ruhig in der Spielfreude! :) Lass dir da nicht von Vorurteilen oder sexistischen Frauenrollen/-bildern reinreden (das war jetzt nicht auf Viola Shakespear bezogen, ich kenn das Werk noch nicht) Gerade bei der Falckenberg, so wie ich sie kenne, ist das gerne angesehen ;) Ich weiss, hört sich immer scheisse an aber; hab spass! Und wenn du total hinter deinen Figuren stehst, dann geht das auch leichter, in dieser merkwürdigen Vorsprech-Situation ^^

[@feuerkunstzero]

Ich habe auch bald meine Aufnahmeprüfung wo ich 2 Monologe sprechen weißt du vielleicht was genau damit gemeint ist Ich verstehe darunter 2 Szenen wo ich aus dem Kontext paar Sätze mit Emotionen zeigen muss

[@actorsprofession6450]

Nun, Du sollst Monologe oder Szenen finden, aus denen Du dann sehr gut vorbereitet und so glaubwürdig wie möglich ca. 3 bis 7 Minuten spielst. Ich empfehle Dir dringend, Dir Unterricht zu besorgen, falls Du von all dem noch nichts gehört hast. Dann brauchst Du auf jeden Fall jemanden, der das mit Dir erarbeitet. Viel Erfolg und Spaß Claas

[@Leablkx]

Ich spreche bald vor und weiß nicht genau wie ich mit dem Kostüm vorgehen soll … Will da nicht zu viel oder zu wenig machen 😅 Einfach komplett schwarz anziehen ? Ich spiele Emilia Galotti und noch das Kunstseidene Mädchen Hat man Zeit sich zwischen den Monologen umzuziehen ? also nicht vor allen auf der Bühne

[@actorsprofession6450]

Hallo Lea, komplett schwarz ist möglich, aber aus meiner Sicht nicht optimal. Ich würde Dir und den Zuschauenden mindestens helfen durch eindeutig zur Rolle passende Kleidungsstücke und ggfs. Requisiten. (Und wenn es nur eine Jacke und ein Hut ist.) Es verändert Dein Spiel und unterstützt Deine Wirkung. Schuhe machen einen gewaltigen Unterschied (u.a. für Deine Körperhaltung)!!! Falls Du zwei Kostüme hast, ziehe sie vielleicht im Zwiebelprinzip übereinander, dann kannst Du nach der ersten Rolle einfach die erste Schicht ausziehen, das geht meist schneller. Du wirst unter Umständen keinen Rückzugsraum haben. Manchmal sind Prüfer*innen ungeduldig und sagen: "Brauchst Dich nicht umzuziehen." Dann ist solch eine 'Zwiebel' hilfreich, um Dein Aussehen flink trotzdem zu verändern. Viel Erfolg - schreib' doch bitte nach der Prüfung hier einmal, wie es gelaufen ist, und wie Du die Sache gelöst hast - das wäre super! Danke und iebe Grüße Claas

[@berkecetin2273]

Ehrenmann

[@actorsprofession6450]

Danke! Das bedeutet mir gerade viel. Das Beste für Dich Claas

[@tese_memoli2290]

Hey ein sehr schönes Video bin 17 Jahre alt und würde gerne ein Schauspieler sein. Haben sie eine andere Plattform um mit ihnen besser zu kommunizieren?

[@actorsprofession6450]

Hallo TeSe, danke für den positiven Kommentar und die Nachfrage! Für Unterricht kannst Du mich gerne anschreiben: mail (at) claaswuerfel.de Viele Grüße Claas

[@CristianGrapatin]

Leider bin ich schon 38 und demnach zu alt für eine Schule. Deshalb nehme ich demnächst privaten Unterricht. Die weiteren Videos schaue ich jetzt auch mal an

[@actorsprofession6450]

Es ist nie zu spät, um wenigstens für sich selbst anzufangen. Schaupiel ist immer bereichernd - man lernt sich selbst neu kennen und kann sehr spannende Momente erleben. : ) Viel Spaß dabei!

[@heyadora6348]

Kann ich als Transmann, der sich aber noch nicht operieren hat lassen oder hormone genommen hat, die Rollen spielen die auch die Jungs spielen? Ich muss dazu sagen dass ich sehr talentiert bin im schauspielen (das habe ich schon In der Theater Ag in der Schule bewiesen oder im Krippenspiel in der Kirche hab ich Joseph gespielt mit 10 Jahren). also ich hab halt nur nh helle Stimme. Ich will zur Schauspielschule gehen weil ich Synchronsprecher werden will. Also ist es möglich, dass ich Männer Rollen spielen darf in der Schauspielschule? Oder spielen die in Schauspielschulen geschlechtsneutrale Rollen?

[@actorsprofession6450]

Ich vermute, dass es von der Wirkung abhängt, die Du auf Deine Zuschauer hast, ob Du mit männlichen Rollen besser beraten bist oder mit weiblichen. Das kann ich aus der Ferne nicht beurteilen. In der Literatur gibt es meines Wissens eher wenig geschlechtsneutrale Rollen, doch es gibt wohl Schauspielschulen, die sehr offen sind, wenn Bewerber*innen Rollen des augenscheinlich anderen Geschlechts spielen. Ich würde immer beides anbieten, falls sie mal nicht flexibel im Denken sind. - Für mich wäre immer die Frage 'überzeugt mich dieser Mensch in dieser Rolle?'.

[@lululele1398]

Wie streng sind eigentlich diese Vorgaben, dass das Video pro Rolle 3 Minuten lang sein soll? Weil bei mir ist eine Rolle 4 Minuten lang und ich bin mir nicht sicher, ob ich etwas rauskürzen soll oder ob die Schulen sowieso nur eine Minute anschauen.

[@actorsprofession6450]

Hallo Lulu, es ist sehr realistisch anzunehmen, dass die Prüfer nicht länger als 3 Minuten schauen werden, weil sie sehr viele Videos sichten müssen. Daher ist es sinnvoll, zeitlich im Rahmen zu bleiben, ohne den Sinn des Monologs zu beschädigen. Wenn das gar nicht für Dich geht, würde ich sagen: filme halt 4 Minuten, sie werden dann schon zum nächsten Video übergehen, wenn sie genug gesehen haben. Das tun sie ohnehin sehr schnell. Vielleicht interessieren Dich dazu meine Gedanken in diesem Video: kzbin.info/www/bejne/mKSYYn6jaaadi9k Viel Erfolg beim Vorsprechen! : ) Claas

[@lululele1398]

@@actorsprofession6450 Ok, vielen vielen lieben Dank für die schnelle Antwort. Ich hatte nur Angst, dass das vielleicht schon ein negativer Punkt für die Prüfer ist und die Chancen schlechter werden. Danke für den Link, das schaue ich mir gleich an

[@actorsprofession6450]

@@lululele1398 Ich glaube nicht, dass sie da pingelig sind. Außer wenn man es wirklich übertreibt mit der Länge. Am Ende dürfte zählen, ob Du in der ersten Minute gut bist, so dass sie neugierig werden.

[@bibidiboop5697]

Hallo! Tolles Video! Pandemiebedingt lief die erste Runde meiner Aufnahme in die Schauspielschule digital, also als e-Casting ab. Habe es damit nun in die zweite Runde geschafft, diesmal werde ich persönlich vorsprechen. Meine Frage nun: Soll ich beim vortragen meines Monologs Blickkontakt mir der Jury/Dozenten halten und sie direkt ansprechen, oder eher über das imaginäre Publikum hinwegblicken?

[@actorsprofession6450]

Hallo und dankeschön! : ) In der Regel spielst Du, als gäbe es zwischen dem Publikum und Dir die "4. Wand", also so, als gäbe es keine Zuschauer. Der direkte Blickkontakt mit zuschauenden bräuchte einen klaren Grund, warum Du die Illusion, komplett in Deiner Szene zu leben, aufhebst. (Siehe Frank Underwood in "House of Cards".) Es wäre ein Stilmittel. Du wirst bei Deinen Videos auch nicht in die Kamera geschaut haben, oder? Entsprechend tust Du es auch nicht beim Spielen Deiner Monologe. Viel Erfolg!

[@bibidiboop5697]

@@actorsprofession6450 vielen Dank!

[@bibidiboop5697]

@@actorsprofession6450 noch eine Frage, die sich bei mir auftut: bei einem meiner Monologe handelt es sich nicht um einen wirklichen inneren Monnolog, ich hätte also in der tatsächlichen Produktion einen Spielpartner, den ich direkt ansprechen würde. Soll ich mir dann für das Vorsprechen einen Punkt auf der Bühne suchen, wo diese Person sitzen würde und meine Rede dorthin dirigieren? Oder wirkt das komisch?

[@actorsprofession6450]

@@bibidiboop5697 Ja, ich empfehle Dir, für Dich vor dem Spielen festzulegen, wo sich die Person im Raum befindet. Es hilft dafür natürlich, einen visuellen Punkt zu finden, ein Fleck an der Wand z.B., der in Höhe der Augen der anderen Figur liegt. Falls die Person sitzt, lass' Dir einen Stuhl geben. Das macht es einfacher für Dich, und gibt natürlich auch den Zuschauern einen Anhaltspunkt. In jedem Fall kläre Deine Richtungen im Raum, damit Du sehr spezifisch spielst. Sonst verwirrt es die Zuschauer, und ich erwarte, dass es dann erst komisch wirkt.

[@bibidiboop5697]

@@actorsprofession6450 vielen Dank für die Antwort, das hilft mir sehr weiter! Hab ein Abo dagelassen, liebe Grüße :)

[@M_E_L_YT]

wo finde ich gute Film Monologe es darf bis zu 3 min lang sein

[@actorsprofession6450]

Da würde ich 'mal im Internet recherchieren. Und in guten Filmen. Auf KZbin gibt es ein paar Zusammenschnitte. von Monologen.

[@M_E_L_YT]

@@actorsprofession6450 finde leider nicht so gute brauche einen link für den Text. Der darf auf nicht mehr als 3 min sein😅

[@actorsprofession6450]

@@M_E_L_YT Vielleicht solltest Du mit einem Schauspiellehrer zusammenarbeiten, der Dir Tipps für Deinen Typ geben kann.

[@M_E_L_YT]

@@actorsprofession6450 ist für eine Aufnahme Prüfung leider findet man im Internet so gut wie nicht das gut ist suche schon seit 1 Woche

[@actorsprofession6450]

@@M_E_L_YT In der Welt des Schauspiels kommt wenig von allein.

[@laszlowittfoth1293]

Ich war drei mal bei einem Casting und hatte noch nie so ein Lampenfieber

[@actorsprofession6450]

Das ist am Anfang natürlich. Je mehr Castings Du erlebst und je mehr praktische Schauspielerfahrung Du sammelst, desto ruhiger müsstest Du innerlich werden. Ich drücke Dir die Daumen dafür!

[@julientidebound8072]

Du hast ein Vorsprechen an der Schauspielschule? Schön wärs ...

[@actorsprofession6450]

Kannst Du keins (mehr) bekommen?

[@julientidebound8072]

@@actorsprofession6450 Nee, zu teuer :/ Elterliche Schonfrist ist schon vorbei

[@actorsprofession6450]

@@julientidebound8072 Ah, verstehe... Die Prüfungsgebühr und Anreise sind zu teuer?

[@julientidebound8072]

@@actorsprofession6450 Das nicht, aber der Unterricht selbst

[@actorsprofession6450]

@@julientidebound8072 Wenn Du es schaffst, an einer staatlichen Schule genomen zu werden, zahlst Du außer eventueller Semester-Gebühren kein Schulgeld.

[@Anail_Mhin]

Warum wirken Schauspiellehrer und (Theater)-Schauspieler immer so enorm affektiert und künstlich? (Soll kein Angriff sein)

[@actorsprofession6450]

Hallo Anáil, nun, wenn Du damit sagen willst: "Hey Claas, Du wirkst in diesem Video total künstlich", dann kann ich Dir sagen, dass ich damit experimentiert habe, wie ich den Inhalt ansprechend rüberbringe. Ich stimme Dir zu, dass ich in diesem Fall etwas zu bewusst agiere und es gespielt wirkt. Vielleicht gelingt es mir in meinen neueren Videos ja etwas besser, natürlicher zu wirken? Theater ist ein anderes Medium und braucht einen größeren Ausdruck, als wir aus dem Alltag gewohnt sind. Die Kamera fängt viel mehr Feinheiten ein, und benötigt dafür ein feineres Spiel. Wenn Theaterausdruck auf die Kamera trifft, wirkt er oft artifiziell. Wenn Kamera-Ausdruck auf der Bühne steht, sieht man von Außen oft gar nichts. Liebe Grüße Claas