為什麼你不應該用聲樂唱法唱音樂劇｜教練！我想唱歌#5

[@benson0624]

滿贊同這個說法的，不過關於聲樂有一個小小的地方可以稍微更正一下：美聲唱法不是因為要很大聲所以犧牲了咬字，因為美聲唱法「非常注重咬字」。之所以會讓一般不是學習美聲唱法的人覺得美聲唱法咬字不清楚，很大一部分原因是學美聲唱法的人很多，但練得好的人很少。很多人以為支持、音色、共鳴等做好，就是美聲唱法了；殊不知語言的練習更是美聲唱法的一大重點，學聲樂的學生不論在哪個求學階段，一定都要上語練咬字的課。 另外，美聲唱法的咬字，還有一點讓大家比較容易誤會是不清楚的原因，是因為美聲唱法很注重每個母音演唱的音色要統一，因此美聲唱法的所有母音都會在同樣的位置上。而一般流行歌或是音樂劇唱腔，就如影片所說，因為演的部分為了要連戲，所以會讓咬字貼近講話（或是演的角色），而說話的母音本來位置就是不太一樣的。 以上是小弟的淺見。

[@singingisbelieving]

鍾季霖 哇！真是太棒了！美聲唱法跟流行唱法的確還有很多細微的地方不同呢！謝謝你的分享❤️❤️

[@hsl6340]

4:12 簡單來說就是要夠大聲 這位主持人，妳知道妳在說什麼嗎？？？ 要抗衡整個樂團不是大小聲的問題，而是共鳴、集中度的問題，妳聲音不集中，就算用吼的也傳不出去。 如果妳對古典美聲不了解，可以專注的講音樂劇的部分就好了！

[@singingisbelieving]

HS L 您好～～ 謝謝您的回饋～～ 您說的沒有錯，所謂的共鳴跟集中度都是非常重要的。 所以安安老師才會說 “簡單來說”，並且在後面緊接著2分鐘的有限篇幅，說明共鳴跟集中相關的問題。 2分鐘的說明當然還是不夠完整，但由於這不是這部影片主要要說明的主題，所以只能簡單帶過～～ 相信您也同意，如果要好好的說明何謂共鳴與集中度，一兩個小時都說不完的～～

[@tzeinn]

你對聲樂唱法的理解有很大的錯誤，你只是把聲音裝厚，素人模仿聲樂就是這樣唱，事實上聲樂唱法也不是這樣，早期聲樂也是在小的地方演唱，不需要大聲，是到浪漫時期以後才有改變，所以請不要亂說。

[@singingisbelieving]

慈音老師您好： 謝謝您的回饋～～ 我們的確是素人模仿聲樂，如果有冒犯到您的地方，跟您致上歉意。 我們絕對不是在詆毀聲樂～ 以往如果有學過聲樂的學員來找我們練流行樂演唱，我們都會跟他說「恭喜你，你的底子一定很好，要唱好流行歌，一點都不難。」 分享這部影片最主要的目的，是因為在我們指導過的學員當中，有許多這類的困擾「合唱團唱了很多年，可能沒有正式拜師學過聲樂，但唱流行歌怎麼樣唱都不太對勁。」「主修聲樂大學、研究所畢業，唱起音樂劇會有美聲的影子，不知道該怎麼辦。」所以我們希望讓有相同困擾的人知道，可以怎麼樣轉換所學，順利地演唱出流行樂或音樂劇。 短短一部影片要說明清楚真的不容易，所以我們盡量用最簡單明瞭的方式，讓大部分的人可以了解。 但試著要簡單明瞭，就必然伴隨著不周全，感謝您的指正。 也謝謝您分享「早期聲樂也是在小的地方演唱，不需要大聲，是到浪漫時期以後才有改變」 所以是浪漫時期之後才需要用比較大的音量演唱～～～ 歌唱的世界超級廣大，還有很多不懂跟需要學習的地方。 感謝您的指教～～ 期待老師也可以分享依您的觀點，主修聲樂的學生演唱音樂劇或流行歌曲的注意事項。 再次感謝～

[@heyz0000]

摘錄一段文字, 選自康美鳳老師的一書. (63頁). 其實聲樂唱法最大的特色應該是這個 "歌唱共振峰". 許多人也許好奇, 為什麼有的歌唱家在整個交響樂團的合奏下, 還能很清晰地將歌聲傳達到音樂廳的每一個角落? 原因在於對歌唱家來說, 除了聲道的自然共振峰以外, 還有一個歌唱共振峰 (singing formant), 是與基礎頻率無關的共振峰. 目前, 一般相信, 這個共振峰的共鳴腔是在聲帶上方的額外小空間中, 與聲道共鳴管分開的, 所以不受聲道形狀的影響. 我們在前幾段中所談的自然共振峰是會隨着母音的變化而改變的, 也就是說, 當我們說母音 [a], [e] 或 [u] 時, 由於口型, 舌頭位置的不同, 每一個音的聲道的形狀不同, 所以它們的自然共振峰頻率分佈都不同. 而歌唱共振峰是無論唱哪一個母音, 它的頻率都不會改變的, 這要靠嚴格的訓練才能得到, 通常在3000Hz左右. 一個交響樂團所製造的聲量, 大部分約在500Hz左右, 所以專業的歌唱家們可以不用麥克風而將歌聲凌駕於整個交響樂團之上, 清晰而動聽. (圖27).

[@Yang0201]

我覺得這部影片對美聲的刻板印象有點嚴重……，影片裡說到的流行歌與音樂劇注重的咬字、角色呈現、音樂的情感表達，美聲也都是非常注重的。 同意不建議用美聲唱法來唱音樂劇，但不代表美聲唱法什麼都不注重，或者注重的東西是不相同的。 合唱團也是注重上面這些東西的，不太懂為什麼很多人都會覺得美聲好像只要這樣唱就好了，其他的好像都不用很注重的樣子……。 歌者要學的東西很多，歌唱表演者要學的更多，歌劇也需要表演啊，怎麼會認為這樣的表演是不自然的呢……？

[@singingisbelieving]

加羊你好～ 完全同意你的說法。 美聲或合唱的演唱，非常注重角色呈現以及情感表達，所以當然也會注意表演，也注重共鳴跟咬字。 因為影片篇幅的關係，無法說的比較完整，這部影片的重點是 唱法的不同，或者更仔細地說，咬字或共鳴空間注重的不同。 影片中提到的不自然，不是說用聲樂唱法唱歌就是不自然，而是因為角色的不連貫所造成的不自然歐～～ 所以不是說美聲的表演是不自然的歐！ 影片應該是說得不夠清楚，趕快跟你澄清一下～ 顏老師本身也是合唱愛好者，唱合唱團很多年，也很常去聽合唱的演出。 所以並不是說美聲唱法不好歐～～ 我們想像中，最厲害的歌者跟表演者，是可以自在在各種唱法之間自由轉換，唱什麼像什麼，那一切就是最美好自然的了～ 謝謝你的回饋🥰

[@hw1395]

其實海有一種唱法困擾，就是京劇的唱法，完全搞不懂但感覺非常有趣．

[@chopin588]

嘴巴要能伸進三根手指的或嘴巴要拉很寬的寬度是在幫助哪方面呢?

[@chopin588]

請教教練,各種輔助聲音的動作或器具對把歌唱好的幫助如何呢?

[@jiayantsai2039]

那請問在帶合唱團的時候，要用聲樂唱法還是音樂劇呢?

[@singingisbelieving]

這個問題超級棒！！！ 這其實是個「選擇」的問題 首先要看你要演唱的曲目是什麼樣的類型～ 比如說以台大合唱團或上海彩虹合唱團為例的話 他們在唱古典的曲目的時候 當然音色使用比較偏聲樂的唱法會比較適合 是其中一種美學的呈現 但如果是演唱比較流行或比較通俗的曲目的時候 或是音樂劇的曲目 或像彩虹合唱團，他們會唱一些比較生活化的曲目 這時候你選擇的音色，尤其是有歌詞的人，你可以幫他們選擇用比較流行的唱法來唱會比較適合 但也有另一個選擇會有不同的效果 比方說彩虹合唱團在演唱通俗的曲子的時後 有時會在某些段落突然故意使用比較聲樂的唱法 你就會覺得好玩 所以回答這個問題 其實沒有標準答案 就是藝術的選擇 跟你演唱的曲目還有想要達到的效果來決定唷～～～ 希望對你有幫助～～❤️ 歡迎一起來交流討論🥰

[@jiayantsai2039]

@@singingisbelieving 謝謝您用心的回覆

[@chopin588]

早期的音樂劇例如歌劇魅影或貓,是不是比較需要偏向聲樂式唱腔呢?

[@singingisbelieving]

這個問題真是問的太好了🥰 『歌劇魅影』基本上魅影跟女主角都是『演唱歌劇的聲樂家』這樣的角色 所以用聲樂式的唱腔是非常符合故事角色及劇情的歐～ 所以最重要的就是，什麼樣的角色，就用什麼樣的說話方式及演唱方式。 這樣會最自然歐＾＿＾ 你問了好多非常好的問題？等我們慢慢來拍片解釋吧！❤️

[@홍이정-u1w]

我想請問音樂劇要怎麼去唱 因為我現在有點卡在中間

[@singingisbelieving]

建議可以直接來找教練幫你聽，會更清楚知道你聲音的狀況唷！！

[@v2795315]

💡和老大～

[@singingisbelieving]

pei i liao 💡💡💡❤️

[@chopin588]

唱歌要抖音是什麼情形需要抖音呢?

[@楊靜-y8j]

安安老師好強唷~

[@chopin588]

你們有沒有舌頭的練習壓