👍Du hast ein Thema aufgegriffen, was ich eigentlich auch schon wissen wollte

Toll erklärt, danke!

Ein sehr reflektiertes Interview! Vielen Dank!

Grossartig 😊

Sehr hilfreich! Vielen Dank! 😊

Huhu ich bin gerade auf dieses Video aufmerksam geworden. Finde es Mega gut gemacht. Weiter so👏 Hab aber eine Frage: Sind die Downloads kostenlos, nach Anmeldung? Lg. L.

Dankeschön 😊

Ich finde für Sound/Lagen auch die Vokale Ih, Ö, O und Ü am hilfreichsten. A würde ich nicht verwenden, zum einen weil die Zunge beim A überhaupt keinen Luftkanal formt und zum anderen weil zum A ein Öffnen des Mundes gehört, sich also ggf. der Ansatz bzw. die Kieferstellung verändert. Ein U würde ich auch nicht verwenden. Wenn ich den Rachen z.B. für tiefe Töne so weit wie möglich öffne, entsteht ein O und kein U. O ist der offenste Vokal. Ist ein spanndendes Gespräch!

Super Band, geiler Song !

Sehr gute Erklärung und Demonstration !Im Schlaf hoere ich leider nicht mehr ob ich noch richtig spiele !😊

studio.kzbin.infor9dtLIFl8Ac/edit

Super Video! Ich teile es gern mit meinen Schülern 🎷👍

Du machst die selben Erfahrungen, die ich auch machte. Deshalb auch habe ich selbst nach neuen Wegen und Formen gesucht und war mit „ 100“ Heften unterwegs.

Ich bin selbst Saxophonist/ Saxophonlehrer und finde deine Themen sehr interessant. Abo ist gesichert 😉

Vielen Dank für deinen content, es sollte mehr Aufrufe bekommen.

Klasse Video!

Ein sehr schönes Horn hast du da mit einem wunderbaren klaren und weichen Sound👍ein CONN 12M nehme ich an!? Ich bin selbst Baritonsaxophonist und spiele ein CONN von 1955. Ich bewundere deine Leichtigkeit, auf das (ganz) hohe g zukommen. Ich tue mich da etwas schwer - darf ich dich nach deinem Griff dafür fragen? Etwas unpassend unter diesem Video vielleicht😅sorry

Ganz toll erklärt, Danke!

Hallo, welches Bari spielen Sie hier - mit welchem Mundstück und Blatt. Vielen Dank.

Lieber Harry, super spannende Lektion. Mit Flaviano ist es wirklich schön zu arbeiten, die Musikalität steht stets im Vordergrund. Du kannst mit ihm herrlich an den Details arbeiten und gibt‘s sehr gute Inputs. Finde es auch gut, dass du nach dem ersten Abschnitt von Glazunow nochmals die 3 Elemente herauspickst, bei denen es noch Potenzial gibt. Und du vergisst ebenfalls nicht zu loben, was man manchmal vergessen könnte. Meine Frage wäre dazu aber folgende: Wieso spielst du nicht selber die erste Phrase vor, wie du dir sie vorstellst? Oder machst daraus eine kleine Echoübung? Ich finde insbesondere die erste Seite von Glazunow musikalisch sehr spannend, da würde es sich allenfalls anbieten deine Version zu zeigen. Oder allenfalls auch zusammen einmal zu spielen um allenfalls das Feeling für das Tempo zu bekommen. Ich selber würde es allenfalls so machen, darum würde es mich interessieren, wie so du diese Komponente weglässt. Extrem spannend fände ich es ebenfalls, wiedermal eine Lektion mit einem Anfänger oder einem etwas fortgeschrittenen Anfänger von dir zu sehen bzw. zu hören. Dort ist die Basis (richtige Töne im richtigen Moment, allenfalls noch Dynamik) sicher vielmehr im Zentrum als die Detail Arbeit in der Musikalität. Mit Flaviano hast du einen hervorragenden Schüler, mit dem man aber auch als Lehrperson die richtigen Inputs geben können muss. Vielen Dank für das lehrreiche Video! :)

👍👍👍👍👍😀du machst das super!

Wieder einmal eine tolle Podcast Folge Matthias!

Sehr feines Gespür für das Saxophonspielen bestens erklärt!

31:10

Hey Matthias, vielen Dank für deinen tollen Podcast und die Ideen! Ich schau mir gerade nach und nach die Folgen an und nehme viel Motivation mit, gerade jetzt nach den Ferien wieder reinzukommen: eine tolle motivierende Sache! Ein dickes Dankschön und noch ein dickeres Kompliment dafür! Wenn du noch ein weiters Rhythmus Heft suchst: Flip-A-Rhythm, sehr vielseitiges spielerisches "arbeiten" mit den Kids je nach Level. Bzgl. Schülermotivation, versuche ich 1-2x im Schuljahr auch spezielle "Themenwochen" einzubauen, d.h. wenn Zeit ist und kein Konzert o.a. ansteht nehme ich mir mit einem Schüler z.B. den Schwerpunkt Technik für Zeitraum x (4-6Wochen vor). Dazu gibts je nach Level die passenden Technik Übungen in kurz aber auch lang (gerne aus Londeix Spielend Sax) lang aus Tricky Saxophon) und nehm da u.a. die Bb Griffe, die dreigestrichenen Töne, doofe Tonverbindungen, tiefe Töne durch und ergänze das mit ggf. passenden kürzeren Stücken. Macht Lust und Laune mal den Fokus intensiv auf ein Thema zu legen (geht vieles mehr wie z.B. Intonation, Üben-Üben, usw. ... ) Ah die Motivation: ich baue es wie im Videogames auf, also erst Level 1 usw. Viele Grüße

Besten Dank!

Schön, wieder ein neues Video. 😊 Ich würde mir ein Video oder gar ein PDF zum Thema “Unterrichtsliteratur” wünschen. Ich habe für die meisten Niveaus etliche Noten aus dem Klassik Bereich, im Pop Jazz Bereich auch einiges, aber niemals so viel. Oft sind leider die Play Alongs nicht sooo gut. Wäre schön, wenn man etwas gemeinsam machen könnte.

16:36 !!!

Sympathisch. Zu ihm ginge ich auch gerne in die Stunde.

Grossartig! Wie viele b-Griffe kennst du? Vielleicht unterscheiden sich Klassiker da von Jazzern. Ich hätte voller Euphorie (!!!) reagiert auf diese Frage. 😂😂😂

Wunderbares Format. Ihr beide macht das sehr sympathisch und sehr informativ. 😊 Für mich ist das Thema „Motivation“ im Saxophon Unterricht sehr wichtig und nicht immer einfach. Aus dem Gespräch heraus fehlen mir etwas die wirklichen Schwierigkeiten beim Üben zu Hause. Das wir uns als LehrerInnen zu frieden geben, wenn die SchülerInnen 2x zu Hause üben, dann ist das echt schade. Dort würde ich mir viel mehr Motivation wünschen, wirklich 3-4x zu üben. Für mich ist es grundsätzlich nicht die Idee, dass wir in der Lektion am Notenlesen und Spielen arbeiten, sondern die Musik bzw. die Musikalität im Zentrum steht. 3-4c Training im Verein plus Wettkampf am Wochenende ist auch kein Problem, im selbständigen Üben zu Hause ist das bei vielen aber dann Schwierig. Ich finde auch der Aspekt mit dem „Erlebnis“ sehr lobenswert, aber es soll auch vom Schüler auskommen. Zu sehr „Unterhaltungshow“ soll es nicht sein. ;) Saxophon Literatur ist immer ein grosses Thema. Meine SchülerInnen spielen oft mit Klavier zusammen, dass ich selber in der Stunde begleite. Das Harry seine Art hat mit „mehr Ensemble“ finde ich dennoch spannend. Ich denke aber beim Musizieren mit Klavier wird nochmals eine andere Art von Musik machen gepflegt, die beim Gruppenspiel allenfalls zu kurz kommen kann. Aber das sind sicher unterschiedliche Ansichten. Nochmals zur Literatur: Ich versuche möglichst viel Saxophon Original Literatur mit meinen SchülerInnen zu spielen. Klar gibt es auch Stücke aus anderen Epochen, aber diese Welt hat genau so viele spannende Stücke zu bieten. Und ein letztes Thema: Abwechslung im Unterricht finde ich sehr wichtig, aber wie verpacken wir alles in 30 Minuten Unterricht pro Woche? Rhythmus, Tonleitern, Etüden, Duette, Stücke etc.? Mit oder ohne Vorbereitung zu Hause kann das zu kurz kommen und geht schlicht nicht auf. Dieser Aspekt von Unterrichtseinteilung kommt mir ebenfalls etwas zu kurz im Gespräch. Was sicher damit zu tun hat, dass es sehr individuell auf den Schüler zu geschnitten ist. Genug geschrieben. ;) Trotz meiner „Kritik“: Vielen dank nochmals für das Format. Sehr inspirierend. 😊

Top Erklärung

Danke

So, endlich komme ich dazu, deinen Podcast anzuhören, lieber Matthias. Tolle Sache! Nach wie vor finde ich, dass der Austausch in unserem Beruf extrem wichtig ist. Alle Problematiken, über die ihr gesprochen habt, betreffen uns natürlich alle. Eine weitere Sache, mit der ich mich gerade beschäftige, ist der Aufbau von der Anfangs- bis zur Hochschule. Wie kann man zum Beispiel trotz all dieser Probleme wie Zeitdruck, den spezifischen Herausforderungen des Schulsystems und der modernen Musik ohne Bläser dennoch alle erforderlichen Grundlagen vermitteln, die man benötigt, wenn man sich für Musik als Beruf entscheidet? So viel ich mitbekommen habe, gibt es immer weniger Studenten an der Hochschulen, die ein Blasinstrument spielen. Und ich frage mich gerade, wo genau das Problem liegt? En liebe Gruess, Victoria 🎷

Sehr interessanter Beitrag. Habe seit 30 Jahren Unterricht bei verschiedenen Lehrern. Was mir auffällt, das zu wenig mit dem Lehrer zusammen gespielt wird. Der Unterricht wird immer theoretischer und wie Ihr festgestellt habt, entfernt sich immer mehr von der pupulär Musik. Wenn noch nicht einmal über mehrere Stunden z.b. Blues zusammen gespielt wird, wird der Blues auch fremd bleiben. Wenn ich weis, das ist unser Blues-Projekt für die nächsten Monate, dann werde ich mich bemühen zu Hause auch so etwas Blues zu hören, um mit meinem Lehrer bei der nächsten Stunde noch besser zu (jammen)werden. Vielleicht werde ich auch ein Blues-Fan?Attraktiver würde es aus Schülersicht auch werden, da es entschleunigend wirkt. Viele Lehrer haben wie ich glaube, auch den inneren Zwang, immer wieder etwas neues zu bringen, um schnell alle harmonischen Theorien abzuarbeiten. Sicher bei Schülern, denen ein Musikstudium vorschwebt mag das gut sein, das Rüstzeug schnell zu vermitteln, andere wird es frusten und nicht gerade zu üben motivieren. Also traut Euch. Ihr müßt Euch nicht jede Stunde neu erfinden. Gebt den Schülern Zeit, sich in eine neue Musikrichtung einzuleben, um dann vom bekannten zum unbekannten gehen zu können. Euere Videos bringen gute Gedanken in die Welt, Danke dafür🙂

Lieber Matthias, liebe Sandra, wie immer ein super Podcast! Das genau die Themen. Und ich verzweifle mitunter auch daran. Das Buch von Stecher habe ich auch (dank deinem Hinweis letztes Jahr...) Habe das regelrecht verschlungen. Habe mal über ein paar Lösungsansätze überlegt: 1. In unserer Alltagskultur sind Blasinstrumente viel weniger präsent ➡ Musikalische Entfremdung --> ich finde man kann die Vorbilder schon finden, auch wenn man tiefer graben muss: MEUTE, LEO P sind vielleicht nur 2 Beispiele. Ich glaube man muss als Lehrer halt wirklich schauen, was es so gibt. TOO MANY ZOOZ hat z.B auch. Billie Eilish Cover gemacht... da mussten meine SuS alle durch und ich glaube sie fandens auch gut ;-) 2. Stress, Schuldruck ➡ zu wenig Zeit und Energie --> Das ist echt schwer, weil wirklich ein großes Problem ist. Ich habe SuS die wollen, aber mitunter so müde sind und sich einfach nicht konzentrieren können. Ich denke hier ist viel Empathie gefragt. Gerade im Gruppenunterricht, wenn man in Flow Zustände kommt und die SuS merken, wie gut das klingt was sie spielen, kann man hier ungeahnte Energiereserven mobilisieren. Dazu sind Pausen und frische Luft auch mal Raum für soziale Interaktion schaffen..mal zusammen ne Pizza mit den SuS essen oder Eis und nur sprechen auch wichtig (geht natürlich oft in 30 Min EU schlecht) 3. Konsumhaltung, fehlende Leistungsbereitschaft ➡ als Folge von Punkt 2? -->Ich denke hier ist nicht nur aber zu großem Teil der/ die Lehrer:in als Vorbild gefragt. Ich veranstalte regelmäßig kleines Challenges mit meinen SuS, bei denen sie mir dann per Messenger 7 tage am Stück jeden Tag etwas schicke müssen, was sie geübt haben (dann gibt's eine kleine Belohnung) Oder im Ensemble muss etwas auswendig gelernt werden, es ist am Anfang viel Widerstand, aber dann setzen sich doch alle hin und tun es, auch um die anderen nicht zu enttäuschen. 4. Veraltetes Schulsystem, das noch auf Autorität aufbaute ➡ was wären bessere Rahmenbedingungen? -->Ich habe selbst 5 Jahre im Deutschen Bildungssystem als Musiklehrer gearbeitet und kann das nur bestätigen. Die Autorität ist in extrem unterschiedlicher Art und Weise da, und manchmal ist diese subtile sogar die schlimmste. Aber das zu ändern wird wahrscheinlich die große Aufgabe des 21. Jahrhunderts im Ganzen sein. Zumal hier ja auch oft etwas von Menschen theoretisch vorgegeben wird, die überhaupt nicht mit der Praxis in Berührung kommen. Dazu noch die (in meiner Wahrnehmung) zunehmende Abwertung des Lehrer-Berufs. Es gibt da ja viele freie und neue Konzepte, die in meiner Wahrnehmung aber auch oft daran scheitern, das dort mitunter die gleichen Lehrer unterrichten, die vorher 20 Jahre im traditionellen Sinn Schule gemacht haben. Bei uns ist in Ostsachsen ist das ein besonders mieses Thema, da Lehrer an jeder Ecke und Kante fehlen. Was die Musikpädagogik im Generellen angeht, sieht es da mitunter noch düsterer aus. Ich denke im Osten Deutschlands zieht das mit der Autorität noch sehr gut. Wettbewerbe wie Jugend Musiziert usw. haben ja durchaus positive Absichten. Ich habe das selbst als Schüler, Lehrer und Juror durchlaufen. Und ich finde auch spannend, wie sich der Wettbewerb gewandelt hat und neue Konzepte/Kategorien gebildet hat. 5. SuS üben nicht ➡ wie erhöhen wir ihre Motivation? --> Wettbewerbe und Konzerte können hier auf jeden Fall einen guten Anreiz schaffen. Ziele bzw. der Nutzen, "wofür mache ich das hier eigentlich??!" muss den SuS vollkommen klar sein. Ich habe angefangen mit einigen Schülern Videos aufzunehmen. In ähnlicher Qualität wie auf meinem KZbin Kanal. Ich überlege sogar einen Kanal extra für Schüler Videos einzurichten. Da ist diese VorspielSituation, vor der sich ja auch so viele fürchten, nicht gegeben und trotzdem gibt es ein starkes Ziel. Schließlich will man gut klingen im Video ;-) 6. Zu wenig Zeit als Lehrperson ➡ Mehrfachbelastung durch Musikerkarriere, Familie, Unterrichtsjob --> Das ist natürlich sehr subjektiv. Ich versuche für mich das Credo "weniger ist mehr zu leben". In meinem Leben gibt es auch immer Phasen. Ich hatte das Glück in meinen 20ern sehr viel und weltweit spielen zu können und hatte dann das Glück eine wundervolle Familie zu gründen. Die Kinder sind jetzt nicht mehr ganz klein und man bekommt wieder ein bisschen mehr "(Musiker-)Leben". Das gibt mir Raum mich mehr auf andere Dinge zu konzentrieren. Ich denke es eine Frage von Prioritäten und ganz wichtig Selbstrespekt gegenüber ausbeuterischen Mechanismen der Kulturlandschaft: In Sachsen gibt es Honorarkräfte an Musikschulen, die verdienen unter 20 Eur pro 45 Min. Das dar doch nicht sein...Neulich gab es ein Urteil zu den Honorar-Kräften, dass nun ganz viele Musikschulen die Honorarlehrer festanstellen müssen. Ob das wirklich passiert und dann auch die finale Lösung ist... Keine Ahnung.

Oh vielen Dank, das eröffnet für mich als Anfängerin ganz neue Welten! 😃

Super interessanter Podcats!

Merci Charly & Matthias für all die tollen Ideen und Übungen! 😍💯

Danke für die Einladung!! 🎷🎷🎷

Tolles Video, danke für das viele Übe-Material!

Jetzt will ich Saxophon lernen! 🫶

Super lehrreiches Video und genau auf den Punkt gebracht, worum es beim Tonleiter üben geht! Total gut, dass man direkt mitspielen kann. Ich werde das direkt mal mit meinen SuS teilen. Beste Grüße!

Danke euch! :) bin gerne dabei bei einer Austausch-App.

Vom Oxford Verlag finde ich auch den Band "Globetrotters" super - Duette inkl. Begleit-CD mit Musik aus 12 verschiedenen Ländern: global.oup.com/academic/product/saxophone-globetrotters-e-flat-edition--cd-9780193392328?cc=ch&lang=en&

Yeah!!🎉

Danke, Matthias! Jetzt habe ich noch ein bisschen besser verstanden, warum ich so unterrichte, wie ich unterrichte. Super Input!