저도 제 목소리에 관한 확신을 갖기 전 까지는 항상 이리저리 헤메기에 바빳습니다. 어떤 선생님에게 가서 배우면 내 목소리가 아니라고 하고, 어떤 선생님에게 가면 그게 너의 목소리라고 하고... 각자가 살아온 인생과 공부한 분야, 목소리 색깔, 경험 등등이 모두 다르기에 어느 것 하나가 나의 '정답'이 될 수는 없다고 생각합니다. 마치 끝이 보이지 않는 깜깜한 암흑에서 목적지를 찾아 떠나는 여행같달까요? 나의 목적지가 어디에 있는지 확실하게 알기 위해서는 내 목소리를 찾는 길에 대한 확연한 '인식'이 있는 것이 아주 중요하다고 생각합니다. 피아노라는 악기는 눈에 보이기 때문에, 연습만 하면 누구나 잘 할 수 있습니다. 하지만 사람의 목소리는 모두가 각기 다르기에, 정말 안 맞는 선생님에게 배우다보면 내 길은 커녕 길 찾기가 더 혼란스러워 질 가능성이 매우매우 높다는 생각이 듭니다. 저 역시 이탈리아에서 공부를 했었지만 마지막까지 나의 악기에 대한 활용법을 '인식'하지 못했었습니다. 지금은 이 지구상에서 '나만이 갖고 있는 악기'를 나는 확실히 인식하고 있습니다. 그리고 내가 '인식'한 나만의 악기를 가장 피곤하지 않으면서도 공명감 높은 발성을 내도록 '활용'할 수 있습니다. '인식'과 '활용'을 확실하게 내 것으로 만든다면, 그 성악가는 적어도 노래에 관해서 만큼은 성공했다고 볼 수 있습니다. 이러한 '인식'과 '활용'을 찾는 데에만 20여년이 걸렸지만, 그래도 지나온 시간을 후회하지는 않습니다. 오페라는 역시 즐겁고 재미있습니다. 조금 험한 세상이긴 해도, 음악을 즐기면서 할 수 있음에 감사합니다.
@operamaster3 жыл бұрын
좋은 선생님을 만나는것도 참 어려운 일이고, 자신의 목소리에 맞는 좋은 발성과 음악을 배우고 유지해나가는 것 또한 어려운 일 같습니다.. 그래도 음악과 오페라가 좋아 힘든길을 자처한 우리들! 저도 응원합니다! 좋은 댓글 감사합니다!
@jenny10kr3 жыл бұрын
선생님! 넘. 잘보고 있습니다. 많은도움 주셔서 감사드립니다.^^
@operamaster3 жыл бұрын
저도 좋은 댓글 감사합니다! :)
@user-dn7jv2ss9w3 жыл бұрын
늘감사해요♡
@operamaster3 жыл бұрын
저도 감사합니다! :)
@govocalpro3 жыл бұрын
브라보 멋진 해설과 현명한 분석 늘 감사합니다^^
@operamaster3 жыл бұрын
선생님! 저도 좋은 댓글 감사합니다! 2011년 에센교회에서 한번 직접 인사드린적이 있는데 기억하시는지 모르겠네요. 언젠가 다시 뵙기를 바래봅니다. 건강하세요 선생님! :)
@bbbpha3219 Жыл бұрын
엥? 진짜 하만택 유튜브네? 신기 ㄷㄷ
@Yong2-3 жыл бұрын
정말 정말 선생님의 영상이 그리웠습니다 ~! 매번 좋은 영상 감사합니다 ^^
@operamaster3 жыл бұрын
:) 기다려주셔서 감사합니다! :) 재밌게 보세요!
@user-ue3zk9cn6r3 жыл бұрын
너무 색다른 얘기기도 하고 되게 고민하고 있었던 부분에 대해서 말하는 것 같아 시원했던 것 같아요.. 진짜 발성에 대한 고민을 많이 하신 것 같아 부럽습니다.. 언젠가 따라갈 수 있으면 좋겠습니다
@operamaster3 жыл бұрын
처음부터 잘하는 가수도 있지만, 노력하고 고민끝에 성공하는 가수들도 많습니다! 응원합니다!
@giilin79863 жыл бұрын
좋은 영상 감사합니다 !!
@operamaster3 жыл бұрын
좋은 댓글 저도 감사합니다!
@user-jy8mr5gq4u3 жыл бұрын
G 같은경우 ... 소리색깔에 따라 정도의 차이가 있겠지만 예시로 주신 경우는 열렸다라는 표현보다는 많이 열려있다 라던지 살짝 덮혔다 같은 느낌이 맞을거 같습니다 ~ 물론 파바로티는 확실히 빠사 들어가는게 명확하게 구분이 되지만요 Piotr 의 이론은 상당히 진보적인? ㅎㅎ 느낌이네요 ~ 그렇기에 말도안되는 레파토리들을 다 소화할 수 있는 거겠죠 겟따 느낌도 나고 ... 정말 죽을때 까지 노래 할 수 있는 테너라 생각됩니다
@operamaster3 жыл бұрын
저도 G를 열어서 낸다는 생각은 해본적은 없는데.. 진보적?이란 표현이 신선하네요! :) 좋은 의견 감사합니다!
@이안보컬3 жыл бұрын
좋은영상 감사합니다
@operamaster3 жыл бұрын
저도 좋은 댓글 감사합니다! :)
@user-jq6ms8dj1j3 жыл бұрын
이분에 대한 영상 기다렸어욤!! 좋은 영상 항상 감사합니다.
@operamaster3 жыл бұрын
;) 기대해주셔서 감사합니다! 재밌게 봐주셔요!
@byeongryongna4463 жыл бұрын
정말 유익한 영상입니다
@operamaster3 жыл бұрын
좋은 댓글 감사합니다! :)
@heajalee2303 жыл бұрын
기다렸습니다 무슨일이 있으셨는지 걱정도 되더라구요
@operamaster3 жыл бұрын
기다려주셔서 감사합니다 ! 한국에 휴가 다녀왔습니다!
@heajalee2303 жыл бұрын
아! 그러셨군요 영상 잘 보았습니다 유익한 자료 감사합니다
@operamaster3 жыл бұрын
:) 감사합니다 앞으로도 기대해주세요!
@heajalee2303 жыл бұрын
네ㆍ세심한 설명과 함께 수고 해 주시니 쉽게 접근할수 있어서 감사드립니다
@lesailes38503 жыл бұрын
맨처음 예로든 두 모음은 딱 후두 위치의 문제라기 보다 포지션과 공간의 문제라고 생각해요. 만약 카우프만이 후두를 깊게 내렸어도 윗공간을 충분히 확보했다면 더 클리어한 모음이 들리지 않았을까요?
@operamaster3 жыл бұрын
좋은 의견 감사합니다!
@user-pz8wj5cg3k3 жыл бұрын
오랜만의 영상이네요~열고, 닫고가 마음대로 양쪽 다 되면 얼마나 좋을까요 초보의 경우에는 열어야 하는지 닫아야 하는지 모르겠네요...
@operamaster3 жыл бұрын
:) 파사지오는 수년 혹은 수십년을 연습하기도 하기도하니… 쉽지 않죠 정말..
@user-pz8wj5cg3k3 жыл бұрын
@@operamaster 웬만큼 빠른 시간안에 그걸 해내는 분들이 성악가가 되시는 거겠죠?고수님의 알찬 영상 앞으로도 기대할게요~고수님의 발성팁 영상도 간간히 올려주시면 좋을 것 같아요~
@operamaster3 жыл бұрын
@@user-pz8wj5cg3k :) 꾸준히 좋은 길로 연습하시다보면 잘 되실꺼에요! 좋은 의견 감사합니다!
@jaehojang10773 жыл бұрын
ㅋㅋㅋ 파바로티가 스테파노니까^^ 라고 했듯 카우프만이니까 가능한거임~~ 오래동안 노래를 하고 싶으면 다양한 레퍼토리는 독이든 성배가 아닐까 싶습니다 열고 덮을 정도면 이미 대가의 반열에 오른 사람임