Авторская работа. Часть 2

[@himila90]

Огромное спасибо, Михаил! Все Ваши выпуски бесценны и шедевральны! Успехов Вам и процветания!

[@kirinan6912]

Как всегда, великолепно! Истинное наслаждение смотреть и слушать!

[@АннаА-д3ъ]

Михаил, как же приятно смотреть Ваши видео! Всегда с нетерпением жду новые) За легкостью и небрежностью манеры чувствуется огромный опыт и знания. И темы всегда в точку. Все интересно, насыщенно и структурированно. Спасибо)

[@alexanderler3005]

Прекрасный канал! волшебный ведущий!

[@ОбзорыдетскихработИринаЛесь]

Какая вы прелесть!!!)))😊

[@ТаняЯковлева-ы4т]

Так много интересного,ранее непознанного,а Вами,Михаил,так структурированного и в изящной форме преподнесённого нам...Спасибо.

[@AristovSergey]

Рано вы спать не ложитесь 😊 Ну и мы не будем 🤷‍♂️ Спасибо вам!!!!!

[@K4ktot4K]

Маэстро, вы великолепны!

[@ден-ж3щ]

Я человек простой, вижу ролик, ставлю лайк

[@TatjanaZuravlova-o4n]

Спасибо❤

[@ЕленаРодионова-р4м]

Очень интересно! Спасибо!

[@ВикторШишкин-н7ь]

Очень хорошо, коварный Вы челоаек

[@777-д1ш3н]

Спасибо,Михаил.

[@dariavorotnikova3835]

Спасибо!

[@МаксУстинов-ч8с]

Как всегда было интересно послушать

[@janzawadzki132]

Очень интересно. Спасибо.

[@vladimirskiiart]

В фотографии есть один огромный минус: фотокамера искажает цвет. Любая, даже самая хорошая зеркалка. А камеру-люциду при наличии некоторых столярных навыков можно сделать самому либо заказать у любого столяра. У меня есть такая самоделка. И с её помощью можно делать этюды интерьеров, пейзажей и персонажей маслом. А потом из этого всего сделать коллаж в фотошопе и перевести на холст через проектор) и писать большую картину, опираясь на этюды.

[@deni_laboratorium]

Интересно, но как то тоже громоздко. Используя проекцию камеры-люциды, кажется, писать непосредственно маслом очень непросто (меняется цвет и тон из за наложения изображения), хотя примерно такой метод описан был у Хокни. У меня есть маленькая (NeoLucida: The 21st Century Camera Lucida), но она, скорее, для рисунка, да и то, мне быстрее так нарисовать. А вот с возможностями фотоаппаратов передавать цвет, на мой взгляд, можно работать. На то и существует RAW и планшет для корректировки "по живому". Ведь предложенная оцифровка живописных этюдов тянет за собой ту же проблему. Кстати, фотоаппаратам сложно справляться не только с натурой, но еще и с фотографией сложной технологичной живописи. При павильонной съемке какого-нибудь фламандца 17 века, даже при правильном выставленном свете, контрольных шкалах и т.п., всё равно приходится прилично корректировать (ну я все время говорю, что правильная живопись может иметь бОльшую тоновую шкалу и вообще быть чуть ли не сложнее/убедительнее натуры). И да, при невозможности традиционного рисунка и этюдов на стадии подготовки считаю возможным применять любые подручные средства, а писать - однозначно - в мастерской, держа перед глазами весь наработанный материал.

[@ОрловаЛяйля]

👏

[@innapetrova1708]

Свечение Куинджи..секрет этого свечения,в чем? Только ли масляная краска?

[@deni_laboratorium]

масляная краска, многослойная техника живописи, глянцевые глубокие тени, специфическая фактура на светах, направленный на картину искусственный свет. kzbin.info/www/bejne/i5jEd4WplJx-oJo

[@GEOGigalot]

Альберт Биерштадт сильно подорвал свою репутацию после того, как стал писать авторские повторения своих собственных натурных работ американских скалистых гор, Орегонского пути и пейзажей дикого запада. Его копии называли дешёвкой.

[@deni_laboratorium]

У художника тоже есть пик формы. Когда автор повторяет свою работу, исполненную на пике формы, спустя много лет, это уже, конечно, не то. Бирштадт постарел, энергии и задора нет, глаза уже не видят, руки трясутся, жена умерла от чахотки, мастерская сгорела. Мода на романтические горные пейзажи прошла, платят мало... Отсюда и закономерный результат.

[@polinavoropayeva9159]

Добрый день. По моему мнению в профессиональной среде художниокв конечно есть определенная насмотренность и "пресыщенность" сюжетами. Коллеги смотрят на работы других, и разбирают ее "по косточкам". В этой связи у меня вопрос. Какой принцип является определяющим для художника в тот момент когда он решает для себя что изобразить. Любовь публики либо возможное "критиканство" коллег? Спасибо

[@deni_laboratorium]

Чтобы коллеги помалкивали, надо писать так, чтобы было "не придраться": не выпячивать свои недочеты, а "прыгать по знакомым кочкам" (т.е. не писать ничего на тему Древней Греции, если в пластической анатомии давно не практиковались), не лишним будет отыскать связь с мировым шедевром, но не просто компилировать, не использовать откровенно чужой референс (фото, рисунок, картину). Твердо знать КАК, это первый шаг на пути к тому ЧТО надо писать. КАК - это язык, ЧТО - это мысли. Языку учатся, чтобы появилась возможность высказать мысли, когда они придут. А возможно (не надо обольщаться), мысль никакая и не придет. Сама натура подскажет эту мысль уже не художнику, а зрителю. Художник тут ретранслятор, не понимающий до конца, что происходит. А опираться на публику - это прямая дорога к безвкусице и китчу. Художник должен умудриться втиснуться в рамки предпочтений публики, не выходя за границы собственного вкусового поля, ну а насколько оно широко - зависит от художника, от багажа его насмотренности, от его приоритетов. Кто-то розочки рисует и вполне комфортно себя чувствует, кого-то тошнит от заказных работ.

[@ИннаПавел]

Сейчас ведь речь шла о том, какие работы художника САМЫЕ авторские среди его авторских картин? 😮

[@deni_laboratorium]

Есть авторская работа, есть авторское повторение, есть копия. Авторская работа это своя идея (может быть и не супер оригинальная, неумышленные повторы бывали в истории искусства) и собственноручная материализация этой идеи, при этом могут использоваться какие-то вспомогательные устройства, первичная визуализация может достигаться коллажем в компьютере или еще как-то - не важно, чистота исполнения зависит от профессиональных навыков живописца. Авторское повторение это тоже авторская работа, где чистота исполнения может быть даже выше, а вот копия - это уже не авторская работа.

[@ИннаПавел]

@@deni_laboratorium , а копия своей же работы, это авторское повторение?

[@deni_laboratorium]

Когда автор пишет повтор своей работы, это не копия, это авторское повторение.

[@АлинкаМалинка-й2к]

Видео фонит одноглазым пиратом ... похищает концентрацию первого плана . .. как-то так.

[@deni_laboratorium]

он следит за нами

[@АлинкаМалинка-й2к]

Здесь кто то проходил,...читал... Следы. ...следи_и_ит...следун...ну да ))) привет д, Артаньяну возможно он тоже наследит )))