¿Cuántas Horas estudia un guitarrista Flamenco? El secreto de la guitarra contado por los maestros.

Este video reúne reflexiones de algunos de los más grandes guitarristas flamencos de la historia: Víctor Monje "Serranito", Manolo Sanlúcar, Rafael Riqueni, Tomatito, Paco de Lucía y Enrique de Melchor.
Serranito:
He tenido una vida
muy agitada
de mucho trabajo
de mucho estudio
sobre todo el estudio.
Porque no es salir
al escenario y tocar,
cantar
o hacer lo que tengas que hacer,
sino que realmente cuesta
muchas, muchas horas
Por lo menos la guitarra
que es de lo que realmente yo entiendo
Mira, yo tengo 77 años en este momento
y yo sigo levantándome temprano
y tomo la guitarra
y estoy 4 o 5 horas seguidas con mi guitarrita
hasta la hora de comer...
y realmente mis horas de trabajo
no me las quita nadie
porque es lo que me hace feliz.
Manolo Sanlúcar:
El asunto del trabajo lo marqué muy pronto en mi vida.
Yo nací en el Barrio Alto,
y yo viví la fatiga que pasaba la gente en el campo,
porque mi abuelo tenía una panadería
y mi abuelo les daba el pan fiado a las familias
cuando llegaban aquellos momentos tan malos...
Tenía consciencia ya de la fatiga que tenía la gente.
Bueno, pues yo
un día me dije:
"Yo voy a trabajar en algo que me gusta,
¿Cuál es el horario de cualquier trabajador?
Yo me acordaba de la gente del campo,
8 horas.
8 horas con el azadón.
Y yo decía:
"Pues yo mínimamente
tengo que hechar 8 horas también".
Pero claro,
8 horas necesitas tu
para tener una gran agilidad técnica,
pero es que yo también era compositor,
tenía que crear mi propia música,
imagínate ¡Cuántas horas necesita eso!
Tomatito:
Para tocar 2 horas arriba (en vivo)
tienes que estudiar todo el día con la guitarra,
tienes que estar enamorado del instrumento,
y en este caso la guitarra,
que es el instrumento que toco,
tienes que estar enamorado hasta que te mueras.
Rafael Riqueni:
Mi padre fue muy tajante conmigo,
el me planteó:
"Bueno, pues yo te pago los estudios
pero si vas a estudiar,
y si no, dedícate a la guitarra
pero tómatelo en serio."
Lo cual hoy en día,
que en gloria esté,
se lo agradezco mucho
porque me trazó un camino.
Yo quería ser guitarrista,
entonces, ya después del Premio Nacional de Córdoba,
aquello estaba muy claro,
que lo mío era la guitarra.
Entonces dejé el colegio
y me dediqué a la guitarra por entero,
pero (mi padre) siempre me dijo:
"Si quieres ser uno más,
pues vete con tus amigos a la calle,
pero si quieres ser alguien,
tienes que sacrificarte,
tienes que meterte en el cuarto y estudiar,
y estar todo el día con la guitarra.
Entonces, mientras mis amigos
estaban jugando ahí a la pelota,
pues yo estaba en casa con mi guitarra.
Eso siempre se lo agradeceré.
Paco de Lucía:
El flamenco siempre ha sido una música salvaje,
una música que quien la expresaba
no sabía muy bien por qué,
ni cómo lo hacía.
Si no que el cantaor pegaba un grito,
y si el grito sonaba flamenco y afinado,
era bueno,
y si ese grito sonaba mal,
es que era malo,
no había más complicaciones.
Y el guitarrista si ha tenido que
encerrarse horas a estudiar,
por ejemplo la técnica,
la técnica de las manos.
Porque por mucha emoción
que tu tengas dentro
si no tienes un vehículo
con el cual expresar esa emoción,
no puedes.
Entonces necesitas de horas de estudio,
un comportamiento dentro del guitarrista
que lo ha hecho más intelectual,
que le ha hecho pensar con la cabeza
más que con el corazón,
o por lo menos igual.
Enrique del Melchor:
Ahora mismo
el que empieza
a tocar la guitarra,
lo tiene por ejemplo
mucho más fácil
que cuando empecé yo.
Cuando yo empecé,
mi padre me puso
un guitarrista clásico
para que me enseñara técnica,
porque ningún guitarrista (flamenco)
aparte de Ramón Montoya y de Sabicas (tenía técnica)...
era como más salvaje,
más bonito...
Pero ahora lo tienen mucho más fácil
porque cualquier guitarrista
tiene una técnica asombrosa.
Tomatito:
La experiencia viene,
como guitarrista flamenco que soy,
de saber tocar para cantar,
ese es el secreto,
para luego hacer experimentos
y que vayan bien.
Porque si tu te unes a una voz,
y estás adivinando lo que está haciendo,
y te gusta el cante y lo sigues,
tu eres capaz de seguir a quien sea.
El secreto está ahí,
del flamenco y de la guitarra,
si tu no sabes tocar para cantar,
mal te va a ir.
¿Por qué?
Porque ese es el "examen"
como le digo yo a los jóvenes.
Fosforito:
Por eso Paco
adivinaba,
con esa capacidad
musical que tenía
y técnica.
Cada vez que tu dabas un tono,
en la contestación,
establecía inmediatamente el diálogo,
y donde había una nota pelada
en otros guitarristas,
(en Paco) había un aluvión,
un torrente de música,
en el mismo tiempo,
¡En el mismo tiempo!
No molestaba nunca,
era comodísimo.
Fuentes:
SERRANITO, ENRIQUE DEL MELCHOR y TOMATITO: RNE "Nuestro Flamenco"
MANOLO SANLÚCAR: Costa Noroeste Televisión • Especial Flamenco Entr...
RIQUENI: Canal 2 Andalucía
PACO: Entrevista de 1994 por José M. Velázques
FOSFORITO: Canal Sur Radio, "Los Flamencos hablan de sí mismos"

[@gaboalabachian2122]

hermosas confeciones de corazones enormes amor pasion y maestria gracias por estas increibles palabras

[@franchelgmarduk114]

Grande Paco lucía nadie como tú gigante de la guitarra flamenca

[@luisfernandez3592]

Que video mas bonito! Viva la guitarra flamenca!

[@FabianRomano1]

Mil Gracias por compartir, esto vale oro.

[@MrJPavez]

“ Lo que se haga mucho o poco en la Guitarra, tratad de hacerlo bien. lo que hagáis es bueno, no hay guitarrista malo, todos sois buenos. solamente LO QUE HAGÁIS HACEDLO BIEN..." SABICAS Entrevista en Madrid Flamenco Onda Madrid, Agosto 1987

[@slot1595]

Grandes frases

[@estefaniafernandezguerrero7745]

Pues así es, no todos tienen capacidad para tocar como estos,

[@SabiduriaLorkalso]

Totalmente De acuerdo!

[@vicenteallende3926]

Qué buenos consejos y recordatorios para cada músico.

[@JorgeSouti-sessions]

Que interesante documento, siempre me ha gustado el flamenco porque es maravilloso, y a finales del año pasado me he apuntado a clases de guitarra flamenca, he empezado de cero, vi la rumba y ahora estoy con la base de los tientos y tangos. Teniendo en cuenta que de lunes a viernes estoy prácticamente todo el día en el trabajo pues ya os podéis imaginar…. es un camino largo..., no aspiro ni de lejos a ser guitarrista profesional, pero voy a persistir, porque quiero llegar algún día a tocar por alegrías, por bulerías…. y lo hago para mí, como una forma de realización personal, reivindico el "nunca es tarde", pero las metas de cada uno deben ser realistas claro

[@alejandroortiz3485]

Tienen razon mas que el talento es la percistencia de ensayar y ensayar y ensayar hasta que lo dificil se haga facil

[@maximilianotorres8216]

Tremendo, muy buen video y relatos

[@henryhealmont]

Es excelente este material

[@luiscantarellgregori4566]

Gracia, Gracias, Gracias por este pedazo de vídeo

[@manifiestodeguitarra8019]

Gracias por comentar!

[@manueldelacruz4886]

manolo sanlucaaaaaaaar!!!!!

[@thejuandix2934]

"no molestaba nunca, era comodísimo"

[@miguelnogales9486]

Y cuando lo dice un maestro de maestros pues verdad

[@litow.x.5535]

Gracia's por Esta ayuda...

[@antoniocontrerassuarez8537]

Que bueno

[@bolt8987]

Hay mucho trabajo y muchas horas de ensayos y prácticas detrás de la espalda de un genio. Gracias por haber subido el vídeo.

[@JoseDominguez-dm7jz]

Así es como se llega a ser un maestro, no hay realmente secretos atajos o formulas mágicas, todo son horas y horas de vida dedicadas al instrumento solo que no es fácil realmente dar el tiempo y la pasión, gracias por los mejores consejos de los maestros que se resumen en ''dedícate y trabaja''

[@DiegoNavaja]

No toco flamenco, pero esto es una joya! Muchas gracias!

[@joseignacioroyo]

Muchas gracias por estos vídeos... Siempre consigues ponerme los pies en la Tierra, y las manos en la guitarra...

[@Fu_Mao]

Gran contenido amigo. Por favor, sigue en esa línea que muchos necesitamos esos sabios consejos y testimonios de los más grandes.

[@thejuandix2934]

muy cierto, la gran mayoria de ellos son muy inspiradores y hasta siento que me motiva no a llegar a ser como ellos en la guitarra pero si a mejorar durante toda la vida sobre todo en el flamenco

[@miguelbauman8970]

Este video me motivo mas para seguir con la guitarra .gracias

[@rodrigosolisgonzalez803]

El contenido que compartes es espectacular e invaluable. Llevo muchos años de admiración a todos estos maestros y aún así, hay cosas que nunca les había escuchado. Te agradezco mucho tu labor de difusión sobre todo este mar de sabiduría. Mil gracias y un gran abrazo desde Chile.

[@luigibern8255]

me relaja escuchar todo lo que dice este señor

[@jank1979]

Pasaré por aquí cada día para endulzar mis jornadas de aprendizaje con las palabras de estos sabios maestros Gracias.🙏🏽

[@argsigil7208]

Muchas gracias por este trabajo original .Es imposible no ser inspirado despues de escuchar a estos Maestros hablar de sus propias experiencias .

[@tenormiguelsanchezmoreno5272]

Gracias...!!! Disfrutar el camino, no solo el resultado, eso es éxito, amar lo que nos gusta y ocuparnos de ello...!!!

[@JuanGomez-vs5yg]

Que vidéo mas guapo 👏👏👏

[@Guitarramistica]

Me gusta la humildad de Manolo y la compasion que aprendio de su abuelo, eran tiempos dificiles..

[@juancolusso666]

Muy buen vídeo. Me sirvió de gran ayuda, porque fueron las repuestas a mis preguntas. Gracias hermano, saludos desde Argentina.

[@JOSEguitaH]

tienes una manera de presentar el contenido muy original, ole!!

[@antofl479]

Bro, llevo muchos años tocando flamenco solo para mí, o sea , estudiando y practicando. Dios, aun así, mis manos son de lo más torpe. Este último tiempo me he dejado un poco. Yo no he aprendido nada en cursos ni nada. Ni sé si lo necesito. No creo. Pero estos maestros con sus palabras me han revitalizado. Juro que me moriré como se dijo, enamorado de la guitarra. No me quiero rendir. No seré un genio en técnica pero le pondré corazón. Feliz dia a todos.

[@sr.gimenez8603]

Feliz navidad

[@servandorey7805]

Los grandes logros son para los que insisten, sin darse nunca por vencidos. Sigue así.

[@pepincuatro2865]

A la pregunta de si necesitas un maestro para aprender te contestaré con otra pregunta: estudiarías una ingeniería por tu cuenta sin que nadie te explique nada? Un ingeniero necesita mínimo 4 años para llegar a profesionalizarse, un buen guitarrista necesita bastantes más y luego toda una vida de dedicación. Puedes echarle todas las horas y corazón que quieras al instrumento pero lo que por tu cuenta te cuesta diez años a uno que le enseñe un maestro le costará dos. Eso en el mejor de los casos porque es muy probable que si no te han enseñado bien estés estudiando mal y cogiendo malos vicios, y cuanto más estudias así más te costará quitártelos. Es preferible no estudiar a estudiar mal. La guitarra flamenca es una de las habilidades más complejas que existen, te recomiendo totalmente conseguir un buen maestro aunque sea sólo para tocar por diversión. Pero ánimo, lo más importante es enamorarse del instrumento y de la música.

[@antofl479]

@@pepincuatro2865Es verdad todo lo que dices. He estudiado en algunos canales de youtube, tengo un libro de ejercicios (arpegios, tremolo, picado,entre otras técnicas) , tengo partituras de varias piezas flamencas pero aún así nunca tengo la precisión que necesito. No digo que lo sepa todo, pero se de historia y teoria, y de como se ha formado la guitarra flamenca y el cantr con el pasar de los años, junto al oido musical,al menos entiendo bien el compás de bulerias y de rumba/tangos. Aún así necesito más ayuda. Creo que como dices se pueden agarrar vicios como no practicar bien, postura incorrecta, técnica mal ejecutada/no limpia, etc. Aunque hay una parte que muchos jamás entenderemos , como dijo alguna vez Paco , lo que no te enseñan los libros, es lo que te enseñan esas noches de fiesta en cantinas, en algeciras, en cadiz, esas noches largas donde se aplicaba al cante y se creaban falsetas, noches de juerga y entretención gitana, cosas magicas,que jamás te lo enseñara un libro o una simple persona. Aunque apoyo tu punto

[@antofl479]

@@servandorey7805Gracias por sus palabras amigo👏

[@BuscadoresFlamencos]

👏👏👏

[@mariomora2542]

El contenido del canal esta excelente, realmente inspirador.

[@cuerdasdeoro]

Eso tienen que oír los novatos antes de meterse a este campo!

[@guitzanin]

Gracias!

[@pablorivero1329]

Gracias por rescatar estos documentos tan valiosos. Las transcripciones son también muy útiles. Un abrazo desde Córdoba.

[@serman3430]

Genial oir estos artistazos comentar sobre la disciplina y el trabajo constante e solitario del guitarrista Flamenco al mas alto nivel,gracias

[@daimon7779]

Gran contenido. Sigue subiendo videos por favor.

[@jorgegarciajg3514]

Wwoooww🤩🤩 gracias ....!

[@donbarredora2992]

Gracias por subir estos videos, muchos los ubico por documentales, pero tenerlos como ayuda memoria me es muy útil en este preciso momento. Ma ha dado tendinitis y hace 4 meses no toco la guitarra. Hoy comprendo a la perfección a que se refería Paco con la expresión "un mueble inútil" pues así me siento. Nuevamente *gracias*

[@manifiestodeguitarra8019]

Gracias por tu comentario, que te mejores pronto!

[@richsotto4851]

Este canal sube oro puro, síguele así hermano

[@rodrigosolisgonzalez803]

Se agrecen también las transcripciones, de verdad son muy útiles.

[@Alx791]

hace un par de dias desaprobé guitarra, siempre digo que es un instrumento infinito, por eso es que no me he angustiado, cuando falta estudio simplemente falta y .

[@yosheey]

Este canal es lo puto mejor, mil gracias hermano ❤️

[@Jpc-gk3jx]

magnifico

[@Garyplayer7]

Qué buenas reflexiones de los maestros, gracias por el rico contenido de su canal!

[@nicolascolman6090]

Muchísimas gracias

[@fotografiatraspuestaproduc6319]

muchas gracias por estos documentos

[@carloscrespo3345]

La guitarra no tiene límites, o si los tiene yo no los puedo imaginar.

[@pabloperez4063]

Ningun aprendizaje tendrá jamás limites

[@gabrielsancheztepos7748]

El límite de llama 6 notas simultaneas

[@wuesebece9567]

@@gabrielsancheztepos7748 ese es el límite de nosotros

[@ivanwernli]

Muy Interesante. Gracias por compartir 🙌

[@untalunai]

Qué buenos los vídeos de este canal, me motivan a seguir tocando y aprendiendo la guitarra, sigue así!

[@sam.246]

Words to live by. Your videos are really inspiring, thanks!

[@a.sebastian2861]

Muy agradecido al administrador de *Manifiesto de la Guitarra* por consentirme unos comentarios tan tecnicos que no obstante espero haber explicado con suficiente claridad para el mejor aprovechamiento de los guitarristas flamencos que necesitan saber pasar de su tecnica de tocar a su tecnica de saber lo que hacen. Confio en mas aportaciones de los flamencos que se percaten de la importancia de lo que les sugiero. A ver si conseguimos que este Manifiesto de la Guitarra acabe siendo tan importante musicalmente, como aquel otro en el campo social del *Manifiesto Comunista de 1848*. Pongamosle tambien fecha al nuestro para hacer Historia: *Manifiesto de la Guiterra de 2021*

[@samuelcasilla2325]

Q gran video y que gran verdad, haced mas partes de este concepto que siempre hay que recordar! 😉

[@SabiduriaLorkalso]

[@Guitarramistica]

muy realisticos sus consejos y la moraleja es nadie nace genio los genios se hacen!!!

[@rodrigosolisgonzalez803]

Sería genial que pudieras compartir los link de los videos de donde extraes éste trenendo material. Muchas gracias.

[@antonioalvarezpianistapara5025]

Me quito el sombrero antes estos artistas que, siendo analfabetos, le dan una lección de cultura y humanidad a muchos universitarios.

[@GuitarMaster2410]

Hay dos clases de músicos: quienes estudian la música y quienes la viven. Ambas cosas son importantes para formar a un músico completo. Hay que dedicar un tiempo a estudiar con profundidad y otro tiempo a disfrutar de lo que uno sabe después de estudiar. Aquí, las opiniones de los maestros se refieren más a la ACTITUD en el estudio, que a la técnica y a las horas.

[@estefaniafernandezguerrero7745]

El secreto es que hay que tener

[@josehitos9135]

Una vez teniendo las obras terminadas más de 3 o 4 horas es suficiente. Componiendo todo lo que quieras

[@Lolo-dc6dy]

Asi es,nadie aguanta 8 horas o diez todos los dias

[@a.sebastian2861]

Despues de escribir mi anterior comentario, he tenido la paciencia de leer los 36 que ya han dado su opinion para ver como está el panorama. Quiero referirme a.la pŕegunta que formuló Daniel Gonzalez Tejedor que me parece muy oportuna, por lo que voy a decir. Él ha preguntado ¿Como es posible estudiar lo que no aparece escrito en ninguna parte? Es la cultura de trasmision del flamenco que no se hace por ningun medio escrito porque es oral y agrafica. Un compañero del link le ha contestado: *Pues como han hecho todos desde el paleolitico: escuchando...* Y tiene razon. .. pero tengo que decir, sin animo de molestar, ni llevarle la contraria a nadie, que ni estamos en el paleolitico, ni el flamenco tiene por qué seguir ignorando un estudio minimo al menos de lo que es la Teoria de la Musica. No se trata tanto de meter ahora a los guitarristas flamencos a un Conservatorio. No, no. Los flamencos ya tienen su Conservatorio Son las familias, las estirpes y los barrios flamencos. Pero siendo esa su Escuela, en ellas nadie les enseña Teoria de la Musica por la que al guitarŕista flamenco se le omite el aprendizaje de unos conceptos con los que explicarse que hace no desde un punto de vista flamenco, que lo sabe, sino desde un punto de vista academico que lo ignora casi todo. El guitarrista flamenco toca muy bien pero no suele saber los conceptos musicales de lo que toca y el resutado es que domina su interpretacion de acuerdo a unos canones flamencos pero academicamente no sabe explicar su interptetacion, no tiene conocimientos analiticos de ĺo que toca y esta incapacitado para hacer un relato técnico de la obra que toca tan bien. Esto, ha sido asi desde los origenes, pero no tiene por qué seguir siendolo en nuestros dias, si los dirigentes culturales andaluces fueran musicos o se asesoraran de musicos que conocieran el problema y concibieran un plan de estudios que no fuese necesario aprender a leer musica, aunque vendria bien, sino a enseñarĺes una serie de conceptos como los que yo vengo apuntando y que son la base de la comprension de como se construye y funciona la musica que no es simplemente inspiracion, es sobre todo estudiar lás leyes de la resonancia y relacion de los sonidos en su estado natural que da lugar a la musica tonal. El atonalismo fue uns epoca que nego estas leyes y salio lo que salió. Pero agotado el invento de la llamada Segunda Escuela de Viena formada por sus tres principales autores Arnold Schoenberg y sus dos principales discipulos Alban Berg y Anton Weber, se volvió a la tonalidad dentro de cuyas normas está el flamenco como una musica más. Todo esto, Sres. de la musica flamenca *hay que saberlo* dentro de la formacion cultural de cualquier musico y no que cuando un flamenco habla sobre musica, solo delata la nula formacion tecnica, historica y cultural, derivada del hecho de seguir un apredizaje agrafico de padres a hijos que esta muy bien, es su Escuela, pero de ninguna manera tiene que seguir sin unos estudios complenentarios que saque al artista flamenco del analfabetismo teorico-musical integral en que se encuentra. Escuelas Musicales para Flamencos, (EMF)es la medicina y el eslogan que hay que gritar Dicho sea todo sin animo de molestar a nadie, sino de remediar una situacion de ignorancia a la que estamos acostumbrados como irremediable, pero que tiene su solucion por demas ya ensayada: la que ha llevado a los primitivos musicos de jazz a tener las mejores Escuelas de Musica y ser los profesionales mas expertos en Teoria musical, como para improvisar sus interpretaciones, sobre cualquier esquema de acordes antiguos de trea o cuatro notas, a hacerlo sobre progresiones de acordes de ocho notas, llamados precisamente de quincena aumentada, que le suena a un flameco a latin, cuando ya estan experimentados esos acordes por la suma de dos guitarras, una haciendo la parte grave y otra, la parte aguda. Puede verse el invento en el video de Mc Laughling y Paco de Lucia tocando la introduccion a su dueto ¡Anda, Jaleo! De modo que ya lo saben: Nada de estar tocando dos guitarras de un grupo el mismo acorde. Eso es una antigualla, digna de los hermanos del commpositor de ¿Donde estará mi carro? Ahora lo que hay que hacer, si quereis estar al corriente, a la altura de Mc Laughlig y Lucia, es hacer un acorde extendido de quincena aumentada (15#), darle la parte grave a una guitarra y la aguda a la otra. Un ejemplo, para salir de dudas: Supomgamos que en un momento determinado pasamos por MI mayor (E M) como acorde final de la cadencia del fandango (A G F E, para ser exactos Am, G 7, F M y E M), cuando va a pasar a E 7 y volver a empezar con A m. Bien, el acorde de E M (MI M)I extendido a la quincena aumentada seria: (e g# b d#)+(f# a# c# f). La cuatro primeras notas que es un E 7M, tendria que hacerlas una guitarra que corriera con la parte grave del acorde total, en sus trastes junto al clavijero y las cuatro segundas notas que es un F# 7M tendria que hacerlas la guitarra que toque la parte aguda del acorde total, en el traste once pisando cuarta (c#)( tercera (f#) y segunda (a#) y en el el traste trece, pisando primera cuerda (f). Espabilaos , colegas, que se os esta pasando las leches de burra con esto de no saber ni papa de Teoria aplicada a la guitarra flamenca. Esta es precisamente la asignatura que os hace falta para resolver vuestro problema: *Teoria de la Musica, aplicada a la Guitarra Flamenca*. Escolarmente con clases compartidas dos semanales, se podria hacer en un año. Con clases privadas, por un profesor profesional, a las primeras semanas ya os pone al corriente y acabas la formacion en un trimestre. ¡Hala! Animaros. El profesor de marras tiene que saber guitarra clasica, guitarra flamenca y si me apurais guitarra de jazz para la tecnica se escalas, armonia moderna , e improvisacion...... que es por donde queria ir Paco de Lucia y no llego... solo hacia lo que le dijo Mc Laughling y lo que él queria es saberlo hacer por su cuenta... Si lo cojo yo, en aquella epoca, estoy seguro que en un mes lo hubiera aprendido todo.. Nos hemos perdido que habria hecho despues con esos comocimientos... Probablemente empezaria a tocar muy distinto, porque habria sido el primer guitarrista que dominara las dos guitarras: la flamenca y la de jazz... Greeting and All the Best for Everybody.

[@a.sebastian2861]

Una pequeña aclaracio literaria que puede tener su aplicacion musical. Al final he dicho *las leches de burra*, cuando habitualmente se escribe *las burras de leche*, aludiendo a que en el mundo flamenco se progresa, pero se hace muy despacio, aunque parezca otra cosa en los ultimos tiempos, debido sin duda al sistema de trasmision oral y agrafico de saberes, entre flamencos... Estais desaprovechando las facilidades de Internet para aprender de todo y especficamente cosas tecnicas referidas al flamenco . Paco Lucia se ha muerto ya hace unos poquitos años y todo el mundo se ha quedado paralizado, detenido en lamentaciones y contenidos con lo que nos enseño en vida. Pero tengo que deciros, colegas musicos, que Paco esta vivo, sigue vivo ( le pasa lo que a Sinatra, otro que no se va a morir nunca...) y todavia nos piede enseñar muchas cosas mas de lo que ya hizo en vida, a traves de sus grabaciones, si las sabemos analizar y verlas de nuevo, despacito. El video que comento en mi anterior del ¡Anda, Jaleo¡ por Mc Laughling y Lucia, yo, lamentablemente, lo he descubierto hace poco y por el aspecto de ambos, debe llevar ya una pila de años, desde que se grabo. y nadie, ni del flamenco ni de fuera del flamenco, ha visto nada durante todos estos años, de las innovaciones tecnicas que contiene ese video, que a mi me han dejado flipado, desde que lo vi por primera vez hace cosa de no llega a un mes, como lo que ya os he comentado, creo que con suficiente claridad tecnica, sobre la extension de acordes hasta la quincena aumentada (15#), es decir de ocho notas sin duplicar ninguna y que, claro, no caben en una guitarra, pero si es factible tocarlos en dos guitarras, como ya he explicado en anteriores comentarios. Ese video del ¡Anda, Jaleo! y concebido el arreglo, sin duda por toda la sabiduria moderna que deduzco debe tener Mc Laughlig y que tuvo que echar mano de un guitarrista como Paco Lucia para llevarlo adelante porque, sencillamente, no encontro a nadie mas para hacer lo que hacen , que tecnicamente es asombroso, es un paso adelante revolucionario.... muy semejantemente a como lo fue en jazz el **Giant Steps** que precisamente quiere decir: *Pasos de Gigante**, de John Coltrane que convulsiono al final de su vida (fue su testamento musical) la escena del jazz, con innovaciones como no solo cambiar de acorde a cada medio compas, sino **modular la tonalidad a cada compas** y sin embargo la melodia del tema, es aceptablementre unitonica en cada frase, que a la siguiente esa tonalidad anterior, la permuta... ¡Alucinante...! Para tocar y sobre todo improvisar por ese tema, ya no te vale un cerebro que se sepa de corrido las alteraciones de la armadura (bemoles o sostenidos), que tiene cada tonalidad por mas que las pases cien veces.... No te vale ese cerebro, tienes que llevar ya en su lugar una computadora mental... ¡La hostia.. ! Pues bien, el ¡Anda, Jaleo!, sin ser tan avanzado, necesariamente sujeto por su condicion de ser musica flamenca, que tiene sus FORMAS fijas y no te puedes salir de ellas (de momento, pero ya llegara en su evolucion, que se salga de ellas...) y es un genero tonal (para ser exactos es un genero *modal*, que no es lo mismo, pero cae dentro de lo *tonal*), no puede hacer cosas fuera de la tonalidad y encima esta sujeto a ritmos que tienen que estar perfectamente encajados en sus compases, aunque tengan la complicacion de la amalgama, (un 6/8+3/4 en el jaleo), propia de musicas muy antiguas cuando estas no estaban sometidas al ritmo regular de simple ternario en la historia de nuestras cortes reales en sus fiestas y danzas... Otra aportacion que veo (primero lo oigo, luego lo escribo y despues lo veo....ver la musica escrita es esencial para entenderla... no basta el oido... el oido no piensa, solo goza..., lo que no es poco...) que veo en ¡Anda, Jaleo¡ de Mc Laughling-Lucia, es el uso deliberado, calculado de acordes *invertidos* .Es decir, lo que dije de las leches de burra por las burras de leche, es una inversion en este caso literaria.... En la musica moderna, las inversiones armonicas son objeto hoy de un estudio profundisimo, porque hasta ahora se penso que un acorde invertido, con los agudos por los graves y estos por los agudos, no cambiaba la tonalidad... Esto en acorddes de tres o cuatro notas, es cierto pero en acordes de seis, siete u ocho notas no es cierto... si los inviertes, puede cambiar el nombre del acorde y tambien la tonalidsd, segun la colocacion de sus intervalos... ¡Echale...! Conclusion: queridos colegas de la guitarra flamenca: Se han acabado los tiempos felices e inocentes de tocar maravillosamente y que seais incapaces de explicar tecnicamebte lo que haceis, ignorando la Teoria de la Musica... para que tenga que venir un Mc Laughling a deciros lo que teneis que hacer... Teneis que acabar con eso porque terminareis artisticamente colonizaos.... Y ya se sabe como acaban esas historias: *Si, buama, lo que vuecencia mande...* Lo que nos faltaba... que tambien nos mangoneen algo tan nuestro como el flamenco... ¿Con qué nos vamos a quedar si los anglos ya se quilan todas nuestras emisoras y programas de musica con generos tan gibonescos como el trap y el regeton....? Nos ha jodido mayo com las flores y el trap...

[@peritobi]

👍👍👍👏👏👏👏👏👏

[@dami2483]

Por si no quedó claro, nadie en el mundo domó ni domará una guitarra practicando 20 minutos por día. Es difícil pero no imposible.

[@MrJPavez]

Y que decía Sabicas????

[@locolokillo6595]

Es como Nicolás Tesla y edison. . Pos niño Miguel sería Tesla. ..

[@carmenguerreromarquez4612]

Hola , yo llevo ya mucho tiempo tocando la guitarra y tiro la toalla, nada me suena limpio, todo el mundo puede tocar la guitarra , o hay quien no sirve?

[@manifiestodeguitarra8019]

Estoy seguro de que entre los espectadores de este canal y por ende aquí en los comentarios, hay muchas personas con más autoridad que yo para responder a tu pregunta. Humildemente puedo decirte que creo que debería haber una coherencia entre tu capacidad técnica y las piezas que intentas tocar. Si tu técnica está por debajo de lo que exige la música que intentas tocar, siempre te sonará sucio y seguramente te frustres. Para solucionar esto es necesario mejorar la técnica con ejercicios o tocar piezas más sencillas, hay que aprender a disfrutar de los ejercicios y de las piezas sencillas para ir progresando. No te pongas objetivos demasiado ambiciosos más bien trata de disfrutar del camino del aprendizaje.

[@carmenguerreromarquez4612]

@@manifiestodeguitarra8019 muchas gracias por contestar

[@danielgonzaleztejedor9486]

Cómo se puede estudiar algo que no está escrito?

[@gesualdo1613]

Como lo han hecho todos los músicos dede el paleolítico: Escuchando a otros y aprendiendo de los maestros. (Ejemplo sencillo.¿Nunca has escuchado percusionistas africanos, cubanos, japoneses etc? ¿O guitarristas de blues o flamenco, o de gipsy jazz etc? ).

[@danielgonzaleztejedor9486]

@@gesualdo1613 eso es practicar.

[@gesualdo1613]

@@danielgonzaleztejedor9486 En efecto eso es practicar y así se estudia incluso "algo que no está escrito". Es decir actuando en el mundo real, no rezando o meditando sobre eso...

[@martinsloan4672]

Soy muy ignorante,noor un momento creí ver una foto de Pepe Mujica con una guitarra

[@Guitarramistica]

🤣🤣🤣

[@OsvaldoBarco419]

Es un gran guitarrista el Pepe

[@a.sebastian2861]

Estan muy bien estas confesiones, pero estos señores, grandes artistas, hablan solo de la tecnica de tocar..... nada sobre tecnica que proporciona la Teoria de la Musica... que es lo que te forma en la ciencia de la musica... sistemas de *escalas*, no solamentes la gama gitanosndaluza basicamente del flamenco, *acordes*, no solo los propios de las cadencias de cada palo.... hay que saber la constitucion de acordes, sus extensiones, sus inversiones, sus slteraciones y sus fragmentaciones.... Conocer las progresiones que se forman sobre los ocho grados diatonicos y que tienen un orden modal asi, en la tonalidad de C mayor: C M D m E m F M G M A m B m C M Se empieza con scodes de quinta (mayores y menores) que tienen solo tres notas, aunqe se toquen las seis cuerdas de la guitarra, pues estan repetidas segun cada postura. Pero es que luego hay que hacer esa progresion de acordes con mas notas... con cuatro, cinco... y hasta ocho notas que no caben en la guitarra pero si su resumen, suprimiendo algunos intervalos (Son los acordes llamados *suspended* o *sus*.). Loa anteriores son los de septima menor (7m), septima mayor (7M), novena (9), oncena sumentada (11#), trecena (13) y por ultimo la quincena aumentada (15#) que es el acorde de ocho notas sin duplicaciones y que en el I grado de C consta de (c e g b)+(d f# a c#), para hacer en el piano a dos manos con cuatro notas cada una... ¿Para qué todo esto y muchas cosa mas de la Teoria de la Musica aplicada aqui a los acordes, como las extensiones de las que les estoy hablando y tambien inversiones, alteraciones y fragmentaciones de tales acordes? A ver si me entendeis la respuesta; *Para tocar flamenco como se ha estado tocando en el flamenco tradicional, y no preguntarse nada, no hace falta para nada, Pero para tocar flamenco moderno y ENTEDER DE LO QUE ESTAS HACIENDO, ES IMPRESCINDIBLE* No solo entender lo que estas haciendo, sino tambien saber lo que puedes hacer, si no te conformas con lo que haces.... En otras palabras: *Tocar con el corazon de un flamenco, pero con la cabeza de un musico de jazz...* que es por lo que estais locos todos los gitarrristas flamencos de ahora y no sabeis cómo, porque no lo habeis estudiado, ni os lo ha enseñado nadie. Yo lo estuve enseñando en los Cursos de los años 90 por los Festivales de Guitarra de Cordoba, tras la muerte de Joe Pass que me precedio. Pero de aquello hace ya mucho tiempo y ahora veo en las manifestaciones de todos estos grandes artistas, que les hace falta como un comio, que alguien se volviera a encargar de aquella enseñanza, de iniciacion a una Teoria del jazz aplicada especificamente a guitarristas flamencos, que hayan visto su conveniencia y la esten echando en falta. Mucha suerte los que se aventuren en esos estudios que tendrian que partir de los propios organizadores, a ser posible musicos, de los Cursos veraniegos de tal Festival. Greetings and All the Best for Everybody.

[@franciscocano2397]

La teoría, es fundamental, pero es lo que menos esfuerzo y tiempo requiere.

[@a.sebastian2861]

@@franciscocano2397 Perdoname, Francisco, si te la sabes... Si no, en los Conservatorios es lo primero que se estudia durante cinco años....Solo es una preparacion imprescindible para empezar a estudiar despues Armonia clásica, desde el surgimiento de la Polifonia en el s. IX hasta el postromanticismo de Brahms al final del s. XIX. Todo ello te cuesta otros cuatro años . Fue despues con Mahler cuando empieza el estudio de la Armonia moderna hasta nuestros dias que te puede costar de dos a cuatro años segun el interes que te tomes y en lo que te especialices.. Te estoy trasmitiendo el principio del programa de estudios del Real Conservatorio de Madrid. Luego tienes que seguir estudiando teoria mediante las asignamaturas de Contrapunto y Fuga (dos años), despues Analisis Musical (a partir de un año) y finalmente Composicion (a partir de otro año, segun lo que quieras emplearte en estudiar las obras de los grandes maestros).. Ademas tienes que estudiar Historia de la Musica y la Cultura y tambien Folklore y Musicas no europeas. Simultaneamente a la primera Teoria de la Musica has estado estudiando solfeo, sus cinco años para saber leer y escribir .musica en cualquiera de las cinclo claves de pentagrama que existen (las mas usadas: sol en segunda linea, fa en tercera y cuarta y do en tercera y cuarta) y despues de esto te falta coger un instrumento de seis a diez años, segun el que hayas escogido. Confio que despues de esta informacion repares en el error de tu comentario. La carrera de musica completa es de las mas largas. Si echas cuentas no baja de 14 años haciendo estudios simultaneos de Teoria y practica instrumental. Cuando pienses o veas a un profesor musico en una orquesta sinfonica, deducele que ha estado estudiando musica, Teoria y praciica, desde niño con 7 u 8 años hasta los ventitantos... Como tu comprenderas, en el mundo flamenco, de grandes artistas, solo estudian su instrumento sin niguna formacion teorica y cultural, mas que lo que ven y aprenden de sus mayores por trasmision oral y agrafica, sin adquirir como digo, ningun conocimiento teorico, historico y cultural... Espero que los propios musicos flamencos, perciban todas sus ausencias formativas y en el futuro le busquen solucion, requiriendo programas de estudio que complementen los suyos propios de familia, que ya he dicho que estan muy bien, pero son a todas luces insuficientes para considerarse completamente formados y no andar en tantas cosas de la musica, como de prestado... Da pena ver al propio Paco de Lucia, confesar honestamentee estas deficiencias del aprendizaje del flamenco, cuando no mendigarlas con sus amigos de fuera... Te agradezco que me hayas dado la oportunidad de dar esta informacion pedagogica, que como profesional de ella, es lo minimo que podia hacer, a fin de tener pronto a los geniales guitarristas flamencos, en igualdad de condiciones, como digo, de formacion teorica, historica y cultural. Otra cuestion al margen: ¿Eres hijo o familiar de Francsco Cano, musico y compositor? Un saludo muy cordial.

[@AgustinIturralde]

Habrá mucha más técnica , Pero mucho menos duende....