Fania All Stars historia de ublabadú

Video donde les explico un poco el origen de esta palabra muy famosa dentro de todo el repertorio de la gran Fania all star!

[@kennyvalentin4331]

Bendiciones gracias por su enorme orientación....

[@JavierGarcia-cw4be]

Gracias hermano por este video y la información yo siempre quise saber el significado de este tema es uno de mis favoritos .

[@randuavila5677]

En ese tema Ublabadu que tambien hay 3 versiones de esa cancion 1.Graciela la que canta junto con la orquesta de su hermano Machito 2.Rafael Cortijo y su Bonche quien lo canta por el mismisimo Cortijo 3.la Fania All Stars quien lo canta Hector Lavoe Pero para mi me quedo con la de Hector Lavoe

[@AlejandroRamos-gx8xh]

yo sabia que es para cuando uno quiere hablar pero solo con alguien mas

[@salsero3982]

Para inicios de los años 50's la música de los pasados - (60) años, la tradicional "Latin Music" o música latina caribeña de Nueva York, Puerto Rico y Cuba, se venia desgastando y perdiendo adeptos. Los famosos clubes nocturnos dedicados a esta música comenzaban a cerrar, el peor de los casos fue el cierre del Palladium en Nueva York. Por otro lado "Cuba cerró su mercado por más de 20 años, desde 1960 a 1980, debido a la revolución, ya no habian clubes nocturnos, ni salones de baile en la Habana." Aquella vieja música tradicional, ya necesitaba una renovación, revitalización y actualización, acorde a los nuevos tiempos. Antes de llegar la Salsa, los ritmos comunes tenian sus caracteristicas particulares, estos eran: La Guaracha, el Son, la Rumba el Mambo el Cha cha cha, Pachanga, Charanga, Boogaloo y otros ritmos que envejecieron y perdieron espacio y popularidad (†). Así las cosas, el nuevo movimiento salsero se va formando desde mediados de los años 60's y para inicio de los 70's ya habia madurado. Para esta época, la ciudad de Nueva York, albergaba mas de un millón quinientos mil (1,500,000) puertorriqueños y alrededor de cincuenta mil (50,000) de ellos, eran músicos. Desde 1962 ya los boricuas comenzaban a utilizar la palabra "Salsa" para definir este nuevo sonido músical, su propulsor y quien comercializaria esta palabra lo sería Izzy Sanabria. El nuevo sonido de la Salsa tipo "Guaracha Jazz", que trajeron los puertorriqueños: Tito Puente, Tito Rodríguez, Rafael Cortijo e Ismael Rivera, Richie Ray y Bobby Cruz, Willie Colón y Héctor Lavoe, El Gran Combo de Puerto Rico, Willie Rosario, Bobby Valentin, Roberto Rohena y su Apollo Sound, la Sonora Ponceña y Tommy Olivencia, solo por mencionar algunos, tenia un claro sabor a Puerto Rico y eso lo cambio y transformó todo. Se creó un nuevo y más dinámico sonido, en que se enfatizarian: (músicos y cantantes mayoritariamente boricuas, una sección de trombones, el piano eléctrico, el bajo eléctrico, campanas, el uso del cuatro puertorriqueño, el toque de la Bomba en el Tambor, Aguinaldos y Seises en las composiciones músicales, la insistencia en el estilo guarachero, así como letras y composiciones boricuas, unidas a solos estilo Latin Jazz) todo ello, acorde con los nuevos tiempos que cambiarían la historia de la música caribeña. Los nuevos clubes nocturnos eran en su inmensa mayoria ahora propiedad de puertorriqueños, ejemplo de ello lo fue el Club Nocturno Chetahh (de Ralph Mercado), donde irrumpio de forma organizada "La Salsa". Hubo un rechazo inmediato y ataque de los viejos músicos cubanos a esta música emergente, Arsenio Rodríguez, molesto abandonó Nueva York,, a falta de ofertas de trabajo, su música "típica cubana y tradicional" ya no gustaba, era muy lenta y no se ajustaba a la época ni a la dinámica vertiginosa de la ciudad, Israel López "Cachao", lamento la falta de oportunidades, Mario Bauzá y Machito perdieron protagonismo y cayeron en el olvido, ellos a su vez, catalogaban este genero de bajo valor músical y chabacano. De hecho para 1976, Mario Bauza y la hermana de Machito; "Graciela" abandonan su orquesta (la de Machito) al este intentar incursionar en la "Salsa". Damaso Pérez Prado, decia que esta música era un producto músical para estupidos. El flautista cubano José Fajardo, por el contrariio hizo su orquesta únicamente con músicos boricuas y se fue a vivir a Puerto Rico. Y fueron desapareciendo los criticos así como las agrupacones músicales cubanas de Nueva York. En la Cuba comunista de los años 60's y 70's, era rechazada su entrada y no se transmitia en la radio, ni habian agrupaciones, clubes o salones de baile donde se tocaran la Salsa en ese país. Para los años 80's, la Fania, visito Cuba y en el Teatro Carl Marx, cuando la orquesta comenzó a tocar, los cubanos se levantaron de sus butacas y abandonaron la sala. Para rematar, el exilio cubano de Miami, se encargó de marcar y desacreditar a cualquier artista puertorriqueño que quisiera ir a Cuba, como ocurrió con Andy Montañez”. El rechazo cubano a la "Incipiente Salsa" era una muestra de menosprecio al nuevo genero músical. Los puertorriqueños habian creado un nuevo sonido que evidentemente generaba malestar y disgusto, los boricuas ahora llevaban practicamente solos de su mano, la antorcha y representación de la nueva música afroantillana. Entre los innovadores estuvo el grupo Cortijo y su Combo con el "Sonero Mayor" Ismael Rivera, que en la década de 1950 integró los ritmos afro-puertorriqueños llamados bomba y plena en guarachas, y en un formato moderno para orquesta de baile. Esta nueva música, era de barrio, de gente pobre y humilde, hablaba del diario vivir, de la ciudad, del ghetto, hablaba de drogas, de violencia, de venganza, de infidelidades (Juana Peña, Calle Luna Calle Sol, Sigue Guisando, Quitate de la Via Perico, el Negrito Bembón, Pa' los Caserios, de Barrio Obrero a la 15) era para los viejos músicos algo así como música sin clase y de la plebe newyorkina y puertorriqueña. El sonido más callejero de Willie Colón y sus álbumes con temas de pandilleros, como; El Malo, Guisando, La Gran Fuga, despertaron la imaginación de los jóvenes latinos criados en barrios de privación económica. Willie Colón, integró estilos afrocaribeños y ritmos boricuas como seises, bombas, plenas, aguinaldos, junto al cuatro puertorriqueño y el, junto a Héctor Lavoe "El Cantante de los Cantantes", se convirtieron en íconos del nuevo estilo músical llamado "Salsa". Sin embargo como todo cambia, "Mas adelante la Salsa Evolucionaría" y se hizo menos callejera y más romántica, convertiendose en la joya más deseada y envidiada, como genero músical caribeño. Otros paises ahora comenzaban a copiar la nueva instrumentación salsera de Nueva York y Puerto Rico y creaban su propia :Salsa", adherida a sus costumbres. Los que antes la odiaban y rechazaban ahora gritan "Esa es mi hija" "Esa es mi hija". Si claro, Pepe...

[@AlejandroRamos-gx8xh]

OK

[@alejandrosolorzano9547]

Quedé más enredado, pero dale.

[@AlfoHistory]

Asuuu pero no hubo ninguna explicación del término. Solo en el minuto 5:44 dice que es como una "muletilla".

[@carlosalbertorojassilvestr7161]

Hola amigo de dosis podrías hacer la historia de Héctor rivera y sus cantantes Ray Pollard y David Coleman que se sabe poco y nada quisiera saber más que nada con quién más grabo Coleman 🖐️

[@RESBALIN]

Crack.

[@dosissalsera9458]

XD

[@juanpaganrivera5560]

yo busque significado

[@user-nq4qz2vn8h]

Pero gue significa es plicalo

[@EdgardoMorales-xb9wt]

Abler solito

[@marcialquinones5683]

Pudiese ser algo haci cómo habladores bembeteros o gente q habla demás

[@irwingfermin686]

Compañero "Salsero", con todo respeto, está bien pero bien errado en su exposición, indague un poco más, si le corrijo el poco de errores e imprecisiones me quedaría corto por está vía! Pero le voy a acotar algo.. La Salsa es una etiqueta comercial creada por un locutor y D.J., venezolano llamado Fidias Danilo Escalona (+), compadre de Tito Rodríguez, el cual se arrepintió de colocarsela y fue por eslogan y propaganda de un programa radial de corte latino. Ningún Izzi Sanabria. Y tampoco ningún puertorriqueño trajo ningún ritmo, los que estaban en N. Y. Se sujetaron a los ritmos ya i impuestos y creados por grandes leyendas cubanas como Machito y sus virtuosos AFROCUBANS, sobre todo su director musical y arreglista Mario Bauzá, el gran Arsenio Rodríguez que fue el precursor armonioso de estos ritmos, sobre todo a nivel de "conjuntos" y para nada fue olvidado! Que no estuviera de moda como en los 50 es otra cosa y es normal! Indague más.

[@AlejandroRamos-gx8xh]

Hermano tienes toda la razón

[@Depoolcc]

Es hablar hasta por los codos al final no lo siniste

[@cheoromero6908]

La salsa no es un ritmo. Tampoco existe el idioma "africano". Si quieres presentar un trabajo serio, INVESTIGA!!!!