I diversi tipi di soprano spiegati (spero) chiaramente.

[@giorgiodieci3055]

Grazie. Grande perdita quella di Patricia, chi la ha ascoltata ne ama le capacità e la dolcezza della persona.

[@tonybyn3054]

Ciao, sto ancora piangendo....

[@giorgiodieci3055]

​@@tonybyn3054ciao a te, è bello ricordarla.

[@viviblu7368]

rivedo i video dei suoi concerti con piacere e commozione ❤

[@PaoloFormaggioni]

Veramente chiarissimo!! Era tanto tempo che avevo questa curiosità e finalmente Lei l'ha soddisfatta. Ha veramente una capacità didattica straordinaria!!!

[@Vito_Lo_Re]

Grazie!

[@desperatehell]

Congratulazioni e grazie per averci regalato un'altra perla. Questo video è molto interessante e chiarissimo. Quando hai parlato dei ruoli per soprano leggero, mi veniva in mente, oltre a Oskar, anche Lakmè. Invece, per la coloratura, oltre a Olympia e la regina della notte, pensavo pure a Adele in Die Fliedermouse di Strauss. In Traviata, per il ruolo di Violetta, siamo sempre sul binario del lirico, ma il problema è che al primo atto è più da soprano leggero, il secondo da lirico e il terzo da lirico-drammatico. Il famoso MI bemolle finale di "Sempre libera", che non è scritto da Verdi, lo fa proprio chi possiede quel sovracuto. Poi la questione della risata tra "gioir, gioir" e "sempre libera", che non usano più fare. Beh, peccato, perché al primo atto, come dice Magda Olivero, ricordando Tullio Serafin,: "Le agilità non sono fini a se stesse, ma esprimono il personaggio". Ancora bravissimo, Vito! Adesso però attendiamo, con trepidazione, anche un video sulle tipologie di tenore. 👍

[@vittorioborrelli6905]

Eccellente Maestro, starei per ore ad ascoltarla: tanti cari auguri di buona Pasqua!

[@emanuelevicini9961]

Grazie. Come sempre ottimo video che sa coniugare scientificità e chiarezza divulgativa. Capire il proprio “ruolo” nel magico mondo del canto è il primo passo e forse il Più difficile. Se nasci con le gambe da centometrista non puoi pensare di fare il maratoneta, a prescindere da allenamento e formazione. Il mio maestro di canto, tenore di grande esperienza, mi diceva sempre: tutti gli uomini nascono baritoni. Se hanno le corde giuste, possono diventare tenori o bassi. Insomma: se hai i mezzi, certe note puoi costruirle piano piano con grande e costanza e fatica

[@miguilim1]

Complimenti, Maestro Lo Re: i Suoi video sono una vera consolazione, un antidoto alle troppe brutture che ci circondano.

[@Vito_Lo_Re]

Ma grazie!

[@Mabe959]

Grazie. Da profana ho imparato molto. Bellissimo video🙏

[@Vito_Lo_Re]

Allora il mio scopo è stato ottenuto!

[@Mabe959]

@@Vito_Lo_Re certamente! Ancora grazie, il suo contributo è di grande valore. Lei riesce a trasmettere contenuti ostici, per i più , in modo chiaro ed accessibile.. la seguo con molta attenzione.

[@idraote]

Un video di buon senso. Farei un distinguo sulla questione coloratura. Di solito si associa la coloratura al soprano leggero (in parte al tenore leggero) perché, essendo di solito voci piccole e agili, hanno per natura una maggiore facilità nel piegare le corde vocali alle richieste della coloratura più impervia. La coloratura di per sé, però, è una tecnica e può essere padroneggiata da tutti i tipi di voce, inclusa quella del basso. E' chiaro che un basso di grande volume non canterà la stessa coloratura di un soprano leggero dalla voce squillante, ma le basi sono acquisibili da tutte le voci e a tutte le voci la coloratura era richiesta, specialmente nel 700. Il problema risulta particolarmente evidente con il Rossini serio che scrive colorature vertiginose per soprani che chiaramente non sono soprani leggeri vista la tessitura che devono reggere (Armida, Ermione, Donna del lago, Anaide, ecc.). E' solo con Donizetti e col primo Verdi che comincia l'abitudine di riservare la coloratura quasi esclusivamente alle voci di soprano leggero e lirico leggero, salvo colpi di coda come quello di Puccini che ha il coraggio di affibbiare a Minnie la spensierata e vezzosa arietta del secondo atto in cui, di solito, inciampano tutte.

[@dama.painter]

È la prima volta che sento qualcosa di sensato sulle differenze all’interno dello stesso registro vocale. Ottimo video! 🎉

[@Vito_Lo_Re]

Grazie!

[@dama.painter]

@@Vito_Lo_Re e di che? Dovrebbe fare il direttore artistico data la comprensione rara. D’altra parte Campogalliani era un grande insegnante, senza essere cantante. Ma è cosa rara. Spero sempre che un uomo come lei arrivi alla Scala ad correggere la figura di un sovrintendente onnipotente con la perizia tecnica di chi sa cosa sia il canto.

[@agaroip1]

Fornisce punti di riferimento chiari e suggerisce descrizioni fluide ed elastiche che mostrano lo sfumare da un punto di riferimento all'altro. Bravo, cosa rara!

Veramente interessante. Bravissimo e soprattutto comprensibile ai non addetti ai lavori come il sottoscritto...

[@giovannibevilacqua322]

Grazie ancora, come sempre, per averci accompagnato per mano nel mondo del "bel canto". Auguri maestro

[@lucianolapegna7416]

Davvero interessante, riesci a fare capire in modo semplice concetti complessi 😊

[@colchiccoduvapassa]

ti ringrazio, sei stato estremamente chiaro e gli esempi mi sono stati utilissimi. ora vado a vedere gli altri tuoi video perché penso ci sia ancora moltissimo da apprendere.

[@AntonellaUrsoSoprano]

Hai descritto perfettamente..per esempio io sono un leggero di coloritura ma...col tempo.. le mie corde più robuste mi permettono di eseguire brani più LIRICI,anche se soltanto appunto le arie e non tutto il ruolo. Complimenti sempre😊

[@Vito_Lo_Re]

Mi piacerebbe ascoltare qualcosa cantato da te.

[@AntonellaUrsoSoprano]

@@Vito_Lo_Re i miei video sono amatoriali e quel poco che ho è per un minimo sindacale per pubblicità...cercherò qualcosa 🥰

[@MagoLerio]

@@AntonellaUrsoSoprano Anch'io vorrei ascoltarti 🙂

[@maury0009]

Buongiorno Maestro, Il video, dedicato alla classificazione dei soprani, è stato illuminante. La sua capacità di sintetizzare concetti complessi con chiarezza e passione è davvero ammirevole. Grazie per aver condiviso la sua conoscenza e passione per il canto con tutti noi.

[@igormarchetti4371]

Grazie maestro!❤ in pochi minuti, molte informazioni corrette e ben comprensibili

[@carlobugliarello5143]

Video molto interessante e ben spiegato, complimenti. Continui così. Un saluto e auguri di buona Pasqua.

[@simonegubbiotti5721]

Bella e dettagliata descrizione. Grazie Maestro 🎼✨

[@Diego-gw8db]

Grazie e complimenti. Spiegazione semplice ed efficace per chi non è ferrato nell' argomento

[@TheEnrico55]

Grazie, video che ha soddisfatto e chiarito dal punto di vista tecnico i miei ascolti da tantissimi anni senza avere una conoscenza della musica. Approfitto per dirle che suo nonno è stato, qui a Martina Franca, l'insegnante di solfeggio di mio fratello maggiore che suonava il clarino. Parlo di oltre settant'anni fa. I miei più calorosi complimenti.

[@Vito_Lo_Re]

Grazie!

[@attiliomaione664]

Bellissima e illuminante spiegazione, come sempre. Grazie

[@fulviobologna6858]

Mamma mia, quante cose mi sta insegnando Maestro, grazie

[@gd681]

Video necessario e davvero molto chiaro, bravo

[@luzelenacastano3972]

Grazie infinite di questo video così didattico, mi aiuterà a capire meglio il bel canto.

[@rulebritannia9136]

Caro Vito, Grazie mille per il tuo video 🙏 Come sempre interessantissimo e molto esplicativo 👏 Un caro saluto ⭐️

[@francescaghidotti5212]

Bellissimo canale! Bellissimo video!!!!! Complimenti! Riesce a far capire concetti non propriamente facili a tutti gli appassionati di canto ( lirico e non )! Già sapevo che i registri femminili( contralto, mezzosoprano, soprano ) così come quelli maschili ovviamente, indicano l’estensione vocale al quale la cantante appartiene, cioè la nota più grave e quella più acuta che riesce a fare con voce impostata ( lirica appunto ). Non avevo bene in mente le varie tipologie di soprano ( ovviamente dopo il video mi sono data una bella ripassata su Wikipedia ), se ho capito bene NON indicano l’estensione in sé ma la “comfort zone” entro la quale una cantante lirica canta in un INTERA OPERA. Poniamo il caso di tre cantanti che hanno una medesima estensione vocale: il soprano leggero avrà la sua comfort zone nell’ottava acuta, il drammatico in quella grave e il lirico e’ un po’ una via di mezzo; tutte riusciranno a produrre una nota appartenete al proprio registro, tra la più bassa a quella più alta, ma in un OPERA completa in cui, oltretutto, devono interpretare al meglio un personaggio di una storia, ognuna darà il meglio nel ruolo/tipologia che le appartiene. Nulla vieta come detto nel video che in una semplice aria ( che ne so, in un concerto in un palasport per esempio ), un soprano drammatico possa cantare un ruolo di un soprano leggero. Non ho capito ben il discorso della coloratura. In teoria, una cantante ben preparata ( e magari anche dotata di suo ) dovrebbe saper fare le colorature, gli abbellimenti, in qualsiasi tipologia appartenga ( vedi il caso della Callas che era un soprano drammatico ma sapeva e faceva le colorature ), se ci pensiamo bene le grandi cantanti jazz dell’epoca “classica” ( la fitzgerald, la vaughan, la Anita o’day ) facevano di un brano una coloratura unica ( tipico il fraseggio detto scat ), inventando abbellimenti che nell’opera originale non c’erano. Una domanda mi sorge spontanea: ma nella lirica la coloratura è permessa? Mettiamo il caso che oggi nasca una cantante dalla voce prodigiosa, che oltre ad impegnarsi proficuamente nella padronanza delle tecniche vocali, abbia la faciloneria di improvvisare abbellimenti….. In un opera completa messa in scena a teatro, sarebbe autorizzata a fare le sue colorature? Oppure è vietato? Solitamente si sentono più improvvisazioni/abbellimenti con l’utilizzo della voce impostata/lirica in ambito pop o nei musical, piuttosto che nella musica lirica vera e propria. Come mai? Un ultima domanda: sempre leggendo Wikipedia ( ho letto soprano, mezzosporano, contralto ) il range vocale di ogni registro e’ di due ottave. Mi sembra un po’ poco. Altre cantanti NON liriche ne sanno utilizzare anche di più. Mina ne gestisce tre, idem Whitney Houston, la Streisand, la Bassey….. La Yma Sumac sapeva utilizzare cinque ottave. Grazie mille un bacione😘

[@vittorinomontanari4044]

Accidenti sei bravo a spiegare, almeno per quanto riguarda la mia forma mentis, quello che dici è per me illuminante e si incastra e riempie lacune.

[@amarilisvazquez180]

¡ Magnífico analisis de un tópico con tantas opiniones! La entiendo perfectamente aunque no hablo italiano, pero estudié canto y conozco el repertorio. Gracias. ❤❤❤❤❤

[@Vito_Lo_Re]

È un piacere!

[@rdlea1]

Davvero molto bello; ben fatto! La maggior parte di noi non ne sa nulla

[@romearomeo]

Il tutto spiegato veramente molto bene e chiaro. Grazie.

[@mariapiaferracin4538]

Molto didattico e interessante, tuttavia ritengo che si debba dire il soprano non la soprano come si deve dire la guardia e non il guardia anche se si tratta di un uomo.

[@viviblu7368]

Splendido video, grazie! Davvero istruttivo anche per chi, come me, non è "addetta ai lavori". Amo molto Angela Gheorgiu... sarebbe bello fare anche dei video sui cantanti lirici famosi. Sto apprezzando molto quello sui direttori d'orchestra (tra i miei preferiti, Solti).

[@doktordumb]

Video interessantissimo, come sempre. Grazie.

[@fabriziomichelini3932]

Grazie, Maestro.

[@cinziaprina5190]

Molto interessante e molto molto chiaro, grazie!

[@francescadeastis3827]

Grazie molto interessante, nn sono una appassionata di lirica ma mi incuriosisce molto questo mondo

[@marcodemelas4969]

Ottima lezione, complimenti.

[@sesqui1rosso]

magnifica lezione.

[@vespertine27]

Tra le sottocategorie, nella tessitura drammatica, c'è anche il soprano falcon

[@christiancola4373]

Davvero molto bello, complimenti maestro. Io personalmente sono un tenore lirico confermato dalla laringo stroboscopica ma che nei primissimi di studi mi facevano studiare da Baritono.

[@Vito_Lo_Re]

Appunto.

[@marialuisaseminara4113]

PERICOLOSO...

[@marialuisaseminara4113]

SI RISCHIA DI ROVINARSI LA CARRIERA....BISOGNEREBBE EVITARE DI CONSIDERARE I MAESTRI DICANTO INFALLIBILI..IO HO AVUTO BRUTTE ESPERIENZE

[@patriziacasale-kt3ne]

Molto interessante, grazie Maestro

[@amatobarbagianni4995]

Ottimo video. ❤ Credo che dire IL SOPRANO sia più corretto "storicamente". Infatti SOPRANO indicava la capacità di eseguire note nel registro più acuto. Capacità che era possibile alle DONNE (ovviamente), ai BAMBINI ed anche ai CASTRATI. Oggi il repertorio da soprano viene prevalentemente (ma non esclusivamente) eseguito da donne. Ed ecco perché è nata l'espressione LA SOPRANO.

[@valentinamedici8046]

A me infatti piace essere chiamata IL soprano... LA soprano mi ripugna un po'. Ma sopporto 😂❤

[@valerialamberti339]

grazie mi ha illuminato

[@mariodanioboe]

Chiarissimo. Grazie!

[@luanacroella8106]

Grazie, molto interessante😊

[@marialuisatortora2610]

grazie, mi sono subito iscritta al canale: sei stato davvero molto chiaro e dettagliato! Complimenti 👍

[@Vito_Lo_Re]

Grazie!🙏

[@zehnthaus]

"Soprano leggiero, lirico leggiero, lirico spinto, leggiero I don’t know what! Soprano, basta! Once upon a time, one soprano did „Norma“, „Puritani“, „Sonnambula“, „Lucia“. The same woman ... Madame Malibran, she does „Sonnambula“ and „Fidelio“ the same night. It’s a matter of technique." (Maria Callas, Juilliard School of Music, N.Y. 1971/72)

[@combattere100]

Perfetto Vito. Per intanto felice Pasqua.

[@patriziapiva3201]

Grazie, mi è stato molto utile: mi impressiona Jessie Norman quando canta Wagner, diretta da Von Karajan 😮

[@armandogiordano1226]

Mi è piaciuto molto, trattazione accessibile ma informativa!

[@JSTARANTO]

Riguardo gli studi “sbagliati”, fra i più famosi spicca Ettore Bastianini, che inizialmente se non ricordo male studiò da basso, fece una carriera modesta, e solo dopo aver cambiato, in svariati mesi di studio, da basso a baritono allora ottenne il successo clamoroso che meritava.

[@Vito_Lo_Re]

Assolutamente. La storia della lirica è piena di questi episodi.

[@jackbigbug]

@@Vito_Lo_Re pure bergonzi, da baritono a tenore...

[@giulianocomplimentiorlandi4551]

Complimenti Maestro

[@brunachiara54]

Grazie 💖

[@valeriomori4028]

Sarebbe una bella cosa fare la stessa cosa anche per gli altri tipi di voce....

[@Vito_Lo_Re]

Prima o poi lo farò senz’altro.

[@lauravaccario2788]

Concordo!

[@annaaccardo9988]

Sì

[@marcodemelas4969]

@@Vito_Lo_Re Sono un appassionato di opera lirica e nelle innumerevoli opere alla quale ho assistito, ho sempre intuito che tra tenori e soprani, a mio parere massime espressioni operistiche, ci fosse una differenza di timbro vocale più o meno marcata a secondo dell'interprete e dell'aria eseguita. La tua notevole e bellissima lezione Vito, conferma quanto io intuivo e sostenevo poi nei commenti con altri appassionati, che talvolta non condividevano il mio pensiero. Ti ringrazio e spero in futuro ci siano altre occasioni per seguire altre tue lezioni.

[@donatellamosca6723]

Bellissimo ed interessantissimo video! Maestro, lo potrebbe fare per tutti i tipi di voce? Complimenti e grazie 🤗

[@Vito_Lo_Re]

Appena potrò.

[@davidecastoldi7606]

Bellissimo bellissimo video!

[@vittoriobacchiega9118]

Grazie Vito. 😢 Patricia Janeckova.

[@mauroangelucci-to8yt]

Grazie maestro

[@Giadacantante]

Finalmente qualcuno che non dice corbellerie… esiste una grande ignoranza sul tema… bellissimo video

[@Agaveo_Productions]

5:56 6:58 8:28 10:41 Grazie Maestro!

[@tiromancino_tt]

bravissimo !

[@MrLaulaulaulau]

Sono qua per imparare l’italiano 😂. Comunque veramente interessante, grazie !

[@TroppiSilente]

Interessantissimo. :)

[@giuseppebenzi9385]

Sempre interessante ottimo

[@Roberto24362]

Buon giorno Maestro, grazie e complimenti anche per questo video, completo ed esauriente su un argomento comunque complesso da spiegare in maniera chiara e comprensibile. Per quanto riguarda le sottocategorie, in merito al soprano leggero, sono d'accordo per quanto riguarda la Regina della Notte, anche se se penso che Mozart, quando ha scritto quel ruolo, aveva in odio qualche cantante, visto quello che le ha fatto cantare; sarà anche un soprano di coloratura, ma quell'aria è ardua comunque. Sopano lirico: nulla da dire, sono effettivamente quasi tutti i ruoli più conosciuti e amati del repertorio lirico. Soprano drammatico: anche qui nulla da dire, sono ruoli per tale tipo di registro. Sono comunque dell'idea che studiare un repertorio non idoneo alla propria voce, alla lunga possa solo rovinare lo strumento senza apportare alcun ulteriore beneficio e, anzi, creare solo danno. Un caro saluto da Torino (sono tornato in patria e da Novara non siamo poi così lontani...)

[@Vito_Lo_Re]

I benefici sono pochissimi. In genere si canta fuori ruolo per non rifiutare una scrittura. Ben tornato!

[@gabrielebonazzi1903]

Ottime e serie informazioni. Più esempi?

[@RobertaRuggeri-rc9ly]

Grazie, interessantissimo. Attendiamo anche per le altre voci. Per maggior chiarezza potrebbe fare altri esempi di cantanti famosi? Grazie.

[@maurocorezzi5789]

Grazie Maestro, video illuminante. Qua e là ero riuscito a raccogliere qualche nozione scritta, ma gli esempi "sonori" sono stati lampanti.

[@lucabaldo8195]

Proprio bravo !!!

[@Vito_Lo_Re]

Grazie!!!

[@maryferone5370]

Buona Pasqua Maestro

[@Vito_Lo_Re]

Grazie!

[@maryferone5370]

@@Vito_Lo_ReNon ho parole per ringraziarla per questi contenuti preziosi

[@MagoLerio]

Gran bel video come sempre...da ignorante in canto pensavo che Cio Cio San fosse soprano drammatico 🙂 Nel coro allora che soprani ci sono? 🙂

[@robertoelvo35]

Finalmente ho capito queste distinzioni. Bravissimo!!! Se queste cose si insegnassero a scuola, avremmo un pubblico migliore.

[@user-mp3fb7by4w]

Poi come accenna ci sono i soprani wagneriani, con le voci più potenti e solide della lirica, ma che non sono sgarbate ma tonde, belle: Flagstad soprattutto, Nillson ( non troppo rotonda ), Jessye Norman ( con un’accento lirico raro in Wagner)…

[@valentinamedici8046]

Tra i soprani wagneriani ho sentito le più belle voci, luminose e intonatissime, con una tecnica del fiato impeccabile e gestione dei colori sorprendente❤

[@kid926]

Ogni cantante lirico intelligente sceglierá sempre opere adatte alle proprie capacitá se vorrá durare nel tempo

[@carminedauria7569]

Grazie per il suo contributo. E' stato molto utile per comprendere i vari aspetti. Mi piacerebbe sapere a quale tipo appartiene Sumi Jo. Sumi ha conosciuto H Von Karajan, il quale disse che una volta ogni 100 anni nasce una soprana come Sumi Jo.

[@musettina6adina224]

Sumi Jo è soprano di coloratura / leggero . Con Karajan ha lavorato nel Ballo in maschera, ultima produzione del Maestro - sia per la registrazione che per lo spettacolo a Salisburgo nel luglio 1989 , durante il quale il Maestro ci lasciò subitamente , una settimana esatta prima della prima . Lavoravo anch io a quella produzione, fu un momento difficile e drammatico per tutti . Finiva un mondo . Fu sostituito da Georg Solti, ma per tutti i cantanti e chi lavorava in produzione fu un esperienza che a distanza di anni è rimasta fortemente impressa . Si può trovare su KZbin , registrazione dell’ estate successiva , 1990

[@musettina6adina224]

Per favore… una sopranA .. 🫣😰 Un soprano , o una soprano - se vuol seguire la moda woke - ma la A finale proprio non ci va …

[@carminedauria7569]

@@musettina6adina224 Grazie Adina, la tua informazione mi è stata utile.

[@omicroneridani7456]

Al netto del video molto molto ben fatto, diciamo pure che fa molto politicamente corretto dire "la soprano"... ma sappiamo bene tutti che è corretto dire IL soprano, ossuvvia. Secondo lo stesso principio, "la guardia" è un sostantivo femminile, in Italiano, anche se rappresenta un uomo. Scoperta dell'acqua calda? Si, ma alcuni continueranno ad accapigliarsi per ragioni squisitamente (e pateticamente) woke. Viva il soprano, a prescindere!

[@rachsky1224]

3 tipi di soprano: piena di sè, più piena di sè, e quella più ancora.

[@user-mp3fb7by4w]

I ruoli più ‘belli’ e famosi sono per soprano spinto: Tosca, Butterfly, Aida, Manon Lescaut, Leonora di Vargas, Desdemona, Maddalena di Coigny … si vede che era una voce estremamente femminile che piaceva molto ai compositori. Anche Norma è per uno spinto, ma a quell’epoca le agilità ( che sembra che Bellini inserisca a forza per moda e per essere accettato) non appartenevano a questo tipo di voce che è apparsa più tardi . Persino Matilde del Guglielmo Tell e’ per uno spinto. Anche se anche per Rossini era troppo presto. Ma era già così stufo dei soprani leggeri che le parti più belle le ha affidate a contralti o mezzosoprani ( Rosina, Italiana in Algeri, cenerentola )…

[@annaammendolia3391]

Grazie per i chiarimenti. Cosa mi può spiegare per le donne che riescono a cantare solo nell' ottava dei bassi, con difficoltà a salire oltre il do centrale? Grazie

[@perticapertica]

Это видимо редчайший случай женского тенора или даже женского баритона. Это исключение один на миллион, но это не болезнь.

[@professionalmusician1172]

Buongiorno dall'Austria, e scusi il mio italiano difettoso. Grazie tante per le spiegazioni che sono chiare e in generale giuste. Sopratutto la distinzione tra estensione e tessitura è importante e spiegato molto bene. Altrove mancano, però, le sfumature, e ci sono anche piccoli errori. Mi manca sopratutto il termine "spinto" che è così centrale per le classificazioni delle voci nel repertorio italiano (anche se è, ovviamente, un termine problematico perché contiene il concetto di "spingere" che noi cantanti vogliamo evitare... ;-) ). Tanti ruoli centrali, ad esempio del repertorio Verdiano, sono infatti tra il soprano lirico-spinto e il soprano spinto: Desdemona e Elisabetta (più lirico-spinto), le Leonore, Aida (più spinto), Amelia, ecc... Nannetta in "Falstaff" è piuttosto un soprano lirico-leggero, simile ad esempio alla Pamina nel Flauto Magico di Mozart. Puccini conosce il soprano lirico (Liù), poi un lirico un più pesante ("big lyric" in inglese) come Mimì, poi il lirico-spinto (Angelica) e il soprano spinto (Tosca). Cio-Cio-San non è per niente un lirico (anche se l'aria "Un bel dì" può essere cantato da soprani lirici): Mirella Freni ad esempio, un classico soprano lirico che poi ha anche affrontato ruoli lirici-spinti come Desdemona, Elisabetta e addirittura Aida, ha inciso Butterfly due volte, ma si è sempre rifiutato di cantare il ruolo in teatro perché lo consideravo troppo pesante per la sua voce. Il discorso è simile per Manon Lescaut che è tra il lirico-spinto e il spinto, ma sicuramente non addatta a una voce puramente lirica. (Idem Nedda.) Il concetto del soprano drammatico, se non sbaglio, è stato adottato dalla terminologia del 'Stimmfach' tedesco che conosce il jugendlich-dramatatischer Sopran (non lontano dal lirico-spinto, copre la zona da Elsa e Elisabeth fino a Sieglinde e Chrysothemis), il dramatischer Sopran (Fidelio, Senta, Salome, ecc.) e il hochdramatischer Sopran [in italiano spesso tradotto 'iperdrammatico'] che è usato per i grandi ruoli pesanti come Elektra, Brünnhilde o Isolde. La Turandot di Puccini è un'eccezione nel repertorio italiano: molto vicino al soprano iperdrammatico del repertorio tedesco. Infatti, nella storia dell'interpretazione, le più famose Turandot erano spesso quelle che cantavano anche il repertorio pesante tedesco, come la celebre Birgit Nilsson. Santuzza è un'altro tipo di voce ancora, che si trova tra il soprano e il mezzo-soprano. (Infatti, la cantante scelta da Lei è il famoso mezzo italiano Fiorenza Cossotto.) In questo rispetto non è lontanissima dall'Eboli di Verdi, un ruolo da mezzo-soprano acutissimo. Kundry nel "Parsifal" di Wagner è un'altro ruolo con una tessitura simile. Quanto riguarda la coloratura o agilità, ci sono tante sfumature anche lì. La regina della notte dal Flauto Magico ad esempio è piuttosto un soprano drammatico con le agilità. (Se ascoltate Edda Moser saprete di cui sto parlando: kzbin.info/www/bejne/kH-ogJ9ql8iZocU) Ovviamente questo è un tipo di voce rarissimo, allora ci sono anche i soprani leggeri che cantano io ruolo, ma non è quasi mai convincente. Nel ratto dallo Seragio ("Die Entführung aus dem Serail" die Mozart) ci sono due soprani acuti di agilità: uno leggero (Blonde) e uno piuttosto un soprano lirico-spinto di agilità (Costanze). Il repertorio belcantesco (sopratutto Bellini e Donzetti) conosce anche un tipo di voce virtuosistico e spinto, come Anna Bolena e tanti altri. Questo tipo di voce e l'antenata diretta dell'Abigaille di Verdi: ruolo pesante e spinto (o drammatico seconda la Sua terminologia) che però richiede un'agilità virtuosistica e precisa. Il classico soprano leggero d'agilità è infatti, come da Lei citato, Olympia in Les contes d'Hoffmann. Per concludere, vorrei esprimere un piccolo dispiacere che nei Suoi esempi ci sono - sopratutto tra i soprani lirici - tanti voci che ballano molto [vuol dire che cantano con un vibrato eccessivo], salvo, ovviamente, Mirella Freni. Per me, una voce lirica ideale per la contessa nelle "Nozze di Figaro": kzbin.info/www/bejne/eIW6c5ybeduNmJo Un soprano "leggero" di agilità ideale: kzbin.info/www/bejne/a32qqX5rrc2lppY La stessa aria, cantato da un soprano spinto di agilità (coloratura): kzbin.info/www/bejne/nIuafWZ_aKangJI Il soprano (lirico-)spinto assoluto: kzbin.info/www/bejne/laTEcnyoh92Ihpo E infine una Turandot iperdrammatica (ma non ballante): kzbin.info/www/bejne/iV6qh2iqar1_oMk (ascoltate i do sovracuti elettrizzanti di lei e Franco Corelli dopo 5:00.. ;-) ) Grazie ancora, e forse ci scambiamo un giorno!

[@PiNoTi]

Buongiorno, video molto chiaro, grazie. Una domanda: nel tempo, ci sono state trasformazioni sociali che hanno fatto sì che alcune tipologie di soprano siano diventate più o meno rare? Detto altrimenti, il soprano drammatico sembra un po’ scomparso, a favore di quello leggero. Le risulta e da quali fattori può essere causato? Grazie e Buona Pasqua dalla Svizzera.

[@Vito_Lo_Re]

Le trasformazioni, più che sociali, sono state drammaturgiche. Si è andati cioè verso l’utilizzo dei leggeri per i personaggi giovani e dei drammatici per quelli più maturi, estremizzando e semplificando al massimo. Non mi sembra che i drammatici stiano scomparendo, francamente.

[@rulebritannia9136]

🤔🤔 Caro Vito, ripensandoci bene ho sempre creduto che esistessero almeno 7 Soprano e precisamente🤔 Tony Carmela Corrado Jr Anthony Jr Meadow Livia Janice 🫣🫢 Avrei voluto pubblicare questo commento il 1 aprile… ma non ho resistito 😂😂 Mi perdoni per favore? 🙏 Assabinidica 🫡🤭🤫

[@Vito_Lo_Re]

😂😂😂😂😂😂 una delle mie serie preferite ever.

[@silviamoschini4792]

Insegnante1: sei un leggero. Insegnante 2 sei un mezzosoprano. Insegnante 3 Sei un lirico. Foniatra famoso: le tue corde non arrivano al si, sei un mezzosoprano. La nebbia resiste anche tra gli addetti ai lavori e l'incontro col maestro giusto è fondamentale. Per me è arrivato troppo tardi questo incontro, nel.mezzo ci ho rimesso la carriera qui di quindi....occhioooo. PS: sono un lirico.

[@Vito_Lo_Re]

All’inizio il commento mi faceva ridere ma purtroppo è proprio così e per tanti/e cantanti è una sciagura.

[@emanuelezazzero4450]

Interessantissimo video come sempre, grazie Maestro. Per alcuni ruoli belliniani o l'Aida di Verdi ho sentito parlare di soprano lirico "spinto". A cosa si riferisce questa definizione?

[@Vito_Lo_Re]

Il lirico spinto è un po’ il contraltare del lirico leggero. È cioè un soprano con tutte le caratteristiche di cantabilità del lirico ma che può anche “spingere” verso il colore drammatico.

[@emanuelezazzero4450]

@@Vito_Lo_Re Grazie mille per la risposta, maestro.

[@claudiapane5857]

A proposito di soprano di coloratura: in una bellissima opera di Laurent Petitgirard ( Joseph Merrick dit Elephant Man, del 2002 mi pare, che consiglio a tutti di ascoltare, la si trova su KZbin) l'autore inserisce un personaggio denominato proprio 'La coloratura'. È una soprano un po' sgangherata ( tanto è vero che nella finzione vorrebbe fare dei salti d'ottava ma le escono delle settime) che , nella Londra vittoriana e voyeristica che ruotava intorno alla persona di Joseph Merrick, ansiosa di conoscerlo solo per aver la possibilità di dire che l'avevano conosciuto, propone al ragazzo di formare una coppia nello spettacolo e nella vita ( nous serons une couple fantastique, et je devienre Madame Merrick) sfruttando l'aspetto mostruoso di lui in una sorta di rivisitazione de "La bella e la bestia". Questo nella finzione " L'aria della coloratura" di quest'opera è, a mio avviso, una delle arie più belle per questo tipo di soprano, e inserita dall'autore non per mero virtuosismo ma per far da contrasto anche caratteriale con il protagonista, la cui parte è affidata a un contralto. Vanitosa egoista ed esibizionista lei, tragico e profondo lui .Termina con un sol( un tono sopra il fa della regina della notte) della durata di due quarti.

[@caterinaromeo3028]

❤🎉😂❤🎉

[@silene89]

Grazie, davvero bello. C'è anche il soprano miracolo, come La Freni, la Dimitrova, la Sutherland, la divina... e altre meravigliose che riuscivano e riescono ad affrontare ruoli diversi impeccabilmente. Una domanda: Violetta è un soprano lirico spinto? E Lucia è leggero?

[@Vito_Lo_Re]

Violetta è un lirico, spesso lirico spinto. Lucia è stata affrontata da diversi soprano, anche molto diversi tra loro. Io la preferisco drammatico d’agilità.

[@lorenzorossi6567]

Forse in questo (ovvero la scelta di quella specifica cantante per quello specifico ruolo) sta anche l'impronta personale del direttore/concertatore. Poi dipende dalle disponibilità del momento storico e dal direttore: immagino che o' Maeschtr abbia (e abbia avuto) molta più disponibilità e possibilità di Evelino Pido', e Pido' più di un, non so, L. Viotti, ecc.

[@silene89]

Vero, io per esempio non apprezzo quando viene scelto un soprano lirico per le parti che richiedono agilità e note molto acute, come Elvira o Lucia. La Caballè ad esempio è un monumento, ma in quelle parti non riesco ad ascoltarla. @@lorenzorossi6567

[@khrenek]

Video molto interessante che fa luce su una materia complicara, soprattutto oer chi si avvicina per la prima volta alla vocalità dell’opera. C’è un termine che spesso viene utilizzato per definire il soprano e che qui non ho ritrovato, ovvero il “lirico spinto”. Credo di sapere più o meno cosa si intende, ma per evitare di dire sciocchezze chiedo a Lei, a cosa corrisponde, o meglio, quale tipo di vocalità è?

[@Vito_Lo_Re]

È un lirico a tutti gli effetti che però sa anche “spingere” verso il colore drammatico senza perdere peso e volume.

[@khrenek]

@@Vito_Lo_Re grazie

[@alessandroalberto6431]

Vorrei sapere come sia possibile tecnicamente o meno cantare in falsetto !!! Anni fa, ancora ragazzino, al termine di un concerto al Conservatorio di Torino ero andato, sempre a caccia di autografi di Musicisti, a complimentarmi con un cantante che sul palco esprimeva una magnifica e chiarissima voce acuta. Quando mi ha accolto e mi ha salutato sono rimasto di m... per la sua profonda voce baritonale !!! Oltre a ciò ho sempre presente il film de: Il Marchese del Grillo dove una abile soprano molla un formidabile manrovescio al ... collega cantante !!! Ahahah !!!

[@IvanaMarcuzzo]

La mia insegnante di canto è "soprano leggero fischiettato di coloratura" quando mi ha detto così la mia mente fantasiosa ha visto uno stormo di fringuelli e usignoli svolazzargli sopra la testa!.. 😂😂 ma a parte ciò, quella dell' otorinolaringoiatria non la sapevo!... È interessante.

[@poncione]

Sono esistite anche cantanti miracolose, come Christa Ludwig che avevano una vastità vocale che da mezzo-soprano le ha permesso escursioni sia in parti da soprano drammatico che da contralto. Ma credo sia stato un caso unico...

[@paolopetrini1363]

Ascolti Ewa Podles! ne rimarrà entusiasta!

[@lorenzorossi6567]

Anche la Cossotto ebbe grande flessibilità, che la portò da vocalità dense e scure (la principessa di Bouillon, Amneris) ai sovracuti (Lady M). Forse lo stesso discorso potrebbe valere per la Horne...?

[@marialuisaseminara4113]

NON LO ERA..MIA NONNA ERA IN GRADO DI CANTARE QUALUNQUE OPERA...

[@runner0075]

Ci sono fondamentalmente cinque tipi di soprano: la pazza, l'esaurita, la megalomane, l’illusa, la psicotica.

[@Vito_Lo_Re]

😂😂

[@bodiloto]

Ogni voce è unica . Poi degli ultimi anni i tenori cantano da baritoni, i baritoni da bassi e non voglio parlare delle voci femminili… Da anni il mondo della lirica purtroppo cambiò moltissimo… Questo video perde subito la sua attualità visto che i teatri più prestigiosi del mondo da anni stanno usando dei microfoni 🎙️ 🎤 per "aiutare" i cantanti eletti … Così i soprani leggeri stanno interpretando il repertorio drammatico e le registrazioni truccate,da anni stanno girando nel mondo e il pubblico continua a credere e adorare delle voci mai esistite dal vivo … Alla fine dei conti temo che da anni la vera arte lirica purtroppo non esiste più . Viva il pop moderno ! il vecchio Le teorie sono una bella cosa, una volta sul palco tutto cambia …

[@Bordone16]

Esatto, intendevo proprio il tr. È mia opinione che, se non specificatamente espresso dall'autore, se ne abusi.

[@CriFra-3174]

Cosa intende per "campo soggettivo del canto"?

[@Paolo-fy6lo]

@paoloberti, non tifo per nessun tipo, ma...esigo ... che ciascuna venga chiamata per il suo ruolo naturale. Graziella Sciutti in Zerlina, nel Don Giovanni, Reri Grist, Oscar, nel Ballo in Maschera, Magda Olivero nella Liù della Turandot, ma sono vecchi ricordi degli anni '60-'70. Certo, la Callas ha interpretato anche Rosina, nel Barbiere, ma volete pensare a come cantava " dite alla giovine sì bella e pura.." parole di chi si arrende e rinuncia...............................Portate pazienza!

[@perticapertica]

Я плохо понимаю итальянский на слух, но абсолютно точно могу сказать, что вы приводили некорректные примеры. Вы говорили о партиях, но показанные певицы в этих партиях не всегда соответствовали заявленному типу голоса, не говоря уже о том, что многие из них были сами по себе не показательным, поскольку имели выраженные дефекты в вокальной технике, что сильно мешало составить правильное представление о типичном звучании того или иного голоса

[@paolofucile4804]

Buona sera vorrei un parere sulla voce di Antonella Ruggiero la cantante dei matia bazar! Che tipo di soprano è? Grazie

[@rosequartz122]

Leggero

[@AndreaCavenaghi]

grazie sempre molto interessante.... dovrò abbonarmi... quanto meno al livello base....una curiosità...nel video dice che Santuzza è cantata da una soprano drammatico... andrò a vedere Cavalleria alla Scala ad aprile e il ruolo di Santuzza sarà di Elīna Garanča che se non sbaglio è mezzosoprano....come è possy?

[@Vito_Lo_Re]

Possibilismo, Santuzza è spesso cantata da un mezzo. Come ho detto, spesso ruoli di un soprano sono affrontati da altri soprani. Un soprano drammatico è più vicino a una mezzo di quanto non lo sia a un soprano leggero. PS: alla prima ci sarò anch'io. PPS: spero si abboni!

[@AndreaCavenaghi]

​@@Vito_Lo_Re non sarò alla prima... sarò alla replica del 23 aprile

[@Vito_Lo_Re]

@@AndreaCavenaghi peccato!

[@cristinacecchetti5859]

La ringrazio infinitamente! Ora la "mia" ignoranza è un poco meno ignoranza!

[@maurocasale5720]

Vorrei un suo parere su un cantante Kazako Dimash, spazia dal basso al soprano con estrema facilità grazie