КИНО КАК УНИВЕРСАЛЬНЫЙ ЯЗЫК: «Приключение» Микеланджело Антониони

При первом просмотре «Приключения» Микеланджело Антониони (1960 г.) на 13 м Каннском кинофестивале 1960 г. аудитория попросту освистала картину. Антониони и его подруге Монике Витти, исполнительнице главной роли, пришлось бежать из кинотеатра...
Но никогда еще аудитория не меняла своих предпочтений с такой скоростью - после второго показа «Приключение» было номинировано на Золотую пальмовую ветвь (которая, впрочем, досталась «Сладкой жизни»), получило приз жюри за достижения в развитии киноязыка и имело колоссальный международный успех в прокате.
Первые 25 минут картины сосредоточены на красавице Анне, которую играет Леа Массари (Анна Мария Массетани), и ее неудовлетворенности окружающим миром. Анна постоянно в центре внимания, а как только ей этого внимания становится недостаточно, она использует любой повод, чтобы привлечь к себе еще больше внимания.
Она скандалит с отцом. Она заставляет своего жениха Сандро, которого играет звезда Габриэле (Паскуале) Ферцетти, заняться с ней любовью, пока ее подруга Клаудия (Моника Витти), типичная подруга главной героини, явный персонаж второго плана, ждет на улице - ради этого Антониони выстроил глубинную мизансцену, которая показывает незначительность Клаудии.
Каменистый остров Лиска Бьянка (один из Липарских островов к северу от Сицилии), на котором высаживается буржуазная компания - исключительно интересный символ. Обеспеченные люди высаживаются на голом острове - так через внешние признаки Антониони показывает опустошенный, бесплодный внутренний мир этих людей - сравните эти сцены со сценами, эксплуатирующими образ сюрреалистических, каменистых ландшафтов, на которых мы видим героев фильмов Терренса Малика «Древо жизни» (2011 г.) и «Рыцарь кубков» (2015 г.) в бесплодных поисках смысла существования.
Капризы Анны занимают 25 минут экранного времени. После очередной ссоры Анны и Сандро мы видим, как от острова отходит еле заметная на фоне пейзажа моторная лодка - больше Анну не увидим ни мы, ни герои фильма.
Поиски Анны приводят Сандро, а за ним и Клаудию, на Сицилию. В абсолютно пустой деревне близ Ното, куда Сандро и Клаудию приводят поиски Анны, они находят то, что искали. Но это не Анна, это они сами, они находят друг друга. Впрочем, если трактовать Анну после ее исчезновения как пустоту, можно считать, что Сандро и Клаудия нашли Анну.
Герои приезжают в Ното. Сандро входит в гостиницу «Trinacria», где, предположительно, находится Анна, а Клаудия, боясь встречи с подругой, у которой она отбила жениха, остается на улице - и ее окружает толпа местных мужчин, которым она кажется иностранкой. Клаудия и впрямь выглядит совершенно неестественно на фоне грубого обработанного камня этого города - в отличие от мужчин, для которых он кажется совершенно естественным
На звоннице церкви колледжа иезуитов в Сиракузе Сандро предлагает Клаудии выйти за него замуж. Казалось бы, герои счастливы, но паутина колокольных веревок подсказывает нам, что они запутались.
Развязка - в роскошном отеле «San Domenico Palace» в Таормине Сандро оставляет уставшую Клаудию в номере и идет на вечеринку, с которой не возвращается. Ранним утром Клаудия долго ищет Сандро в абсолютно пустых коридорах отеля - таких же пустых, как остров Лиска Бьянка и безымянная деревня. Наконец, она находит его - в объятиях «писательницы» Глории Перкинс.
Клаудия выбегает на парковку рядом с отелем, мы видим ее на фоне дерева с волнующейся кроной, на этот раз она - на фоне своей стихии. В этом фильме для Антониони женское - природное, мужское - каменное.
Сандро появляется на парковке и садится на скамейку, мы видим, что он сокрушен и ждет вердикта Клаудии. Клаудия подходит к нему с немым прощением... Финальный кадр разделен ровно напополам, правая половина кадра - глухая стена каменного дома, на заднем плане левой половины - горы и небо, в которое герои вместе смотрят, как в будущее. В их будущем - и безбрежное небо, и крутые склоны. А главное - Сандро и Клаудия находятся на левой, природной половине, это половина Клаудии - женщина простила и приняла мужчину.
Ловушкой, в которую Антониони поймал первых зрителей «Приключения», и которую они не смогли ему простить, была дедраматизация - преднамеренное уничтожение конфликта, отказ от традиционной драматургии. Антониони заставляет зрителя сначала сочувствовать переживающей внутренний кризис Анне, потом - вместе с героями фильма искать пропавшую Анну, а затем вместе с ними же - забыть, что Анна существовала. Так он рассказывает о внутреннем мире среднего класса - эти люди вялы, пассивны, совершают немотивированные поступки или вообще ничего не делают. На этом художественном приеме в той или иной степени построены все четыре главных фильма Антониони первой половины 1960 х гг., которые часто объединяют в «тетралогию отчуждения», посвященную проблемам общения, которые в постиндустриальную эру вышли на первый план, а сегодня только усугубились.

[@lolisanam]

Спасибо! Замечательное пояснение

[@belo4ka2000]

в фильме доказательство смерти тоже главные герои переменились полностью

[@KamillAkhmetov]

Каскадер Майк там главный герой.

[@parableschool]

возможно вам будет интересна моя лекция о ранних фильмах Антониони: kzbin.info/www/bejne/gJOwf5-Npptmha8

[@user-zq1wj4uc3n]

Еще больше смыслов kzbin.info/www/bejne/rH_RZGtnj52gmtE

[@nervps]

Глубоко копает... Странно, почему я не понимаю в фильмах этого скрытого смысла, вроде не дурак, но часто ищу разъяснение на стороне. Такой прием хорош, как у Антониони был, можно взять на вооружение. Но и соответствующий сценарий нужен, для такого...

[@KamillAkhmetov]

Кто глубоко копает?

[@nervps]

@@KamillAkhmetov да так, режиссер, типа... это фраза из фильма 12 стульев, Гайдая... эпизод про постановку театра на корабле

[@KamillAkhmetov]

@@nervps, это не скрытый смысл, это киноязык. Его учатся понимать так же, как и любой другой язык.