Ломай анимацию полностью! Но зачем?

[@АртемКолин-э2м]

Глеб молодец. Хороший стрим. Анимация будет жить вечно 🎉🎉🎉

[@iluhaanimator]

Начало прикольное, уже лайк))

[@iluhaanimator]

Подмена запчастей на движении для 2д перекладки эт классика) Подменять именно в середине движения, главное чтоб силуэт не дёргался и сохранял скорость и направление движения. Скорость маскирует изменения, поэтому зачастую детали можно разогнать, подменить и затем замедлить. Насчёт разворота в перекладке, насколько я помню, как мне в свое время объясняли, почему в перекладке это делается через низ, это не ради экономии, а потому что в жизни человек поворачивает голову смотреть в другую сторону тоже через низ, то есть это наполовину стремление к реализму (в жизни мало что двигается по прямой у живых организмов), и наполовину это как будто бы задаёт дугу для движения головы, что смотрится значительно интереснее. А экономия это уже немного дело десятое, просто движение маскирует подмены, а если персонаж не должен особо смещаться, нужно создать движение, не изменяя позу, и самое простое это подскочить и вернуться на исходную, благодаря чему создаётся движение, в котором можно спрятать переключение деталей. Magic!

[@iluhaanimator]

Ща наспамлю комментариями, хех! По-моему, в Отеле Трансильвании (Монстрах на каникулах), делали так прикольно гибко не потому, что у них небыло каких-то референсов и поэтому аниматоры так развязно анимировали, как будто бы не "Pose to pose", а "Straight ahead"... По крайней мере, прозвучало будто Олежа именно это имел ввиду, или около того. Вроде я где-то видел, что в Монстрах над 3д аниматорами стояли консультантами 2д режиссёры аниматоры, которые рисовали для аниматиков и правок позы в 2д стилистике, игнорируя любые правила и ограничения 3д, а уже риггеры и аниматоры далее ломали голову как это всё воспроизвести и мучались) Вот прям 2д режиссура поверх 3д, и хоть трава не расти. С точки зрения производства, мучительная непредсказуемая вещь, непозволительная роскошь для небольших студий. В общем, дело совсем не в том, что 3д аниматоры были развязные, а в том что аниматики сами по себе содержали в себе гибкость, игнорирующую 3д, прям всё росло из 2д логики. Немало это заслуга и Генди Тартаковского, который стоит за проектом, который породил "Лабораторию Декстера", "Самурая Джека", Primal из недавнего, и несколько других 2д мультсериалов, обладающих запоминающейся стилистикой. Прикольно, что это как будто бы русский, Геннадий, который до 7 лет жил здесь, и родители увезли его в штаты, или что-то такое, и теперь он легенда, просто стал называться Геннди, чтобы тамошним было проще :) В общем, крутой 2д аниматор руководил 3д мультфильмом, задавая своё видение, круто! Разве только такая себе история за этим стоит, что он делал монстров для Сони в обмен на разрешение сделать полнометр по Попаю-морячку, и они ему сказали "Да, сделаешь монстров и потом сможешь сделать Попая". Он сделал монстров, и технодемку с 3д Попайем, чтоб показать видение, как это будет ощущаться, было очень круто (вы можете найти это демо на Ютубе, очень классное), но в итоге Сони отказали ему, и всю производственную мощь направили на производство "охотниц за приведениями". Они сказали ему, что сделает вторых монстров, и уж тогда то он сможет сделать Попая морячка. И даже после 2 монстров ему не дали его сделать. Он уже 4 монстров делает! Он будто у них в заложниках/ Информацию про эти тёрки Тартаковского с Сони я узнал из какого-то ролика Ильи Коммандера, когда-то он подробно это разбирал и пояснял, вероятно это был ролик о "Охотницах за приведениями", если вам интересно. Такие дела)

[@iluhaanimator]

Проблема актёрства среди аниматоров, мне кажется, несколько произрастает из того, что люди стеснительны и закрыты в себе. Как будто бы, аниматоры часто стесняются камеры и им крайне неловко думать о том, чтобы записать для себя референс видео с игрой. Они ощущают, что будут выглядеть и звучать глупо, стесняются этого, стесняются себя. Когда они работают в студии, и никто никогда не записывает референсы, никто не хочет начинать первым это делать, чёто шуметь, кого-то просить поснимать. Это лишний повод для стёба, и если атмосфера в коллективе хоть минимально токсичная, это ещё больше усложняет такой мув. Когда я учил анимации, стеснение отыграть на камеру это прям ощущалось проблемой, хотя раньше то аниматоры старой школы всегда держали у себя на столе зеркало, чтобы корчить рожи и смотреть как оно выглядит, и запись референса это то же самое, только лучше, потому что можно смотреть с любой скоростью. В общем, это проблема стеснения, соответственно, хорошо должно помогать раскрепощение, как в актерских кружках, люди говорят всякую чепуху, громко, ведут себя глупо на людях, и постепенно привыкают к этому чувству, потому что ничего плохого не происходит от того, что ты что-то глупо сделал прилюдно, к этому нужно привыкать через практику, шуметь, издавать глупые звуки. Это как слушать свой голос на записи, сначала очень дико и неуютно, потому что в голове голос звучит по-другому, но потом привыкаешь и начинает нравиться. Нужно привыкнуть к себе, делающему глупости, это как любить себя и принимать любым, независимо от того, что подумают другие... Ну, если вы делаете безобидную дичь, конечно)) Есть стеснительные люди, которым тяжело повышать голос, отыгрывать высоким/низким голосом за разных персонажей. Им нужно учиться дурачиться и не стесняться того, что они выглядят глупо. Перестать слишком серьезно относиться к себе, это иногда очень круто. Ну выглядишь как дурачок, ну и какая разница, зато ради благого дела, или порадовал кого-то) Другая важная вещь, которая скрывается за актерской игрой, это эмпатия... Вроде эмпатия, не помню! Я уже говорил что выглядеть глупо? Да, я не помню точно слово! Ну и что ты мне сделаешь? Я в другом городе)) Для того чтобы отыгрывать за персонажей, необходимо уметь ставить себя на их место и чувствовать их ход мысли. Вот, есть люди, которые умеют чувствовать чужие переживания, вот это прям оно, классная штука для актерской игры! В чем я вижу проблему? Кажется, возможно это тип характера, как будто бы это не совсем то, что можно научиться, это суть человека, когда ты сопереживаешь всем и искренне чувствуешь, что чувствуют они, можешь разделить грусть и радость за то, что происходит у них в жизни. Как будто бы, это штука важная, но далеко не всем присущая, и через силу не начнёшь фальшиво беспокоиться о том, что тебя не беспокоит, это самообман, но обмануть того, кто знает, что его пытаются обмануть, сложно. Это как кошатника учить любить любить собак, хотя может быть он кошек любит за то что они как раз не похожи на собак)) Человек так чувствует на уровне инстинктов, либо не чувствует. И вот это далеко не всем дано. В общем, круто именно уметь смотреть на ситуацию с разных точек зрения, ставить себя в другое положение, а что если ты не прав, что тогда? Некоторые люди просто считают себя пупом земли, и им не дана такая роскошь. Вот в том и вопрос, если у человека не получается отыгрывать других персонажей, которые на него не похожи ментально, можно ли его научить этому? Как будто бы, люди, которые чувствительны к этому, у них уже с ходу это неплохо получается. А если у человека проблемы с этим, нуу, это либо стеснение, либо вот этот прикол, что человек просто не может ставить себя на чужое место и это уже слишком базовая какая-то вещь, которую не пошатнуть... Хотя это ещё может быть непонимание архитипа персонажа, плохое понимание того, кем надо прикинуться, например, девушки представляют мускулинных парней сквозь призму своего взгляда, но часто может случаться так, что нарисовав брутального мужика, он у них будет выглядеть как-то женственно и делать так, как не делают мужики. Эмм, мне кажется, в изначальной серии Абдукции мне это немного не зашло как раз. Сюжет показывал крутого школьника спортсмена, от которого девчонки без ума, и ещё всяких хулиганов школьных, но это прям видно было, что они все такие мяяяягкие, вот прям, чувствовалось, что авторы - девушки. Ну то есть, крутые пацаны вели себя настолько дерзко, насколько девчонки смогли дерзко придумать, не живя этой суровостью бытия в жизни, и благодаря этому, крутые парни ощущались как пуськи, и правдоподобность страдала, и несколько страдал я от того, что я понимаю, мне заявляется, что это крутан, но я вижу что он не крутой, когнитивный диссонанс. Тут уж, наверное, хорошо бы консультироваться с людьми, которые лучше понимают то, о чём рассказывается в мультфильме. Это уже не совсем об анимации, сколько вопрос сценаристики и режиссуры. Но вообще в эпизоде, который показывали на Слёте, там где Антон Cutout делал всякое и прочее, там уже был какой-то экшон позабойнее, вот это уже прям внушало уважение! ___Продолжение ниже___

[@iluhaanimator]

___Продолжение___ Возможно, Антон, будучи парнем, который смотрел какие-то боевики, играл в игры, мог более убедительно анимировать схватку с монстром, понимая физику и импакт от ударов. С другой стороны, вот, парни так же могут плохо чувствовать женских персонажей, и неправдоподобно изображать повадки женского пола. Тут уж проблема того что человек живёт в тумане стереотипов, и нужно этот туман разгонять и пытаться понять, кто, что и почему делает, как-то, пытаться перенимать и понять образ мышления, чтобы потом уметь воспроизводить в своей голове эту логику, и отыгрывать персонажа внутри ситуации естественным образом, чтобы это выглядело достоверно. Что они мог бы сказать, и что нет. Тут уж больше вопрос, что именно хотят получить люди, просящие актерские курсы. Вопрос в том, для чего им это нужно? Одно дело, не стесняться отыграть на камеру сцену, которую им дали, чтобы повторить текст, который им уже написали, чтобы заиметь референс и повторять его в анимации? Или же для того, чтобы уметь раствориться в персонаже и уметь на основе этого импровизировать? Это уже нужно режиссёрам и сценаристам, точнее больше это похоже на хотелку людей, которые хотят создавать свой проект, где они одновременно и режиссёры и сценаристы, и актёры, и аниматоры. Просто сценаристам актерская игра не нужна. Хотя умение чувствовать персонажей и их эмоции - ещё как, но опять же, звучит как околоврождённый навык, формирующийся сквозь всю жизнь. Вот и надо уточнять у зрителей, что именно внутри актёрства и подобных курсов их интересует? Какая-то там психофизика? Или как заставить себя морально встать перед камерой и придуриваться, будто ты не тот, кто ты есть, и не чувствовать себя при этом глупо, что мешает естественности процесса? Нужно понять целевую аудиторию, точнее понял запрос, и уже исходя из этого формировать предложение) P.S. Если вы дочитали досюда... Зачееем??... Но спасибо!))

[@geminyk1]

Круто расписал, спасибо за комменты) Я думаю, что научить можно кого угодно чему угодно. Нет людей совершенно не приспособленных для чего-либо. Если есть желание - то научишься. Другой вопрос - эффективность обучения, длительность и результат. Любой человек может быть актёром, но не любой может быть Джеком Воробьём, а точнее очень убедительным Джеком) Актерство - это про изучение жизни, а следовательно нахождение пути к пониманию самого себя, своей природы. А она у всех разная.И даже если ты не научишься круто прыгать перед камерой, то возможно найдёшь умиротворение с собой) Интересно было бы поболтать, приходи на Я3дель?)

[@Magic__Man]

​@@iluhaanimator:D