А с приощью чего Вы усиливаете звучание обертонов?
@user-qe5pf7zg2d2 ай бұрын
Обертоновый состав в этом эпизоде создан искусственно, с помощью генератора частот, каждая гармоника это отдельно задания частота громкость которой можно изменить.
@Pomoschdesigneram2 ай бұрын
@@user-qe5pf7zg2d, а, здорово получилось
@user-qe5pf7zg2d2 ай бұрын
Спасибо
@user-zo5bd2js9q2 ай бұрын
Как можно было прожить почти 40 лет и не знать об альтовом ключе?… Спасибо за познавательное видео!!!
@user-qe5pf7zg2d2 ай бұрын
Рад, что оно оказалось вам полезным.
@Atazhanov.S2 ай бұрын
Thank you very much
@Andrebvncx3 ай бұрын
Интересно. И картинки классные
@vargaleome81433 ай бұрын
Интересный видеоряд и толковое содержание. Тема обьяснена по существу и ярко проиллюстрирована.
@user-qe5pf7zg2d3 ай бұрын
Спасибо, рад что вам понравилось.
@vargaleome81433 ай бұрын
@@user-qe5pf7zg2d желаю удачи вам и вашему каналу! Вы делаете ценные ролики и заслуживаете лучшего.
@user-qe5pf7zg2d3 ай бұрын
Спасибо
@user-wi3vm9qu6t3 ай бұрын
Чем отличается натуральный , диатонический и хроматический звукоряды от звукоряда музыкальной системы в целом и как этот звукоряд называется?
@user-qe5pf7zg2d3 ай бұрын
Скажем так. В народе есть такое слово как "железяка", это слово происходит от слова "железо", железо это конкретный вид метала. Но словом "железяка" принято называть любую металлическую штуковину назначение которой данному человеку непонятно. Также, встречается такое выражение как "взять что-то железное", в этом случае применяется уже не производное слово "железяка", а конкретное название метала. Но и тут, как правило, имеется ввиду просто что-то очень твёрдое и прочное, какой либо метал. Повседневная и обыденна жизнь часто упрощает какие-то строгие понятия и применяет их в условном, или через чур широком значения. Даже профессиональные специалисты, физики, или химики, в повседневной жизни произносят слова которые для них могут иметь два значения: конкретное академическое значение, и чисто бытовое. В вашем вопросе вы сводите вещи разного порядка. Как если бы я вас спросил, чем отличается железо от метала? Или, чем отличается дерево от тополя? Чем отличается животное от собаки? Если вам очень хочется разобраться в этих музыкальных понятиях, то нужно внимательно разобраться в каждом из них по отдельности.
@user-qe5pf7zg2d3 ай бұрын
Звукоряд музыкальной системы, это тот звукоряд который используется, или в данном случае применяется для создания музыки. Этим звукорядом может быть один из тех которые вы перечислили. Музыкальная система в широком смысле, это не только звукоряд, а все аспекты и явления теории музыки которые образуют единую систему. Все знания о музыке согласуясь друг с другом образуют музыкальную систему. Грубо говоря, это всё, что связано с музыкой, даже музыкальная литература и исполнительство.
@user-df9mr6mu4l4 ай бұрын
Ты крутой
@user-qe5pf7zg2d4 ай бұрын
Спасибо
@user-ye3bx3cq5e4 ай бұрын
Такой шикарный контент. Большая благодарность автору ⭐️ 💎
@Alik_msk5 ай бұрын
Х1.5
@user-ob1ki1jx2z5 ай бұрын
Спасибо за примеры!
@user-qe5pf7zg2d5 ай бұрын
Пожалуйста
@user-lp5rv2pc1r5 ай бұрын
Здрастуйте. Вопрос: диез при ключе, и во втором такте еще добавляется случайный дубль диез, получается 1.5 тона в сумме? но зная это произведение на слух абсолютно нету сомнений, что нота должна быть альтерирована на тон а не 1.5, тоесть я должен учитывать только дубльдиез в такте, при этом забыть о том что при ключе. как так? ошибка или я чего не понимаю?
@user-qe5pf7zg2d5 ай бұрын
Здравствуйте. Понял ваш вопрос. Каждый новый знак отменяет действие предыдущего на данной линии нотоносца, (или между линиями), то есть, знаки не суммируются, а заменяются. Встречные знаки действуют только до конца такта. То есть, когда так, в котором появляется знак, заканчивается, то в следующем такте восстанавливаются те знаки, которые стоят при ключе. Или если при ключе нет ни каких знаков, то значит в следующем такте ни каких знаков не будет. Если этот знак снова нужен и в следующем такте, то его снова ставят перед необходимой нотой.
@user-lp5rv2pc1r5 ай бұрын
@@user-qe5pf7zg2d Спасибо большое за содержательний ответ, миру Вам
@estofellow7 ай бұрын
Очень доступно. Я столько прочитал и посмотрел видео, так и н понял ничего. Здесь с первого раза
@user-qe5pf7zg2d5 ай бұрын
Рад что вам понравилось.
@justicegemstone43017 ай бұрын
Спасибо 😊😊
@user-qe5pf7zg2d7 ай бұрын
Пожалуйста😃
@annasurkova76308 ай бұрын
а к какому параметру относится занудность голоса чтеца?
@user-dt9ks1rq3e8 ай бұрын
Как по мне точка это сокращенная форма любой длительности которая должна удерживаться во времени. Используя лигу мы это можем получить но если длительность которая звучит во времени оказывается половиной от той длительности от которой идёт звучание то вместо того что бы ее лиговать можно написать её в виде точки (условно она ее удлиняет). Но иногда ее можно понимать как одну полноценную ноту но с точкой.
@DianaAma30009 ай бұрын
"Полутоны равны" - дольше можно не слушать, автор не понимает о чем вещает.
@user-qe5pf7zg2d8 ай бұрын
Автор разоблачён и повержен.
@Rushkovskiy_Alexey9 ай бұрын
Отличная подача, но почему канал заброшен?
@olegneftianikov62679 ай бұрын
Нигде не могу найти инфо: Кто и каким образом впервые практически измерил и определил сколько раз в сек. колеблется струна когда она начинает издавать слышимый нами звук (кажется при16 -колебаний в сек.-точно не знаю) . Наверное брали толстую и длинную верёвку,натягивали...🙄на глаз как то...???Не могу догадаться 🤔Пожалуйста подскажите ,мне это очень интересно .Спасибо.
@1978gingerella10 ай бұрын
Урок физики 🥸
@tanunya407511 ай бұрын
Спасибо ❤
@user-qe5pf7zg2d11 ай бұрын
Пожалуйста
@Nana-eb1ou11 ай бұрын
А если восьмая с точкой?
@user-qe5pf7zg2d11 ай бұрын
Точка увеличивает длительность ноты на половину её длительности.
@user-hv8rl3zf9x11 ай бұрын
Кратко и понятно👍🏿
@GuitarNooob11 ай бұрын
классное видео, и канал в целом. Но я не заметил "свежести" при чередовании нехарактерных длительностей с характерными. По-моему, они звучат не свежо, а странно и как-то не очень вписываются в общую картину, особенно на самом старте, пока слух к ним еще не привык. )))
@user-wj5gf6bc5f11 ай бұрын
Здравствуйте автор ,очень хороший контент наглядный получился по теории музыки .Просто классный !!!Где дальнейшие видео???Почему остановились в чем причина ?🙄
@user-qe5pf7zg2d11 ай бұрын
Здравствуйте. Рад что вам нравятся наши видео. Видео по теории музыки делается, но медленно и с перерывами, по настроению автора. Настроение автора, это единственное, что обусловливает работу над видео. Общее количество просмотров на этом канале не достигает порога монетизации, поэтому всё опирается сугубо на личный энтузиазм автора.
@user-wj5gf6bc5f11 ай бұрын
@@user-qe5pf7zg2d Понял спасибо за работу 🤝
@user-by3pg9jn9f11 ай бұрын
Круто👍! Спасибо!
@user-qe5pf7zg2d11 ай бұрын
Пожалуйста
@irasolfa11 ай бұрын
Спасибо. 🎵очень интересно!🎹
@user-qe5pf7zg2d11 ай бұрын
Пожалуйста
@its_a_miracle Жыл бұрын
Что если пауза прямо на ноте? К примеру на гитаре играю ля на 5 струне и у меня сверху четвёртая пауза написана
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Это пауза для другого голоса.
@NikolajMihajlenko Жыл бұрын
Отлично! Не бросайте Канал!
@8GaydaBuslyk8 Жыл бұрын
Радий вітати! Занятно. Благодарствую за просвіту. Хай Вам щастить у Ваших справах
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Благодарствую
@8GaydaBuslyk8 Жыл бұрын
@@user-qe5pf7zg2d Благо Приймаю
@anastasialysenko2384 Жыл бұрын
Спасибо огромное! Все более чем понятно
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Рад что вам понравилось.
@kalllina Жыл бұрын
Наконец нашла видео про обозначения нот
@greentree57079 ай бұрын
Тоже долго искал, почему-то нигде нет такой информации
@hikarido96 Жыл бұрын
Очень познаовательное видео.Спасибо
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Пожалуйста. Спасибо за хороший отзыв.
@8GaydaBuslyk8 Жыл бұрын
Благодарствую.
@8GaydaBuslyk8 Жыл бұрын
Благодарствую.
@user-fx4ei3sb5v Жыл бұрын
У темперированного строя не все инструменты чисто звучат. Взять например терцию на дисторшне. Пауэр аккорды гораздо чище звучат
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
В равномерно-темперированном строе, интервалы не должны звучать чисто, кроме октавы. При этом, эти интервалы отклоняются от идеально чистых эталонов не в одинаковой степени. Например, не строй у квинт всегда чувствуется острее чем у терций, и как раз так выходит, что в равномерно темперированном строе, как раз квинты имеют меньшее отклонение от идеального соотношения чем терции.
@user-re2mw7wt5l Жыл бұрын
Благодарю вас за урок ❤❤❤
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Пожалуйста
@hlukhi Жыл бұрын
Потрясающая подача материала! Посмотрел все четыре материала на тему строя и наконец-то разобрался. Спасибо!
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Спасибо!
@stanislawbergsky3785 Жыл бұрын
(это повтор диалога извините, но не мог ответить - сбои публикаций в нижней ветке) мой текст - //@Теория музыки Может в том и проблема современного европейского музыкознания, что основы музыки никак не привязаны к строению человеческого тела и уж тем более не привязаны к естественным духовным центрам этого тела (по-индийской традиции к так называемым “чакрам“) в отличие от индийской теории музыки, где такое соответствие является нормой ?// ваш ответный текст - //В конце вашего комментария стоит вопросительный знак, но в чём предмет вашего вопроса я не понял. Что именно в системе европейской музыке не соответствует строению человеческого тела, и по средством чего музыка может быть привязана к духовным центрам человека?// мой ответ - Здесь не требуется от Вас немедленный и исчерпывающий ответ на мой вопрос (согласен пожалуй, что он слишком не конкретен ), но это скорее предложение поразмышлять о разных музыкальных представлениях. если не трудно, то прочтите пожалуйста (в виде некой иллюстрации к моему вопросу) вот это - bharata-duga.blogspot.com/2010/12/blog-post.html Индийская гамма (Отрывки из книги В. Е. Еремеева "Чертеж антропокосмоса")
@stanislawbergsky3785 Жыл бұрын
@Теория музыки Может в том и проблема современного европейского музыкознания, что основы музыки никак не привязаны к строению человеческого тела и уж тем более не привязаны к естественным духовным центрам этого тела (по-индийской традиции к так называемым “чакрам“) в отличие от индийской теории музыки, где такое соответствие является нормой ?
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
В конце вашего комментария стоит вопросительный знак, но в чём предмет вашего вопроса я не понял. Что именно в системе европейской музыке не соответствует строению человеческого тела, и по средством чего музыка может быть привязана к духовным центрам человека?
@stanislawbergsky3785 Жыл бұрын
@@user-qe5pf7zg2d мои тексты здесь исчезли , поэтому смотрите ответ в новой ветке.
@k1df4w Жыл бұрын
здравствуйте, в произведении попались ноты с дважды и трижды перечеркнутым штилем. что это может значить?
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Штиль перечёркнутый жирными чертами это тремоло (быстрое повторение одного и того же звука) Количество чёрт указывает на частоту (скорость) тремоло, три перечёркивающие черты это очень быстрое тремоло, две черты это не сильно быстрое тремоло.
@k1df4w Жыл бұрын
@@user-qe5pf7zg2d спасибо большое
@ZakagradChannel Жыл бұрын
Большое спавсибо
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Пожалуйста.
@galinaresler9514 Жыл бұрын
Очень интересно было послушать о ключах! Благодарю.
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Пожалуйста. Рад что вам было интересно.
@galinaresler9514 Жыл бұрын
Мне было очень хорошо слышно поэтому надо позаботиться слушателям. Замечательный , редкий материал! Благодарю.
@IndianKD Жыл бұрын
Большое! Просто Огромное спасибо за это видео! Крайне полезно, очень понятно, и гениально наглядно. У меня вопрос (я не музыкант, не владею инструментом и в целом далёк от музыки): - Есть ли какая-то мера консонатности/диссонантности по отношению к ритму? (я понимаю это мера близости (отношения) длительностей, но это вопрос более общий). К примеру, считается что секунда - самый сильный диссонанс из возможных. Но секунда в одной октаве или секунда с разностью в три октавы - это одно и то же, или нет? Следовательно вне ритмическое движение, например 1/3 + 1/3 + 1/5 (вместо 1/3) может иметь какой-то смысл? И что условно "хуже": [1/4 + 1/4 + 1/4 + 1/3] или [1/3 + 1/3 + 1/4] ? Извините если глупый вопрос, возможно я ещё просто чего-то не знаю. Заранее спасибо.
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Рад что вам понравилось. Спасибо за хороший отзыв. В этом видео ритм рассматривается без музыкального метра. Консонантность\диссонантность ритма, как вы выразились, можно рассматривать только в привязке к метру. Музыкальный метр, это следующее видео, которое может появится на этом канале. Те примеры, что вы предложили, могут восприниматься диссонантно только после обычного ритма, например, если после трех повторений [1/4 + 1/4 + 1/4 + 1/4] последует ваш [1/4 + 1/4 + 1/4 + 1/3], тогда это прозвучит очень остро. А если ваш пример [1/4 + 1/4 + 1/4 + 1/3] будет звучать циклично, то каждое очередное повторение этого ритма будет более привычным для слуха, и будет терять свою диссонантность. Все аспекты и проблемы восприятия тех или иных ритмов раскрываются в теме "музыкальный метр". Секунда с разностью в несколько октав, это уже не совсем секунда, не знаю, правильно ли я вас понял.
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Секунда обладает наибольшей движущей силой мелодии. А как интервал, иногда секунда может очень сильно эстетически обогатить какое-то созвучие, или аккорд.
@IndianKD Жыл бұрын
@@user-qe5pf7zg2d Большое спасибо за ваш ответ. Про метр - я не знал, но из ваших слов примерно представил что имеется ввиду. Сам не догадался, хотя можно было бы ))) Про секунду я имел ввиду, например E3+F3 или E3+F5, я так понимаю на данный момент что в обоих случаях это считается секундой, ну и соответственно заметным диссонансом. Или чем они дальше друг от друга, тем меньше диссонанс?
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
E3+F3 это малая Секунда, E3+F4 это малая Нона, а E3+F5 это, по моему, секстдецима, но по сути, его тоже можно считать Ноной. Малая секунда, это, непосредственно, два ближайших звука музыкальной системы, в не контекста этот интервал звучит очень диссонансно. Малая нона, звучит мене напряжённо, но это тоже диссонанс. На максимальном расстоянии, например через 4 октавы, напряжённость может вовсе не ощущаться. В мелодическом анализе (например у Пауля Хиндемита) мелодическая секунда и мелодическая нона приравниваются по своей движущей силе.
@user-lv3sy9zx3d Жыл бұрын
очень круто!
@user-lv3sy9zx3d Жыл бұрын
просто божественно
@GuitarNooob Жыл бұрын
Почему эти теоретики музыки не могли сделать эту теорию более логичной и последовательной? Вот вы говорили в одном из уроков про равномерный темперированный строй состоящий из 12 ступеней. Но если он такой равномерный, то почему, например, между ми и фа, а также между си и до интервал равен одному полутону, в то время как между другими нотами - по тону? Ну то есть, если там интервал равен полутону, то получается, что ми это просто пониженная на полтона нота фа, а си - пониженная на полтона нота до. Зачем же этим "нотам" дали отдельные названия? Почему по той же логике не дать отдельные названия каждому полутону? Ну то есть, если взялись обозначать повышенный/пониженный на полтона звук через знаки альтерации, то и нужно было бы идти до конца по этому пути. А не так что, будем использовать знаки альтерации, но вот тут сделаем две ноты, которые будут на полтона отличаться от предшествующей. Разве это разумный подход? Не запутал ли он всю музыкальную теорию, не создал ли дополнительных сложностей? Или может быть, это для чего-то было нужно и по-другому получилось бы еще хуже?? Я просто не могу понять этой логики :) Строй равномерно темперированный, ступеней 12. 12 хорошо делится на 2, значит, можно было сделать одинаковые интервалы между нотами. Сделали бы шесть нот и шесть полутонов между ними и все было бы красивенько, просто и понятно. Правда, тогда на фортепиано было бы сложно сориентироваться. Но эту проблему можно было бы как-нибудь решить.
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Классическая композиторская традиция опирается на диатонический звукоряд (7 нот). Эта традиция актуальна и для современной эстрадной музыки. Звуковысотный материал огромного количества современных эстрадных песен образуется на основе этих семи ступеней, то есть, имея только семь нот в каждой октаве, можно было бы, так или иначе, сыграть все эти песни. Но тогда, вся эта музыка звучала бы только в одной тональности, например в До мажоре, или параллельном Ля миноре. Именно благодаря 12 ступенному звукоряду, нам доступны все тональности и все лады от каждого звука звукоряда. И при этом, нам будет достаточно только 7 названий нот, потому что в рамках одной тональности больше и не потребуется. Конечно, это справедливо только для простой, однотональной музыки, потому что в случае с отклонениями и модуляциями в другие тональности потребуются альтерации для некоторых ступеней, в зависимости от того, в насколько далёкую тональность мы отклоняемся. Дать каждой из 12и ступеней своё самостоятельное название, могло быть полезным для определённых композиторских техник возникших в академической музыке 20 века (например самая известная Додекафония). И то, даже в этом случае, многие композиторы продолжали отдавать предпочтение именно классической нотации, потому что в их произведениях использовались и традиционные музыкальные построения основанные на 7и ступенном диатоническом звукоряде.
@GuitarNooob Жыл бұрын
@@user-qe5pf7zg2d спасибо за ответ. То есть это традиция, названий нот должно быть именно семь, отсюда и такая нестыковка
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Когда-то, раньше, когда только появились названия нот, они были вообще единственными нотами, и этих семи нот было достаточно для той эпохи. Потом музыка стала постепенно усложнятся и стало необходимо вводить дополнительные ступени, между тонами. Но так как эти дополнительные ступени осмысливались как повышения уже существующих ступеней, то для их обозначения стали использовать уже имеющиеся названия с указанием повышения, или понижения. Применялись эти ступени в музыке лишь эпизодически, для обострения или изменения тональной направленности. Точно также альтерация применяется и в современной популярной музыке.
@GuitarNooob Жыл бұрын
@@user-qe5pf7zg2d спасибо за ответ, я все понял. Никто эту теорию не сочинял 'с нуля'. Все новое строилось на старом, которое пытались, насколько это возможно, сохранить. Отсюда и такие странности. Это чем-то напоминает эволюцию в биологии. Если подумать, то и человеческий организм содержит в себе много 'неоптимальных' решений и даже есть лишние органы, вроде аппендикса 😂 Когда-то это было нужно, но так как новое всегда основано на старом, то старое никуда не девается, а просто растворяется в новом, превращаясь во всякие 'нелогичные' и 'странные' вещи. Конечно же, они являются таковыми только для тех, кто смотрит на вещи, без учета их истории, то есть как на на нечто, что было кем-то создано с нуля сразу в нынешнем виде.
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Замечательное сравнение вы привели, очень точно!
@igorzingan3296 Жыл бұрын
Спасибо вам огромное , это мне очень сильно помогает в учение на барабанах ,
@user-qe5pf7zg2d Жыл бұрын
Рад что вам помогло. Успехов вам!
@sapiensapien-b9p Жыл бұрын
Ага, сейчас все ноты фальшивые а аккорды грязные, красота. Практично токо для деревянных инструментов.
@sapiensapien-b9p Жыл бұрын
Для цифровых инструментов нет проблем с транспонированием в натуральном звукоряде и волчью квинту на раз подправят.
@elpotential112 Жыл бұрын
Спасибо большое, в совокупности с другими материалами очень информативно!