Recording Mixing & Mastering with the Pro's - Japanese Hit Songwriter Yusuke Shirato pt. 3 [Eng Sub]

[@sleepfreaks]

楽曲「TOMORROW」2021年12月30日に各種配信サイトでリリース：linkco.re/R9tEm50R Twitterでシェアする：bit.ly/32KVsrw 【動画目次】 0:00：オープニング 0:05：レコーディングの流れと方法は？ 0:59：ドラムとベースを同時録音するメリットは？ 01:46：ドラマーとベーシストに望むことは？ 02:25：ギターで狙っているサウンドは？ 03:12：ストリングスのサウンドは打ち込みでは出せない？ 03:39：譜面のこだわりや狙いを教えてください 04:31：リズム隊（ドラム、ベース）のレコーディング_Day1 10:00：ギターのレコーディング_Day1 16:02：ストリングスのレコーディング_Day1 20:26：レコーディング_Day1の感想 21:03：ボーカルレコーディングへの意味込みをお願いします 21:39：ボーカルのレコーディング_Day2 29:04：レコーディング_Day2の感想 31:04：ミックス〜トラックダウン_Day3 32:58：エンジニアと作家とのイメージの擦り合わせ作業_Day3 36:53：マスタリング〜完成_Day4 37:14：マスタリングの進行について_Day4 37:49：マスタリングに対してリクエストは？_Day4 39:10：作家の意向を確認し最終調整_Day4 40:15：ラウドネス値について_Day4 41:07：エフェクトについて_Day4 41:31：システムについて_Day4 42:53：使用しているエフェクトは？_Day4 44:18：リミッターを止める基準は？_Day4 45:42：True Peakについて_Day4 46:05：マスタリングは意識して作業する？_Day4 46:44：「TOMORROW」完成版プレビュー 50:58：シリーズを通した感想 52:06：作品をつくるまでの中で一番辛いのは？ 52:21：作品をつくるまでの中で一番楽しいのは？ 52:51：エンディング ●─────────────────────────────────● 【動画内容を以下記事でまとめています】 ■ Sleepfreaks Website■ bit.ly/3zeJItw ●─────────────────────────────────● ★楽曲制作の裏側第二弾 出演者募集（応募フォーム）★ bit.ly/3mD4jm7 ※（ご応募いただいた方の中から審査を行います。必ず出演できるものではないため、あらかじめご了承ください。） ●─────────────────────────────────● 【関連動画】 ◆ 作曲家・白戸佑輔さんに密着 第1弾【作曲編】｜楽曲制作の裏側 kzbin.info/www/bejne/qoPUnpmQZ7lsq8U ◆ 作曲家・白戸佑輔さんに密着 第2弾【アレンジ編】｜楽曲制作の裏側 kzbin.info/www/bejne/laubZqZoabx9gbc ●─────────────────────────────────● ◆【各種配信サイトでリリース】◆ linkco.re/R9tEm50R 【TOMORROW】 作詞：Cocoro.(Dream Monster) 作編曲：白戸佑輔(Dream Monster) I Believe 未完成のストーリー 思いのまま 風のように綴る あぁ 歩き出した想いが時を刻むよ 現実を受け入れて 笑うことが大人だというなら ずっと子供のままでいいよ 今はそう思うから 君と語り合った 未来 夢 忘れてなんてないから 過去の僕を裏切るのは辞めた 胸にそっと手をあて 問いかけたんだ 揺るがないものあること 明日の僕たちはちゃんと笑えてるかな 君がそばにいてくれたから 僕は変わるよ 大切な思い出は色褪せずにあの頃のままで 何度でも塗り替えていいよ 今はそう思うから 涙こぼれ落ちた分だけ 前へ進んでたんだね 弱いことを責めるのはもう辞めた 心そっと震わせ もっと見たいんだ 夢の先 どこまででも あの日の想いはちゃんと届いてるから 語り合った時間から どれくらい経ったんだろう 今というこの日々を 強く 強く 生きてみよう それだけでいい もう振り返らない 明日の僕たちはきっと笑えてるから ●─────────────────────────────────● 【参加ミュージシャン & エンジニア】 Vocal：柚木尚子 Drums：髭白 健 Bass：二家本亮介 Guitar：堀崎 翔 Strings：室屋光一郎ストリングス Chorus：lamie* Piano & All Other Instruments：白戸佑輔(Dream Monster) Recording / Mixing Engineer：石 光孝 Mastering Engineer：田中 龍一 【レコーディングスタジオ】 ・LAB recorders www.mixerslab.com/lab-recorders/ 【マスタリングスタジオ】 ・WARNER MUSIC MASTERING www.mixerslab.com/warner-music-mastering/ ●─────────────────────────────────● 【カメラ・構成】 大須賀 淳 【動画編集・ナレーション】 イナガワ シユウ ●─────────────────────────────────● 【個人協賛】 ・HYM 様 ・大塚雄三 様 【企業協賛】 ・Steinberg 様 www.steinberg.net/ja/ 【スペシャルサンクス】 ・特定非営利活動法人 日本レコーディングエンジニア協会（JAREC） jarec.com/ ・株式会社ドリームモンスター www.dreamonster.jp/ ●─────────────────────────────────● 【企画・制作】 株式会社スリープフリークス sleepfreaks-dtm.com/ ●─────────────────────────────────●

[@riff679]

シユウさんの声落ち着くからほんとに好き。 色んなプロフェッショナルが集まって一つの楽曲を作り上げるってすごいなあ。

[@syotarodoi5835]

ミュージシャンって一匹狼タイプかと思ってたけどコミュ力凄いな〜 推しの声優もこんなふうにレコーディングしてるんだろうなぁ〜凄いな〜 沢山のスイッチたちを操れるのが凄い エンジニアさん凄い え？スポティファイだと落とされるんや エンジニアさんの話凄いわぁ ここまで見て歌聞くと良いね 歌詞が良くて泣けてきた 感動した！

[@user-gc2ev3bo5n]

プロってカッコいいですね

[@Royaltf427]

ナレーションがシユウさんだ！　始まってすぐ分かった！　動画説明に書いていないか見たらあったらので「イナガワ・シユウ」さんで確定しました。

[@user-bb1od2co7j]

ほんとだ！

[@user-jj3ep8ki6b]

当たり前だけど、みんな、音感とか理論とか標準搭載なんだなぁ

[@user-jm4el9lm6j]

あまり表に出ることのない，プロの現場というものを動画という形で見ることができとても感動しています。本当にありがとうございます！

[@user-jq2ov8mt4x]

改めていい作品でした。 素晴らしいです。 かなり勉強になりました。 この動画に出てくれてるみんなさんはすごい方ばかりです。 ありがとうございました。

[@FUKA_composer]

通して拝見させていただきました。 打ち込みの時点から、素敵な楽曲になっていってすごい…！ と思って見進めていましたが、レコーディングでプロ奏者の方と意見を交わしてより昇華させていく様は圧巻でした！ 見ている中でまだ分からないワードも多くありましたが、このような音楽ができるようになりたいと思えました、ありがとうございます！

[@user-zm3jk1kt8v]

NHKのドキュメンタリーと見紛うくらい凄まじい映像だ…

[@user-sv8yh2so9f]

なんか見てるだけで緊張してくるけどシユウさんの声でめっちゃ安心する

[@user-mn2lq3fn9o]

太棒了,十分感谢这次企划,希望以后还有

[@wrightonrice]

Thank you for allowing us to be able to look "inside" the creative process! And for having English subtitles!

[@miuramamu]

素晴らしいです この動画に関わってくれた方全員に感謝です

[@daiettochuP]

最高でした！ 鳥肌だけでは収まらず、目にうるっとくるものがありました。 たくさんの方のプロフェッショナルなやり取りでこんなにも感動させる作品が創られるなんて。 とても貴重な裏側VTRでした。 鬼リピして何度も観ます！

[@kazuki7871]

楽しみに待ってました！

[@nanoxanomusicchannel9429]

こうして一つの曲が作られるんですねえ・・・ めちゃくちゃ感動しました！

[@alexjevincent]

This was a great series and very inspiring. The window into the composition process through to the final master was detailed and honest. As a Japanese learner it was great to hear how musicians and engineers talk too, but the subtitles were very accurate and much appreciated. 白戸さんとSLEEPFREAKS、ありがとうございました。「TOMORROW」の作り方が楽しみでした。

[@muhyopuni]

アマチュアギタリストで、PCでの楽曲作成も楽しんでいる者です。プロフェッショナルの仕事の進め方に納得いたしました。互いの能力を円滑に発揮できるよう、コミュニケーションの際に相手に対しての尊敬を欠かさないことにも関心です。

[@hatake_137]

全員がプロで全員がめちゃくちゃかっこいい。 曲を聞けば、一曲の中の一か所一か所に作り手の顔が見える。 最近はMVが増えてきてますが、こうやって曲を聴くだけで作り手のドラマが見えるというのはすごく響くものがありますね。 顔が見えない裏手の方々もそしてSleepFreaksさんも、こんな素敵な仕事風景を見させていただき感激でした。 最高のドキュメンタリーでした！ しびれるなぁ…プロの世界...

[@tem389]

なかなか見ることができない貴重な動画でした！ありがとうございました😊

[@esteban9102]

ビデオを共有していただきありがとうございます。 素晴らしい旅でした。 それは作曲家として私に多くのインスピレーションを与えました。 そして歌は素晴らしいです！

[@At-fl8qo]

まさかのシユウちゃんとの共演でびっくり！！

[@casioroland6295]

最初から最後まで一気に視聴しました 最初のデモからここまでの曲に仕上がるとは…！ ずっと耳から離れません！ 大変参考になりました！ 素敵な動画をありがとうございます！

[@user-vc5di4bc1c]

ボーカルの方、修正前でここまで安定してるってすごいですね。プロの集団って感じで本当に興味深い動画でした。

[@user-yu3tz8gl1c]

DJ Massで、ソニーミュージックで作曲編曲してましたが、当時を思い出す。

[@At-fl8qo]

ついにきた、、、！！ すっかり白戸さんのとりこですっ笑

[@gilkingdomsworld6640]

レコーディングを勉強しているので参考になりました。ありがとうございます。

[@MadeInQns]

Perfect documentation of what its really like to do it at a high level professionally. Thank you so much for sharing this. Very inspiring!

[@user-hj4oy9dl4z]

プロってホントにスゴイですね！ 自分も筋トレとDTMを日々のルーティングにして欠かさず努力しているつもりですがこの動画見た後だと一生アマチュアの趣味の範疇からは抜け出せないなぁって思いました！笑

[@chabuchabuchabu]

やばい！！鳥肌立った☺️ めちゃくちゃ感動しました！！ 白戸さんもそれを支えてくれた皆様も一曲を通してすごく心の込められている作品だなぁと感じました！！プロの世界って本当に凄いと改めて思わされました。刺激にもなったしモチベーションも上がる動画になっていて本当に素敵だなぁって心から感じられました。音楽ってやっぱり素晴らしいなぁ(^o^)

[@siku3939]

作曲编曲非常棒，录音乐手也很厉害，已经看了很多遍，学到了很多东西，感谢这次企划。 凄く勉強になりました、ありがとうございました！！！

[@okoromo_channel6145]

これは眼から鱗です。各パートのプロが織りなす各々の仕事ぶりがカッコ良すぎます。色々と参考にさせていただきます。

[@nosu121]

貴重でした。感謝です。

[@BGM-Lab358]

ステキです❤

[@user-dc4qj2vx3c]

エンジニアさんカッコ良すぎる

[@user-fi8lq3rt7l]

すげぇはえぇ…

[@hatake_137]

マスタリングエンジニアさんとの話し方がほぼ医者w

[@FUKA_composer]

コメント見た後でみたら笑っちゃいましたw

[@ToRoRoDeSuGaNaNiKa]

特に14:13

[@7ak]

作曲段階で全部決まってるのかと思ってました！見てて凄く面白かったです!

[@user-xe3yr2yn1p]

貴重な動画でとても参考になりました。 贅沢を言えばアイドルソング以外も見てみたいです

[@u_sa_ko]

二家本亮介は神

[@eyeslikeoceans]

Wow this is amazing, thank you so much for making this! I've always been very interested in japanese production and this was so great to watch. Would love more videos like this! :D

[@jeffy1993]

このシリーズ最高だ。やはりプロはすごいな。

[@user-ug3kh4ny4m]

シユウさんのナレーション良かった〜

[@side4456]

勉強になりました。動画ありがとうございます！

[@Sarah-mp9fz]

エンジニア、超カッコいいでさ

[@kaikunist]

マスタリングしてもボーカルが少し奥にいる印象がありますね、、 ただ昨今の打ち込みだけ重視されて味気ないサウンドが多くなって来た所で職人の生演奏の凄みにクローズアップされてる映像というのは非常に素晴らしく意義が感じて嬉しいです

[@ZunZunZoom]

プレイヤー、エンジニア、ディレクターの関係性がわかりやすく見えて最高です！

[@user-fi8lq3rt7l]

毎日見てます！笑

[@user-jq2ov8mt4x]

楽しみ

[@user-ww6ni9fi2g]

全然素人ですがめちゃくちゃ面白かったです その場で伝わりやすいディレクションをしてそれに応えられる演奏者もすごすぎる。更に自分から提案してたり。 プロって凄いんだなーって。 自分が普段使ってるOzoneが使われてて、俺この画面知ってるーって嬉しくなりましたw

[@user-zk1xg5mk7r]

プロもオゾン使うんだ安心した 90パーオフくらいのやつ買ってよかった

[@punio2956]

プロが音を一つ一つ積み上げていくことで音楽になるって素晴らしい これがどんどんファストミュージック化している時代が凄い残念すぎる

[@user-ey2jo1dg3g]

やってることは全然違うけど、仕事中の雰囲気はどこも似たようなもんだなあーと。 サラリーマン的感想。

[@makkuri20000321]

なんかいろいろ言われてるけど、楽曲はさておいてこんなプロの現場を隅々まで分かりやすく伝えてくれたのがありがたい！

[@user-dv1zv3wf7y]

とても感動しました！こちらRecで使ってる譜面などはどこかでみれたりしますか？わがままかもしれませんが譜面を見ながら奏者さんとどこの話をしているのかなど確かめながら動画を見直してみたいです！(＞＜)

[@MAD-ye9lz]

これ、一曲を作り上げるまでの工程なのよね！？ この曲なんぼかしら？

[@user-uc4yb6he9m]

4:57 帽子と髪型で二家本だとわかる後ろ姿

[@sukeryo9262]

二家本さんや！

[@anthonythe_fool]

あれ、ナレーションシユウさんの声だー！

[@ron0563]

このシリーズホント好き

[@user-fb4os5wh4o]

自分のお気に入りのア一ティストの曲の魅力を改めて興味深くなりますね。新鮮です。

[@hpt4062]

Is there a clip of the piano recording?

[@lololololo359]

多くの曲がこうして人力を集結させて作っているけど、毎月480円で色々聞けてしまっていていいのかな、と思ってしまう（笑）

[@jorgedejesustejedavaldez5283]

Can someone upload the Subtitles in English? 😭

[@sleepfreaks]

Hi ,We will be translating this video into English, so please wait about three weeks.

[@jorgedejesustejedavaldez5283]

@@sleepfreaks thank you! ❤️

[@sleepfreaks]

Hi, we have inserted English subtitles for this video. Have fun watching !!

[@jorgedejesustejedavaldez5283]

@@sleepfreaks thank you, awesome ! ❤️💥

[@Shikkuri]

機材好きなので、インタビュー後ろに「dbx160A(?)と1176と1178(?)とDistoressorとAPIの何かが入ってる」と思って見てました

[@7remake923]

ボーカルの高音が、ファルセットは綺麗に聴こえるが地声の時は頑張って出している様に聴こえてしまう。 仮に明らかに音域が合っていないとなった場合、キーの調整はどうやるのか疑問に思った。 楽器隊が撮り直しになるのか、それとも編集のピッチコントロール等でカバーするのか。 嫌味ではなく純粋な疑問です。

[@user-io4lb6eo9k]

ドラムスの音作りを見てみたかった。ロックバンドではないので細かいところは無理でしたかね。スネアドラムの音は生だと間抜けな感じもありますが、このような加工をすると「カッコよく」なるなんて。例えば、木村万作も時代によりスネアドラムの音が変化してるんでその過程を見てみたいです。

[@hiromisakai]

１曲作るのにも多くの人の工数（費用）が掛かってるんですね。最近音楽はApple Musicで聴くのが殆どでCDは滅多に買わなくなりましたが、ちゃんと回収できているのか心配になっちゃいます。

[@user-tw8kf8gi8u]

おばたのおにいさんが作曲とは胸熱です!

[@IwTORA]

ミッド薄めのボーカルに対してがっちりベースとキックのバランス難しい。 ミックス時点でロー/ローミッドをちょっと落としておいてもいいかなと思った。荒々しさもひとつのテーマだったから，そこもバランスだけど。 本編でもあったけど最近の配信はラウドネスは低い設定だから，一時期流行った帯域上から下までぱんぱんゲインじゃなくなって，個人的には嬉しい。 迫力は薄れるけど，ハイレゾをいいイヤホンで大きめの音で聴くと，奥行きが感じられて没入感が得られるのでおすすめ。

[@onkekuzoudo2991]

音楽業界で働いている方？

[@IwTORA]

@@onkekuzoudo2991 リンクを貼ったため宣伝と取られ，コメントが削除されてしまったようです…。それなりの再生回数で印税もちょっと入っている程度の者です！ので，偉そうに語れるほどではないです～！

[@shuheiemotomusic9584]

いまも一面パンパンゲインの曲多い気がしますけど、そんなことないですか？ (特にここ数年にデビューした方々とか) 自分の思い込みですかね？笑普通に質問です！

[@IwTORA]

@@shuheiemotomusic9584 返信遅くなりました！ はい，おっしゃる通りメジャーの曲は基本パンパンだと思います。特に映画・アニメタイアップはそう思います。ヒゲダンやking gnuは一曲の中に動静がありますし，パンパンの必要あるのかなと.. そんななかでも，オーガニック・オーセンティック志向なものがちょっと増えてきた気がする，というニュアンスでした。 ちなみに僕はtiny deskをよく観るのですが，部屋の自然なコンプレッションとリバーブで，聴き疲れしないなと思います。

[@Dontlockback666]

BGMがCxdy

[@pulltab_taro]

シユウちゃんや

[@ss0319]

ミキサーズラボのマスタリングエンジニアでもOzone使うんやなぁ。 各機能の単体使用とはいえマスタリング工程でコンシューマーと同レベルのエフェクトを使うのは隔世の感がある。 前々アウトボード使わんし

[@norocknrollradio57]

おばたのお兄さんがなぜ音楽を？と思ってしまった♪

[@A__S__G]

46:48

[@user-qh3ry8ic5b]

エレキギターのREC、そんな低い位置で弾くん？って思った笑

[@user-pr8rt6uf5w]

ギターの位置確かに低いですよね！自分はそれ以前に座ってレコーディングされないことに驚きました！

[@lazarus_y]

堀崎さん！！！

[@tokusenohashi]

白戸祐輔さん、橋下徹さんに似てるな

[@DOPE_RAP_BUDS_420]

粗品にも似てますね

[@e-3685]

レコーディング動画で一番本当っぽい。でも1曲1週間かかるというからその辺違和感がある。

[@SalaryAkipiyo]

角度によっては小栗旬に見えるんよなー

[@Chikyu_gin]

すごく面白いドキュメンタリーだったが、出来上がった曲を配信で聴いてみると、どこかで聞いた音源を貼り合わせたような感じでがっかりした。もうすこし尖ったところをだしてもよかったんじゃないでしょうか？

[@play69likeguiter]

みのりんの愛人や

[@user-pq1yn3gc4z]

Aメロの最初のピアノの音が気になる

[@SP-kc7bv]

今時、金と時間のかかる古風なRECだこと。

[@user-hy9su9oo3z]

バックグラウンドに ボーカルが埋もれてしまったね

[@player-ri3jc]

さかなクン？

[@myonnet]

基本タメ口なんだね。

[@jyuzuo338]

ひどい音だね　びっくり！　　音詰め込みすぎ　　テイク多すぎて一体感がなくなってる　ホントびっくり

[@mmys00]

耳が古いおじさんですね！

[@user-tr9wn7rg7s]

それを否定するわけじゃないけど3バンド4バンドばっかり聴いてそう

[@naonao59]

ひとりの「客」としての正直に感想を述べさせていただければ、 せっかく曲は素晴らしくできたのに、歌詞がいただけない。 歌詞だけ初期の仮作成のまま、って感じ。 この曲における共感ポイントは、やはりスリープさん仲間で「楽曲を作り上げていく情熱」でしょう。 そのプロの情熱を、次の世代に見せつけ、ついてこいよと励ますピュアな思い。 音楽に関わる全ての人への応援歌。 それこそを歌詞にしていたら、120％感動できたのに、と 僭越至極ながら、ぶっちゃけ残念に思ってしまいます。 ここにあるのは「個人」の挫折なんかじゃない、 先輩と後輩も含めた、音楽を愛するすべての人生への、リアルな価値と喜び。 演奏には、まっすぐにそれがあるのに、歌詞だけが、大きく足りていない。 制作途中では、明確になかったことでも、今ならわかるはず。 たとえば、ですが・・・ あの日、僕たち　見えてた ワクワクする　夢のおもちゃ　つつまれ あぁ 歩き出した想いが　時を刻むよ 純白の羽根を着け　空を飛ぶ ただの夢じゃない ずっと無理と言われたけど それが　そおじゃなかった 君と語り合った 未来 夢 道は強く続く 光の速さ　つながりゆく　扉 胸にそっと手をあて 問いかけたんだ　ゆるがないもの　ある　こと　 明日の君たちも　ちゃんと道　とどくかな 海のように広く青いまま　鼓動刻むよ 悩やんだ迷い道　見えなくても　あの頃のままで 何度でも塗り替えていいよ 今はそう思うから 涙こぼれ落ちた分だけ 前へ進んでたんだね 君の　姿　おいかけて　また　つづく 心そっと震わせ もっと見たいんだ 空の先 どこまででも あの日の想いは　ちゃんと届いてるだろ 初めての期待から　どれくらい経ったんだろ 失望の傷は消え　強く　強く　歌い続く それだけでいい もう振り返らない 明日に吹く風は、今より楽しいから この「光の速さ」というワードは、ストリングのしなやかな音色があってこそ出てくる言葉だし、 「ちゃんと届いてるだろ」と断ずるのは、直後の堅実に歩むドラミングがあるから。 熱い演奏があるから、よりピントの合った詩を作ることができる。 曲と、詩の意味が、ガッチリとリンクしてクリアになったとき、ビジネスにも発展する、 そういうことではないでしょうか。 正直、こちらの歌詞、涙が溢れて自分には最後まで歌えません・・・

[@babyface7509]

「光の速さ　つながりゆく　扉」 ってところは抽象的すぎて言いたいことがよくわからないです。 扉は開かれるものなので、つながりゆく扉ってのは何が言いたいんでしょう？ 光の速さは何に対してかかっているのかわかりません。 道は強く続く　光の速さで　ということなのか 光の速さで　扉につながってゆくのか あるいは何にもかかってなくて光の速さという単語が突然でてきたのか どう解釈しても意味がスッと通らないです。 抽象的な表現でなんか良さそうなこと言いたいんだろうなぁという印象です。 「明日の君たちも　ちゃんと道　とどくかな」 これも意味がわからないのです。 これまでずっと「君」という2人称を使ってたのにも関わらず、 急に「君たち」で複数形 誰に対して言っているんでしょう？ そして主人公はどの目線なのでしょう？ 「君たち」ということは「僕」「君」以外にさらに新しい第3の登場人物が出現していることになってしまいます。 元の歌詞では「君」と「僕」というのが登場しており、 サビ後半で「明日の僕たちはちゃんと笑えてるかな」 という文があります。 ここで「僕たち」というのが出てくるのですが、 サビ序盤で「君と語り合った夢」という一文からも 「君」と「僕」は夢を語り合うような仲であることがわかるので、 サビ後半の「僕たち」は「君」と「僕」の2人を表現しているんだなというのがわかります。 こういった1人称2人称の整合性を保ちつつ、ストーリーを持たせるのはさすがプロだなという感じです。 素人が書くとこの辺がぐちゃぐちゃになりがちです。 「ちゃんと道　とどくかな」これも日本語としてどうかなって思います。 道は続いたり歩いたりするもので、道を届けるって日本語はないと思うんですけどどういう意味でしょうか。 他にも？？？なところはあるのですがこの辺で割愛します。 まとめると以下が主に気になった点です。 ・1人称と2人称がブレる(視点が定まらない) ・言葉のかかりがわからない(良さそうな単語を並べただけという印象) ・普遍的でない自作文法を使っている 曲の歌詞は限られた文字数とリズムで言いたいことをまとめる必要があるので、 どうしても抽象的になりがちです。そこが難しいんだと思います。 そういった縛りの中でも元のプロが書いた歌詞は、日本語としての整合性がとれ、意味もしっかり理解できるのでやっぱりよくできているなと感じます。