ハード・ロックとプログレッシブ・ロック【邦楽通史#17】

Рет қаралды 56,093

Mino Music

Күн бұрын

Пікірлер: 249

@22SS750 6 ай бұрын

人間椅子の二十一世紀の精神異常者のカバーが最高に良い

@yoiromie3 7 ай бұрын

プログレ畑出身というのとは少し違う話になりますが、ファイナルファンタジーの楽曲を手掛ける植松伸夫氏がプログレについて熱く語っているのを聞いてやっぱりなあとは思いました。ゲームもそうですがアニメにもそれっぽい楽曲って結構多く見つけられるような気がするし、日本の音楽シーンにおいて表舞台で目立つことはないけれど実はめちゃくちゃ耳に馴染んでいるジャンルがプログレである、とちょっとだけ本気で思っています。

@katutoshihatazoe5706 6 ай бұрын

昔、S.O.W.のライブに行った時の事なのですが開演前に偶然、難波さんたちとエレベーターでご一緒してしまいある階でメンバーと僕以外の人が降りた時、「そして三人が残った、、」と難波さんがボソッと呟かれたのを覚えてます。 GENESIS好きとしてはちょっと鳥肌モンでした。

@metalyama9186 7 ай бұрын

70年代、駐留米軍相手の演奏で磁場が形成された沖縄のハードロックも重要。「紫」の演奏力やサウンドはディープ・パープルを彷彿とさせるし、動物の頭を食いちぎるパフォーマンスはオジー・オズボーンよりも先かもしれない「コンディション・グリーン」も最高。この2バンドは人気を二分しました。

@hirosuke2624 7 ай бұрын

沖縄のロックシーンはベトナム戦争に出撃する米兵のために演奏していました。かなり先進的なシーンでしたね。

@MakitaMaki 7 ай бұрын

世間的には邦楽初の12インチシングルはさだまさしと言われているけど、実は紫の方5先だったりもします。

@keidais8047 7 ай бұрын

@@MakitaMaki freeとstarship rocknrollers ですね。6人の演奏力が凄すぎて、当時のLP. シングルてフォーマットでは無理な高音質パッケージを実現！帯に驚異の高音質て書かれてました😊

@npc8348 7 ай бұрын

プログレはほんと日本のアニメ・ゲームのサウンドに影響しまくりだから、「このゲームのBGM神」てコメントを見るたびに「是非プログレも聴いてくれ…神しかおらんから…」って切に願うのよ…

@ww1658 7 ай бұрын

は？

@npc8348 7 ай бұрын

@@ww1658 あの、何に対する「は？」でしょうか？

@ponpondh 7 ай бұрын

鮎川誠はロックンロールの文脈で語られることが多く、HR/HM好きの方々の話題に上がることが少ないと思っているのですが、サンハウスはブルースロック～ハードロックの純血種であることは間違いないです。「カラカラ」とかものすごいハードロックです。あとは外道の「香り」も大好物です。

@謙次郎梨本 17 күн бұрын

香り、は外せない！

@karen-ui1nr 7 ай бұрын

筋少は初期はパンクとプログレのミクスチャー、橘高さんが加入してからはそこにハードロック要素も加わってさらに面白い

@カミナリねこ 7 ай бұрын

動画タイトルに最もフィットする国内の名盤は、カルメン・マキ＆OZ『閉ざされた町』だと思います。 Uriah Heep × King Crimson（太陽と戦慄）といった趣の、ウェットでヘヴィ、ベースもギターも名演ぞろい。そして、マキさんの声！「崩壊の前日」の最後のシャウトは、私がこの世に生まれて聴いてきた中で、最もカッコいいシャウトです。誰よりもです。この曲を聴くたびに、最後のシャウトで鳥肌が立ちます。

@フュージョン-l7o 7 ай бұрын

四人囃子の一触即発は神曲です！

@machayan 7 ай бұрын

YES，ピンクフロイドの影響をもろに受けてますね！

@TS-uv3tu 7 ай бұрын

森園さん本人曰くオールマンブラザーズバンドの曲「Whipping Post」の影響らしいですね

@すずらん-f4q 4 ай бұрын

LPレコード持ってました。

@__1985.s_ 7 ай бұрын

みのさんの動画見てる時のこの没入感がたまらんぐらい好きなんだ

@frifrifrispable 7 ай бұрын

山水館の思い出　今は亡き神戸元町のYAMAHAで山水館のマネージャーが一斗缶に水とドライアイスをいれスモークを作りうちわであおいでる手作り感今の時代では笑い話にもならないかもしれないけど当時のロックシーンって手探りだらけの熱いものがありました

@もぶえじ 7 ай бұрын

新月の「鬼」はGenesisの演劇性を和風にした名曲

@くにぽん-x4d 7 ай бұрын

OUTRAGEが2015年にモップスの御意見無用をカバーしてるのだけど、1971年のモップスのオリジナルを聴いても44年もの時を経てるのを感じさせない凄みさえ感じる楽曲でした。初期のTMnetworkの「DRAGON THE FESTIVAL (ZOO MIX)」や「YOUR SONG ("D"MIX)」とかは小室哲哉が商業的にヒットを狙ったプログレに感じます(ヒットはしませんでしたが)。

@政所明-d3u 7 ай бұрын

アウトレイジは伊藤正則の操り人形状態でもどかしいよな。ファーストアルバムまではメタリカより上のセンスがあったのにあの時点で勇気だして海外進出してたら海外のメタル界でいい顔役になれたかもしれないのにな

@岡本健-x9h 7 ай бұрын

『メイドインジャパン』レーベルから出たページェント、アウターリミッツは当時よくLiveを見に行っていました。ジャケットも素晴らしいものがあります。特にページェントの『螺鈿幻想』は良いですね。

@hiroakiono1652 7 ай бұрын

みのさん、日本のプログレとして新月を入れていただいてありがとうございます。たった一枚しかアルバムリリースしていませんでしたが1979年一度だけライブを体験出来たのですがそれは本当に衝撃的なライブでした。唯一のアルバムは和製ジェネシス的部分を抽出したイメージでしたがライブで演奏していたアルバム未収録曲はもっとより現代的なプログレになる可能性を秘めていました。ノヴェラのヴォーカル五十嵐さんも新月のヴォーカル北山さんをすごくリスペクトしていましたよ。つくづく1枚しか出さなかったのが惜しまれるバンドでした😢

@taromosa 7 ай бұрын

歌謡曲に受け入れられず商業的には成功できなかったプログレということですが、ザ・ピーナッツがライブでキングクリムゾンのエピタフを取り上げたり、曲名は忘れましたが山口百恵のアルバムにピンクフロイドそっくりの曲があったりと何か取り込もうとする動きはあったのかなと思います。

@房东的猫を日本へ 7 ай бұрын

山水館の名前が出てきて嬉しい。Novelaの後進バンド「ACTION」も、商業的成功こそ収めていないがキャッチーでメロディアスで良い曲がめちゃくちゃ多い。関西HR/HMシーンでは知る人ぞ知るバンドです。

@go-f5785 6 ай бұрын

ACTIONは有名ですよ。今回の趣旨とはかなり違う路線ですけど

@tbkiyoshiro9097 7 ай бұрын

カルメン・マキ&OZの1stむちゃくちゃかっこいい。

@スノウドニアの小屋 7 ай бұрын

2ndも3rdも全部好き。ブルクリ共演作から全部通して聴いてほしい

@tbkiyoshiro9097 7 ай бұрын

@@スノウドニアの小屋個人的に1stの午前1時のスケッチと、昨日酒場で見た女が異常に好きで。通して聴いてみます。ありがとうございます。

@スノウドニアの小屋 7 ай бұрын

@@tbkiyoshiro9097 いえいえ、無理なさらずゆっくり聴いてみてください。サウンドの傾向としては2ndが最も70年代欧米ロックっぽく、3rdは少々ポップ寄り、ブルクリ共演盤は全曲英語詞で英国ブルースロックなアルバム…あと、忘れてましたがマキオズのライブ盤も素晴らしいです♪

@tbkiyoshiro9097 7 ай бұрын

@@スノウドニアの小屋ありがとうございます。マキオズライブのOPの君が代に痺れました。

@akikage977 7 ай бұрын

ライブ盤も良いですよ〜

@sakaejumo6757 7 ай бұрын

プログレと言えば当時人気だったザ・ピーナッツがキング・クリムゾンのエピタフをカバーしてましたね。

@solala64 7 ай бұрын

エピタフ、西城秀樹やフォーリーブスもカバーしてますよね。その頃の流行りだったのかな？

@MakitaMaki 7 ай бұрын

ユーライア・ヒープの、対自核なんかも歌ってます。それらの歌を取り上げるよう進言したのが後のアミューズの大里会長。

@翁御前-n7h 7 ай бұрын

犬神家の一族サントラに収録されてる「怨念」は和製プログレ感あって良い。　ピンクフロイドのある曲ぽいが、大野雄二は本当に素晴らしい

@nakapage 7 ай бұрын

70年代中〜後半に夕方に放送されてた「ぎんざNOW」って番組は日本のロックバンドの生演奏を見せてくれるいい番組だった。バウワウ、レイジー(ラウドネス)やCharがよく出てた。生なのにしっかり演奏しててすごいレベルが高かったです。

@tsuneowatanabe5621 7 ай бұрын

私もリアルで見ました。いま考えると本当に素晴らしい経験でしたね。😊

@まさけん-y4u 7 ай бұрын

大ブレイク前の明石家さんまさんが、レイジーのメンバーと大阪弁で語りがありましたね？

@nakapage 7 ай бұрын

うっすら会話してたなぁというのは覚えてますがレイジーでしたか！さんまさんはアイドル的人気があったような気がします。

@キムチライス-t6v 7 ай бұрын

プログレ上がりのゲーム作曲家の代表格はやはり桜庭統だろうか。元ノヴェラの笹井隆司が手掛けたサガ3も素晴らしい。

@秋田県ストピ紀行 7 ай бұрын

サガ3、プログレ上がりだったんですね！知らなかったです

@lunaticshoebill8750 7 ай бұрын

日本のプログレは八十八ヶ所巡礼が好き ○△□めっちゃいい

@DEEPZEP69 7 ай бұрын

カルメンマキは寺山修司作詞の「時には母のない子のように」でデビューして、しばらくフォーク調の曲を歌っていたが、その後竹田和夫と組んだり、OZを結成して思い切りロックでブレイクした。え、これ同じ人？という感じで、当時驚いたのは確かだが、ロックへの転向は自然な変化だったと思う。寺山修司の天井桟敷にはJ・A・シーザーがいて、呪術的な音楽を奏で、ロックオペラみたいな作品を作っていた。

@やまねこやまちゃん 7 ай бұрын

爆風スランプとか筋肉少女帯とかコミックバンド風味だが演奏はプログレっぽかったりしてた。ナゴムレコードは面白かった。

@Nk-xo4sw 7 ай бұрын

人間椅子の"黄金の夜明け"はプログレ、ハードロックの名盤

@yutakagiken-okinawa 7 ай бұрын

昨夜はちょうど紫のドラマーChibiさんのライブに行ってきたのでタイムリーに興味深く拝見しました。紫は去年アルバムも出してるし、まだまだ現役でROCKしてるので是非チェックしてください。

@パン猫-j5x 7 ай бұрын

J・A・シーザーほんと好き雅な日本じゃなくて呪術的、民族的な日本なのが良い。プログレ的かつフォーク的な音楽

@DEEPZEP69 7 ай бұрын

私は演劇でもJ・A・シーザーが好きで、寺山修司の死後結成した「万有引力」の旗揚げ公演を見に行きました。

@prhythma0115 7 ай бұрын

自分は「少女革命ウテナ」のサントラが好きでした。聴くたびに惹き込まれますよね。

@captainporkheart3287 7 ай бұрын

80年代の京都のバンド、フロマージュのライブは素晴らしいものでした。 Novelaはビジュアル系バンドの元祖と言われてますね。

@あかいきつね-p8o 7 ай бұрын

日本人は和物と洋物を融合させるの得意だよなカツ丼とか

@怪獣オヤジ-o9z 7 ай бұрын

コンディション・グリーン面白いバンドでした👍😂

@さいかれーべーの 7 ай бұрын

書くのも情けないんですが、30年以上HR/HM・プログレのファンやってて国内のそれを全く知らないという・・・今回もメモ取りながら勉強させていただきました。さすがに名は知っている方々ばかりですが、大体は音は聴いたことがありません。もったいぶらずにこれから聴いて行きます！　久々のサイケっぽい小演出の復活嬉しいっす！ファミコンサウンドはプログレの影響強いっすよねー 80ｓファミコンはもろにリアタイで、後からそれを知るという

@guri_guri_panpapo 7 ай бұрын

筋肉少女帯に触れてる人が全然いなくて悲しい

@piekonakamura 6 ай бұрын

そういえば筋少の話出てきてない。あれは「本流じゃない」認識なのでしょうか？

@掏摸スリ 7 ай бұрын

みのさんが日本のプログレ取り上げてくれるの嬉しい!! ちなサイケ登場からプログレの流れはもう少しややこしいので整理しときます 60年代中期にベトナム戦争反対と公民権運動から、当時の若者が西洋批判をする ↓ 非西洋（アフリカ･南米）や原始時代の生活をマネするヒッピーが出てくる ↓ LSDが出てきてヒッピーや若者の間で流行る ↓ LSDで体験した感覚をアートにするサイケが流行る ↓ LSDの副作用が問題になる ↓ 脱LSDを目指すロックミュージシャンが、ヒッピー世代の平和主義の精神を受け継ぎつつ、LSDの代わりに前衛的な音楽による酩酊感を求めて現代音楽やモダンジャズを取り入れる。プログレ誕生 ↓ 69年〜73年にかけて流行る ↓ 73年のオイルショックでラブアンドピースどころではなくなる ↓ 景気悪化を背景にアナーキーなロンドンパンクが流行る。プログレが衰退するこういう事情でプログレ勢はドラッグやらないのと、クラシックの現代音楽（とジャズ）からの影響が強いという傾向があります

@himazin26 7 ай бұрын

ついに出たかみのさんには件のJAシーザーと以前に名前があがった芸能山城組とコンタクトとって対談してくんないかなって思ってます劇伴的な面が強い二組ですが、ここに真の邦楽だったり日本人が選ばなかった邦楽の先だったりが隠れてるとも思ってます

@ハロ-s8h 7 ай бұрын

個人的には国内プログレでKENSOは絶対に外せない

@島田伊助-j9t 7 ай бұрын

フードブレインのアルバム1曲目が大好きです。最初の転調にゾクゾクしました。陳信輝は結構重要な人物かもしれないですね。

@punchu2006 7 ай бұрын

アンプで歪ませるハードロックサウンドより少しだけ早かったのがファズ・ギターです、ストーンズ「サティスファクション」のイントロですね。で、日本のGS勢のファズギターが海外で話題になったのが30年ほど前でその代表作の一つがモップスのデビューアルバムだったりします。

@兼倉 2 ай бұрын

美狂乱めっちゃ好きです

@Sammy-sr9od 7 ай бұрын

コンディショングリーンはいい。神鬼のギターは最高だね。カッチャンは最近亡くなってしまって残念。

@wind239 7 ай бұрын

クリエイションはハードロックなんですね。ロンリーハートとスピニングトウホールドのヒットが子どもの頃です。

@natsugumo522 7 ай бұрын

スピードグルー&シンキがマジで最高

@ST-ug5id 7 ай бұрын

ロックではないかも知れないけどプログレといえば佐井好子さんとかゲルニカのイメージですね

@MATSU420 7 ай бұрын

山水館の名前が出てきて驚いたのですが、魔離亜(？)まで、、、凄い!!

@inumeri-lg2vk 7 ай бұрын

日本のプログレファーラウト〜ファーイーストファミリーバンドがいますね　ピンク・フロイドの影響濃厚

@成瀬へんぴん 7 ай бұрын

6:05 新しいブリッジの癖がすごーい

@神社米華 7 ай бұрын

カルメン・マキを心酔していたSHOW‐YAの恵子姐さんが作曲したのが「私は嵐」ＯＺの「私は風」をリスペクトして作った曲。低迷していたSHOW‐YAの起死回生となった。

@tbkiyoshiro9097 7 ай бұрын

布施明のプログレ聴いたことあるな。布施明がJBかよ。って思うくらい熱唱してた。

@ickxjacky5439 7 ай бұрын

モップスは海外のサイケマニアの間で高額でアルバムが取引されてた

@kumamorry 7 ай бұрын

ジャンルとしての狭義のプログレではなく、言葉の意味としての広義のプログレッシブ・ロックならFENCE OF DEFENSEかなあ。TM NETWORKで一般に流行り出したデジタル多用のシーケンスミュージックとハードロックを上手い具合に融合して進化させたバンドの最初かと思います。そこからB'zに流れていったと思ってますけどね。初期のB'zなんてメロディはめちゃめちゃポップなのに伴奏が結構ゴリゴリのハードロック＋デジタルシーケンスでしたし。

@go-f5785 6 ай бұрын

FODの山田亘さんとB'zの松本さんはどちらもTMのツアーに同行してましたが、FODからB'zに流れていったわけではないです。B'zも初期はデジタルポップ色が強かったですね。FODはプログレというほど凝ってはいないと思います。変拍子もないし。

@kunihikokun 7 ай бұрын

70年代当時は、必ずしも商業的に成功しなかったバンド、ミュージシャンを優しく適切な表現で解説していただいて、ありがとうございます。

@yossino1213 7 ай бұрын

プロレスの入場曲もハードロック・プログレのものが多い

@松本芳樹-d2u 2 ай бұрын

@@yossino1213 ピンフロ、吹けよ風、呼べよ嵐とキャメルのキャプチャーが有名だけど、俺的にはASIAのGOが好きかな

@おさしみ-t8l 7 ай бұрын

OUTRAGEが結構いいトシになってからモップスの御意見無用をカバーして、モップスなんて吉田拓郎の「たどりついたらいつも雨降り」を書いた、くらいしか知らんかったからなんじゃそりゃ、と思って元曲聴いてみたらぶっとんだ。おはやしどーこーとかそんなん関係なくカッコエエ。プログレっていうと今更不思議なんだけど初期のLoudnessがプログレちっくだったよね。そうしたくなるだけのかっこよさが当時のプログレにあったんだろう。たぶん。

@怪獣オヤジ-o9z 6 ай бұрын

モップスは[晴れ時々にわか雨］や泉谷作の[当世少女気質］もイイ歌だと思います。👍🎉👏

@shampoo1687 7 ай бұрын

私は70年代から洋楽のプログレ大好きで聞いてきました。確かにプログレの分類は人によってさまざまだとは思いますが、ツトムヤマシタ、喜多郎、姫神とか大好きで聞いてきたのですが、これらは日本においてプログレには該当しないでしょうか。（70年代後半に日活ロマンポルノの映画音楽に使われていたプリズムも、セカンドアルバムなど当時プログレ的な印象で聞いていました）

@airforceryo 3 ай бұрын

SHINSEKAIがキングクリムゾン踏襲していて聴いてて面白かったです。特にメロトロン使ってるあたりが

@松本芳樹-d2u 7 ай бұрын

強引な転調が多いアルフィーもプログレ的。 TM、FODでもプログレっぽいのはあるしレベッカのインスト曲は秀逸。吉良さんが亡くなってしまったけどZABADAKも

@user-distance-car 7 ай бұрын

ZABADAKをコメントしてくれてありがとう。「porland」。ファンタジー方面からも掘り下げられそう。

@yuzy0808 7 ай бұрын

面白かった。結構、リアルタイムで聴いていた人たちもいた。ジャパニーズプログレでテクニカルに攻めていたアインソフも忘れ難い。

@engekibinetsu 7 ай бұрын

通史の中でどう位置づけるかは難しいかと思うんですが、このジャンルの日本での開祖の一人であり、技術面のみならず資金面でも大きな役割を果たしたのが成毛滋さんだと思うのです。フライドエッグの活動や、グレコとのギター開発、十円コンサートの開催は言うに及ばず、生家の豊富な資金力で様々なミュージシャンの活動を支援していた事実はあまり表に出てきませんが大事なポイントかなと考えます。今後この通史をアップデートしていく際にはみのさんに掘り下げてほしいテーマかと思います。

@DEEPZEP69 7 ай бұрын

昔グレコのギターを買ったら、成毛滋さんの教則本(パンフ)が付いてきました。フライドエッグはCDになってから聴きましたが、魅力的なアルバムでした。語弊はありますが、ロックの指導者、教育者みたいな役割を果たし、日本のロック黎明期の第一人者だと思います。

@秋田県ストピ紀行 7 ай бұрын

みのさんの通史は、ポップミュージック大衆音楽として一般社会に大きく影響を与えたものをピックアップしてるから、掘り下げる目的だと、みの通史から外れていく感じしますね

@fusionmit4613 7 ай бұрын

水谷公生さんの「A PATH THROUGH HAZE」を忘れないでネ

@ヤマタケ-k5w 6 ай бұрын

マジカルパワーマコと灰野敬二（ロストアラーフ）などのラインの解説もほしかったですね。

@dumptyhumpty5500 7 ай бұрын

Novella、美狂乱、おぉー懐かしいね。ギズモトロンとか使ってて演奏は凄いんだけどボーカルがなぁ、、線が細ぇ～んだ。やっぱバンドはボーカル次第だなぁ、、

@ReDRoosterzDD 7 ай бұрын

成毛さんの「ストロベリー・パス」「フライド・エッグ」を紹介して欲しかったです。

@まーごめ-c7f 7 ай бұрын

田島貴男がプログレどっぷりだった時の曲好き

@maru9161 7 ай бұрын

J・Aシーザーの天井桟敷の羅生門を西新宿のレア盤を扱う中古レコード屋で、ソニックユースのサーストン・ムーアがアナログレコードを20万だか30万円だか出して買って行った話は、このチャンネルを観てるような人では知ってる人も多くいるかもしれないですね。 J・Aシーザーは洋楽の模倣には終わらない強烈なオリジナリティがあったので、CDが出て(アナログなんかプレミアが付いてて高過ぎて買えなくて聴けなかった)初めて聴いた時は驚きましたね。

@DEEPZEP69 7 ай бұрын

天井桟敷の伝説の舞台といえば「邪宗門」。私は見てはいないけど、CDが出て音で楽しみました。

@piojokazu 7 ай бұрын

FFの作曲で有名な植松伸夫さんもプログレ大好きな人ですよね

@tactixoga5165 7 ай бұрын

ゲーム音楽に絡んだプログレ系の人と言ったら、難波弘之さん！

@youbari55 7 ай бұрын

コスモス・ファクトリーのブラック・ホールは名盤だと思います

@H-gp2tv 5 ай бұрын

バッドシーンも有りですね。

@tysm-iu5xd 7 ай бұрын

MOPSの「御意見無用」は映画「野良猫ロック」で初めて知ったんだけど、和太鼓がドラムになってて超カッコよかった。外国人のロックおじさんにかならず薦めてるわ。あとコンディショングリーンのパフォーマンスはマジ凄い！こんなバンドが日本にいたことを数年前まで知らなかったことが悔やしかったな。組体操しながらの演奏で全然リズムが乱れないのは、楽器を弾かない自分でも凄さに驚いたし。

@tata121760 7 ай бұрын

Bowwowも入れてください！

@政所明-d3u 7 ай бұрын

バウワウはジャパメタ特集の方でしょ（V ）時代をやるんじゃない

@0課のさそり 7 ай бұрын

この辺の音楽がマイナーで終わるのは当然。ジャズもそうですがやはり本場の物を聞いていくのが自然の流れです。リアルタイムほとんど知られていない。レコードの値段は釣り上がりますが。

@mori311 7 ай бұрын

ツトムヤマシタはステイーブウィンウッドと組んだりメジャーになった人だけど　プログレっぽい

@mizuumi2009 15 күн бұрын

ノヴェラはプログレでは例外的に人気がありました。シングルヒットはありませんが、アルバムはかなり売れているはずです（特別大きくもないレコード店にアルバムが置いてある程度には有名）。80年代半ばの国内ロックを聴いている層はみんな知っていたのではないかなぁ。

@アマラック 7 ай бұрын

平沢師匠もマンドレイクではあれだけど真ん中の王道っぽいプログレを演ってたのに、そこからよく初期P−MODELみたいな軽いテクノポップサウンドに方向転換できたものだなあ………同時期の四人囃子のアルバムもかなりテクノポップ寄りのサウンドを出してた気がする。

@きうい-t2o 7 ай бұрын

🥝プログレ→クリムゾン→西城秀樹→雷鳴とどろくスタジアムライブお聴きになったことありますか？エピタフ間奏にタイミングよくゴロゴロ、ドッカーン⚡

@政所明-d3u 7 ай бұрын

昔の歌謡曲の人達は本当はハードロックをしたかったが商業的に成功出来ないと諦めた人達が多いよな（ジュリー世良秀樹辺り）

@black1964sabbath 7 ай бұрын

五つの赤い風船はプログレだと思うね。

@星空猫-y1i 4 ай бұрын

NOVELAは期間限定で復活LIVEやったりしていて感涙ものです。平山さんの体調が心配だけど、無理せずまだまだ続けて欲しいバンドです。（NOVELAのイントネーションが気になるのはワタシだけ？ ^^;）

@honorjj 7 ай бұрын

悪魔城ドラキュラの音楽なんか最高にプログレ

@ミラ-o7x 7 ай бұрын

進撃の巨人のopのヒットで非アニメファンにも知られる様になったサウンドホライズン(リンクドホライズン)もプログレとアニメが根底に流れてると感じる。特にメジャー3作目のRomanを聴くと、プログレファンなら「あ、これはアレから来てるな」と気が付く要素が多い。

@tyusun1206 7 ай бұрын

なつかしいバンド名をたくさん聞かせていただきました。

@ひらひら-u6o 7 ай бұрын

喜多郎や姫神好きって書かれた方に返信したつもりが、独立したコメントになってしまってました・汗。その辺り、フュージョンや環境音楽とかとの境目が難しいですね。姫神せんせいしょんのファンでした。

@怪獣オヤジ-o9z 6 ай бұрын

姫神は今でも旅行番組のBGMで流れますね⁉👍👏

@kazuhikotanaka 7 ай бұрын

赤い公園の白盤黒盤公園デビューの3枚はプログレだった。とくに交信と透明と塊の3曲。

@macskaerdely8322 7 ай бұрын

布施明のLove Live Life＋1は愛聴している。クリムゾンっぽいのに、スライみたいにファンキーな曲が混在してるが😅

@user-distance-car 7 ай бұрын

遊佐未森もプログレです。5thの「モザイク」あたり。

@松本芳樹-d2u 7 ай бұрын

遊佐、初期作品は外間、工藤コンビで形式的プログレって感じ。俺的には空耳とハルモニが好み。大御所女性が70年代に出したメジャーアルバムでもプログレ要素ある1曲が含まれているのは好み。矢野顕子「ただいま」尾崎亜美「10番目のミュー」松任谷由実「時のないホテル」収録「コンパートメント」なんてT2の1stにクリソツ😂 でもやっぱり谷山浩子かな

@galacticsupermarket 7 ай бұрын

遊佐未森は最新アルバム『潮騒』がプログレッシブだよ。あと『ブーゲンビリア』。

@patapata3186 7 ай бұрын

コスモスファクトリー、紫、ZERO、コンディショングリーン

@akikage977 7 ай бұрын

ラクリモーザ、アウターリミッツあたりから日本プログレ界の流れはまた一つ変わったと思う。

@naokisan131 7 ай бұрын

他に無いアレンジを追い求めた結果プログレになってしまった９０年代ビジュアル系の至宝La'cryma Christiを聴いて下さいサブスク無いけど…ブックオフ何軒か回ればあるはずだから…

@天然鯛焼-k6q 2 ай бұрын

ラクリマのコメントあるの感動

@939b4 7 ай бұрын

還暦過ぎて友人と語った事…「昔のプログレ好きって、今で言う厨二病だよなぁ〜、特にイエスの歌詞なんて意味不明だったよね…故北村編集長時代のFool’s Mateの記事も難解だったよね」平沢進は、マンドレイク時代「ロックボトム」誌の編集長に「フリップ命」とか言ってたんだけど、P-MODELでデビュー後「プログレのレコードは全部捨てた」発言。けど後年、実兄に「あの発言は嘘」とバラされたのには笑った。個人的に思うけど、みの氏は案外、プログレ系苦手でしょう？

@DEEPZEP69 7 ай бұрын

70年代、私はハードロックもプログレ(四大プログレですが)も同じように聴いていました。ところが、還暦を過ぎてロック好きの若者と話をすると、ハードロックは通じるけど、プログレは通じないことが多いと感じます。

@ひらひら-u6o 7 ай бұрын

@@DEEPZEP69さん　ごく近年はアニメやらのお陰で少し認知度upしてきているかも。ジョジョの奇妙な冒険でRound About使われたりとか。会話した自分の1/3位の年の子がYES知ってて嬉しかったです。

@saberunited 7 ай бұрын

後追いで当時の女性Ｖというと、どうしてもカルメン・マキになってしまうんだろうな。今でも演ってるしマキＯＺ人気あったからね。でも当時の感覚だと、麻生レミなんだよね。元祖日本のジャニスだね。カルメン・マキは寺山修司絡みでフォーク畑から出て来て人気になって、その後しばらくご無沙汰で出てきたら突然ロックやってたみたいな感じで。なんか明るくて元気そうでイメージ180°変わっててびっくりした。あと、モップス出すなら、カップスはどこへ行ってしまったのという感じ。カップスＧＳのイメージ強かったんだけど、クリームの"I'm So Glad"演っててうまくて驚いた。プログレは四人囃子ほぼひとり勝ちなんだけど「だててんりゅう」好きだったな。ELPと言うよりNICEみたいなバンドで当時はギター神様時代でそれとは違っていておもしろかった。裸のラリーズはプログレなのかな。なんとも雑音なんだけど癖になるんだよね。この頃のバンドいまだに飽きずに聴いてるよ