Nuevos cursos de teatro. Escuela Internacional del Gesto

MÁSTER EN CREACIÓN ESCÉNICA
El MÁSTER en creación escénica, se organiza como una investigación en artes escénicas íntimamente relacionada con la creación contemporánea, facilitando al alumnado un conocimiento eminentemente práctico de los procesos artísticos y las tendencias actuales desde la flexibilidad y la pluralidad de visiones que le permitan adaptarse a nuestra realidad cambiante. Este enfoque interdisciplinar y la integración de prácticas creadoras permiten establecer el marco necesario para gestar nuevos procesos de investigación-creación en el ámbito de las artes escénicas.
El MÁSTER tiene una estructura de 3 ciclos formativos + un Trabajo Final de Grado.
En cada ciclo se integran diferentes formatos (Teoría y Práctica Teatral, Talleres de Investigación, Prácticas Escénicas y Laboratorios de Creación) con diversas especialidades escénicas (Interpretación + Dirección de escena + Escritura) y tipologías teatrales (Teatro Físico + Teatro Dramático + Teatro Postdramático), al servicio de un teatro de creación del siglo XXI.
CURSO DE DIRECCIÓN DE ESCENA
El curso de dirección de escena es un curso anual que nos permite adentrarnos en la figura del director de escena como un creador escénico total.
Si existe un verdadero reto a la hora de afrontar una escenificación, ese es el de encontrar la propia voz del director, es decir, aquello que de forma intima el director quiere comunicar al espectador a través de la escenificación o puesta en escena. Para ello, el director de escena ha de establecer y estructurar un discurso escénico basándose en todas las herramientas sígnicas a su alcance, logrando de esta manera que el espectador pueda conectar profundamente con ella.
Para ello proponemos 2 vías, que han venido a denominarse dentro de la historia del teatro como Teatro Dramático y Teatro Postdramático.
• TEATRO DRAMÁTICO: TRABAJO DRAMATÚRGICO Y DE PUESTA EN ESCENA A PARTIR DE UN TEXTO DRAMÁTICO.
• TEATRO POSTDRAMÁTICO: TRABAJO DE CREACIÓN A PARTIR DE DRAMATURGIAS NO TEXTUALES O DRAMATURGIAS DELA IMAGEN.
CURSO DE ESCRITURA CREATIVA
Con este curso de Escritura Creativa pretendemos asentar los presupuestos teóricos-prácticos en una reflexión creativa que permita al alumnado generar una pieza dramática propia.
Conseguiremos, mediante el pensamiento colectivo y el seguimiento personal, que cada alumna y alumno descubra su propia voz: una búsqueda de lo inefable para encontrar alternativas a la palabra y hallar la palabra poética en nuestro interior.
Indagaremos en el concepto de escritura desde diferentes prismas: el juego, la poesía, la pintura, el teatro y la filosofía. para poder contemplar los mecanismos de la narrativa que nos permita la elaboración de nuevas formas e incorporarlas en la escritura dramática.
Estableceremos un lugar de reflexión colectiva, recogeremos las creaciones vertidas durante las sesiones como semillero e iremos a la búsqueda de un teatro de la percepción.
Las y los participantes aprenderán a desarrollar proyectos artísticos: motivaciones, sinopsis, estructura, los personajes, tiempo y espacio, tratamiento estilístico y referencias artísticas. Y terminarán con una pieza breve de creación propia, con la edición definitiva del texto dramático y con una asesoría final para buscar dar a conocer la obra: concursos literarios, producción, becas, etc.
CURSO DE TEATRO FÍSICO
El teatro físico es aquel que utiliza como principal medio de expresión el cuerpo y el movimiento del actor, ya sea a través de la danza, el mimo, la acrobacia, la máscara o la expresión corporal. Esto no excluye la utilización del texto, ni de la palabra en este tipo de teatro.
El teatro físico, en términos generales, siempre tenderá a la estilización del movimiento, un movimiento poético y extra cotidiano para abordar la creación escénica.
Dentro de la interpretación, el Teatro del Gesto y el Teatro Físico configura una disciplina de enorme entidad que se hace necesaria para la adecuada formación del intérprete desde la exploración corporal de los medios expresivos del actor. El curso tiene como objetivo fundamental la formación, educación y expresión corporal, física y gestual del actor y su posterior trasposición dramática en la creación escénica.
NIVEL INICIACIÓN
Para todos aquellos que no tienen una formación previa y quieren iniciarse en el Teatro a partir del trabajo con el cuerpo y el movimiento, alejándose de metodologías psicológicas y analíticas en su primer contacto con el arte dramático.
NIVEL AVANZADO
Para todos aquellos con una formación teatral previa y quieran desarrollar sus cualidades y capacidades artísticas profundizando en los procesos de creación desde la aplicación de las leyes de un Teatro Físico-Gestual.